《加拿大名人精选传》 第一章 约翰·麦克唐纳 约翰·麦克唐纳（1815～至今）（1815年1月11日-1*1年6月6日）是首任加拿大总理。 是加拿大自治领建立后的第一任联邦总理（1867～1873），也是加拿大太平洋铁路之父。 约翰·麦克唐纳生平 全名：约翰·亚历山大·麦克唐纳 英文名：sirjohnalexandermacdonald 国籍：加拿大 生存年代：1815年1月11日——至今 任期：（1867年-1873年和1878年-1*1年） 配偶：伊莎贝拉·克拉克（isabellaclark）苏珊·阿格尼丝·伯纳德（susanagnesbernard） 职业：律师 政党：加拿大保守党 信仰：英国圣公会 社会地位：是首任加拿大总理 主要成就：是加拿大自治领建立后的第一任联邦总理（1867～1873），也是加拿大太平洋铁路之父。 1811年1月15日，麦克唐纳出生在苏格兰一个很普通的家庭里，他父亲经商，并不成功。象许多移民一样，为了寻找希望和梦想，5岁时他随着家庭移民加拿大，登陆地点在今天的安大略省的金斯敦。童年时他就喜欢阅读，看了一本又一本的书，尽管还有许多他看不懂，他却梦想着有一天能当文学家。 然而梦想只是梦想，尤其一个儿童的梦想往往和日后的生活有很大的出入，麦克唐纳也是这样。他父亲移民加拿大后经商也不顺利，他希望麦克唐纳今后能成为一名律师好帮他养家糊口。在麦克唐纳15岁时，他结束了学业，乘蒸汽船来到多伦多开始他的律师生涯。经过几年的实习，1836年，他获得了律师资格，并开了自己的律师行，这个律师行极为成功，给他带来可观的收入。这时他的业务主要是公司法方面的民事案件。 职业生涯 一、律师生涯 在麦克唐纳15岁时，他结束了学业，乘蒸汽船来到多伦多开始他的律师生涯。经过几年的实习，1836年，他获得了律师资格，并开了自己的律师行，这个律师行极为成功，给他带来可观的收入。这时他的业务主要是公司法方面的民事案件。 1837年，他放弃了获利丰厚的民事法业务，转当刑事案件的辩护律师，也许是他的正义感让他做出了这样的决定。有一次，他为一个*八岁幼女的犯人辩护，没有成功，却赢得了能言善辩的美誉。当然，他也有很成功的例子。这一次，他为一个杀人犯辩护，这个杀人犯同朋友争吵后杀死对方，他成功让他无罪地获释了。在法庭上，他的幽默和博学给人留下深刻的印象。 那一年，上下加拿大起义爆发，这一事件成了他律师生涯的转折点。当时有八个起义者被指控叛国罪，他勇敢地站出来替他们辩护，并成功地使他们获得释放。在这个案件中，他不怕丢饭碗，不畏殖民当局，赢得了人们的普遍尊敬。 同年，他为监狱长阿史利辩护。阿史利因为帮助15名*越狱而被逮捕和关押。阿史利控告登答士军事指挥官非法逮捕他。登答士是权倾一时的人物，而麦克唐纳不畏强权，成功地说服了陪审团赔偿阿史利的金钱损失。 当然，在他的律师生涯中，他也经历过很多风险。其中最大的一次就是替一些美国侵略者辩护。这些美国人试图来解放加拿大，以摆脱英国殖民统治的压迫。但他们没有成功，他们被俘虏了。最要命的是，这些俘虏还被指控企图毁坏一个加拿大中尉的尸体。当时，至少有两个律师拒绝了为这些人的辩护。但麦克唐纳却答应了。 按理说，这是个徒劳无益的辩护。明智之举就是躲为上策。可是，他却知难而上，并不考虑个人的前程。在他的眼里，这些俘虏此时都是弱者，应该值得人们的某种帮助。这些美国人毫无意外地被送上绞刑架，临刑时，那个临时的“将军”坚持认罪，却在他的遗嘱中留给100美圆给麦克唐纳。麦克唐纳拒绝了，可是这个故事却让他终生难忘。 二、政治生涯 1843年，麦克唐纳*政界，开始了他的政治生涯。那一年他当选为金斯敦的议员。从此，他就一发不可收拾，节节高升，屡屡担任加拿大省的重要职务。 当然，最让人们难以忘记的是他促成加拿大国家的建立时所起的举足轻重的作用。18*年，为了解决加拿大省频繁出现的法律僵局，由麦克唐纳领导的保守党，乔治布朗（gebrown）领导的自由党前身和卡提尔（cartier）领导的魁北克政党组成大联合。这个大联合致力于改革加拿大的政治体系，并为将来改革取得一致意见迈出了关键的一步。 18*至1867年期间他着手立法工作，以使各殖民地联合成加拿大国家。当时的加拿大宪法bna法案（britishnorthamericaact），基本上就是出自他一人之手。18*年9月，在夏洛特敦，他带领加拿大代表团组织沿海各殖民地会议，在会上，代表们讨论他们之间的联合，麦克唐纳也向他们阐述了自己的观点。同年10月，联邦代表再次聚会魁北克，72项决议（也就是联邦计划）出炉。1866年新布伦兹维克省、新斯科舍省和加拿大两省同意加入联邦，而纽芬兰和爱德华王子岛反对。1866年联邦创立前的最后会议在英国伦敦举行，联邦协议也在这里完成。当时的大西洋三省同安省魁省并无很大往来，相反同美国倒是交往密切。但英国并不想继续直接管理该地区，因为会花费很多精力，所以鼓励他们加入加拿大自治。另外来自美国的骚乱直接促成了大西洋二省的决心。 1867年根据联邦协议，英国议会通过了“英国北美法案”，实施加拿大自治。加拿大自治领诞生之后，加拿大省分成了魁北克省和安大略省。当时加拿大第一任总督查理斯，摩克要求麦克唐纳组织第一界政府，随后，在1867年7月1日，他被授以爵位，他是唯一获此殊荣的殖民地领导人。 三、第一次大选 1867年8月，加拿大举行第一次大选，麦克唐纳领导的保守党获胜，他也成为加拿大的第一任总理，并且从此到他去世的24年时间，他有19年都在总理的任上，是任期第二长的加拿大总理。他也是加拿大当之无愧的国父。 在他任内，加拿大持续扩张。加拿大花了30万英镑从哈得逊（hudson-bay）公司手里购得鲁珀特的土地和西北自治区土地，这是一单历史上最大的土地交易，这些土地最后组成了西北自治区及加拿大中部的两个省份。1870年，为了对付路易斯，里尔的红河暴动，国会通过曼尼托巴法案，从西北自治区中分离并成立曼尼托巴省。1871年，卑诗省加入加拿大。自此加拿大横跨两大洋。 做为一个国家，最困难的就是维系一个国家纽带，尤其南面有一个十倍于加拿大人口的美国，文化上差异小，各个省同美国的贸易又非常密切。 麦克唐纳为了解决这个问题采取了三个主要措施，第一建立连接东西两岸的太平洋铁路。这在当时绝对时非常大胆的计划，美国刚刚完成他们的铁路，而加拿大从财力和人力上都非常困难。第二提高关税，鼓励国内贸易，加强省间的联系。第三大量移民，提供土地优惠，使得加拿大。 其中最难的就是铁路计划，当时许多省份加入加拿大的重要条件就是对铁路建设有要求。虽然铁路建设过程中困难重重，1885年太平洋铁路得以最后完成，这要归功于麦克唐纳的不懈努力。在铁路修建期间，他力排众议用各种方法解决资金问题，他决定雇佣华人劳工修建铁路。华人劳工吃苦耐劳，积极肯干，费用又低，果然没有辜负麦克唐纳的期望，很多华工为铁路的建设甚至献出了自己的生命。日后，麦克唐纳说“没有华工就没有铁路”就是对这些华工的最好肯定。1873-1879年贿赂丑闻导致他没能连任总理，而输给了自由党。但他很快又卷土重来，继续他的建国政策。 1*1年，他又一次赢得大选，但此时，这位76岁的政治家开始感到力不从心、沮丧、酗酒还有疾病缠身。1*1年，他得了严重的中风，无法说话，从此再也没有恢复。一周后，他去世了，时年76岁。同年6月9日，加拿大政府为他举行国葬，几十万加拿大人参加了他的葬礼。他被安葬在他们家来加拿大时的登陆地——金斯敦的一个公墓里，永远地安息在那里，同时也把悲伤留给了那些怀念他的人们。至今，仍然有很多去瞻仰这位加拿大开国之父的安身之地。 第二章 威廉·莱昂·麦肯齐·金 威廉·莱昂·麦肯齐·金（1874～1950），三度担任加拿大总理，在位时间长达21年，是英联邦历史上在位时间最长的一位总理。 生平 全名：威廉·莱昂·麦肯齐·金 英文名：williamlyonmackenzieking 国籍：加拿大 生存年代：1874年12月17日-1950年7月22日 政党：加拿大自由党 专业领域：律师 信仰：长老教会 总理任期： 1921年12月29日-1926年06月28日 1926年09月25日-1930年08月06日 1935年10月日-1948年11月15日 前任者： 阿瑟·米恩 理查德·贝德福德·贝内特 继任者： 阿瑟·米恩（二任） 理查德·贝德福德·贝内特 路易斯·圣劳伦特 社会地位：三度担任加拿大总理 主要成就：1999年，麦肯齐·金被历史学家评选为最伟大的加拿大总理。是英联邦历史上在位时间最长的一位总理。 威廉·莱昂·麦肯齐·金，出生在安大略省柏林市（berlin）父亲是一位律师，母亲则是加拿大起义者威廉·莱昂·麦肯齐的女儿，其外祖父威廉·莱昂·麦肯齐是争取加拿大自治1837年起义的领导人。他在1*5年和1*7年先后获得多伦多大学学士和硕士学位。从芝加哥大学学习后，他*哈佛大学，取得经济学硕士（1*8年）和哲学博士（1909年）。 1908年应洛里埃之邀担任了洛里埃内阁中的劳工部长。1911年自由党竞选失败后，金暂时离开政界，研究劳资关系。1919年洛里埃去世以后，金出任自由党领袖职务。他在1921年至1926年、1926年至1930年、1935年至1948年三度担任加拿大总理，在位时间长达21年，是英联邦历史上在位时间最长的一位总理。 1999年，麦肯齐·金被历史学家评选为最伟大的加拿大总理；他的肖像现被印在加币50元纸钞上。 他在1921年至1926年、1926年至1930年、1935年至1948年三度担任加拿大总理，在位时间长达21年，是英联邦历史上在位时间最长的一位总理。 威廉·莱昂·麦肯齐·金简介 一、背景 廉·莱昂·麦肯齐·金（mackenzieking）的祖父是一位反叛分子，如果他没有逃到美国的话，大概就被施以绞刑了。而麦肯齐·金本人却成了加拿大在任最久、也是加拿大最伟大的总理之一。1921-1948年的大部分时间里，是由金总理和自由党在治理加拿大。在此期间，金总理最傲人的成绩是带领加拿大度过二战，以及引进了最主要的社会福利政策。金总理的祖父是一个急躁的苏格兰移民。他曾于1837年领导过一次短暂的反对不列颠统治上加拿大（安大略省）的运动。1874年，他的女儿伊莎贝尔·金生下一个男孩，这个男孩却拥有与他的祖父截然不同的性格。金有抱负、聪明并接受过多伦多大学、芝加哥大学、哈佛和伦敦经济学院的高等教育。 二、个人经历 威廉·莱昂·麦肯齐·金（williamlyonmackenzieking，1874年12月17日-1950年7月22日），是第十任加拿大总理。出生在安大略省柏林市（berlin）（后改名为基切纳市（kitchener））。父亲是一位律师，母亲则是加拿大起义者威廉·莱昂·麦肯齐的女儿。他在1*5年和1*7年先后获得多伦多大学学士和硕士学位。从芝加哥大学学习后，他*哈佛大学，取得经济学硕士（1*8年）和哲学博士（1909年）。1908年应洛里埃之邀担任了洛里埃内阁中的劳工部长。1911年自由党竞选失败后，金暂时离开政界，研究劳资关系。1919年洛里埃去世以后，金出任自由党领袖职务。他在1921年至1926年、1926年至1930年、1935年至1948年三度担任加拿大总理，在位时间长达21年，是英联邦历史上在位时间最长的一位总理。在其努力下，英帝国议会通过各自治领平等宣言，并由此形成英联邦。大战爆发，遂向德宣战。1940年8月和1941年4月，两次与美签约，成立共同防务委员会，协调两国生产。积极动员人民参战，向欧洲派出远征威·莱·麦·金军，并出动海、空军担任护航工作。1945年参加旧金山会议，支持联合国的成立。战后领导国家重建工作。1948年下野。1999年，麦肯齐·金被历史学家评选为最伟大的加拿大总理。 三、竞选 麦肯齐·金出生在安大略省柏林市（berlin）（后改名为基切纳市（kitchener））。父亲是一位律师，母亲则是加拿大起义者威廉·莱昂·麦肯齐的女儿。他在1*5年和1*7年先后获得多伦多大学学士和硕士学位。从芝加哥大学学习后，他*哈佛大学，取得经济学硕士（1*8年）和哲学博士（1909年）。 1908年应洛里埃之邀担任了洛里埃内阁中的劳工部长。1911年自由党竞选失败后，金暂时离开政界，研究劳资关系。 1919年洛里埃去世以后，金出任自由党领袖职务。他在1921年至1926年、1926年至1930年、1935年至1948年三度担任加拿大总理，在位时间长达21年，是英联邦历史上在位时间最长的一位总理。 1999年，麦肯齐·金被历史学家评选为最伟大的加拿大总理。 总理生涯 一、加拿大任职总理资格 加拿大总理是加拿大政府的最*员。虽然英国皇室（由总督代表）是加拿大的元首，总理才是拥有真正权力的人。加拿大总理通常是加拿大国会下议院席位最多的党派的领袖，但两位上议院议员曾经担任过临时总理。 所有年满18岁或以上的加拿大国民都有资格参选为加拿大总理。现在，大多数的加拿大总理都可以说英语和法语。由1951年起，所有的总理的官邸都是在首都渥太华的24sussexdrive。加拿大头8位总理都被英国皇室颁发头衔（sir），直至到1919年加拿大国会立法，“要求”英国皇室不再将头衔给予加拿大国民。 加拿大下议院议员的任期也不可以超过5年，但是总理可以在任何时候要求总督解散国会和重选新的下议院和政府。虽然任期也不可以超过5年，如果总理和内阁没有下议院的“信任”，他们要向总督辞职。如果执政党在下议院有过半的议席，总理和内阁是个大多数政府。如果执政党在下议院有少过50%的议席，总理和内阁是个少数政府。一般来说，大多数政府的任期是长过少数政府。小数政府的寿命平均只有18个月。加拿大任期最短的总理是克拉克（joeclark）。克拉克的少数政府在1979年因为不信任票而被迫下台，任期只有9个月。 二、加拿大任职总理权利 加拿大总理在通过议案中扮演非常重要的角色。大多数的议案都是由总理委任的内阁提出的。虽然理论上，所有内阁的决定要一致，但是实质上，总理拥有全部的决定权。 总理有权委任（或向总督作出提议）以下的政府职位： （向英国）加拿大总督 内阁成员 大使 加拿大国会上议院议员 以下的职位总理有直接委任权： 加拿大国企的主席（例如：加拿大邮政、加拿大铁路（via）） 最高法院的法官 加拿大联邦政府属下的机构 从国内的政治来说，加拿大总理在国会下议院有很大的权力。加拿大的政党都要求它们每一个国会议员都要遵守本政党纪律，例如在国会上决议是跟随党领袖的决定。 现在，虽然加拿大总理是*选举产生的，他（她）比其他自由*国家的领导人拥有更多权力。例如，在外交上，美国总统没有加拿大总理那么多权力。美国政府通过国际条约的权力是属于美国国会上议院的。在国内，美国总统的内阁成员都要上下议院投票通过。而且，美国没有政党纪律，所以总统不可以控制同党议员任何投票。 三、威廉·莱昂·麦肯齐·金总理生涯 1935年的选举又一次显示出麦肯齐·金的政治天才，从而也开始了一段以他的名字命名的新时代。世人对这位外表刻板但却法力无边的政治家不能不刮目相看。 1908年应洛里埃之邀担任了洛里埃内阁中的劳工部长。1911年自由党竞选失败后，金也暂时离开政界，转而致力于劳资关系研究，完成了《工业和人道主义》一书。 1919年洛里埃去世以后，金出任自由党领袖职务。在1921至1926年、1926至1930年两度担任加拿大首相。官场上的几度*，使金积累了丰富的政治经验。他可以敏锐地洞察人心向背，以此决定自己的施政方向。作为一个非凡的现实主义者，金无论在触目惊心的大萧条年代还是在风云莫测的战争岁月，都能牢牢地把握住自己的权力，魔术般地控制着这个国家。 由于1935年大选中普遍存在的对贝内特新政立法的疑问，麦肯齐·金的自由党政府上台以后，在自治领与省权问题上不敢越雷池一步，加之金内阁中久经官场的老政客占居多数，这些人固执的性格和狭窄的视野决定了新政府执政初期只能采取回避政策。自由党在传统上一直提倡地方分权的加拿大联邦主义，反对麦克唐纳的国家政策，对贝内特提出的国家干预与联邦控制等主张不以为然。然而，要兑现金在竞选中提出的消除贫困、扭转颓势的许诺，恢复经济与社会的繁荣，就必须采取实质性的社会改革措施来应付国内问题，促进对外贸易。 为摆脱1935年选举给加拿大改革运动带来的消极影响，金宣布其政府在采取行动之前先要对存在的问题进行一番彻底、公正的调查。1937年成立了一个关于自治领与省关系的皇家委员会，负责调查以往75年联邦对经济与社会变化所作出的反应，并对寻求更为满意的职能和步入平衡的途径提出建议。经过3年的时间，委员会终于在1940年5月向政府提交了一份报告。报告所提出的不仅仅是全面、真实的调查结果，更重要的是一套针对自治领与各省关系中存在的问题的改革方案。其重要性不亚于北美历史上任何文献。 报告建议某些关系重大的经济控制和某些耗资巨大的社会服务，如失业救济与失业保险，都应移交自治领，剩下的社会与发展服务保留在各省。同时，联邦政府要承担各省的现有债务，并发放所谓国家调整赠款以便使各省能够行使其职能。由联邦政府征收所得税、公司税和遗产税以承受如此沉重的财政负担。这是一项惊人的改革计划，尽管推行起来会遇到许多困难，但如能付诸实施，将会一劳永逸地解决长期存在的自治领政府与各省政府之间在经济控制与岁入分配上的矛盾。不幸的是，国际形势的急剧变化打破了加拿大改革的梦想，加拿大再度卷入国际纷争之中。 在威尔弗里德·洛里埃爵士领导自由党执政时，金于1900年被任命为劳工部副部长，从此开始他的政治生涯。1908年金当选为国会议员，接着便*洛里埃内阁任劳工部长（1909-11年）。第一次世界大战期间，他为洛克菲勒基金会调研美国劳资关系，并撰写了《工业和人道主义》（1918年）。1919年，自由党推选他接替洛里埃出任党领袖。从1921年到1930年，除了1926年的其中三个月之外，他一直担任加拿大总理。在这段时间内，他竭力融合法裔加拿大人和英裔加拿大人并促使自由党成为这两个群体和谐共处的政党。他还致力于寻求在大英帝国内实现加拿大自治，在《威斯敏斯特法案》（1931年）的制定过程中发挥了重要作用；这部法案奠定了英联邦的基础。 1935-48年，他再度出任加拿大总理。他同美国在经济事务和国防政策上建立更加紧密的联系，并在第二次世界大战期间与英国首相丘吉尔和美国总统罗斯福密切合作。第二次世界大战期间，为维护国家团结，他坚持不实施征兵制（征兵制为法裔加拿大人所反对）。直到战争后期，通过全民公投后，征兵才得以实施。他于1948年退出政界。 威廉·莱昂·麦肯齐·金杂谈 一、脱颖而出 他随后成为了劳资关系方面的专家，并被威尔弗里德·劳雷尔爵士（sirwilfridlaurier）政府任命为加拿大首任劳工部长。1919年，金在党内击败劳雷尔，成为自由党党魁。1921年的联邦大选之后，金当选为总理，领导着一个少数政府。他在1925年和1926年的联邦大选中，以一位多数党政府的领导人脱颖而出（当时他与加拿大总督拜恩男爵就宪法问题发生严重分歧）。 二、经济萧条中的总理 那时，金总理并不是个引入注目人，也不是那种非常受欢迎的政。但他在实施那些*大多数政治上不极端的加拿大人政策时十分有耐心。像在他之前的加拿大总理的约翰·亚历山大·麦克唐纳爵士和威尔弗里德·劳雷尔爵士那样，金总理也希望将加拿大统一而非分裂。 在经济繁荣的上世纪二十年代，加拿大并不是一个难以治理的国家。在1929年大萧条发生之后，金政府与选民之间距离加大，并且在1930年被理查德·贝德福德·贝内特领导的保守党赶下台。贝内特未能扭转大萧条的所带来的经济问题，于是，金又于1935年上台，并从此稳坐总理宝座。 随着欧洲出现大战的迹象越来越明显，金总理小心翼翼地在那些想让加拿大远离欧洲事务的人，和那些认为支持英国的政策为己任的人之间*。1939年，当英国加入反抗希特勒德国战争中时，加拿大也宣布开战。在那以后的6年当中，金政府组织了大量的人力和物力参战，包括征募110万加拿大人加入陆军、海军和空军。超过四万加拿大在战争中丧命。加拿大的工业全部用来生产军火和其他军用品。 加拿大人在如何军队如何发展方面产生了严重的分歧。法裔加拿大人强烈反对让加拿大士兵在海外服役。经过许久的踌躇不定，金抛出了一个将国家分裂的可能性减小到最小程度的征兵政策。 对于将日籍加拿大人从加国的太平洋沿岸地区迁出的政策，只有少数反对意见，因为他们相信这些人可能造成安全隐患。把日籍加拿大人安置在卑诗省内陆地区集中营的政策让加拿大在历史上染上一大污点。 同样，加拿大愿意接受来自德国纳粹犹太难民的政策，也遭到了普遍的谴责。另一方面，第二次世界大战让加拿大政府逐渐放弃排斥其他人种的政策，并且在国际事务中变得更加积极。加拿大是联合国的创办会员国。 加拿大人在大萧条时期经历的困境使金总理认识到，国家的社会福利计划应该在政治上切实可行之后开始推行。1940年，金政府制定了加拿大失业保险的基础系统，并在1944年推行了儿童津贴（又称：婴幼津贴补助）来帮助穷困的家庭。金总理还通过法律条款赋予劳工工会以重要权力，以及首次推行养老金计划。 三、永远的总理 金总理退休时，他也成为了历史上英属国家中在位时间最长的总理。他领导下的自由党十分完善，在他成功的光辉下，也让自由党的路易斯·斯蒂芬·圣劳伦特（louisstlaurent）在之后的两届联邦大选中取胜，连组两届政府。 在1950年金总理过世之后，人们才知道他一生都孤自一人，他敬重的是*和他的一只狗，有时候他还咨询巫师和算命师。他坚持写内容详尽的日记，这些日记内容中不免有些令人尴尬的章节。但是，他的日记也显示了金总理对于加拿大的政策和公共议题都如数家珍。警觉和谨慎，有时候行为缓慢，在金总理执政的那些年来，他可能是历届总理中，为加拿大和他的自由党取得成就最高的总理。 虽然他从没被加拿大人，甚至不被他所在的自由党中的大多数人爱戴，但是金总理却一直备受尊重。这对一个叛逆者的孙子来说可是个不算太差的成就。 第三章 让·克雷蒂安 让·克雷蒂安（1934～至今），克雷蒂安当选为自由党领袖并于当年12月重新当选为联邦众议员。 1993年10月大选，自由党获胜，他出任加拿大总理。他在1997年和2000年两次大选中连续获胜，蝉*理。 生平 全名：让·克雷蒂安 英文名：jeanchretien 国籍：加拿大 生存年代：1934年1月11日——至今 社会地位：1993年10月大选，自由党获胜，他出任加拿大总理。 主要成就：克雷蒂安重视发展对华关系，视之为加拿大外交政策重点之一。他曾多次访华。2001年10月，克雷蒂安出席了在上海举行的亚太经合组织领导人非正式会议。2003年10月对我国进行正式访问。 让·克雷蒂安（jeanchretien）1934年1月11日生于加拿大魁北克省，毕业于拉瓦尔大学法律专业，并获多所大学法学名誉博士学位。1958年至1963年他从事律师工作。他1963年当选为自由党联邦众议员，自1967年起先后任财政国务部长、税收部长、印第安事务和北方发展事务部长、国库部长、工贸和商业部长、财政部长、司法部长兼总检察长、能源矿业和资源部长以及副总理兼外交部长等职，1990年当选为自由党领袖。1986年他辞去议员职务，退出政坛，在渥太华、多伦多等地当律师。1990年6月，克雷蒂安当选为自由党领袖并于当年12月重新当选为联邦众议员。1993年10月大选，自由党获胜，他出任加拿大总理。他在1997年和2000年两次大选中连续获胜，蝉*理。2003年12月卸任。 他于1957年结婚，妻子艾琳·克雷蒂安，有两子一女。 克雷蒂安重视发展对华关系，视之为加拿大外交政策重点之一。他曾多次访华。2001年10月，克雷蒂安出席了在上海举行的亚太经合组织领导人非正式会议。2003年10月对我国进行正式访问。 让·克雷蒂安 一、让·克雷蒂安——早期时代 克雷蒂安出生在魁北克舍维宁根（shawinigan）的一个造纸技师家庭。在这个拥有19个孩子的大家庭里，他排行第十八，他的十九个兄弟姐妹中只有九个存活下来。曾在拉瓦尔大学（l*al）学习法律。自称是“舍维宁根小伙子”的他，不久就在人类起源方面小有研究。克雷蒂安年轻的时候曾经患过贝尔氏痳痹，使得他的左脸长期瘫痪。他的政敌，例如前总理金·坎贝尔，利用这一点作为政治攻击的基础。在公开场合和文字战场他们羞辱克雷蒂安“talkingoutofthesideofhismouth”。当克雷蒂安对此麻木时，这个制造负面影响策略被使用在了保守党1993年大选的广告上。 1957年9月10日，克雷蒂安与艾琳·查妮（alinechainé）结婚。他们有两个儿子和一个女儿：弗朗茨（france），赫伯特（hubert），和米切尔（michel）。克雷蒂安第一次被选为加拿大国会下议院议员是在1963年，他作为圣——毛里斯（saint-maurice）的唯一通英语的自由党候选人，29岁的他赢得了联邦国会议员的选举。在1965年的再次选举中他当选为议会第一秘书，为总理莱斯特·皮尔逊（pearson）和财政部长mitchellsharp服务。皮尔逊不久便提名他成为最年轻的财政部长，成为第一位说法语的加拿大财政部长。在1968年他被提名出任国家税务局长。在当年6月的选举后他宣誓在印地安事务和北部发展局（ministerofindianaffairsandnortherndevelopment）就职。1974年他被提名外经贸部长。从1976年开始，克雷蒂安为工业和贸易工作，1977年他正式成为财政部长。1980年他被提名司法部长和总检察长，并且国家社会发展部工作，担任建设谈判代表，成为加拿大建设中的重要角色。1982年，克雷蒂安提名能源部长。在此的17年时间里，他在内阁中历任几乎所有的重要部门。 在1984年皮埃尔·特鲁多总理宣布他提前退休时，克雷蒂安试图担任加拿大自由党的领袖，但是在6月的第二轮选举中败给了约翰·特纳（johnturner）。特纳提名他担任副总理和外事局秘书。在两端忙碌的工作迫使克雷蒂安暂离政坛，再次为一些组织的作私人顾问，19*年特纳退休以后，克雷蒂安重返政坛，并在1990年的自由党领导人选举中，首轮投票打败保罗·马丁获胜。同年12月的直选中使他重新返回了国会。 二、总理时期 在1993年10月的选举中，让·克雷蒂安带领他领导的党派以明显的优势打败了前总理金·坎贝尔带领的保守党，成为了新一任加拿大总理。他在1997年和2000年的选举中获得了连任。 在克雷蒂安出任总理时期，保守党和其他党派没有一个比自由党风光。当布莱恩·马尔罗尼、乔·克拉克、皮埃尔·特鲁多和先前的傲慢的政客之后，克雷蒂安已有30多年的政府工作经验，这些经验使他在加拿大议会体制方面，拥有极为专业的了解。同时也帮助他建立了集权和高效的政府。他也能够友好的面对批评。 克雷蒂安的一个主要工作目标是防止分裂组织“自由魁北克”将魁北克省整体分裂出去。1995年的全民公决显示出了只有少部分人支持魁北克成为主权国家。克雷蒂安的政府通过了《清晰法案》（clarityact），其中说明加拿大政府将不会同意魁北克成为主权国家，除非再无歧义的公决中“多数”支持独立。“多数”的大小并没有指明，但是克雷蒂安清楚地解释道，“多数”决不是“50%加一”。 克雷蒂安政府创立了一部影响长远的法律《青少年犯罪审判法案》，代替了旧的《青少年犯罪法》，改变了加拿大青少年犯罪提起公诉的方式。 “九一一”恐怖袭击时，他封锁了加拿大领空，许多加拿大人将无助的旅行者带回家。为了对被袭击着负责，加拿大加入了针对阿富汗恐怖组织的的多国联合部队。 在克雷蒂安的领导下，加拿大没有参与美国发起的2003年伊拉克战争，但是却为伊拉克战后重建提供了资金支持。 三、先天歪嘴 克雷蒂安1934年出生于加拿大魁北克省的一个工人家庭。他的妈妈一口气生了19个孩子，他排行倒数第二。由于先天*缺陷，他左脸偏瘫，左耳失聪，讲话和微笑时嘴角歪向一边。小时候，他经常受到同伴们的嘲弄，但他不向命运低头，从小养成倔强好斗的性格，他以打架而闻名邻里。然而，后来他却以惊人的毅力、天赋和勤奋，在加拿大政坛一举成名。他成名后打趣说：幸亏那时还没有*药，否则就没有我的今天。 克雷蒂安的确机智幽默，而且歪嘴的他有时妙语连珠。有一次，前保守党部长史蒂文斯讥笑他用嘴的一角讲话。他马上抢白说：我用一边嘴讲一种话，不像你用两边的嘴讲两边的话。英文的意思是口是心非，见人说人话，见鬼说鬼话。他的妙语连珠令对方面红耳赤，简直无地自容。加拿大人欣赏克雷蒂安的风趣和直率，喜欢听他的演讲，这为他日后竞选自由党党魁打下了坚实的群众基础。 政治生涯 一、从政40年 律师出身的克雷蒂安于1963年首次当选加拿大众议员，从此步入政坛。自1966年起，克雷蒂安先后担任财政、国际贸易、司法和外交等7个部长职务，还担任过一段时间的副总理。 在1993年的大选中，自由党获得议会多数议席，克雷蒂安受命出任加拿大政府总理。此后，他先后在1997年和2000年连任政府总理。值得一提的是，2000年11月的竞选连任富有戏剧色彩。那一年，由于经济状况好以及失业率下降，克雷蒂安决意提前解散国会举行大选，旨在打击反对党并更有效地实现他的执政计划。自由党上层几乎一致反对他的决定，一些重量级人物甚至逼他辞职。结果在腹背受敌的情况下，克雷蒂安依然获得出人意料的胜利，让党内外的反对者目瞪口呆。 二、执政佳责 克雷蒂安执政的10年间，加拿大经济获得稳步增长。1993年这位总理上台执政时，加拿大的财政赤字高达420亿加元（约合320多亿美元）。到1997年，克雷蒂安政府平衡了财政收支。2002年，加拿大是西方八国中惟一没有赤字并有结余的国家。此外，魁北克省在1995年闹独立，土生土长的克雷蒂安多次出现在电视上，呼吁民众团结起来在公民投票中不要支持独立，最终转危为安，成功地避免了魁北克省脱离加拿大联邦。 三、成功秘诀。 作为政治家，克雷蒂安缺乏一般加拿大政客必备的基本条件：堂堂仪表和流利的语言。他的英语和法语都讲得不好，尤其是英语，不仅带有法国腔，而且经常是句子不完整和不成文法，但他却有独道之处。克雷蒂安富有急智，为人幽默，演讲时虽然嘴角歪斜且有语法错误，却常常妙语连珠。有一次，前保守党部长史第文斯讥笑他用一边嘴讲话，他马上反击说：“我用一边嘴讲一种话，不像你用两边的嘴讲两种不同的话。”妙语双关，令史第文斯面红耳赤。普通百姓都很欣赏他的这些特点，因此，每逢选举期间，各地自由党选区举行筹款餐会时，必定请他到场演讲，而且一定场场“爆棚”，他也以此为乐，给日后竞选党魁打下了坚实的群众基础。 克雷蒂安的成功之道还在于不树敌、肯助人，有“宰相肚里可撑船”的胸襟。1993年保守党在大选中惨败，失去总理宝座的保守党主席坎贝尔难咎其责，被迫辞去党主席职位。赢得胜利的克雷蒂安总理给失去栖身之所的这位昔日对手，拨了一间办公室和一个秘书，让她从容整理文件。一年后，克雷蒂安又给失业的坎贝尔准备了可任选其一的两个职位——驻*大使或驻洛杉矶总领事，坎贝尔选择了后者——份年薪12万加元、部长级待遇的工作。克雷蒂安就是这样以其过人的容人之量把夙敌化为朋友。 克雷蒂安的成功还在于他的秘密武器——有着敏锐观察力、锋芒内敛的最可靠顾问——妻子艾琳。艾琳很少在公开场合讲话，也不轻易抛头露面，但大家都知道她是克雷蒂安的主心骨。不论是国家大事或个人举止，克雷蒂安都要征求艾琳的意见，而艾琳的建议总是能令他满意。克雷蒂安演讲风格通俗幽默，喜欢插科打诨，引人入胜。1990年他当选自由党主席后，谋士们想把他塑造成一个地道的政治家，要求他照讲稿演讲，结果不习惯的听众们觉得索然无味。最后，还是艾琳出来干涉，让克雷蒂安恢复他吸引听众的原来的演讲风格。1997年大选，5个政党领袖辩论后，当记者问克雷蒂安自认表现如何，他说要回家问过妻子才知道。虽是一句笑谈，足以显示艾琳对他的重大影响。 任职情况 一、党内财长功高震主 克雷蒂安在党内的主要竞争对手是财长马丁。马丁在克雷蒂安政府中担任财长达9年之久，在平衡预算和减少债务方面贡献卓著，被人们称为加拿大历史上最好的财长，一些*还认为他是最有希望成为下届总理的人选。由于功高震主，再加上马丁政治野心**，克雷蒂安与马丁之间的关系一直磕磕碰碰不顺利。马丁的支持者们以为时机成熟，立即在自由党内展开争夺党魁和总理职务的竞选活动。 2002年5月31日，克雷蒂安下令马丁和其他几名内阁部长停止挑战他的自由党领袖地位的活动，但遭到马丁的拒绝，克雷蒂安随后解除了马丁财长的职务。但是，马丁在党内获得的支持率反而有增无减，权力之争使自由党政府陷入混乱，一些心存不满的议员们甚至要求弹劾克雷蒂安，但被克雷蒂安挡了回去。为了确保自由党的执政地位，克雷蒂安于今年8月21日发表声明说，他打算于2004年2月正式离开政界。 二、部下受贿养子犯罪 2003年10月，克雷蒂安手下的4名部长因小失大接受他人安排的免费请吃和度假旅游，结果被反对党揪住辫子不放，在议会闹得沸沸扬扬，令克雷蒂安政府非常难堪。尽管这些部长们后来被迫向加拿大民众公开道歉，有的还补缴了有关费用，但仍受到有关部门是否有投桃报李嫌疑的调查。马丁在议会的支持者们乘机发起逼宫行动，决定把自由党领导人的选举大会提前到当年11月14日举行，从而进一步缩短了克雷蒂安的任期。 雪上加霜的是，克雷蒂安的后院起火，令他蒙羞。33岁的养子米歇尔于2002年7月**一名18岁少女而东窗事发。克雷蒂安对养子的犯罪行为深感悲哀。 三、缩短任期 2003年年69岁的克雷蒂安已担任总理10年，是西方世界执政时间最长的政府首脑。他的任期本来应该到2006年，由于执政的自由党内的权力斗争和部长们的一系列丑闻，克雷蒂安先是在当年8月做出痛苦决定，宣布于2004年2月自由党举行领导人选举大会后提前两年离任，后来又决定把离任的时间提前到12月12日。 在政治上，退出有时比*更困难。这是克雷蒂安在1985年自传中*的一句话。但是，政坛后浪推前浪，在政界叱咤风云40余年后，现在该是克雷蒂安歇一歇的时候了。2003年11月13日，克雷蒂安在自由党欢送他的盛大晚会上发表了告别演说，他感谢自由党和加拿大人民给了他为国为民服务的机会和责任，他认为加拿大从来没有像今天这样团结和有信心。他在演讲中首次公开表示支持马丁成为新总理。在翌日举行的自由党领导人选举大会上，马丁以压倒优势当选为该党党魁。从12月12日开始，他将成为加拿大第21任总理。 四、黯然离职 欧美政坛常青树从来不跟美国风：加拿大时间12月12日上午9点，加拿大政坛传奇总理克雷蒂安走出了他工作10年的办公大楼。他先是与自己的*人握了握手，真诚地祝他好运，然后宣读了辞职书，为自己长达40年的政治生涯画上了句号。 出生寒门、左耳失聪、曾是“街头打仔”：1934年，克雷蒂安出生在魁北克省沙威尼根镇的一个平民之家，他家一共有19个孩子，他排行倒数第二，父亲是当地一个普通工人，因而家庭经济状况相当拮据。克雷蒂安还有先天性的*缺陷，左脸偏瘫，左耳失聪，讲话和微笑时嘴角歪向一边，因而经常被小伙伴们嘲弄，所以他的童年并不快乐。 少年时代，克雷蒂安一度过着放纵的生活。他经常旷课，不写作业，大闹课堂，还顶撞老师，因而先后被4所学校开除，加上他喜欢打架，所以一度成了当地有名的“街头打仔”。不过读高中时，克雷蒂安忽然浪子回头，开始严格自律，勤奋学习，终于考上了一家名牌大学的法律专业，毕业后还曾回家乡当过一阵律师。出人头地后的克雷蒂安时常回忆起儿时的事情，他说那时候他的表现令父母非常失望，他们又生气又着急，直后悔生下他这个孩子，克雷蒂安打趣说道：“幸好那时候还没有*药，否则哪里会有我的今天。” 欧美政坛常青树在任期间功大于过：1963年，自由党人克雷蒂安当选加拿大众议员，首次步入政坛，40年过去了，他先后当过财政、国际贸易、外交等7个部长职务，担任过副总理，在1993年，他登上了总理宝座，并在这个位子上坐了整整10年，是西方世界担任政府首脑时间最长的政治领袖，因而被誉为欧美政坛常青树。 在政治上，克雷蒂安曾经成功地避免了加拿大联邦分裂。1995年，他的故乡魁北克省闹独立，于是克雷蒂安频频上镜，施展过人的口才呼吁公民团结起来，投票反对独立，终于转危为安。而后，他又对国内政党进行了大胆改革。2003年，他顶住了巨大的国际压力，坚持避免加拿大卷入伊拉克战争，还签署了《京都附加议定书》。此外，他自称是个“自由派”领袖，主张控制枪支、支持堕胎和反对死刑。 在经济上，克雷蒂安执政的10年中，国家经济稳步增长，失业率逐步降低，政府的财政赤字从1993年的420亿加元（相当于320亿美元）下降到1997年的收支平衡，2002年，加拿大成为西方八国中惟一没有财政赤字还有结余的国家。 不过，克雷蒂安也不是十全十美的领袖，比如他的“自由主张”就有点过火，他批准了一些修正法案，支持同性结婚、种植大麻和吸食大麻，这曾惹来不少加拿大人的非议。财政部长功高盖主三朝首相黯然离职。 近几年来，克雷蒂安的地位受到党内竞争对手、财政部长马丁的强力挑战。马丁是个精明干练的政治家，他在克雷蒂安政府中担任财长9年，在平衡预算和减少债务方面贡献卓著，被人们称为加拿大历史上最好的财长，一些*还认为他是最有希望成为下届总理的人选。这严重影响了克雷蒂安的支持率，因而克氏与马丁之间的关系一直磕磕碰碰不顺利。 2002年7月，马丁拒绝停止与克雷蒂安竞争自由党的领导地位，被克雷蒂安解职，从而使执政的自由党内领导权之争公开化。 此后进行的一系列*调查显示，党内的*多数都批评克雷蒂安，倾向于马丁。迫于党内的巨大压力，克雷蒂安在今年8月21日召开新闻发布会称，他将在2004年2月完全退休，到那时，他不会再参加竞选了，因为他在政府的工作届时将全部完成。11月，克雷蒂安再次宣布将退休日期提前，最后定于2003年12月12日交权。 心直口快指责布什克氏不跟美国风：美国与加拿大是邻国，是盟友，也是贸易合作伙伴，但是心直口快的克雷蒂安偏偏看不惯牛仔作风的布什，他曾公开表示自己同这个来自得克萨斯的共和党人没有什么共同点。“我们的思想总是不同。他是来自美国南部的保守派，而我是加拿大的自由派。我支持枪支控制，而他反对；我反对死刑，而他却支持；即使作为一个天主教徒，我支持妇女堕胎的权利，而他却坚决反对。” “911”事件后，克雷蒂安对记者说：“相对于世界上那些穷国来讲，西方国家变得太富有了，我们看上去目中无人、自私贪婪并且没有节制。正是”911“事件让我更深刻地体会到这一点，发达国家对待贫穷国家的方式已经招致了人们对我们的仇恨。你不能将自己的观点强加于人。然而可惜的是，西方世界——不仅仅包括美国人——并没有认识到这一点。他们（穷人）也是人！如果你不认真地对待这个问题，10年、20年或30年后，你将会自食恶果。” 在伊拉克战争问题上，克雷蒂安政府认为，没有联合国的授权，这场战争是“非正义”的，并拒绝派兵参加美英等联军在伊拉克的军事行动，此外他还屡次抨击美国退出《京都议定书》和撕毁《反导弹条约》。 2000年来，克雷蒂安的地位受到党内竞争对手、财政部长马丁的强力挑战。马丁是个精明干练的政治家，他在克雷蒂安政府中担任财长9年，在平衡预算和减少债务方面贡献卓著，被人们称为加拿大历史上最好的财长，一些*还认为他是最有希望成为下届总理的人选。这严重影响了克雷蒂安的支持率，因而克氏与马丁之间的关系一直磕磕碰碰不顺利。 2002年7月，马丁拒绝停止与克雷蒂安竞争自由党的领导地位，被克雷蒂安解职，从而使执政的自由党内领导权之争公开化。 此后进行的一系列*调查显示，党内的*多数都批评克雷蒂安，倾向于马丁。迫于党内的巨大压力，克雷蒂安在今年8月21日召开新闻发布会称，他将在2004年2月完全退休，到那时，他不会再参加竞选了，因为他在政府的工作届时将全部完成。11月，克雷蒂安再次宣布将退休日期提前，最后定于2003年12月12日交权。 加拿大时间12月12日上午9点，加拿大政坛传奇总理克雷蒂安走出了他工作10年的办公大楼。他先是与自己的*人握了握手，真诚地祝他好运，然后宣读了辞职书，为自己长达40年的政治生涯画上了句号。 詹姆斯·卡梅隆（1954～至今），加拿大的著名电影导演，擅长拍摄动作片以及科幻电影。 他导演的这些电影经常超出预定计划以及预算，不过都很卖座。1984年推出自编自导的科幻片《魔鬼终结者》后，使他一夜成名，多才多艺的他除导演外，又是编剧还是制作和剪辑，他的电影主题往往试图探讨人和技术之间的关系。 第四章 米歇尔·让 米歇尔·让（1957～至今），加拿大的第27任总督。 在获得加拿大总理保罗·马丁推荐，并由英国女王伊丽莎白二世的任命后，加拿大联邦政府于2005年8月4日正式宣布其任命。她于同年9月27日就职，接替前任总督伍冰枝。 生平 全名：米歇尔·让 英文名：michaellejean 国籍：加拿大和法国双重国籍 生存年代：1957年9月6日——至今 社会地位：加拿大第27任总督 主要成就：先后在该电视台法语新闻频道和英语频道担任记者、纪录片制作人兼主持，并因在纪录片制作方面的突出成绩获多项新闻奖。 米夏埃尔·让（michaellejean）1957年出生于出生于海地，1968年随父母移居加拿大魁北克省，曾在加拿大和意大利的大学求学，掌握英、法、意大利、西班牙和海地克里奥尔5种语言。毕业后曾在蒙特利尔大学教授文学，1988年开始在加拿大广播公司电视台工作。她先后在该电视台法语新闻频道和英语频道担任记者、纪录片制作人兼主持，并因在纪录片制作方面的突出成绩获多项新闻奖。 2005年8月，由加拿大总理马丁提名，经英国女王同意，被任命为加拿大第27任总督。同年9月，拥有加拿大和法国双重国籍的让考虑到加拿大总督这一职位的象征性和特殊性，宣布放弃法国国籍。9月27日宣誓就职，任期5年。她是加拿大历史上最年轻的总督，第一位黑人总督，第三位女性总督，同时也是加拿大连续第三位播音员出身的总督。 米歇尔·让背景 一、简介 2005年9月27日，加拿大渥太华国会大厦内热闹非凡，加拿大国家广播公司（cbc）著名女记者兼节目主持人米歇尔·让（michaellejean），正式接替前任华裔女总督阿德里安娜·克拉克森（即伍冰枝），宣誓就任加拿大第27任总督，成为加拿大历史上最年轻、同时也是第一位黑人女总督，翻开了加拿大历史新的一页。 家境贫困，奋发苦读闯出新天地： 米歇尔·让现年49岁，出生在海地首都太子港，父亲是一名教师。1968年，其父因为在海地总统杜瓦利埃独裁统治下遭到政治迫害，加上贫穷和走投无路，带着米歇尔的母亲、姐姐以及11岁的米歇尔举家逃离海地，来到了加拿**语区魁北克省，以难民的身份留了下来。因长期精神压抑和生活困扰，米歇尔的父亲开始酗酒，经常离家出走以至于失踪。米歇尔的母亲露茜四处寻找丈夫未果，只好开始在一家工厂做工，拉扯着两个女儿艰苦度日。困苦的生活使得米歇尔的母亲变得更加坚强、勤俭，也更加坚定了让女儿读书，从而摆脱贫困的决心。 为了能让女儿不间断学习，米歇尔的母亲经常要给米歇尔的学校快餐店打电话赊账。在一本有关移民生活的书中米歇尔写道：我知道我们是如何在魁北克重建生活的……，我清楚记得我们白手起家的日子。 二、事业 米歇尔·让是一位多次获奖的新闻报道员、制片人、广播员。她的丈夫是纪录片让——达尼埃尔，拉丰（jean-daniellafond），他们二人曾制作多出得奖电影，包括《我们梦中的海地》（haitidanstousnosreves），她曾获国际特赦组织颁发的传媒大奖。她被委任为总督之前是加拿大广播公司法语部（radio-canada）的电视时事节目主持和制作人，也会不时主播夜间新闻。此外，她也为加拿大广播公司英语部（cbc）主持纪录片节目。 三、*加拿大 米歇尔·让于1968年为了逃避海地的弗朗索瓦·杜瓦利埃（fran＆ccedil；oisduvalier）独裁统治而随家人*到加拿大。她的父亲是一名哲学家，一直留在海地，曾受杜瓦利埃*的迫害。她与父亲分隔30多年后直至近年才重逢。于到达加拿大后她在魁北克定居。除了法语及英语外，她还通晓西班牙语、意大利语及海地克里奥尔语，并能阅读葡萄牙文。 她先后于蒙特利尔大学取得意大利及西班牙语言文学的学士学位及比较文学的硕士学位。其后她曾于1984年至1986年间于母校担任意大利研究系的教授。她并曾于意大利的佛罗伦斯大学、佩鲁贾大学及米兰天主教大学进修。 1979年至1987年期间她曾于一个保护妇女组织工作，其后她成立了一个分布在加拿大及魁北克的妇女及儿童庇护网络。此外她一直致力帮助加拿大的新移民。她亦曾于魁北克担任与移民及就业有关的公职。 政治生涯 一、美女记者宣誓就任加总督接替华裔女总督，米歇尔·让走马上任 2005年8月，由加拿大总理马丁提名，经英国女王同意，被任命为加拿大第27任总督。同年9月，拥有加拿大和法国双重国籍的让考虑到加拿大总督这一职位的象征性和特殊性，宣布放弃法国国籍。9月27日宣誓就职，任期5年。她是加拿大历史上最年轻的总督，第一位黑人总督，第三位女性总督，同时也是加拿大连续第三位播音员出身的总督。其丈夫为法裔制片人琼·丹尼尔·拉丰。 在国会山举行的隆重的就职典礼上，来自法语省份魁北克的让在简短的就职演说中表示，她将致力于促使所有加拿大人团结起来，从而结束这个国家长期以来分裂为法语加拿大和英语加拿大的现实。她说：“相互隔绝的两个社会的时代已经成为过去，所有加拿大人都必须团结起来。” 加拿大总理马丁也在典礼上发表讲话。他称赞在让的身上集中了加拿大人的杰出品质，那就是尊重所有文化、所有种族和所有宗教。此外，他还对在位6年多的加拿大前任总督克拉克森所作出的贡献表示感谢。 加拿大总督是英国国王在加的常驻代表，由总理推荐并由英国国王任命，一般任期5年。总督的职位是象征性的，没有行*，主要职责是召集和解散议会，任命民选产生的总理及政府，接待来访的外国元首等。 二、总督任命 米歇尔·让是加拿大历史上首位黑人总督、第三位女性总督、第四年轻的总督。同时她是第四位新闻从业员担任此职，及第二位非军政界出身的总督。她的丈夫让——达尼埃尔·拉丰于法国出生，而他们六岁的养女乃海地出生，因此他们整个家庭都不是在加拿大出生。其女儿成为30年来首个住进总督府（rideauhall）的儿童。 三、批评 在马丁总理宣布任命后，有倾向独立的魁北克报纸报道，米歇尔·让及其丈夫是魁北克独立运动的支持者。此报道引发了加拿大政坛的风波，有反对党指责马丁任命太过匆忙。也有很多人要求米歇尔·让对魁独立场做表态。在沉默了近2星期后，米歇尔·让发表声明，称她和丈夫从未同分离主义政党和团体有关，并称他们“为是加拿大人而自豪”。 漂亮干练的让出身于少数族裔的难民家庭。但经过艰苦的奋斗，她取得了超常的成就。正如让在8月4日接受任命后所说：“我走了很长的路！” 让出生于海地首都太子港，父亲罗杰·让是个教师。1968年，11岁的让和姐姐随父母来到加拿**语区魁北克省，并以难民身份留下来。 她学习刻苦，上世纪80年代，让在贝鲁兹大学、佛罗伦萨大学和米兰天主教大学等多所欧洲大学学习语言和文艺课程，并获得了非常优秀的成绩。在意大利获得艺术学士学位后，她又在加拿大蒙特利尔大学取得了文学艺术硕士学位，并于1984至1986年间，在蒙特利尔大学的意大利文学学院做教师。让能熟练地使用法语、英语、西班牙语、意大利语和海地克里奥尔语这5种语言。 真正使让*公众视野的是她在加拿大广播公司（cbc）的出色表现。让是cbc最早的黑人记者之一。1988年起，她就在魁省主持cbc法语节目，同时担任记者和制片人。她被任命为总督时，正在主持一个名叫“大报道”的法语系列纪录片。 在cbc主持“热情的眼睛”和新闻节目“不做剪接”后，让开始广为加拿大英语观众所知。作为一名身兼多职的新闻工作者，让获过多项大奖，cbc的同事们认为让是一个真诚和自信的人，“她从来都相信自己可以做得与众不同。” 加拿大总理马丁这样评价让，“她来到这片国度的时候，除了希望，一无所有。但她了解这意味着什么——有希望、信念和勤奋工作，就能在新的国度找到新机会。” 让将出任总督的消息一经宣布，加拿大上下就掀起了一股“让旋风”，各路媒体对她的旧闻新事做了大量的报道。很多人认为，让代表着“加拿大新的一代”，一个智慧优雅的，从事公共传媒工作的女性，又是少数族裔，这更能体现加拿大尊重多元文化的特点。 让在cbc电台的同事林尼·佩西说，让能成为总督，对于他们这样的移民有着重大意义。 加拿大君主制度研究专家保罗·贝诺说：“这显然是个非常令人激动的任命。她非常年轻，非常有活力，而且拥有很多年轻的观众。” 自由党参议员戴维·史密斯表示：“加拿大是世界上文化最多元的国家，这项任命代表着加拿大的精神和社会的开放性。我希望年轻人能充分了解她，她代表着这个国家的未来。” 被任命为总督后，让很快就从被褒奖的顶峰陷入被反对和被诟病的漩涡。在反对声中，最大的质疑是她究竟是不是一个“分裂主义者”。加拿大的魁北克省长期以来一直试图从联邦政府独立出去，而让的法国籍丈夫拉方德曾是魁北克独立的积极追随者。于是，人们纷纷要她澄清在“魁独”问题上的立场。让同时拥有法国和加拿大双重国籍，这也成为反对者抨击的一点。很多人会问：一个拥有双重国籍的人是否能代表加拿大？ 沉默了两个多星期后，让在8月下旬不得不主动站出来，对她“是否适合担任象征加拿大的总督”的质疑作出回应。在一项声明中，让强调说：“无论我还是我的丈夫都是联邦制的拥护者，我们都为自己是加拿大人感到骄傲。”她还说，“如果不支持联邦制，我就不会接受这项任命。” 让来说，更大的挑战也许才刚刚开始：她要用实际行动证明自己是这个职位的称职人选，而不仅仅被看作是政府拉拢少数族裔选票，及抬高自由党在魁北克地区支持度的筹码。 米歇尔·让任命 一、米歇尔·让任命发言 9月27日，加拿大国家广播公司（cbc）知名女记者兼节目主持人米歇尔·让将接替现任女总督克拉克森，成为加拿大第27任总督。48岁的让将在加拿大历史上留下两项纪录：加拿大历史上最年轻的总督，也是加拿大第一位黑人女总督。 米歇尔受命后说：“我走了很长的路！” 漂亮干练的让出身于少数族裔的难民家庭。但经过艰苦的奋斗，她取得了超常的成就。正如让在8月4日接受任命后所说：“我走了很长的路！” 让出生于海地首都太子港，父亲罗杰·让是个教师。1968年，11岁的让和姐姐随父母来到加拿**语区魁北克省，并以难民身份留下来。 她学习刻苦，上世纪80年代，让在贝鲁兹大学、佛罗伦萨大学和米兰天主教大学等多所欧洲大学学习语言和文艺课程，并获得了非常优秀的成绩。在意大利获得艺术学士学位后，她又在加拿大蒙特利尔大学取得了文学艺术硕士学位，并于1984至1986年间，在蒙特利尔大学的意大利文学学院做教师。让能熟练地使用法语、英语、西班牙语、意大利语和海地克里奥尔语这5种语言。 同事们评价：她相信自己与众不同 真正使让*公众视野的是她在加拿大广播公司（cbc）的出色表现。让是cbc最早的黑人记者之一。1988年起，她就在魁省主持cbc法语节目，同时担任记者和制片人。她被任命为总督时，正在主持一个名叫“大报道”的法语系列纪录片。 在cbc主持“热情的眼睛”和新闻节目“不做剪接”后，让开始广为加拿大英语观众所知。作为一名身兼多职的新闻工作者，让获过多项大奖，cbc的同事们认为让是一个真诚和自信的人，“她从来都相信自己可以做得与众不同。” 加拿大总理马丁这样评价让，“她来到这片国度的时候，除了希望，一无所有。但她了解这意味着什么——有希望、信念和勤奋工作，就能在新的国度找到新机会。” *认为：她代表着“加拿大新的一代” 让将出任总督的消息一经宣布，加拿大上下就掀起了一股“让旋风”，各路媒体对她的旧闻新事做了大量的报道。很多人认为，让代表着“加拿大新的一代”，一个智慧优雅的，从事公共传媒工作的女性，又是少数族裔，这更能体现加拿大尊重多元文化的特点。 让在cbc电台的同事林尼·佩西说，让能成为总督，对于他们这样的移民有着重大意义。 加拿大君主制度研究专家保罗·贝诺说：“这显然是个非常令人激动的任命。她非常年轻，非常有活力，而且拥有很多年轻的观众。” 自由党参议员戴维·史密斯表示：“加拿大是世界上文化最多元的国家，这项任命代表着加拿大的精神和社会的开放性。我希望年轻人能充分了解她，她代表着这个国家的未来。” 面对未来：她要用实际行动证明自己： 被任命为总督后，让很快就从被褒奖的顶峰陷入被反对和被诟病的漩涡。在反对声中，最大的质疑是她究竟是不是一个“分裂主义者”。加拿大的魁北克省长期以来一直试图从联邦政府独立出去，而让的法国籍丈夫拉方德曾是魁北克独立的积极追随者。于是，人们纷纷要她澄清在“魁独”问题上的立场。让同时拥有法国和加拿大双重国籍，这也成为反对者抨击的一点。很多人会问：一个拥有双重国籍的人是否能代表加拿大？ 沉默了两个多星期后，让在8月下旬不得不主动站出来，对她“是否适合担任象征加拿大的总督”的质疑作出回应。在一项声明中，让强调说：“无论我还是我的丈夫都是联邦制的拥护者，我们都为自己是加拿大人感到骄傲。”她还说，“如果不支持联邦制，我就不会接受这项任命。” 对让来说，更大的挑战也许才刚刚开始：她要用实际行动证明自己是这个职位的称职人选，而不仅仅被看作是政府拉拢少数族裔选票，及抬高自由党在魁北克地区支持度的筹码。 每年吸引20多万新移民： 目前，加拿大有3200万人口，每年吸引大约22万至245万的外来移民。新移民的涌入渐渐稀释了最早由英、法白种人移民组成的主流社会。据加拿大政府今年3月公布的数字，从现在到2017年间，包括黄种人和黑人在内的少数族裔人数可能会从400万上升到850万。 二、米歇尔·让国籍 2005年8月4日，在加拿大首都渥太华举行的记者发布会上，加拿大总督米歇尔·让的女儿玛丽·伊登靠在妈*讲台边。 即将出任加拿大总督的米歇尔·让25日宣布放弃法国双重国籍。 米歇尔·让在一份声明中说，考虑到加拿大总督这一职位的象征性和特殊性，她决定放弃法国国籍。法国政府已经接受了她放弃双重国籍的请求。 现年48岁的米歇尔·让是加拿大国家广播公司知名女记者兼节目主持人，她将在27日接替现任女总督克拉克森，成为加拿大第27任总督。届时，米歇尔·让不仅将成为加拿大历史上最年轻的总督，也是加拿大第一位黑人女总督。 三、加拿大总督一个象征性职位 作为英联邦成员国，加拿大总督只是一个象征性的职位。它由总理提名，英女王首肯后即成为英女王在加拿大的代表。总督职位没有行政实权，主要职责是召集和解散议会，任命民选产生的总理及其政府，接待来访国家元首等。近年来，这个职位通常由没有政治倾向的公众人物担任。 让和她的丈夫 让和她的丈夫、纪录片制片人拉方德相识于19*年，拉方德今年61岁。很多年来，这对夫妇一直居住在蒙特利尔市中心的一套不大的房子里，那个社区居住的主要是黑人。 据朋友们讲，与其他加拿大人不一样的是，让夫妇更关心全球贸易、非洲债务和亚洲经济崛起等国际大事。 拉方德的下一部纪录片讲的就是美国和中东国家在过去20多年的关系史，预计2006年拍摄完成。 第五章 斯蒂芬·哈珀 斯蒂芬·哈珀（1959～至今），加拿大第22任总理及保守党领袖。 2006年1月日的联邦大选中，保守党赢得议会下院308个席位中的124席，史蒂芬·哈珀受邀组阁，成立新一届联邦政府。 斯蒂芬·哈珀生平 全名：斯蒂芬·哈珀 英文名：stephenharper 国籍：加拿大 生存年代：1959年4月30日——至今 信仰：宣道会 社会地位：加拿大第22任总理及保守党领袖 主要成就：2006年1月日的联邦大选中，保守党赢得议会下院308个席位中的124席，史蒂芬·哈珀受邀组阁，成立新一届联邦政府。 史蒂芬·哈珀（stephenharper），1959年4月30日出生于加拿大第一大城市多伦多。 高中毕业后，他随父母迁居到盛产石油的艾伯塔省。此后，他*卡尔加里大学深造，获经济学学士和硕士学位。毕业后，哈珀便留在加拿大西部工作。 1985年，哈珀成为卡尔加里西部选区进步保守党联邦议员吉姆·霍克斯的助理，开始走上从政之路。1993年，哈珀当选加拿大联盟党卡尔加里西部选区联邦议员，主要负责财政问题，并为本党制订税收和财政政策。2002年再次当选众议院议员。2003年，哈珀将进步保守党和改革联盟合并为保守党，他本人出任第一任领袖。在2004年6月举行的大选中，哈珀率领新组建的保守党向执政的自由党发起强有力挑战，虽未能取而代之，但却一举夺得议会中的99个议席，确立了最大反对党的地位。2006年1月，保守党在大选中击败连续执政12年的自由党，哈珀当选加第22任总理，于2月6日正式就职。哈珀是加拿大历史上最年轻的总理之一。2008年10月连任总理。 2009年12月6日至6日，哈珀对中国进行正式访问。 斯蒂芬·哈珀经历 一、履历年表 高中毕业后，随父母迁居到盛产石油的艾伯塔省。此后，*卡尔加里大学深造，获经济学学士和硕士学位。毕业后，哈珀便留在加拿大西部工作； 1985年，哈珀成为卡尔加里西部选区进步保守党联邦议员吉姆·霍克斯的助理，开始走上从政之路； 1993年，哈珀当选加拿大联盟党卡尔加里西部选区联邦议员，主要负责财政问题，并为本党制订税收和财政政策；1993年，*众议院，4年后离开政坛； 2002年以加拿大联盟党党魁的身份回返渥太华； 2003年，哈珀将进步保守党和改革联盟合并为保守党，他本人出任第一任领袖； 2004年6月举行的上届大选中，哈珀率领新组建的保守党向执政的自由党发起强有力挑战，虽未能取而代之，但却一举夺得议会中的99个议席，确立了最大反对党的地位。 2006年国会选举，史蒂芬·哈珀发表自己的胜利讲话； 2006年1月日的联邦大选中，保守党赢得议会下院308个席位中的124席，史蒂芬·哈珀受邀组阁，成立新一届联邦政府； 2006年02月6日，加拿大保守党主席、现年46岁的斯蒂芬·哈珀在渥太华举行的就职仪式上宣誓并签字正式就任加拿大第22任总理； 2008年10月14日，加拿大保守党获得当天举行的第40届加拿大大选的胜利，将组成一个少数派政府，现任总理、保守党领袖哈珀获得连任。 二、成长经历 史蒂芬·哈珀出生于一个中产家庭，三个兄弟中排行老大，他童年时成长于史蒂芬·哈珀和妻子出国访问多伦多，少年时入读当地的“richviewcollegiateinstitute”，哈珀自小就成绩优异，1978年（即哈珀毕业之年），是全校的顶尖学生；后来他入读卡尔加里大学，取得经济学硕士的学位。哈珀和大学有颇强的关系：他是一个繁忙的讲师，他日后的政治顾问汤·法兰根，亦是这间大学的教授。哈珀与太太劳琳·哈珀于1991年完婚，并且育有两名孩子。 三、从政经历 哈珀最初接触政治是在自己的童年，当时他加入了学校的“加拿大青年自由党”；然而，因为皮埃尔·特鲁多自由党政府的国家能源政策损害了阿尔伯达省的工业情况，所以他转变了自己的政治立场。在1985年，他成为了保守进步党议员占斯·哈基斯的首要助手，还成为了一些议院委员会成员，不过，哈珀与马丁·布赖恩·马尔罗尼政府及保守进步党闹得颇不愉快。最终哈珀于1986年离开保守进步党。 后来哈珀被大学教授汤·法兰根推荐给柏雷斯顿·万宁（改革党党魁及创建者），哈珀被他深刻的记著，还被邀请入党。在哈珀28岁之年，他在改革党建党会议上发表了一个颇重要的讲话，这还铸造了改革党日后国会选举（1988年）的竞选口号“thewestwantsin！”。 那年的国会大选上，哈珀竞选一卡尔加里下议院的席位，不过大败给他昔日的“老板”占斯·哈基斯。19*年至1993年，他被改革党议员德波拉·格雷委任为她的行政助理、首席顾问及演讲作家。1993年国会大选上，哈珀改善了自己的政绩，打败了占斯·哈基斯，成功取得西卡尔加里的席位。在国会，哈珀被认定是一位右翼的议员，但也持中庸的社会价值立场（他是少数改革党议员支持枪械登记制度的）。 哈珀的保守党在2004年6月大选中曾败给马丁领导的自由党。当时，保守党因为哈珀和其他党员发表将剥夺堕胎权益和反对*婚姻的言论，结果支持率大跌。自由党因此再次成功当选，得以组织少数党政府。 哈珀吸取以往失败教训。除走中间路线之外，保守党不再集中讨论社会保守主义，而是把重点放在财政问题上。 哈珀承诺将为中产阶级人士减税，增加军事开支，同时下放更多权力给地方政府。不过，他并没有放弃其核心政治思想——*婚姻以及由加拿大核准的京都议定书，依然是他强烈反对的课题。 斯蒂芬·哈珀政绩 一、主要政绩 1993年，哈珀当选为加拿大联盟党卡尔加里西部选区联邦议员，并一直致力于减税、平衡财政预算和建立更加严格的刑事司法体系。2002年哈珀以加拿大联盟党党魁的身份归来，并进一步将保守党和改革联盟合并为新的保守党，他本人出任第一任领袖，开始以此为依托，进行大胆革新，着手实施政府责任法案、公共交通课税减扣计划等，使保守党在短短的时间里迅速发展壮大。 面对全球金融危机的“大考”，加拿大国内的经济持续滑坡，保守党内部分歧严重又难以控制以及刚刚下台的自由党一次次的“逼宫”，哈珀成为总理的日子并不好过。在经历了一番“艰苦卓绝”的较量之后，哈珀以自己出色的政治智慧再一次脱险胜出，逆势而上，于2008年9月获得连任。 二、就“人头税”向华人正式道歉 加拿大总理哈珀2006年06月22日就带有种族歧视色彩的“人头税”政策向全加华人正式道歉，并宣布将向受害者进行象征性补偿。经过二十多年抗争，随着华人社会地位和经济实力的提高，加历届政府对平反“人头税”的态度经历了从不与理睬，到虚与委蛇，再到积极处理的转变。在今年1月联邦大选中，“人头税”问题成为争取百万华人选票的重要议题。保守党政府总理哈珀上台后，一直表示将兑现大选承诺，平反“人头税”，并最终定于本月22日在议会举行“人头税”平反仪式，正式就歧视华人的“人头税”政策向全加华人作出正式道歉，并公布平反方案。 总理一声“迟来的”道歉具有极大的象征意义，旅加华人的历史因之而翻过了崭新的一页。 三、加拿大新总理 加拿大联邦大选终于落下帷幕，哈珀领导的保守党击败自由党，成为加国12年来首位右翼总理。作为加国历史上第22位总理，同时也是最年轻的总理之一，国际社会对哈珀所知并不多。但这位保守党领袖，未来将代表加拿大，在世界领袖峰会上与美国总统布什及中国国家主席*并列。 他给中学时的密友raymond写到：“祝你好运，希望早日看到你在竞选中成功”。他的同班同学johntait回忆说：“在高中时，他甚至不是辩论的主角。”但是，从高中时在年鉴中偶然写下的话语中还是可以一窥哈珀当年的雄心。 不久，他随父母迁居到西部的阿尔伯塔省，在一个采油区从事电脑分析员的工作。后来，入读卡尔加里大学，并先后获得经济学学士和硕士。 对年轻人的政治召唤使他一度考虑加入特鲁多（trudeau）领导的自由党，但他却于1985年接受了卡尔加里西部保守党国会议员吉姆·霍克斯（jimhawkes）行政助理的职位，开始走上从政之路。由于厌倦布赖恩·穆隆尼（brianmulroney）领导的进步保守党政府热衷于魁北克事务以及无法平衡财政预算，他在一年之内离开这一岗位。 在1987年，哈珀成为普雷斯顿·曼宁（prestonmanning）的首席政策顾问，随后作为改革党（reform）候选人与老东家霍克斯对擂，经历一次失败之后，终于在1993年击败霍克斯，当选加拿大联盟党卡尔加里西部选区国会议员。 1997年，因为与曼宁意见不一，哈珀离开国会山，部分原因是四年前就与曼宁在《夏洛特敦协议》（charlottetownaccord）的处理上发生争论。哈珀在1997至2001年期间任“国家公民联盟”（nationalcitizenscoalition）的主席，他经常为纳税人的权益大声疾呼，同时也反对针对其它政党在竞选活动中的开支限制。 在2000年的选举中，改革党成为加拿大联盟党（canadianalliance），在党内权力争夺中，戴国卫（stockwellday）成为党的领袖，哈珀又一次开始考虑党的政策。在2002年，哈珀击败戴国卫掌管加拿大联盟党。 哈珀最大的政治遗产应该是他在权力重组中的角色。在2003年10月，两个具有保守党色彩的政党，由麦基（petermackay）领导的进步保守党（progressivecanadianparty）与由哈珀领导的加拿大联盟党协商合并，组成加拿大保守党（conservativepartyofcanada）。哈珀轻松击败对手施当娜（belindastronach）和克莱门特（tonyclement），出任新的加拿大保守党首任领袖。 哈珀的对手克莱门特是前安省保守党内阁的卫生厅长，在萨斯（sars）肆虐多伦多期间，一直深入第一线，深受民众的爱戴。另一个对手施当娜则是一间生产汽车零部件的企业——加拿大曼格纳国际公司（magnainternational）的首席执行官，后来在2005年5月，施当娜“跳槽”到自由党，在加国政坛引起不小的风波。哈珀后来回忆说，施当娜宣称不满意党的纲领才转向自由党，令他感觉到挫败和被出卖。 过去外界对哈珀的形象，认为他既尖锐又笨拙，宁可躲在家里钻研经济学理论，也不愿意上街与选民握手。反对人士曾指控他温文儒雅的外表下，掩藏着各种强硬右派的议题，其中许多议题与美国布什总统的权力基础相当类似。 哈珀领导的保守党在一些省份极受民众的拥戴，但同时在一些省份却几乎不存在。在2004年6月的联邦大选中，新组建的保守党向执政的自由党发起强有力挑战，虽未能取而代之，但却一举夺得议会中的99个议席，确立了最大反对党的地位。其中保守党在安省赢得24席，或者说30%的选票，在阿尔伯塔省获得60%选民的支持，在草原省份获得52%选票，但在魁北克省则没有获得一席之地。 在本届联邦大选中，哈珀充分吸取上次失败的教训，一直往中间靠拢，避谈保守党的许多极端特质，制定了一套行之有效的竞选策略，这一新形象让他在竞选过程中一路领先，保守党终于翻身赢得大选，以124票组成少数政府。其中在加西大胜获得草原省份多数议席，在自由党的大本营安省争得选票至40席，并在魁北克省突破，取得10席，成果令人振奋。 哈珀在本次大选中提出的加强廉政、削减消费税、严惩犯罪以及给予各省更大自主权等主张得到大多数选民的支持。在外交方面，他表示将在维护加拿大利益的同时致力于改善与近邻美国的关系。 哈珀的妻子劳琳·特斯基（laureenteskey）42岁，是一位制图师。他们育有两个孩子本（ben）和瑞切（rachel），年龄分别为9岁和7岁。 第一章 陈伟群 陈伟群（1990～至今），华裔花式溜冰新秀陈伟群，曾在温哥华举行的加拿大花式滑冰锦标赛中后来居上，成为最年轻的金牌得主。 他还代表加拿大参加世界花式滑冰锦标赛，获得佳绩。“陈伟群”，一个被形容为加国滑冰界最耀眼的新星名字，现已正式进军世界顶级行列，代表加拿大踏上扬威国际之路。另有同名医生陈伟群。 全名：陈伟群 英文名：patrickchan 国籍：加拿大 生存年代：1990年12月30日 社会地位：华裔花式溜冰新秀 主要成就：他代表加拿大参加世界花式滑冰锦标赛，获得佳绩。 主要奖项：2009四大洲花式滑冰锦标赛夺魁 华裔花式溜冰新秀陈伟群，曾在温哥华举行的加拿大花式滑冰锦标赛中后来居上，成为最年轻的金牌得主。他还代表加拿大参加世界花式滑冰锦标赛，获得佳绩。“陈伟群”，一个被形容为加国滑冰界最耀眼的新星名字，现已正式进军世界顶级行列，代表加拿大踏上扬威国际之路。另有同名医生陈伟群。 语言：英语，法语，粤语 职业：ecolesecondaireetiennebrule中学11年级学生 最喜欢的学科：数学 最讨厌的学科：科学通论 最喜欢的颜色：红色 最喜欢的书：《达芬奇密码》 最喜欢的音乐人：约翰梅尔 最喜欢的电视节目：doc 最喜爱的电影：lordoftherings 最喜欢的游戏：召唤使命。 最喜欢的食物：中国菜 最欢的快餐食品：麦当劳的汉堡 最喜欢的跳跃：菲利普三周 最讨厌的跳跃：萨霍夫三周 最喜欢的非跳跃动作：deathdrop 最讨厌的非跳跃动作：camelspinoutsideedge 最难忘的时刻：2008年全国锦标赛时全场观众起立欢呼 最低潮的时期：07年全国锦标赛仅获第五名 大学想从事的专业：机械工程 业余爱好：摆弄汽车零件 最想做的事：够年龄驾车 陈伟群解析 一、详细介绍 陈伟群是新近涌现的又一位华裔花样滑冰明星。父亲从小移民到加拿大，现在魁北克担任乒乓球队教练。母亲从香港移民。陈伟群开始练习花样滑冰仅仅是为了打冰球，在正式从事花样滑冰之前他还练过网球、滑雪、游泳和跆拳道，之后才专攻花样滑冰。 陈伟群2006年开始参加成年组的国际比赛，2007年开始崭露头角，在花样滑冰大奖赛加拿大站的比赛中一鸣惊人夺得冠军。此外他还获得了美国站的第三名和总决赛的第五名。 二、基本简介 陈伟群是新近涌现的又一位华裔花样滑冰明星。父亲从小移民到加拿大，现在魁北克担任乒乓球队教练。 母亲从香港移民。陈伟群开始练习花样滑冰仅仅是为了打冰球，在正式从事花样滑冰之前他还练过网球、滑雪、游泳和跆拳道，之后才专攻花样滑冰。 陈伟群2006年开始参加成年组的国际比赛，2007年开始崭露头角，在花样滑冰大奖赛加拿大站的比赛中一鸣惊人夺得冠军。此外他还获得了美国站的第三名和总决赛的第五名。 陈伟群是近年来涌现出的一位华裔花样滑冰明星，不过最初让他著迷的运动却并非是花样滑冰，而是在北美普及性很高的冰球。不过因为母亲的那句“你还是先把冰上基本功练好吧”，6岁的陈伟群这才开始学习滑冰。当初谁都没有想到，陈伟群会在这条路上坚持走了下来，并取得现在的成就。 陈伟群6、7年前就在加拿大国内成为倍受瞩目的新星，是国内比赛中唯一连续获得少年、青年和成年组全国冠军的选手。2006/07赛季，陈伟群转入成年组，逐渐显露出过人的天赋。上赛季陈伟群在美国站收获个人首枚大奖赛奖牌，并在法国站拿下首个大奖赛冠军，总决赛则排名第五，引起广泛注意。陈伟群拥有出类拔萃的滑行实力和正统规范的跳跃技术，在节目编排上颇具难度，再加上稳定的表现，迅速上位也就不足为奇。 作为加拿大男单目前唯一的希望所在，陈伟群的竞技水平已经达到相当的高度，2009年3月底的世锦赛和一年后的温哥华冬奥会，陈伟群必将成为男单夺冠的大热门人选。 三、星路历程 陈伟群1991年出生於一个体育世家。父亲陈灿赐4岁由香港移民至蒙特利尔，青年时曾是魁北克乒乓球全省冠军，目前是安省移民厅长科尔（mikecole）办公室主任（chiefofstaff）。母亲陈美月来自大陆，20多岁来加留学，也是运动爱好者，怀孕8个月时仍打网球。 陈伟群是陈氏夫妇唯一的孩子，能说中文、英语和法语。5岁就开始滑冰，启蒙教练中有位叫杨梅（yangmei，译音）。 在渥太华童年时代，陈伟群已在滑雪板上显示运动天分。6岁随父母移居多伦多，开始嚷着要学冰上曲棍球。母亲不想他玩冰球，劝说先学滑冰，有滑冰技术才可打球。他说：“妈妈当时其实不想我玩冰球，因此便劝我先学滑冰，说要有好的滑冰技术才可以打球。”不料一溜便10年，至今再没有改变。冰球手没当上，却成为一鸣惊人的花式滑冰手。 2003年，陈伟群凭着惊人天分，在加拿大全国初阶及青少年花式滑冰赛中连续3年夺冠。2006年，首次参加*赛又夺得第7名。 2007年，他先于3月在德国obertsdorf国际赛中夺得世界少年组银牌；再于10月一鸣惊人地夺得美国格兰披治*滑冰赛skateamerica的铜牌，仅仅败给两名世界级好手，包括来自日本的世界银牌得奖者高桥大辅（daisuketakahashi）、以及两次获得世界铜牌的美国冠军雷萨克（evanlysacek）。 在比赛过程中，陈伟群都以极为出众的表现成为全场焦点，总是进行着新的尝试，包括前三圈半跳跃（tripleaxel）、以及多个优美的联合跳跃等，取得极高的技术分数。尽管在最后数分钟作出三转空翻（tripleflip）时失手，然而最后出来的结果已足够令陈伟群兴奋不已。当分数呈现在荧幕上时，他的脸上流露出震撼表情，心情激动的他自言：“我打破了自己的最佳纪录。” 同年11月17日，在巴黎的世界花式滑冰赛法国站夺得*男子组金牌。在巴黎邦帕尔杯比赛中，随着威瓦尔蒂（vivaldi）《四季》（fourseasons）的伴奏乐曲，陈伟群在表演的前半段做出了6个三圈空翻，悠然自得。 在世界花式滑冰大赛男单比赛中，陈伟群再次勇夺冠军。在此次homesense加拿大国际滑冰大奖赛中，他击败两名美国名将，并克服一次技术性失误，以优异表现登上冠军领奖台。 2009年年初，在“四大洲花式滑冰锦标赛”（fourcontinentsfigureskatingchampionships）中，陈伟群一举夺魁，成为该赛事历史上第二年轻的奖牌得主，打破白人选手垄断这项目奖牌的局面。他对此表示：“我要感谢所有支持我的人们。特别是加拿大现任世界冠军巴特尔（jeffbuttle）退役后，我的表现有过起伏，但家乡观众仍支持我，他们似乎享受我的表演。” 陈伟群战绩 一、人物势力 在世界花式滑冰体坛上，在这个项目的华人选手中，最响亮的名字是关颖珊（michellekwan）。她曾赢得9次美国冠军，5次世界锦标赛金牌，以及两面*奖牌。关颖珊的风采，仍为华人津津乐道。关颖珊退出竞赛之后，陈伟群则成为最有希望接棒，绽放异彩，为华人在冬季*赢取奖牌的一颗新星。 陈伟群有幸成为加国花样滑冰教父科尔森的关门弟子，他的名字已经和加国历史上最伟大的运动员相提并论，16岁时就被媒体称为本国体坛初升的耀眼明星。令他被国际社会所瞩目，被指为2010年冬季*最有可能夺标的加国选手。 陈伟群加盟granite俱乐部，现在效力于加拿大国家队。加拿大主办机构预测他是300个国家代表中最有机会胜出的其中一人。他的现任教练劳斯（donlaws），是1984年奥林匹克冠军咸美顿（scotthamilton）的教练。 被视为明年冬奥夺冠种子选手的陈伟群称，自己在冬奥上遭遇的两名最强对手，分别为美国运动员里萨切克（evanlysacheck）及法国参赛者约伯尔特（brianjoubert）。陈伟群并说，准备奥运的时间还充裕，要做的只是坚持训练，特别小心不要受伤。 陈伟群日前会还与本地中文传媒晤谈，坦言目前训练状态良好，自信度非常高，有实力向金牌冲击，现在正加紧备战，准备在冬奥会上展示四周跳等高难度动作。他表示，压力当然不小，但这正是奥运的魅力，他会珍惜每一天，努力专注于训练，不为其它事分心。比赛结果当然重要，但经过整整12年的努力，终于能站在奥林匹克竞技场上，与来自世界各地的顶尖选手较量，已令他感到非常兴奋及自豪。 二、备战奥运 被视为2010年温哥华冬奥会加国华裔夺金希望的陈伟群，目前正卯足全劲备战。不过，由于训练费用高达25万元，而政府资助及商业赞助杯水车薪。有见及此，第四届世界华商大会加拿大创办发展会日前举办筹款晚宴，帮忙陈伟群筹募部分训练经费，让他专心受训，全力争取在温冬奥夺金。创会主席黄国裕表示，“世界华商奖学金”资助有需要的杰出青年学子，该会颁发给陈伟群最高奖学金3000元，并希望为陈伟群提供更多资助，所以举行了“支持陈伟群勇夺2010冬奥奖学金及筹款晚宴”。 这次活动得到了温哥华各界华人的大力支持，共为陈伟群筹得3万1000元训练经费，超出了预期目标。黄国裕先生还特别表示，若陈伟群能取得冬奥男子花式滑冰金牌，将是历史性突破，届时能为他举办更大规模庆功晚宴。 陈伟群在接受奖学金时，对该会及赞助人士表示感谢。他表示这份奖金刚好替他卸掉一点担子。现在经济不景气，找赞助人很难。他说：“接下来我会在冬奥上力求表现，如果能获得奖项，也许找赞助就容易点了。”去年向陈伟群提供奖学金的多伦多downtownsubaru东主梁巨祥表示，赞助奖学金是为了激励华裔下一代努力向上。 陈伟群现在一年的训练及往返参加比赛的费用达到10万元，母亲总觉得他还是孩子，每次出门必然随行，来回飞机票及酒店所费不赀。 为备战冬奥，陈伟群在美国接受强化训练，每年训练费用在15万至20万元之间，而随著冬奥临近，今年聘请名师费用较多，约25万元，虽然亲友也都尽量资助，但仍面临巨大财政压力。加政府对运动员资助微乎其微，加拿大滑冰总会（skatecanada）虽有少量资助，但无法解决问题。目前，各类资助加上商业赞助只能解决训练费用的10%左右，其余都靠陈伟群家人筹集。 而陈伟群本人更是十分节俭，出外比赛连出租车都舍不得坐。有一次在美国比赛获得冠军后，陈伟群因拖着大件行李乘坐公车而耽误了记者会，当有记者问他赢取冠军已获得一笔可观的奖金，为何舍不得坐出租车呢？他说着说，这些奖金都要“上缴”妈*。因为陈妈妈为了照顾陈伟群的学习和训练，已经辞去了自己的工作，专职陪伴陈伟群，而全家的担子便陈爸爸陈灿赐的身上。身为会计师的陈灿赐虽然收入不低，但面对着庞大的训练费用，也只是杯水车薪，为了培养陈伟群，家里更是债台高筑。 大多伦多中华文化中心和加拿大华人专业人员协会，在稍早时间联合举办晚宴，为陈伟群筹款。 第二章 史蒂夫·纳什 史蒂夫·纳什（1974～至今），nba球星，先后效力于太阳和小牛队，控球后卫。获得3届nba助攻王，2届常规赛mvp，6次入选nba全明星阵容，并获2005年全明星技巧大赛冠军。 史蒂夫·纳什生平 全名：史蒂夫·纳什 英文名：stevenash 别名：史蒂芬——拿殊 国籍：加拿大 出生地：约翰内斯堡 生存年代：1974年2月7日——至今 身高：191米 体重：*公斤 运动项目：篮球 所属运动队：太阳 专业特点：后卫 社会地位：nba球星 主要成就：获得3届nba助攻王，2届常规赛mvp，6次入选nba全明星阵容，并获2005年全明星技巧大赛冠军。 太阳队背号：13/国家队背号：7 荣誉：蝉联mvp2005年2010年全明星技巧大赛冠军 选秀：1996年第1轮第15位 大学：圣克拉拉大学（santaclara）96年毕业 合同情况：6年6600万，2004/7/14签，2010年夏到期，2009年夏球队选项太阳队选择执行最后一年合同，并以2200万和纳什续约两年。 评价：曾经被誉为地球表面最伟大的控球后卫最性感的矮个子：史蒂夫·纳什一头乱糟糟的刻意不加梳理的长发引来无数女球迷追捧，spicegirls等诸多美少女明星都跟他闹出过绯闻。 nba头脑最好的球员之一。 史蒂夫·纳什经历 一、简要经历 1974年2月7日，纳什出生在南非的约翰内斯堡，随后跟随父母定居加拿大。小时候的纳什兴趣爱好广泛，足球，篮球，冰球都是他的最爱，他甚至拿过三次国际象棋的冠军，或许这就是他在球场上高智商的根源。曾获得过英属哥伦比亚最有价值足球运动员奖。但值得庆幸的是，纳什最终选择了篮球。否则我们今天就无法领略一代传奇pg的风采了。 高中毕业以后，纳什决定加入ncaa。他和教练向二十几个ncaa的一流大学写了推荐信，但每所大学的回答都是相同的：谢谢，不用了。最终纳什被名不见经传的santaclara大学招致门下。至今据说纳什仍保留着那些被退还的信。 1996年，纳什参加nba选秀，但nba的球探们普遍不看好纳什，因为他的身体素质不佳，所以纳什仅在第15顺位被太阳选中。在太阳待了两个赛季以后，在1998年选秀大会的当天，小牛用布巴·威尔斯和马丁·穆瑟普以及一个首轮选秀权从太阳手里换来了纳什。从此，风之精灵开始了历练之路。 在小牛队的第一年，纳什并没有找到状态，随之而来的就是达拉斯球迷无情的嘘声。随着cuban入主小牛，小牛经历了巨变，三架马车带领小牛一起爆发。在随后的2000-2001赛季，小牛终于在时隔11年之后重反季后赛，从此跻身联盟一线强队之列。 在2004年，或许是宿命的轮回，纳什又回到了凤凰城。接着，就是铺天盖地另人眼花缭乱的进攻，连续两年mvp，西区决赛，最佳教练和mvp。纳什带给凤凰城一个又一个惊喜，希望在不久的将来，他能把最大的惊喜带给凤凰城。 二、主要荣誉 四届nba助攻王（04-0505-0606-0709-10） 两届常规赛mvp（04-0505-06是nba历史上第九个能够蝉联mvp的人，后卫中的第三个，前两个后卫是“魔术师”约翰逊和迈克尔·乔丹） 自哈基姆·奥拉朱旺之后第一位拿到常规赛mvp的国际球员（奥拉朱旺已加入美国国籍，纳什为自奥拉朱旺之后第一个拿到常规赛mvp的外籍球员） 7次入选全明星阵容 三次入选nba第一阵容（04-0505-0606-07） 2005，2010年两届全明星技巧大赛冠军 太阳队史第一位三个赛季拿到11助攻的球员，追平拉里·伯德成为联盟唯一投篮命中50%、三分命中率40%以及罚球90%的球员 2006-2007赛季，入选联盟最佳阵容一队，追平“魔术师”约翰逊1990-1991赛季创下的得分18、助攻11的记录。 2009-2010赛季全明星周末技巧大赛冠军 2009-2010赛季助攻王，场均111个助攻。 三、温润如玉，谦谦君子 纳什是一个出色的领袖，尽管他一度让人认为缺少一些霸气，但他却在以自己的方式领导球队。 在2009-2010赛季季后赛，太阳与马刺系列赛第四场的第三节，邓肯在一次上篮时，手肘不小心打在了纳什的眼角上，顿时血流如注。眼角缝了6针的纳什，右眼因为肿痛几乎无法睁开。但当比赛的第四节开始后，他依然回到了球场。在场上，纳什只能用一只眼睛来比赛，投篮时视觉没有焦距，更多的依靠耳朵以及他对篮筐的感觉来坚持比赛。“我几乎看不见任何东西。”纳什说。 即便如此，36岁的纳什最终还是带领球队107：101击败马刺，4：0横扫对手，报了屡次在季后赛中被马刺淘汰之仇。在这个第四节的生死时刻，纳什在攻下10分的同时，还送出了宝贵的5次助攻，堪称神奇。这一晚，纳什用奇迹般的“独眼”神功向世人证明，他的霸气从来都深藏在温润如玉的形象之中。 这是个有责任感的男人，在面对对手强大的气势时，我甚至可以感觉到他在努力使自己发怒——为了激励球队的士气。有领袖如斯，是所有太阳球迷的幸福。在更衣室里，他永远是那个最温和平静的人。在他身边你永远也感觉不到超级巨星的压迫感。他微笑着面对记者的提问，谨慎地斟酌自己的话语，从来没有厌倦和不耐烦。他总是礼貌地对待身边的每一个人，熟悉的或是陌生的。他的绅士风度让他成为一个可以赢得对手敬意的男人。 四、妻子 05年六月，纳什终于结束了长达三年多的爱情长跑，与阿莱简德拉完婚，并去夏威夷毛伊岛度了浪漫的蜜月。 阿莱简德拉是巴拉圭人，奶奶有墨西哥血统，长得很漂亮，一头棕褐色的长发。不过阿莱简德拉是个低调的明星之妻，没有帕克女友伊娃那样招摇，也不像基德老婆朱玛娜那样有名，甚至你在google上搜索她的名字（alejandraamarilla），都很难找到一张她的图片。但这些，都并不妨碍她成为无数女性的梦中情人纳什心里的惟一。 阿莱简德拉很爱纳什，俩人在婚前就已经有了孩子。现在，纳什是两个可爱女孩罗拉（lola）和贝拉（bella）的爸爸。两个小家伙是双胞胎，为了照顾两个女儿，阿莱简德拉已经逐步从昔日的私人健美教练过渡成了家庭主妇，但她偶尔也会跟着纳什去客场打比赛，只不过她从来不像伊娃那样“迷恋”镜头。 纳什一直都是阿莱简德拉的骄傲，在她心里，纳什是联盟里最好的球员，也是最懂得生活的男人。 2002年，纳什参加《likemike》（像乔丹一样打球）电影拍摄时，他与阿莱简德拉才刚刚认识不久。之前，他们曾于2001年的夏季在纽约曼哈顿见过，纳什对阿莱简德拉一见钟情。而在认识阿莱简德拉之前，纳什与英国影星伊丽莎白·赫莉（2001年，赫莉在达拉斯拍摄为莎拉效劳《servicingsara》时结识了纳什）、原“辣妹”成员之一的哈莉维尔（gerihaliwell）都传出过恋情。 与阿莱简德拉开始交往后，纳什慢慢地有了变化。加拿大人越来越注重自己的形象，并听从女友的意见，将头发越留越长。 小牛官网曾经请阿莱简德拉做客聊天，问她，你为什么会爱上斯蒂夫？没想到阿莱简德拉说，我的一个朋友说斯蒂夫是个好人，后来见面之后，我也发现斯蒂夫很喜欢我…… 阿莱简德拉的朋友叫欧文·威尔森，是电影《theweddingbanquet》（婚宴）的主演之一，他也是纳什的朋友，这样看来，威尔森像是纳什与阿莱简德拉的“媒人”。 有了爱情的滋润，纳什在球场上愈发神勇。过去几年，小牛一直都是西部冠军的热门球队，阿莱简德拉一直都盼望着纳什能成为联盟中最出色的球员，她与康尼·霍金斯开玩笑说，如果斯蒂夫拿了“最有价值球员”，我就嫁给他。 终于，那个赛季的五月，纳什成为了赛季常规赛mvp，而阿莱简德拉也实现了自己的承诺，与纳什在七月完婚，“我很爱斯蒂夫，私底下，我都叫他”kidcanadaian（加拿大宝贝），阿莱简德拉说。 更令阿莱简德拉感到开心的是，帅气的纳什有着无数的“女粉丝”，她们疯狂地爱纳什，阿莱简德拉说，在达拉斯时，几乎每一个小牛拉拉队女郎都喜欢纳什，但纳什只属于自己，她说：“我觉得自己是最幸福的女人！” 五、八卦 纳什的全名是stevejohnnash，史蒂夫·约翰·纳什； 纳什的妻子阿莱简德拉（alejandraamarilla）是巴拉圭人，她和纳什在2005年七月完婚，婚前育有两女lola和bella； 纳什在达拉斯时，几乎每一个小牛拉拉队女郎都喜欢纳什； 纳什的妻子私下里称纳什为kidcanadian（加拿大宝宝）； 纳什的父亲是南非联赛的足球运动员，他崇拜拖特纳姆热刺队，弟弟马丁在达拉斯效力； 纳什最喜欢的球队是热刺和尤文，他和皮耶罗是朋友。世界杯支持意大利； 纳什留长发是因为lp不让他剪； 他在罚球之前喜欢伸出舌头舔自己的手，因为他觉得手太干了，需要湿润一下； 老农说过：纳什和司机，所有乃们能想象的事情他们都干过了； q：为什么乃的头发总是湿漉漉的？a：凤凰城太热，如果我不在头发上多浇点水，很容易“人间蒸发”。 纳什在2006世界杯期间跟他的妻子打赌意大利夺冠，结果他赢了，然后下一个赛季，球迷们看到一个剪了清爽短发的纳什，这就是他跟妻子的赌注，赢了的话，阿莱简德拉就不能阻止他把飘逸的长发理成光头，因为，其实，纳什是比较喜欢留短发的。 综合评价 一、入队介绍 入选2002赛季nba“第三阵容” 1999-2000赛季，三分球命中率0403，列nba第17位 1997-98赛季，三分球命中率0415，列nba第13位 参加1997年全明星周末“新秀比赛” 1996年11月14日，对温哥华灰熊队，首次在nba首发出场，得分17，篮板7，助攻。 2004年7月转会太阳 入选2010赛季nba“第二阵容” 助攻总数在nba历史排名第九 1998年被交换到达拉斯小牛队；1999-2000赛季，三分球命中率0403，列nba第17位；入选2002赛季nba“第三阵容”；2004年夏天转会重新回到太阳队，2次入选过全明星首发阵容。 作为一名组织后卫，纳什球风快速犀利，传球神出鬼没，投关键球的本领丝毫不逊于那些得分手，自从回到太阳之后，完全成了球队的核心，成功卫冕助攻王和常规赛mvp。职业生涯单场最高得分记录为42分（常规赛）48分（季后赛），单场最多助攻为22次（常规赛）次（季后赛）。 优秀的领袖，有着极高的篮球智商和冷静的气质，perfect的球场洞察力。视野广阔，传球直达敌人心脏，投篮极佳，可以在球场任何区域发动攻击。缺点：防守相当飘渺，失误较多。 二、进攻 他是一个在进攻端堪称完美的后卫。作为180俱乐部的一员，他具备了优秀得分手所应该具备的一切素质：无论是突破上篮，中投，三分球还是罚球。除了灌篮，他几乎可以用任何方式得分。更可怕的是，史蒂夫·纳什尽管他得分如探囊取物，他却根本不需用得分来统治比赛，只有在必要的时候，他才会露出锋利的牙齿，比如去年对小牛时的48分，比如今年对湖人的32分。更多的时候他是出现在组织端，他和中锋的挡拆几乎是所有球队的噩梦。没有人会预料到他下一步会干什么，是传球，还是自己进攻？关键时刻敢挺身而出，给出一击致命。 三、防守 纳什不是完人，老天在赋予他无与伦比的进攻才华的同时，也丢给了他糟糕的防守。纳什当年被几十所大学拒之门外，理由出奇地一致：你的防守是我见过所有人中最差的。由于身体素质太吃亏，纳什在防守高大控卫是几乎无计可施。在季后赛中，我们甚至屡屡可以看见他被马刺队的parker硬吃。尽管这个赛季他已经很努力地加强自己的防守意识，但是收效甚微。令人欣慰的是，太阳出色的轮换可以一定程度上弥补个人防守的不足。 四、传球 毫无疑问的大师级传球水准。非常擅长见缝插针似的传球，只要稍微有一点点可能，纳什都有把握传到位。几乎熟谙各种传球手段，包括难度很高的击地球。不需要太大的传球角度，他完全凭借着自己和队友之间的默契来作出反应。节奏感非常好，接球者会非常的舒服。节奏对于一个投手来说是很重要的，而纳什的传球仿佛可以无形当中引领接球者的节奏。到位——接球——起跳——出手，整个动作一气呵成，流畅至极。所以说，身边有一位出色的pg是一件相当幸福的事情——并不是所有人都能体会到球出手时那种流畅的*。提到传球就不能不提那另人惊艳的快攻，作为快攻的发起人，纳什出色的攻防转换意识联盟无出其右。当对手还沉浸在进攻得手的喜悦中时，当摄影机还在播放上一次进攻的精彩画面时，太阳的快攻组合已经完成反击退防了。华丽的长传令所有人目瞪口呆，准确地判断快下球员的跑动位置，然后是准确的传球到位。不需要任何的调整动作，接球者直接灌篮或上篮。更有甚者，可以看见小s和超级马力在快攻时先起跳，在空中等待纳什的传球，然后就是一个血脉喷张的灌篮。华丽到掉渣的配合。 职业生涯 一、简介 史蒂夫·纳什1996年首轮第15位被菲尼克斯太阳队选中，职业生涯还曾效力于达拉斯小牛队04-05赛季回到太阳队。纳什是那种能让队友变得更好的球员，极高的篮球智商和出色的场上大局观使他理所当然的成为球队的领袖。太阳队绝大多数进攻都是由纳什发起的，除了联盟中数一数二的传球，它的投篮也非常准确。纳什唯一的缺陷是防守，不过球队出色的轮转换位弥补了这一点。 二、职业生涯及荣誉 大学生涯1994-1995和1995-1996两次当选西海岸赛区最佳球员，生涯510助攻破圣克莱拉校史记录，被美联社评为全美最佳阵容，大四时成为西海岸赛区历史上第4位得分和助攻都居首的球员，西海岸赛区历史上第1位以新秀身份拿到mvp的球员。 1996-1997代表太阳出战65场，场均拿到33分、21助攻和10篮板。1996年11月14日对阵灰熊赛季首次先发登场拿到17分、12助攻和7篮板。 1997-1998代表太阳出战76场，场均拿到91分、34助攻和21篮板，联盟中进步最快球员之一。 1998-1999代表小牛出战40场，场均拿到79分、55助攻和29篮板，219次助攻领先全队。 1999-2000代表小牛出战56场，场均拿到86分、49助攻和22篮板。2000年4月6日对阵掘金出场51分钟创生涯记录，2000年3月16日对阵马刺拿到赛季最高11助攻。 2000-2001代表小牛出战70场，场均拿到156分、73助攻和32篮板。2001年2月20日对阵湖人拿到生涯最高31分，2001年1月日对阵76人拿到赛季最高7篮板，2001年5月12日对阵马刺拿到季后赛生涯最高14助攻，2001年5月1日对阵爵士拿到季后赛生涯最高27分。 2001-2002代表小牛出战82场，场均拿到179分、77助攻和31篮板。2001年12月26日对阵马刺加时赛06秒投中制胜三分，2001年12月11日对阵开拓者拿到生涯最高39分，2002年3月7日对阵猛龙拿到赛季最高15助攻。 2002-2003代表小牛出战82场，场均拿到177分、73助攻和29篮板。 2003-2004代表小牛出战78场，场均拿到145分、88助攻和30篮板，入选联盟最佳采访阵容。2004年4月1日对阵国王拿到生涯最高19助攻，2004年3月30日对阵骑士拿到赛季最高31分，2003年11月17日凭借14分、12助攻和生涯最高10篮板拿到生涯第1个三双，2003年11月11日对阵黄蜂5次三分无一失手创小牛队史记录。 2004-2005代表太阳出战75场，场均拿到155分、115助攻和33篮板。成为继奥斯卡——罗伯森、迈克尔——乔丹和阿伦——艾弗森等人之后又一位赢得mvp的后卫球员，太阳队史上第二位继查尔斯——巴克利之后第2个拿到mvp的球员，也是自哈基姆——奥拉朱旺之后唯一拿到mvp的国际球员。生涯中首次入选联盟最佳阵容，也是自2000-2001赛季的杰森——基德之后首位入选的球员。场均拿到的115助攻是自1994-1995赛季的约翰——斯托克顿的123之后的最高，也是太阳队史上的第2高单季场均助攻。联盟中唯一得分助攻上双的球员，三名仅有的投篮命中率在50%之上的球员，从2004年12月5日到26日成为nba历史上第1位连续11场助攻上双的球员。2005年2月8日对阵国王拿到赛季最高33分，2005年11月16日对阵小牛拿到赛季最高18助攻。2005年5月18日到24日成为nba历史上第1位连续4场比赛打出25得分和10助攻的球员，2005年5月15日对阵小牛拿到季后赛生涯最高48分，2005年5月18日对阵小牛凭借34分、13篮板和季后赛生涯最高13助攻拿到太阳队史季后赛第5个三双。 2005-2006代表太阳出战79场，场均拿到188分、105助攻和42篮板。赢得生涯第2个常规赛mvp，史上第9个连续两年拿到mvp的球员，后卫中的第3个，仅次于“魔术师”约翰逊和迈克尔——乔丹，成为史上第4位投篮命中率50%、三分命中率40%以及罚球命中率90的球员，自1998-1999及1999-2000赛季的杰森——基德之后第1位连续两年助攻数上双的球员，2006年5月12日到26日连续送出10助攻成为史上第3位在季后赛有如此表演的后卫，2006年5月4日对阵湖人拿到季后赛生涯最高32分，2006年5月24日对阵小牛送出当年季后赛最高16助攻。 2006-2007代表太阳出战76场，场均拿到186分、116助攻和35篮板。入选联盟最佳阵容一队，追平“魔术师”约翰逊在1990-1991赛季创下的得分18、助攻11的记录，联盟唯一一位在投篮命中率、得分和三分命中率以及罚球命中率都位列前25的球员，532%的投篮命中率位列所有后卫第1，2007年5月6日对阵马刺拿到31分创赛季太阳季后赛得分纪录，季后赛场均助攻133成为史上第四人，2007年4月29日对阵湖人拿到生涯最高助攻仅差1次追平联盟季后赛单场助攻记录。 2007-2008代表太阳出战81场，场均拿到169分、111助攻和35篮板。生涯助攻总计6788，排名联盟历史第15，成为太阳队史第一位三个赛季拿到11助攻的球员，追平拉里——伯德成为联盟唯一投篮命中50%、三分命中率40%以及罚球90%的球员。2008年3月31日对阵掘金投中8个三分创生涯记录，连续第4个赛季拿到场均两双的数据，第6次入选全明星阵容，nba最佳阵容二队，季后赛达到45次助攻上双超越杰森——基德排名联盟历史第5。 2008年4月22日“地球日”推出自己的球鞋促销短片2007年被“今日美国”评为最有爱心运动员2005年成为gq封面人物老爸约翰曾在南非和英国踢职业足球。 2010年2月13日，纳什成为点亮温哥华冬奥会主火炬成员中的一员。其他三人分别是速滑女子冠军勒梅——多恩、高山滑雪女子冠军南希——格林以及有“冰球大帝”之称的韦恩——格雷茨基。纳什主场与波特兰开拓者的比赛结束之后，直接飞赴温哥华，尽管球员缺席赛后的新闻发布会会遭到联盟罚款，但纳什表示，这一次联盟一定会原谅他。“对我来说这将是一次难忘的经历。”纳什表示，“毫无疑问，我们的国家举办冬奥会，邀请全世界的朋友来到这里，我也应该做出自己的一份贡献，但我得知自己受邀参加火箭传递活动时，我感到这是一份莫大的荣誉。” 2010年2月14日，刚刚点燃温哥华冬奥会圣火的纳什飞抵达拉斯，参加2010年达拉斯全明星周末技巧挑战赛，在决赛中仅仅用时299秒，成功击败德隆——威廉姆斯夺冠。“我今天就睡了几个半个小时而已。我早上7点才到达拉斯，然后到酒店，休息了一会会就参加了上午的训练，然后我会酒店，又回酒店睡了半个小时而已。”纳什在技巧挑战赛后说，“但是如果能多拿一个冠军也好，可以在简历上加上一笔。” 2008-2009代表太阳出战74场，场均拿到157分、97助攻和3篮板。 2009-2010代表太阳出战81场，场均拿到165分、11助攻和33篮板。 三、个人职业生涯纪录 1996年11月14日对阵灰熊赛季首次先发登场拿到17分、12助攻和7篮板。 2001年12月11日，vs开拓者队时得到39分。 2003年11月17日，vs开拓者队时抢到10个篮板。 2004年12月5日到26日成为nba历史上第1位连续11场助攻上双的球员。 2005年季后赛，vs小牛队时得到48分。 2005年5月18日到24日成为nba历史上第1位连续4场比赛打出25得分和10助攻的球员。 2006年，vs湖人队时得到42分。 2006年，vs国王队助攻22次。 2007年4月29日对阵湖人拿到生涯最高助攻仅差1次追平联盟季后赛单场助攻记录。 2009年2月9日，vs活塞时助攻21次。 他也是目前为止，唯一一个常规赛连庄外籍mvp。（即使是美国本土球员，获此殊荣的也寥寥无几） 四、纳什与。 史蒂夫·纳什站在麦迪逊广场花园的客队更衣室里，一丝不挂。他刚从冲凉房中走出来，正在拿着毛巾擦拭身体。在这座全世界最著名的球馆里，加拿大人没有丝毫的忸怩，*的他在记者面前大方地侃侃而谈。“我要拿mvp？老实说，我并没有想过这个问题，我想的只是如何帮助球队获胜，如何让自己发挥出最好的水准。”那还是今年一月下旬的事情，纳什当时被公认为本赛季前半程最有价值球员。 两个半月后，热火超级中锋奥尼尔赶了上来，成为mvp大热人选，但加拿大人依然是这一奖项的有力争夺者。如果他能够获得本赛季最有价值球员，他将继1963/19*赛季的奥斯卡·罗伯特森之后成为获得该奖的又一位真正控球后卫。“毛里斯·帕多洛夫杯”对一号位球员长达40年的冷落，很可能会被这个一头乱发的加拿大人打破。 “我知道大家都在议论这个，我也很高兴，但是能不能获奖真的很难说，因为还有很多对手竞争。”纳什一如既往的谦逊。在场上打破对手的头，但场下谦卑平和，这就是他的性格。 五、他更愿意谈起足球 擦完身上的水，纳什转身，走近他的衣柜，探身在里面取衣服。他的背部*在柜子外面，上面有着很多醒目的伤疤，还有血迹的新伤也赫然可见。*比118击败尼克斯后，纳什流了汗也流了血，如果不是记者贴身的观察，谁也不会到注意到这些细微的伤口。“嘿，家伙，你在干吗呢？你不会是*吧？”纳什开玩笑说，“这些不过是很平常的受伤，任何一名nba球员都会经历这个，并不奇怪。” 他宁愿把话题转向篮球以外的事情。纳什骄傲地声称，太阳不仅是nba最好的篮球队，也是最好的足球队。“我们队的球员几乎都会踢足球，开始有几个还不知道足球怎么踢，但是我教会了他们。有时候，我们训练完了，就在训练场上踢足球玩。”没有人怀疑纳什这番话的真实性，因为就在今年的丹佛全明星赛上，纳什还头顶篮球为参加扣篮大赛的队友斯塔德迈尔“做球”，而后者的熟练配合也足以显示他对足球并不陌生。 他曾经的最大梦想是成为一名足球明星。纳什的父亲就是一名职业足球运动员，小时候他们家住在英国离托特纳姆不到一公里远的郊区，纳什是托特纳姆热刺队的狂热支持者。上中学以前，纳什最酷爱的体育运动就是足球。以至于后来纳什*nba，成为篮球明星后，当他提起自己最支持的球队是“spurs”（热刺）时，美国媒体都认为马刺（spurs）是纳什最喜欢的球队。这个时候，纳什会微笑着解释，“不是马刺，是热刺……” 后来，纳什一家迁往加拿大，纳什又爱上了篮球，并且一发不可收拾，在美国加州的圣克拉拉大学打上了ncaa。1996年，他被菲尼克斯太阳选中，为基德和凯文·约翰逊打下手。两年后，他去了达拉斯。六年后，他又回到菲尼克斯，而且在这里打出9年职业最风光的一个赛季，这个圆画得很完美。 但他仍然喜欢足球，只不过心目中的排位有所变化，篮球现在是他的事业，足球是他的爱好。他去过“足球王国”巴西，而且准备在打完本赛季的nba后再去一趟。“这次我会和‘总统’一起去。”纳什向球队的替补控卫巴博萨点点头，后者微笑着回应。巴博萨在巴西圣保罗出生，是一名足球好手，经常和纳什在一起踢球，被纳什戏称为“总统”。 当然，这个赛季结束，太阳如果能够拿到总冠军，美国人眼中的“世界冠军”，纳什带着总冠军戒指再去“足球王国”朝拜的感觉，肯定是美妙之极。 六、奥尼尔是他最大竞争对手 纳什是一个腼腆的人。2006年12月，太阳摧枯拉朽11连胜的时候，纳什每场比赛都至少送出10次助攻，一举打破魔术师约翰逊连续10场助攻达到两位数的纪录，有人问纳什破纪录后的感觉。“我很尴尬打破他的纪录，因为他是我的偶像。”谁也没想到纳什来了这么一句。 他对待mvp的态度也是这样。尽管一直是*风潮中的最有价值球员宠儿，但纳什说他觉得奥尼尔和邓肯比他更有资格获得这个奖项，因为他们在各自的球队表现出更强的统治力，太阳获胜更多的是因为团队的威力，而并非他个人。“我有世界上最好的队友，我们拥有世界上最快的速度，我们球队打得这么好是因为大家，如果说我是mvp，我们队的每一个人都是mvp。” 有意思的是，他在2007年五月份被宣布当选本赛季最有价值球员，是自1986/1987赛季魔术师约翰逊之后获得该奖的又一位控卫。前一次打破魔术师的纪录，纳什说“尴尬”，但这一次将是接过魔术师的火炬，是光荣。而且，如果严格论起“纯粹控卫”，全能球员魔术师并不算在此类，纳什将是继“大o”罗伯特森之后又一位拿到个人最高荣誉的真正一号位球员。 七、改变球队最大的球员 正像很多专家指出的那样，如果今年评委选出的是“最好的球员”，那么得主将是奥尼尔，但如果更多的人认为mvp是“改变球队最大的球员”，捧起奖杯的将是纳什。 如果你是因为04-05赛季纳什重返凤凰城才喜欢他，那你根本就不配当他的球迷，至少不是终身球迷。在纳什*nba的前两个赛季，他是作为凯文·约翰逊、萨姆·卡塞尔以及贾森·基德的替补征战的，在新秀赛季场均上场105分钟，但在第二赛季，纳什进步明显，三分和中投命中率甚至排在了联盟的第13位。尽管这样，纳什的合同还是没有执行到最后。在达拉斯小牛助理教练，唐·尼尔森的儿子唐尼·尼尔森游说下，达拉斯小牛用马丁·穆瑟普、布巴·威尔斯加上一个第一轮选秀权和帕特·加里蒂的选秀权交换了纳什。正是在达拉斯，纳什走上了星路历程。00-01赛季是纳什进步最大的。在德克和芬利的共同成长之中，在老尼尔森的帮助之下，在美航中心万人的欢呼之中，在达拉斯每个人的关注之下，在每个小牛球迷的呵护之下，纳什成长为一名全明星级的控球后卫。早已习惯了纳什穿着小牛的战袍同德克一起在美航中心里打球。他注定要终老达拉斯，印有13的小牛球衣也将在美航中心的上方高高挂起…… 可就在03-04赛季的季后赛首轮，在被国王淘汰后，宣布了小牛豪华战舰的解体，可没想到，这竟也成了纳什为小牛打的最后一场球。马克·库班没有和纳什续约。不过我想，无论是库班还是纳什，这样做都是对的。即便续约成功，他可能也无法再在美航中心打球，而是在洛杉矶，因为库班一直想把他打包去换沙克。而纳什追求高薪并没有错，连大竹竿的年薪都比他高，这不公平。况且他去的是菲尼克斯，那个在96年黄金一代中在首轮第15顺位选择了他的球队。而且那时太阳的战绩很糟糕，他们希望得到一个像他一样的有经验的组织后卫。纳什父母的态度是倾向于会菲尼克斯，算是一种补偿吧。可就连他自己也不会想到，他会在这里迎来他事业的颠峰。 算了，就说到这里吧。毕竟他已经成了菲尼克斯的太阳，我不希望看到太阳的球迷会和我们喜欢小牛的球迷伤心。只希望他的阳光能照到达拉斯，只希望他还能记得德克，记得老尼尔森，记得所有小牛的球迷为他流下的眼泪。其实不必这么感伤，毕竟他一年还会两次回到美航中心。这对于我就足够了。 加油吧，纳什，永远祝福你！goodluck！ 第三章 白求恩 白求恩（1*0～1939），加拿大*党员，著名的胸外科专家。 1*0年出生于加拿大安大略省格雷文赫斯特镇，1939年11月在中国河北抗日战场染病去世。在加拿大和美国，他以高超的胸外科手术享有盛誉，是个生活优裕的富家子弟。他不远万里来到中国后，在硝烟炮火中忘我地救治八路军伤员，曾连续为115名战士做手术，持续69个小时。他为中国献出了生命中最后的1年零8个月。 全名：诺尔曼·白求恩 英文名：normanbethune 国籍：加拿大 生存年代：1*0年3月3日-1939年11月12日 社会地位：加拿大*党员，国际*主义战士，著名胸外科医师。 主要成就：青年时代，当过轮船侍者、伐木工、小学教员、记者。1916年毕业于多伦多大学医学院，获学士学位。曾在欧美一些国家观摩、实习，在英国和加拿大担任过上尉军医、外科主任。1922年被录取为英国皇家外科医学会会员。1933年被聘为加拿大联邦和地方政府卫生部门的顾问。1935年被选为美国胸外科学会会员、理事。他的胸外科医术在加拿大、英国和美国医学界享有盛名。 诺尔曼·白求恩生于加拿大安大略省格雷文赫斯特镇的一个牧师家庭。10岁时，白求恩把爷爷行医用的铜牌挂到了自己的门上，那一刻起注定他要走进人类医学的历史。在一连串的冒险和尝试之中，白求恩成长为一个朝气蓬*的青年。他在大学毕业的前一年参加了一战，但战争却让他感到幻灭。一战结束后白求恩来到伦敦，在伦敦一位苏格兰姑娘以一种不平凡的天真让白求恩一见钟情，他们迅速结婚。 1*0年3月3日白求恩出生在加拿大北部小镇格雷文赫斯特。 1916年毕业于多伦多大学医学院，获博士学位。 1922年被录取为英国皇家外科医学会会员。 19年，白求恩通过了非常严格的考试，成为英国皇家外科医学院的临床研究生。 1926年夏天，白求恩不幸染上了肺结核。 1928年初，病愈后的白求恩回到加拿大蒙特利尔，成为皇家维多利亚医院加拿大胸外科开拓者爱德华——阿奇博尔德医生的第一助手，期间他发明和改进了12种医疗手术器械，还发表了14篇有影响的学术论文。 1933年被聘为加拿大联邦和地方政府卫生部门的顾问。 1935年被选为美国胸外科学会会员、理事。 1935年11月加入加拿大*党。 1936年冬志愿去西班牙参加反法西斯斗争。 1937年12月前往纽约向国际援华委员会报名，并主动请求组建一个医疗队到中国北部和游击队一同工作。 1938年1月2日，他带着足够装备几个医疗队的药品和器材，从温哥华乘海轮前往香港。 1938年3月31日，率领一个由加拿大人和美国人组成的医疗队来到中国延安，*亲切接见了白求恩一行。 1938年8月，任八路军晋察冀军区卫生顾问。 1938年11月至1939年2月，率医疗队到山西雁北和冀中前线进行战地救治，4个月里，行程750千米，做手术300余次，建立手术室和包扎所13处，救治大批伤员。 1938年7月初，回到冀西山地参加军区卫生机关的组织领导工作。创办卫生学校，培养了大批医务干部；编写了多种战地医疗教材。 1938年10月下旬，在涞源县摩天岭战斗中抢救伤员时左手中指被手术刀割破感染。 1939年11月12日凌晨，因手术中被细菌感染转为败血症医治无效，在河北省唐县黄石口村逝世。 白求恩的故事 一、起初来到中国 1938年初，加拿大著名的胸外科专家白求恩大夫到中国来了。他不仅带来了大批药品、显微镜、x光镜和一套手术器械，最可贵的是，他带来了高超的医疗技术，惊人的组织能力和对中国革命战争事业的无限的热忱。 他到达晋察冀边区后方医院后，第一周内就检查了520个伤病员。第二周白求恩大夫就开始施行手术。四个星期的连续工作，使147个伤病员很快又带着健康的身体回到前线。 从此，哪里有伤员，白求恩大夫就出现在哪里。在晋察冀的一次战斗中，他曾经连续69个小时为115名伤员动了手术。他的手术台，曾经安在离前线五里地的村中小庙里，大炮和机关枪在平原上咆哮着，敌人的炮弹落在手术室后面，爆炸开来，震得小庙上的瓦片格格地响。白求恩大夫却在小庙里紧张地动着手术。他不肯转移，他说：“离火线远了，伤员到达的时间会延长，死亡率就会增高。战士在火线上都不怕危险，我们怕什么危险？”两天两夜，他一直在手术台上工作着，直到战斗结束。 为了保住伤员的性命，白求恩大夫把自己的鲜血输给了中国战士。他愉快地称自己是万能输血者，因为他是o型血。他还拿出自己带来的荷兰纯牛乳与丹麦咖啡，亲自到厨房煮牛奶，烤馒头片，端到重伤员面前。看着他们贪婪地吃下去，微笑浮在白求恩的脸上。而他自己则吃简单的点心。 一次，给一个头部中弹后引起感染的伤员做手术，匆忙之中，他竟忘记戴橡皮手套。切开头颅后，白求恩大夫赤手伸进去，用原已发炎的左手指去摸碎骨，摸到一片，像是考古学家突然在什么地方发现了甲骨文似的喜悦，他立即取出放在盘里，随即又用手指伸进去摸。白求恩大夫的心只注意着伤员，为摸出的一片片碎骨的喜悦情绪占有了。他总是得意地说：“又是一片！要是戴手套就摸不到了。碎骨铁片取不出来，伤员是很难好的啊！”但是却不知，病员伤口里的细菌，也从白求恩大夫发炎手指的伤口处溜了进去，种下了导致他生命垂危的毒种。 白求恩大夫是一个技术精湛的战地外科医生。他除了做手术治疗之外，还亲自打字，画图，编写教材，给医务人员上课。他曾经在幽静的丛林中，给三百多学生上大课。他的讲台上放一个扩音机，身后挂着三大幅人体解剖图。他一边讲，一边指着图表。学生的海洋，鸦雀无声，埋头做笔记，静静地听着。白求恩大夫曾制定“五星期计划”，建立模范医院，作为示范来推动整个根据地的医务工作。他说：“一个战地的外科医生，同时要是木匠、缝纫匠、铁匠和理发匠。”他自己用木匠工具几下子把木板锯断、刨平，做成靠背架，让手术后的伤员靠在上面使呼吸畅通。他一有空闲，就指挥木匠做大腿骨折牵引架、病人木床，铁匠做妥马式夹板和洋铁桶盆，锡匠打探针、镊子、钳子，分配裁缝做床单、褥子、枕头…… 二、白求恩与“群众血库” 1938年6月，白求恩在五台县松岩口军区后方医院讲授输血技术。“输血”在当时是一个比较新鲜的技术，中国在大城市只有少数几家医院才能开展。在野战医疗条件下输血，是人们连想也不敢想的事情。 白求恩大夫首先详细讲述了采血*作、标准血型制作、血型鉴定、配血试验、储存、运输、保管等基本知识，接着推来一名*外伤的患者说：“现在，我来*作，你们谁第一个献血？” “我来献。”32岁的卫生部部长叶青山挽起袖子。 验过血型，白求恩大夫让叶青山和病人头脚相反躺在床上，拿出简易输血器。带着针头的皮管连接在他们靠紧的左右两臂静脉上，皮管中间一个三通阀门，阀门上联着注射器。白求恩把阀门通向叶部长，抽拉针栓，殷红的鲜血便流入注射器，再转动阀门，血液便流入患者体内。 大家热烈鼓掌，战地输血在我军野战外科史上第一次取得成功。 第二个病人推来了，白求恩主动躺在了他的身旁不容置否说：“我是o型血，抽我的。” 消息传开，边区的农会、武委会、妇救会纷纷响应，上千人报名献血，很快组成了一支150人的献血预备队。白求恩高举地称之为“群众血库”。 三、白求恩和“卢沟桥” 1939年夏，白求恩在晋察冀卫生学校学习，讲授《野战外科示范课》。刚一上课，白求恩先对护士赵冲说，把“卢沟桥”打开。“卢沟桥”是白求恩为野战手术而设计的一种桥型木架，搭在马背上，一头装药品，一头装器械。护士把“卢沟桥”搬下来，拿出东西，不一会，手术台、换药台、器械筒、药瓶车、洗手盆等一一就绪，医生、护士、司药、担架员、记录员各就各位，简易手术室就布置好了。下一步是示范伤员*手术的过程，伤员从门外抬入、搬动、解绷带、检查伤情、换药、包扎或手术都井然有序。第三步是手术室的撤收，全部用品有条不紊地归位，最后把“卢沟桥”驮到马背上。 白求恩大夫说，当一名好医生不仅要技术好，还要时刻准备上前线。 四、白求恩和群众一起抗洪 1939年7月间，连续十几天的特大暴雨使唐河水位猛增，泛滥成灾的洪水席卷着河北完县神北村。这里驻扎着军区卫生学校。正在撰写《师野战医院组织与技术》一书的白求恩就住在学校隔壁。 肆虐的洪水冲走了房屋、树木、秩序和庄稼。白求恩心痛极了。他站在河边脱下衣服，想下河捞取水中的农具，几名老乡死死地把他拉住说：“我们不让你冒险。”白求恩无可奈何地叹了口气。 洪水威胁着卫生学校的安全，上级决定将学校转移到河西岩。白求恩知道后立刻找到学校说：“我水性好，我要参加你们的突击队”。没有渡船，大家用大笸萝绑在梯子上当运载工具。白求恩和突击队的小伙子们跳进水中，十人一排，手挽手，一趟一趟来回运送着物资。 白求恩的侧泳游得很棒，他一边用力推梯子，一边还风趣地讲他在家乡湖中练习游泳的故事。 五、“我不能亲眼看到新中国诞生了” 1939年10月28日，“冬季扫荡”的日寇疯狂抗日根据地。在涞源泉孙家庄，哨兵催促正在做手术的白求恩大夫赶快撤离。白求恩却说：“加快手术速度。”当时躺在手术床上的战士叫朱德士，大腿粉碎性骨折。白求恩为了与敌人抢时间，不慎刺破手指。他将手指伸进消毒液中，浸泡了一下，坚持缝完最后一针才转移。10分钟后，敌人冲进村庄。 白求恩的手指发炎了，炎症一天天加重。11月1日，又抢救一名丹毒合并蜂窝组织炎的伤员吴明。这是外科一种烈性传染病，发炎的手指第二次受到细菌致命的感染。后来，在手指疼痛的折磨中，他又连续做了13台手术，并写下了治疗疟疾病的讲课提纲。 11月7日，白求恩病情迅速恶化，左肘关节下发生转移性脓疡，领导强迫白求恩向后方医院转移。当到达南太平地时，白求恩听到前沿有枪声，便叫担架停下来，想到阵地看一看伤员。但此时他高烧已达40℃，浑身瘫软。10日到达唐县黄石村，白求恩的病情已十分危险。大家很着急，白求恩却平静地说：我得了脓败血症，没有办法了……请转告**，我相信中国人民一定会获得解放，遗憾的是我不能亲眼看到新中国诞生了…… 11月12日清晨5点，白求恩大夫与世长辞，灵柩被秘密掩埋在村南青山秀水的狼山沟门。 六、中国和加拿大建交中关于白求恩的故事 70年代中加建交，加拿大总理特鲁多访华，访华之前，加方关于送什么国礼给中方产生了争论。有人说送一只加拿大特有的麋鹿；有人说加拿大的农场主愿意送中国一些农业机械；有人说塑一尊华工的雕像，因为华工为加拿大修建铁路付出了很多努力。这时加拿大外交部的一位官员的话，给特鲁多很深的印象，这位官员刚从法国回来，他回来之前参加过中国驻法国大使馆的一个猜谜语活动，其中有一道题目，全球知名度最高的加拿大人是谁？很多人都没有猜出来，后来是一个华裔小学生猜出是白求恩，当时令这位官员很震惊，他说在加拿大没有多少人知道白求恩，中国使馆工作人员解释到：“在中国有八亿人口，至少有六亿人知道白求恩，他当然是全球知名度最高的加拿大人。”特鲁多经研究后，派人到白求恩的家乡，得知白求恩家乡还有他的一些遗物，特鲁多决定就以这些遗物为中加建交加方送给中方的礼物，并将白求恩的故居开辟为博物馆。 七、“发明家”白求恩 纪念馆里陈列着几件形状各异的铁制或木制的医用器具，这些都是白求恩的发明。 铁制“助理医生”：做一次胸腔手术，需要3-4个助理医生。战争时期由于人力有限，白求恩就发明了铁制“助理医生”。这种铁制的装置像一个架子，可以固定在手术台上，利用机械扳手的原理，把人的肋骨辅助翻开，这样可以节省1-2名助理医生。 肋骨剪：这是白求恩修鞋时产生的灵感。有一次白求恩去修鞋，鞋匠完成最后一道工序时，不用把鞋翻开，就能把剪子伸进去把里面的线剪断。白求恩想，要是能把这把剪子用在手术中，就不需要把胸腔翻开，再剪缝合线或是肋骨，只要用手摸到了，用剪刀“咔”的一下就能剪断。于是，肋骨剪诞生了。 “卢沟桥”药驮子：游击战的特点是忽东忽西，但医院的药械装备不方便搬动，不能很好地适应战争的需要。1939年，白求恩带领医疗队到了河北冀中。时值春耕时节，河北农民用毛驴向耕地送粪的粪驮子又好装又好卸，引起了白求恩的兴趣。白求恩马上联想到可以用粪驮子的原理，做一副箱子，放在驴背上搬运药械。 白求恩发明的这副药驮子正好可以放下一套手术器械，取下后放在地上，上面放一块门板就是手术台，非常方便。一天清晨，白求恩听到民兵们在唱“卢沟桥”小曲，觉得这个名字很有意义，于是就给他的药驮子取名叫“卢沟桥”。这种药驮子一直用到解放战争，进了大城市。药驮子的原件现保存在中国人民革命军事博物馆。 第四章 大山 大山（1965～至今），加拿大友好使者。 大山是加拿大人马克·罗斯韦尔（markrowswell）的中文名字。他1965年在渥太华出生，1984年考上多伦多大学东亚系开始攻读中国研究并起中文名字路世伟。 全名：马克·罗斯韦尔 英文名：markrowswell 国籍：加拿大 生存年代：1965年5月6日——至今 职业：学者 社会地位：中外友好使者 主要成就：中外友好交流所作出的杰出贡献。 主要作品：著有相声小品《送春联》、《错位》、《五官评说》、《名师出高徒》、《我爱北大》等。 大山是加拿大人马克·罗斯韦尔（markrowswell）的中文名字。他1965年在渥太华出生，身高185公分，体重75公斤。1984年考上多伦多大学东亚系开始攻读中国研究并起中文名字陆士伟。1988年毕业后他入选中加两国互换学者交流项目，被派往北京大学中文系。 一次偶然的机会他参加了中央电视台元旦晚会，在小品中出演一名叫大山的中国青年。他出色的表演使‘大山’这个的名字一夜间家喻户晓，此后他取中文名为大山。后来他拜了著名相声演员姜昆为师，开始学习相声，并不断在全国各地的舞台上和电视屏幕上献艺。他流利纯正的汉语以及对中国文化的深切了解令许多中国人折服。《曲艺》杂志如此评价大山：“经过刻苦的学习和多年艺术实践，大山的语言水平和艺术表演技巧日臻成熟，获得曲艺节内行和广大观众的好评。” 一开始，中国的观众对大山的角色定位很简单：大山是一个中国话说得非常好的“洋笑星”。但是大山的事业并不仅限于在舞台上逗乐，他所从事的工作涉足文化、教育、商贸、公益等许多领域。在中国工作生活的20年里大山逐渐发展成一位全方位的中外友好使者。 中国的媒体曾评价大山是“改革开放以来在中国最有影响的外国人之一”。2002年大山又应邀被正式列入“加拿大名人录”。2004年大山被评为“北京十大杰出青年”，成为获此殊荣的第一个外国人。2006年大山又荣获加拿大的最高终身成就奖——加拿大勋章——以表彰他为中外友好交流所作出的杰出贡献。 2008年北京*期间，他出任加拿大奥委会特使。 因为“凭借其杰出的语言和喜剧天才在中加之间搭起了理解的桥梁”，2008年12月12日荣获加拿大勋章。颁奖仪式在渥太华总督府举行。加拿大女总督米夏埃尔·让亲自把勋章戴在大山等46名获奖者的胸前。 《人民日报海外版》曾评价：“大山虽然是外国人，但不是外人”。 友好的大山 一、迷上中国文化 大山是加拿大人，在多伦多大学读书期间他迷恋上了古老的中国语言文化。1988年本科毕业后他来到我国最高学府北京大学进修中国语言文学。在北大读书期间他初次接触曲艺艺术，很快他就认定学习中国的民间说唱艺术是一个掌握中国语言、了解中国文化的最佳途径。19*年底大山拜著名相声表演艺术家姜昆为师，之后他不断在全国各地的舞台上和电视屏幕上献艺。他流利纯正的汉语以及对中国文化的深切了解令许多中国人折服。 二、北京十大杰出青年 大山（markrowswell）是中国电视观众非常熟悉的国际友人。 十几年前，大山作为第一名外籍相声演员而扬名天下。大山的相声节目雅俗共赏，脍炙人口，有机地结合了中西文化，获得了曲艺内行以及广大观众的高度评价。相声之外，大山所从事的中外交流工作涉足文化、教育、商贸、公益等各领域。 自称是“自由职业”的大山如今已经发展成一位全方位的中外友好使者。 “加拿大在中国的友好大使莫过于‘大山’。” 加拿大前总理克雷蒂安 “大山虽然是外国人，但不是外人”。 《人民日报海外版》 1998年，中国的改革开放20周年时，大山作为“20年来在中国最有影响的外国人之一”被列入《新周刊》20年风云人物谱。世纪之交大山被多伦多大学评为“20世纪最有影响的100名校友”之一。同时美国《时代周刊》预计大山将成为“未来将塑造21世纪的青年人”之一。2002年大山应邀正式被列入“加拿大名人录”。2004第大山被评为北京十大杰出青年，成为获此殊荣的首位外籍人士。 三、友好使者 《曲艺》杂志如此评价大山：“经过刻苦的学习和多年艺术实践，大山的语言水平和艺术表演技巧日臻成熟，获得曲艺界内行和广大观众的好评。” 如今大山称自己为“相声票友”。虽然他不是专业相声演员但他依然炽爱着曲艺艺术，并继续不断地钻研。逢年过节的时候他总会有机会上台献艺。 大山是一位杰出的中外友好使者。尽管大家认识大山主要是通过他的相声节目，但他不仅仅活跃于演艺圈中。 1991年离开北大以后大山曾在加拿大驻华大使馆担任“大使公共事务助理”，主要从事文化和学术交流项目。在使馆期间除了组织各种文化交流活动外，大山还负责了全国三十多所高校中加拿大研究中心的资助和管理。另外大山亲自创办了《枫窗》特刊来反映中加关系各方面的新动态以及第一本专门为中国大陆读者编写的《加拿大旅游指南》。 自从1994年以来中加两国高层领导互访的活动中常能看到这位友好使者的身影。无论是*、*、*等中国领导人访问加拿大还是加拿大总理访华，几乎每次隆重的国事晚宴都是由大山担任主持的。 加拿大总理克雷蒂安1994年首次访华后曾亲自给大山发来贺信称道：“加拿大在中国的友好大使莫过于‘大山’。” 四、自由职业者 大山认为中国和西方的交流渠道现在已经非常多元化，不像建交早期那样主要依靠少数官方交流项目。大山意识到在民间交流领域中更能够发挥自己的优势。1995年大山离开了加拿大驻华大使馆，注册了“加拿大大山有限公司”并开始了“自由职业”的生活。 大山说这不能算“下海了”，因为他从来不是职业演员，更不是职业外交官。建立公司只是为了给自己提供一个更加灵活的工作平台。“大山公司”只有一个产品，那就是大山本人。协调安排大山所参加的各种项目是公司的职责。说白了就算是给自己做经纪人。后来大山公司和世界权威管理公司——国际管理集团（img）——签约，进一步扩展大山所参加的业务范围。 大山公司的第一项业务是设计制作英语教学系列节目《随大山商访加拿大》。这套节目在中央电视台播出后荣获中国广播电视新闻奖科教类节目二等奖。 加拿大政府宣布1997年为加国“亚太年”之后，大山更加忙起来了。他应邀在加拿大各地演讲，为许多商会、学校以及文化机构等介绍中国文化、讲一讲中国的近况。大山还带领加拿大国家电影局到中国拍摄了一部专题片以向加拿大人民介绍九十年代改革开放的中国，反响颇为强烈。 大山尤其对教育领域情有独钟。《随大山商访加拿大》节目播出后他就投入续集系列《随大山万里行》的设计与制作。该节目在中央电视台反复播出其图书和光碟产品也极为畅销。后来大山和师傅姜昆联合制作的系列节目《姜昆大山侃上网》把寓教于乐特色带到了高科技教育领域中。近几年大山和中央电视台英语频道合作录制了两套电视汉语教学节目《交际汉语》和《旅游汉语》，帮助世界各国的电视观众由浅入深逐步学习汉语。另外，最近的《大山叔叔讲故事》中的英汉双语童话故事都是由大山亲自改编讲述的。 当然，许多企业十分看重大山的名人效益，但关于商业宣传大山十分谨慎。他说：“名人做广告本身是一件很自然的事情，但一定要认真负责，给自己把好关。担任形象代言人做宣传不像演戏，所说的话一定要代表自己的真实观点。这样才能对得起观众对我们的信任。”另外，大山经常给中外企业做文化做咨询工作并且无偿地为加拿大抗癌协会等慈善机构做形象大使。 大山所从事的业务范围涉足文化、教育、商贸、公益等各领域。他说：“中国老百姓将‘大山’这个名字赐给了我，并拿我当了朋友甚至‘自己人’，我就应该尽量发挥自己的特殊身份去做一些有意义的事，增进中西间的相互了解。同时我认为不应该把自己的活动范围规定得过于狭窄。无论是学术交流、文化交流还是商务交流，只要自己能够发挥一点作用就都应该全力投入。” 尽管如此但大山始终没有放弃“老本行”文艺。除了相声之外，大山成了全国最抢手的特约主持人，尤其在主持双语及国际性大型活动方面是风格独特。大山还在24集电视连续剧《宫廷画师郎世宁》中出任男一号角色——18世纪初著名画家郎世宁。 1998年，在中国的改革开放20周年时，大山作为“20年来在中国最有影响的外国人之一”被列入《新周刊》20年风云人物谱。世纪之交大山又被多伦多大学评为“20世纪最有影响的100名校友”之一。同时美国《时代周刊》预计大山将成为“未来将塑造21世纪的青年人”之一。2002年大山应邀正式被列入“加拿大名人录”。2004第大山被评为北京十大杰出青年，成为获此殊荣的首位外国人。 大山的中国事业 一、文化使者 大山所从事的工作可以分成两大类：文化艺术和宣传教育。 从喜剧小品到相声，再到电视剧和话剧，大山一直在拓宽自己的艺术道路。19*年他拜姜昆为师，正式成为“相声家谱”里的第一个外国人。多年来大山不断在多种艺术领域中探索尝试，讲相声、演小品、说评述、练快板，后来他又在长篇电视连续剧《宫廷画师郎世宁》中出任主角。近几年大山主演的话剧《西行漫记》，《红星照耀中国》和《超级笨蛋》也广受好评。 大山同时还是一位经验丰富，风格独特的主持人，尤其在主持双语以及国际性大型活动方面更是备受欢迎。二十年来他主持的节目和活动丰富多样，有庄重严肃的国事晚宴也有喜气洋洋的联欢庆典。无论是在露天广场面向数以万计的现场观众还是在演播室里只面对摄像机镜头，大山都能够驾驭娴熟，挥洒自如。 大山尤其对教育领域情有独钟。首先，作为一个学习外语的成功者，大山开始帮助中国人学习英语。除了《随大山商访加拿大》、《随大山万里行》、《捷径英语》等英语教学节目在中央台热播以外，大山还精心设计了一套双语儿童读物《大山叔叔讲故事》。后来，大山又投入到对外汉语教学的工作中，为中央台国际频道编写和主持了《交际汉语》、《旅游汉语》以及《体育汉语》系列节目。 大山所从事的宣传工作包括商业广告、志愿性的公益宣传以及促进中西之间相互了解的宣传项目和文化咨询。无论是担任企业的形象代言人还是公益组织的“爱心大使”，大山一向口碑良好。几年前大山编写了第一本专门面向中国大陆读者的加拿大旅游指南，近几年大山又为加拿大奥委会做中国文化顾问，出任“北京2008年*加拿大队特使”。 二、星路历程 有人很难理解大山的这种自由职业身份，总是要问：“你属于哪个单位，主业是什么？”大山笑着说：“我没有单位也没有主业。”的确“文化使者”不是一个很具体的工作头衔。但是，无论是在做什么样的工作项目，大山总是从“文化使者”的角度出发，希望通过他的介入和努力能减少差距，架起中西之间的桥梁，促进两种文化之间的相互了解。他说：“中国广大的老百姓把我当了朋友甚至‘自己人’，我就应该尽量发挥自己的特殊身份去做一些有意义的事。我不想把自己的工作范围规定得过于狭窄，反而希望我的工作能保持高度的灵活性。无论是文化、教育、商贸还是公益，只要自己能够发挥一点作用就都应该全力投入。” 大山在加拿大多伦多大学读书期间迷恋上了中国语言与文化。大学一年级的时候他出于好奇心选择了一门“现代汉语”的选修课，不久后便下决心主修“中国研究”，最后成为东亚系里有名的高材生。1988年本科毕业后他获得全额奖学金被派到我国最高学府北京大学进修中国语言文学。 才到北大之后不久通过一次偶然的机会他初次接触了中国传统的曲艺艺术。特别是相声这门幽默的语言艺术深深吸引住了他。大山很快他就认定学习相声是一个掌握中国语言、了解中国文化的最佳途径。经北大的老师引荐，大山拜著名相声表演艺术家姜昆为师，在课余时间开始学习和表演相声，并正式成为相声门里的第九代传人。 大山不断在全国各地的舞台上和电视屏幕上献艺。他流利纯正的汉语以及对中国文化的深切了解令许多中国人折服。大山很快成了一位家喻户晓的“洋笑星”。 《曲艺》杂志如此评价大山：“经过刻苦的学习和多年艺术实践，大山的语言水平和艺术表演技巧日臻成熟，获得曲艺界内行和广大观众的好评。” 大山所表演的相声节目给观众留下了非常深刻的印象，同时也使观众产生了一种误会。大山说：“大家接受了我的表演，认同我是真正的相声演员，我感到很荣幸。我热爱相声艺术，但我不是一个全职相声演员。”看到大山从事那么多种不同的文化交流工作，很多人总是要问：“你怎么不说相声了？” 大山称自己为“相声票友”，强调他从来没有放弃相声。他还在继续钻研，通过很多不同的方式充实自己的经验。他也仍然希望将来为相声艺术作出一些贡献，以报答相声艺术所带给他的一切。 如果说“相声演员”是中国老百姓认识大山的开始，那么1991年大山从北大毕业后到加拿大驻华大使馆去工作则是他成为真正的“文化使者”的开始。 当时加拿大驻华大使碧福先生也是从电视屏幕上认识了这位在中国深受欢迎的加拿大老乡。他说：“如果有一个人能帮助我们在中国宣传加拿大，帮助中国人更好地了解加拿大，那就是大山。”于是他专门为大山在使馆开设了一格崭新的工作职位，叫做“大使公共事务助理”。 在大使馆工作期间大山主要从事文化和学术交流项目。他创办了《枫窗》特刊以反映中加关系各方面的新动态。他还编写了第一本专门针对中国大陆读者的《加拿大旅游指南》。1994年首次访华以后克雷蒂安总理亲自给大山写信，称道：“加拿大在中国的友好大使莫过于大山。” 在大使馆工作的三年多时间使大山受益匪浅，但他还是有些不满足。首先，他更希望成为一名双向交流的使者。其次，大山认为中国和西方的交流渠道已经发展得非常多元化，不像建交早期那样主要依靠少数官方交流项目。大山意识到自己在民间交流领域中更能发挥优势。1995年，大山离开了加拿大驻华大使馆，注册了“加拿大大山有限公司，从此开始了”自由职业的生活。 建立公司只是为了给自己建造一个更加灵活的工作平台。协调安排大山所参加的各种项目是“大山公司”的职责，说白了就算是给自己做经纪人。这样不单能够保持高度的灵活性，无论参加什么样的工作项目都是自己做主，而且还提供了一个专业的管理平台。后来大山公司与世界权威管理公司——国际管理集团（img）签约，进一步扩展大山所参加的业务范围。 “自由职业”的生活一始，大山就首先投入到教育领域中。中加合拍的英语教学系列节目《随大山商访加拿大》以及续集《随大山万里行》不单获得中国广播电视新闻奖还成为全国最畅销的英语教学电视节目之一。 仅仅是教中国人学英语当然谈不上什么“双向交流”，因此大山又开始做对外汉语教学。他和中央电视台英语频道合作编写和主持了《交际汉语》和《旅游汉语》，通过卫星传送播放到世界各地。从此后，五大洲的电视观众开始认识大山，他相继收到来自冰岛、埃及、俄罗斯、墨西哥等各国的观众来信。 《大山叔叔讲故事》这套配有光盘的儿童书也是一个双向教育的好教材，其中的英汉双语童话故事都是由大山亲自改编讲述的。中国的孩子可以用这套书提高自己的英语听力和阅读能力，西方的孩子则可以用它来学些中文。《大山叔叔讲故事》在2005年全国少儿图书质量专项检查中受到了专家们的高度评价，也被娱乐媒体评为“十大明星佳作”之一。 大山对公益事业情有独钟，尤其是关于癌症和环境保护的公益宣传他更是视为己任，因为他深信这些问题是不分国界的。基于他在公益事业方面的突出贡献，加拿大癌症协会授予他“杰出贡献奖”。大山还是个“环保爱心大使”，并因此应邀担任中华环境联合会理事。大山义务出演了中加两国环保部门合作在中国推出的六个宣传环保的公益广告。 鉴于大山对公益事业的积极投入和杰出贡献，2004年大山被评为“北京十大杰出青年”，成为获此殊荣的首位外国人。次年加拿大首都渥太华市向大山颁发了本市最高荣誉“城市钥匙”，以表彰大山在促进加中友谊和交流方面做出的努力。2006年，大山又获得了加拿大国家级的最高终身成就奖“加拿大勋章”。 从英语老师到汉语老师，从“大山叔叔讲故事”到抗癌和环保的爱心大使，从宣传工作者到文化顾问，大山一直在扮演着不同的角色。尽管如此，大山始终没有放弃“老本行”——电视主持人和演员。 大山依然是全国最抢手的特约双语主持人，尤其擅长主持国际性大型活动方，如文化节、体育赛事、论坛活动、英语比赛以及各种才艺大赛。自1994年以来，无论中国领导人访问加拿大还是加拿大总理访华，几乎每次隆重的中加国事晚宴也都是由大山担任主持的。 在表演艺术方面，大山一直在努力拓宽自己的发展道路。 除了相声表演大山还曾研究其它曲种，如评书和快板书艺术。他不仅拜姜昆为师也与曲艺界和文艺界的许多艺术家同台合作表演节目。 大山经常应文艺界的朋友之约在电视剧里客串各种角色。后来，他终于找到了一次合适他主演电视剧的机会。这就是在长篇电视连续剧《宫廷画师郎世宁》中出任18世纪初著名画家郎世宁。电视剧播出后在网上刊登的一周热剧排行榜上《宫廷画师郎世宁》排在第二位，而大山本人居然排在一周演员排行榜的首位。 大山进军话剧舞台，接连出任话剧《红星照耀中国》和《超级笨蛋》两部话剧的男主角，其游刃有余的演技不仅让观众大加赞赏，也令专业话剧演员不敢小觑。 当然，许多企业十分看重大山的名人效益，但对于商业宣传大山十分谨慎。他说：“名人做广告本身是一件很自然的事情，但一定要认真负责，给自己把好关。担任形象代言人做宣传不像演戏，所说的话一定要代表自己的真实观点，这样才能对得起观众对我们的信任。” 大山说，“在中国，人们希望向我学习英文和解国外的情况，但到了国外，我反而成了中国的一名代表，外国人希望通过我了解更深层的中国。”“是外国人但不是外人”的大山就这样以他特有的身份和优势在中西之间架起一座真正的文化桥梁。 三、文化宣传 2008年北京*来临之际大山更加忙碌。一方面是投入到北京*的宣传工作中，而另一方面则是被加拿大奥委会任命为北京2008年*加拿大国家队特使，在一定程度上也就是给加拿大奥委会做中国文化顾问。 大山在接受采访时总会被记者要求讲一些东西方文化交流的冲突和差异，但他不喜将差异。在中国工作生活了近20年，他感受到东西方的确有不同的历史背景和风俗习惯，但从更深的层次上看，中西文化也有很强的互补性。两种文化碰到一起的时候并不全是差异和冲突，是完全可以在“大同”中取得有机的结合。中西方的差距有时表面上看起来很大，实际上有很多相通的地方，只是表现方式不同。有时外国人把中国人想象得特别神秘，而中国人也常把外国人想得离奇古怪，其实这是主观意识上的区别，从本质上看并没有那么大的差别。 近一百多年以来中国经历了翻天覆地的变化。在保留自己文化的同时中国人的确吸收了许多国际上的文化因素，并不断地在寻找两者之间的平衡点。中国正在走向世界，同时世界各国都在不同形式上接受崛起的中国所带来的巨大影响，包括在文化上。如何寻找中西文化之间的结合点和平衡点，如何建立和谐世界，是这一时代的大话题。从更高的视角来看，生活和工作在两种文化之间的大山所从事的正是这方面的工作。语言教学、文艺表演、咨询和宣传工作只不过都是具体的途径而已。 四、对外汉语教学 中国人学外语，外国人学汉语，这是解决语言障碍促进中外交流最有效的方式。真正的交流理所当然应该是双向的。 本着这样的理念，大山不仅参与制作了《随大山万里行》等著名的英语教育节目，同时他还积极投入到对外汉语教学工作中，致力于帮助外国人学习中文。多年以来大山为中央电视台国际频道编写和主持的200多集电视教学节目通过卫星传送已在世界各地播出。 来自五大洲的观众纷纷来信表示这些教育节目最大的优点是大山——作为学汉语的过来人——非常了解外国学习者的角度。外国人学汉语所碰到的问题与困惑，通过大山的解释一点就通。 有意思的是这些节目在中国国内也很受欢迎。观众群中不仅有长住中国的外国人而且还有相当一部分想学英语的中国观众。他们想学的当然不是课文本身，而是想听听大山如何用流利的英文来解释课文，从而提高自己的英语翻译水平。有中国观众高兴地称赞“大山的英语教学节目真好。”具体问他们指的是哪一套节目，答案竟是“交际汉语”。 目前，《交际汉语》以及《旅游汉语》在中央电视台已反复播出多轮。为了迎接北京2008*，大山今年再次和中央电视台国际频道合作。一套崭新的54集教学节目《体育汉语》正在制作中，预计2008年年初将在cctv-9与观众见面。 2009年9月6日主持《中国会理首届国际石榴节》cctv台会剪辑播出，四川台、会理台将全程直播。 第五章 特里·福克斯 特里·福克斯（1958～1981），一位加拿大的平凡青年。 他乐观积极地在医院里接受各种治疗与康复，鼓励医院里的其它患者要勇敢地面对病魔。当他得知加拿大政府对癌症研究的资金投入仍相当匮乏时，他决定为癌症患者贡献一份自己的力量。 特里·福克斯生平 全名：特里·福克斯 英文名：terrancestanley 国籍：加拿大。 生存年代：1958年7月28日-1981年6月28日 社会地位：一位加拿大的平凡青年 主要成就：十八岁花季年华时，他被检查出罹患癌症而被迫截去右腿。生性倔强的他没有抱怨命运的不公，没有被病魔摧毁，更没有放弃生命。 特里·福克斯（terryfox，全名为terrancestanleyfox，1958年7月28日-1981年6月28日），一位加拿大的平凡青年。十八岁花季年华时，他被检查出罹患癌症而被迫截去右腿。生性倔强的他没有抱怨命运的不公，没有被病魔摧毁，更没有放弃生命。他乐观积极地在医院里接受各种治疗与康复，鼓励医院里的其它患者要勇敢地面对病魔。当他得知加拿大政府对癌症研究的资金投入仍相当匮乏时，他决定为癌症患者贡献一份自己的力量。 特里出生在加拿大，他父亲罗里（rolly）是铁路员工，母亲贝蒂（betty）是家庭主妇。他有一个哥哥，四年后增加了一个弟弟，六年后增加了一个妹妹。特利非常热爱体育，八年级时就参加了学校的篮球队。因为个子矮小，那一年他出场的时间仅仅是一分钟！可是他的训练却非常刻苦。十年级的时候，教练派他上场已成惯例。在十二年级（相当国内高三）的时候，学校授予两位同学年度最佳运动员（athleteoftheyear）称号，特利是其中之一，另一个是他的好伙伴道格·阿华德（dougalward）。后来在特利横跨加拿大的路途上，道格陪伴始终。 从小就有四件事很明显的对他有影响，第一，他热爱体育的所有种——足球，橄榄球联盟，棒球，和潜水。第二，他并不高大，所以他必须更努力地锻炼。第三，他是非常具有竞争力。最后，他有一个庞大的决心。 在初中，高中，福克斯热爱篮球，虽然他只有5英尺高，后来，有人希望他练马拉松，但当时他完全没有兴趣在运行，即便这样，特里仍然开始自己的训练。 在特里的学生运动生涯里，得到很多金牌，在跳水和游泳比赛，并留下深刻的印象。 顽强的特里·福克斯 一、与癌症作斗争 特利被西门菲沙大学（simonfraseruniversity）录取的时候，他想当一名体育教师，于是攻读人体运动学。不幸的是，大学一年级还没有读完，1977-03-09医院诊断出他得了骨癌。三天后，医生在特利右膝上方15cm处施行了截肢手术，并告诉他存活的机会是50%。 1977年7月，化疗还未结束，加拿大轮椅体育协会的理克·汉森为特利的坚强所感动，邀请他尝试一下轮椅篮球。不到两个月时间，特利就学会了轮椅篮球。而后他和队友们参加了全国冠军赛并取得三项冠军；他本人还被北美轮椅篮球协会评为全能优秀球员。 在漫长的十六个月的化疗过程中，特利身体上和精神上忍受了很多痛苦。然而更大的痛苦是他眼睁睁地看着其他癌症病人也和他一样遭罪，有的还在治疗中途死去。这些人中有的是儿童，这是对特利的心灵最痛苦的折磨。为了正在遭受痛苦的和在治疗期间死去的大人小孩，为了数不尽的癌症病人，特利要用自己的热血和生命为癌症研究基金筹款，要用自己的行动去鼓励癌症患者顽强地生活。 二、坚强的意志 在截肢手术前，特利读了一篇文章，该文介绍了截肢人迪·特拉姆跑完纽约马拉松的故事。受到迪·特拉姆事迹的鼓励，特利想用每天跑一个马拉松，横贯加拿大的办法来筹款。随着身体的不断恢复，1977年初他拟定了一个计划并照此进行认真的训练。从开始跌倒、爬起来再跑，再跌倒、再爬起来，到后来每天长跑距离不断加长，特利的体力和信心不断增强。 1979年8月，在他癌症确诊后的两年零五个月，特利跑完了在bc省（britishcolumbia，不列颠哥伦比亚省，特利所在的省）的乔治王子市举行的马拉松全程，当然他是最后一个到达终点的。早到的人用鼓掌和泪水迎接他的冲线。取得了这个胜利，特利向家里人讲述了以马拉松横贯全国筹款的决定。*问他，横贯bc省不就行了吗，不要跑全国了，你还要定期体检和治疗呢。但是特利已经下定了决心。其实他当时已经有昏眩和复视，但他警告女友丽卡说，你要是透露给别人听，我就一辈子不会原谅你！ 特利向不同的机构写信要求路费、汽油费和一辆露营汽车的赞助。他写道，我不是为了出名和富有而进行这项“希望马拉松”的。他拒绝所有附带商业谋利的做法。不允许商家用他的希望马拉松谋利是特利坚守的一条原则。 经过累计5000公里的长跑训练，30年前，1980-04-12，特利在纽芬兰省的大西洋岸边走入海水，标示他横跨全国，跑到太平洋岸边的决心。 三、感人的特里·福克斯 **上艰辛和痛苦，伴随着意志上决胜、毅力和刚强的路途开始了！特利把他的马拉松命名为“希望马拉松”。他的右腿不能提供正常的缓冲力和蹬力，只能由左腿额外地多垫一步，形成特有的一跃一拐的跑姿。假肢常常把他的右腿磨得鲜血滴淌。他的左腿膝关节因为负担过度而肿痛难忍；有几天左脚踝关节顽固性地疼痛迫使他最后去看医生，好在是普通的腱梢炎。每次开跑，右腿都要熬过二十多分钟大痛，然后才和缓下来。“*”前我们练长跑都是平地。后来我在工厂晨跑要上一个百来米的斜坡，这才知道斜坡的利害！100米的斜坡比400米的平地还要累！可是特利经常在山路上跑，几百几千米的上坡路，真是不可想象！何况他又要一拐一拐地跑，其中痛楚只有他自己才知道！这还不算，第二天早上四点半又要再开跑！不知我们省实老三届有没有跑过马拉松的，如果有，我敢肯定他第二天必定要好好休息（那些忘记马拉松长度的：42公里195米）。可是我们的抗癌英雄，每天一个马拉松！世界上众多马拉松都选择天气比较好的季节进行，但是希望马拉松却要顶严寒冒酷暑，日晒雨淋风雪抽打而一天也不停！我们很多人都有双鞋湿透雨中行走的体会，脚和鞋之间滑溜溜的讨厌得很，但是特利却要跑几十公里！38度酷暑算什么，我们的英雄仍然一公里也不少地一天一个马拉松。鞋子换了八次，假腿也跑坏了几条。他和一群小学生相聚的时候还笑着说，假腿也有好处，就是它断掉的时候你不知道疼。但是当他路途中和患癌症的小朋友相见的时候，却心疼得落泪。 特里·福克斯简要 一、车祸 1976年11月12日，18岁的特里发生了车祸，但当时当并没事，只是觉的喉咙和右膝疼痛，在1977年后，他觉的自己的右膝剧烈疼痛，后来他被诊断为骨瘤，3天以后，他做了截肢手术，右腿被截去六英尺之长。福克斯认为，损伤从1976年的那场意外削弱了他的膝盖，并使它更容易受到癌症，虽然他的医生不同意他的说法。 后来，当特里在报纸看到了1个安假肢的人在跑马拉松，他觉的自己也可以，于是就开展了跑遍加拿大位癌症病人募捐的想法。 二、义跑 1980年4月12日，21岁的他戴上右腿的义肢，穿上跑鞋，开始了横穿加拿大的“希望马拉松”义跑，目的是号召每人为癌症研究捐赠一元钱。每天，他会跑大约28英里，穿越加拿大的城市与乡镇，为人们讲述他的故事和癌症病人的境遇。虽然在义跑开始之初，并没有太多人关注特里·福克斯和他的慈善活动，但渐渐地，这个年轻人的勇气与意志感动了整个加拿大，人们纷纷解囊相助。不幸的是，1980年9月1日，由于癌细胞已快速地蔓延到他的肺部，他不得不停下了脚步。特里·福克斯一共跑了143天，其间只休息了一天，行程3339英里，更换了九条义肢，募得了2400万加元的巨额款项。 三、离世 特里他凭着坚强的意志。跑完了5300千米。成为了一个奇迹。加拿大人民可以自豪地说，“看那。这就是我们英雄特里！” 但后来，特里无法继续跑了，因为它的骨肿瘤已转移到他的肺部：x光片显示，特里的右肺有相当于高尔夫球大小而他的左肺有却和柠檬一样大小。他被迫停止跑步后来，福克斯被迫停止，中视电视台举办了活动，希望能提高额外资金的的募捐。多伦多的所有名人都出席了这个活动，这项活动总共募捐了数百万美元。许多客人表示敬意，电视演员李专业称他为真正的六百万美元男子。 在1981年6月，特里发展为肺炎，并于6月27日，他*昏迷。1981年6月28日，年仅22岁的特里离开人世，但他坚韧顽强的精神没有离去。他的弟弟用他募来的款项成立了“特里·福克斯基金会”，尽力帮助所有癌症病患者，致力于癌症医学的研究。 特里福克斯的名言是“行动胜于言语”（actionspeakslouderthanwords）。 特里，福克斯影响 一、癌症基金会 目前在全国55个国家都有以特里·福克斯的癌症基金会，已经筹集善款四亿美元。加拿大政府在调查中发现。虽然时隔三十年，特里仍然是男女老少眼中不朽的英雄，有人说：“特里点燃了自己的生命，点燃了自己。照亮了癌症人士黑暗的内心。点燃了他们生命的希望。他还活着，活在每一个与命运抗争的人的身上。” 二、疾病的发现 1980年9月1日，特里到达了安大略省桑德湾附近。他像往常一样一大早就出发，路旁的人一边鼓掌一边对泰瑞大声说：“不要放弃，你会成功的！”然而跑了18英里（29公里）之后，他开始咳嗽而且胸口感觉到一阵阵的疼痛。特里以为这次的感觉不过是跟往常一样罢了，他以为只要忍一会儿它们就会自然消失。从加拿大最东部的圣约翰市到这里他已经跑了3339英里（5374公里）的距离，途经了6个省，还有1/3的路程就到家了。在这144天的时间里，他平均每天都要跑一个马拉松（42195公里）。 咳嗽确实很快就停止了，但疼痛却越来越难以忍受，奔跑和停下来休息都不能使它有所减轻。路边的人们还在不停地为他鼓掌欢呼，特里不想让支持他的人看到他倒下，于是就一直跑到一个没有观众的地方才钻进车里让道格送他去医院。 医生在特里的双肺上都发现了肿瘤。 特里坐飞机回到了温哥华。他没能如愿在家乡“亲脚”踏入太平洋，而是被救护车直接送进了医院。 整个加拿大都在为他们的民族英雄特里哭泣，所有的政府部门都为他的去世降半旗致哀。特里的生命虽然短暂，但加拿大以至全世界的人民都不会忘记他，他的传奇故事将会永远被人们传颂。 特里临死前就得知人们要用一个以他的名字命名的长跑活动纪念他的“希望马拉松”。 三、以后的影响 这个活动始于1981年9月13日。30多万加拿大人在700多个地方参与了第一次特里·福克斯义跑活动，共筹集到资金320万加元。自此以后，“希望的马拉松”逐渐成为全世界最大的为癌症研究募捐的活动。每年9月的第二个周末全世界50多个国家都有无数的人以各种形式参加“希望的马拉松”。 正如发起者夏普先生所说：“特里提前结束了‘希望马拉松’，但他没有失败。他如同天空中划过的一个流星，光芒虽然远在天际，但在黑暗的夜晚却无比明亮。” 然而，现在加拿大每年都会举行一次特里的马拉松，全名参加，鼓励大家继续帮助癌症病人。 第一章 瑙玛·希拉 瑙玛·希拉（1900～1983），加拿大优秀演员。 19年，在后者的努力之下，希拉与米高梅公司签定了长期协议，并与1927年下嫁欧文。 生平 全名：瑙玛·希拉 英文名：normashearer 国籍：加拿大 生存年代：1900年8月10日-1983年6月13日 社会地位：加拿大优秀演员 职业：演员 星座：狮子座 主要成就：第三届奥斯卡最佳女演员。 主要作品：著有《他们的**》、《离婚者》、《红楼春怨》、《罗密欧与茱丽叶》、《绝代艳后》等。 瑙玛·希拉于1900年8月10日生于魁北克省的蒙特利尔市。1920年她在“偷窃者”中的表演引起了制片人欧文·撒尔伯格的注意，19年，在后者的努力之下，希拉与米高梅公司签定了长期协议，并与1927年下嫁欧文。1936年撒尔伯格去世后，希拉在电影表演、执导和选片方面的运气一落千丈。影星莉莲·赫尔曼曾评价希拉有一张“思索着的面孔”。其兄道格拉斯·希拉是资深录音师，亦是数项重要电影声效创新的先行者。 瑙玛·希拉演绎事业 一、早期女星 可以说，瑙玛·希拉是美国早期影坛上最红的一位女星，她演技好，声望高，曾有“好莱坞第一夫人”美名；她六次被提名奥斯卡奖，一次中鹄。 希拉1904年8月10日生于加拿大的蒙特利尔。其父是位富商。由于家境好，她自幼就有专人教钢琴与舞蹈。后来经常到音乐厅和电影院里演奏钢琴。十四岁时，参加选美比赛，赢得优胜。不料好景不常，第一次世界大战爆发，她父亲做生意失败。小瑙玛和她的姊妹被母亲带到纽约，原来想叫她俩从事演艺，为全家赚些钱。瑙玛姊妹俩曾去齐格菲歌舞团应试，却被拒之门外。瑙玛只得当广告模特儿。后来找到了个临时演员的工作。1920年，在纽约开始拍影片。她担任小角色的《窃贼》一片后来被大制片商欧文·撒尔伯格看到。他发现瑙玛具有明星的素质，便一心一意要培养她。1922年，撒尔伯格让她在影片《一个讨过钱的男人》里担任主角，周薪一百五十美元。瑙玛抓住这个机缘，大量拍片。从19年到1925年一共主演了二十五部影片。 1920年她在《偷窃者》中的表演引起了制片人欧文·撒尔伯格的注意，19年，在后者的努力之下，希拉与米高梅公司签定了长期协议，并与1927年下嫁欧文。1936年撒尔伯格去世后，希拉在电影表演、执导和选片方面的运气一落千丈。影星莉莲·赫尔曼曾评价希拉有一张“思索着的面孔”。其兄道格拉斯·希拉是资深录音师，亦是数项重要电影声效创新的先行者。 二、明星宝座 瑙玛真正登上明星宝座，还是在1927年，那一年她同撒尔伯格结成伉俪。从此以后她有权自己选择角色和导演。看姿色，瑙玛还不能算好莱坞最漂亮的女星；论演技，她也不是冠居群芳的。但是，瑙玛风度优雅，气质不凡，特别是她有雄心有干劲，对电影的本性和拍摄的技巧相当谙熟。所以，许多年内，她在好莱坞一直保持着女皇的地位，而且角色从没囿于一种类型，喜剧与正剧的各种角色都能一一兼顾，甚至还演过莎士比亚戏剧改编的影片，如《罗密欧与朱丽叶》（1936年），她饰朱丽叶。该片和《他们的**》（1929年）、《自由魂》（1931年）、《温波尔街上的巴雷特》（1934年）、《玛丽·安托昂妮特》（1938年）都是这位电影女皇的奥斯卡奖提名作。瑙玛的得奖作为《离婚者》（thedivorcee，1930年）。在这部影片里，她扮演了一个要求解放的妇女：那妇女的丈夫是个新闻记者，当她发现他欺骗她而在外面拈花惹草时，便毫不犹豫地跟他分了手，可后来又把他找了回来。瑙玛的表演融浪漫、喜剧与高雅于一体，故得到了应有的褒奖。 三、逝世 1936年，撒尔伯格去世。瑙玛缺少了一位良师益友，艺术上开始走下坡路。她常常选择角色不当，后来连《乱世佳人》、《米尼佛夫人》这两片的主角都拒演。对前一部里的史嘉兰，她表示自己不愿演一个“坏女人”。后来，瑙玛承认：这是她一生中两个最大的错误。1942年，在拍完最后一部影片《她的纸牌情人》之后便退出影坛。同年，她和一位年纪比她小二十岁的滑雪教练员结婚。婚后，瑞玛一直隐居在好莱坞西区的一幢别墅里。 1983年6月13日，这位影坛第一夫人在洛杉矶医院里病逝，终年八十一岁。 瑙玛·希拉之解析、评价 一、演绎的突破 1883年，莱拉迷上了表演，加入了一家巡回演出剧团，开始了她的演艺生涯。 随着“提丽的噩梦”等一系列剧作，莱拉步入了百老汇的闪光灯下，但1994，幸运之神的召唤却来自好莱坞。她的第一个突破是与查理·卓别林在“提丽的痛心罗曼史”中演对手戏。在1930年，她与葛丽泰·嘉宝合作出演了“安娜克莉丝蒂”，这部片子标志着莱拉演艺生涯的高峰，并在1931年为她带来了奥斯卡大奖。莱拉在从艺不久就改名为玛丽·德莱斯勒，这个来自考伯格的高大方颚女子从此成为好莱坞最出色的喜剧女演员之一。莱拉于1934年逝世，死后被葬在加州的圣塔芭芭拉。但时光转逝，物人两非，如今莱拉的墓地已经不复可寻。 二、好莱坞电影女神 被誉为好莱坞的电影女神。生于加拿大魁北克蒙特利尔，早年接受过钢琴和舞蹈训练，14岁时在选美中获胜。第一次世界大战期间，她来到纽约。19年被米高梅公司的制片人欧文发掘，签下长期的演出合同。1925年起担当主角，她先后以《他们的私欲》、《弃妇》、《自由花》、《闺怨》、《铸情》、《绝代艳后》六获奥斯卡影后提名，并以在《弃妇》中的出色表现问鼎第三届奥斯卡影后。但她却因推辞了《乱世佳人》和《米尼弗夫人》两片中的角色，并且因主演了两部失败的影片《我们跳舞》和《她卡片线上的情人》而使事业跌至低谷。在前夫欧文于1936年去世后，1942年嫁给了比她年轻20岁的滑雪教练，从此退出影坛。 三、菊花为墓红颜成骨之瑙玛·希拉 其实不该用荡气回肠这个词语来形容一个女性的美丽的。但是又实在找不到其他的词来形容这个女人。 她有完美的侧面，委婉而生动的双眸，这个加拿大蒙特利尔出生的小姑娘，14岁便获得了选美冠军。 如果不是她获得过第三届的奥斯卡最佳女主角，我可能会把她忽略掉。我唯一对她的记忆是来自对莎士比亚作品相关的查阅，曾经有一段时间，我对莎翁作品改编的电影充满了兴趣，查找了大量的资料，其中就有瑙玛·希拉主演的《罗密欧与茱丽叶》（romeoandjuliet，1936年）。 还记得当时看见她照片时的惊诧，尽管我对好莱坞曾经的辉煌充满了崇拜，在它最鼎盛的时代，涌现了无数叫人终身难忘的美女，但是这个叫瑙玛·希拉的女子，依旧给了我不小的冲击。 她的美充溢着一种成熟的纯真，一种柔媚的坚强，这张面孔永不过时，即便是放在今天，她也能演绎各种角色，这张脸没有那种显著的时代感，与玛莉·璧克馥的古典恬美不同，这是张可以在任何时代刻画影像的脸。 她有极完美的身体曲线，哪怕是天才的画家也该难以描绘出如此动人的线条，如轻盈的山泉滑过松软的溪涧，如四月的丝绸在耳畔的厮磨。 我并不完全认同她的成功得益于她有一个鼎力相助的丈夫，这个米高梅公司的制片人欧文索尔伯格或者是给她带来了许多角色挑选的便利，给她铺平了前进的障碍，但是看过她的影片后这一切都将得到质疑，她的演技是无可挑剔的，她对角色的把握那么恰到好处。她以六次奥斯卡最佳女主角的提名一次获奖而让影史上不得不书写她的一页。 可是当她的丈夫去世之后她的事业也到了尽头又仿佛在验证着她是靠丈夫才获得了成功的，可是，我还是坚定的以为，这是现实版的人走茶凉。是的，有那么多更年轻更曼妙的姑娘，谁还会去为一个失去了权势的寡妇争取角色？ 她是黯然离开了影坛，但是谁又能真正忘记这些为世界影坛作出了贡献的女子呢？ 曾经，世界因为她们的出现而无比美好。 四、电影女神 被誉为好莱坞的电影女神。生于加拿大魁北克蒙特利尔，早年接受过钢琴和舞蹈训练，14岁时在选美中获胜。第一次世界大战期间，她来到纽约。19年被米高梅公司的制片人欧文发掘，签下长期的演出合同。1925年起担当主角，她先后以《他们的私欲》、《弃妇》、《自由花》、《闺怨》、《铸情》、《绝代艳后》六获奥斯卡影后提名，并以在《弃妇》中的出色表现问鼎第三届奥斯卡影后。但她却因推辞了《乱世佳人》和《米尼弗夫人》两片中的角色，并且因主演了两部失败的影片《我们跳舞》和《她卡片线上的情人》而使事业跌至低谷。在前夫欧文于1936年去世后，1942年嫁给了比她年轻20岁的滑雪教练，从此退出影坛。 第二章 尼尔扬 尼尔扬（1945～至今），一位在世的grunge“教父”，这就是我们心目中的neilyoung。 少有端坐的neilyoung，一脸沉思相，冷酷的墨镜和夹克，似乎很难和他舞台上疯狂拨动吉它的形象相连。不过，这也许正是neilyoung在根源与激进、民谣和朋克之间自如来去的缘由吧。 生平 全名：尼尔扬 英文名：neilyoung 国籍：加拿大 生存年代：1945年11月12日——至今 社会地位：是加拿大摇滚音乐人 主要成就：是摇滚乐诞生以来最有影响力的艺术家之一有人将他和马克思、爱因斯坦合称为改变现代思想的三个犹太人，他的学说和治疗技术，以及对人类心灵世界的理解，为全人类开创了一个全新的心理学领域。 主要作品：著有专辑lenoise、prairiewind、liveatmasseyhall等。 neilyoung1945年11月12日出生在加拿大的多伦多。父亲是加拿大著名的体育记者scottyoung。在双亲离异之后，neilyoung跟随母亲来到了winnipeg。正如那个时代的很多年轻人一样，neilyoung从小就自学吉他，并在高中时开始组乐队。60年代中期，他以“鲍*·迪伦式”的民歌手形象在多伦多的约克维利有点小名气。他也在一些电声民歌摇滚乐队中待过，如neilyoung和“绅士”（squires）乐队。1966年初，他来到洛衫矶帮助足见了“布法罗·斯普林菲尔德”（buffalospringfield）乐队。在乐队里，他担任主音吉他并且作曲，偶尔也担任主唱。neilyoung的音乐观念核心始终是强烈的独立意识。他近乎心甘情愿地否认期望、潮流以及所谓的趣味。他是个摇滚英雄，但绝不会向名誉和地位低头。他的歌曲个性鲜明或带有浓烈的政治气息。他为自己民谣摇滚和歌手兼词曲作者身份而感到自豪，同时又摒弃他们，不断超越着自己。然而他绝不是传统意义上的折衷主义者。他尽可能地以音乐形式的发展作为自己创作的唯一目的，而不是简单的尝试，这个过程至今仍在持续中。neilyoung什么时候追求什么样的音乐风格从来都是无关紧要的。任何音乐都会因为他独特气质的介入而立刻身价倍增，任何一个有他参与的乐队都会成名——buffalospringfield、crazyhorse、crosby，stills，nashandyoung。 音乐生涯 一、组建乐队 正如那个时代的很多年轻人一样，neilyoung从小就自学吉他，并在高中时开始组乐队。在有过不少组乐队的经验之后，young真正的音乐生涯开始于在加州组建的buffalospringfield乐队。1966年秋，neilyoung和stephenstills在内的另外三位乐队成员开始录制乐队首张专辑《buffalospringfield》。buffalospringfield乐队在短暂的两年内共发行了三张专辑，neilyoung的创作天分得以充分发挥，在队期间创作出《mrsoul》，《brokenarrow》，《expectingtofly》和《iamachild》等著名歌曲。在短暂的一进一出之后，neilyoung在1968年5月正式离开了buffalospringfield乐队，开始了个人的单飞生涯，同年宣告了乐队的解散。 二、首张专辑 1969年1月，neilyoung和加拿大老乡jonimitchell的经纪人elliotroberts合作在reprise公司发行了首张个人专辑《neilyoung》，专辑由jacknitzsche参与共同制作。同年，young结识了therockets乐队并开始经常合作。之后young将therockets改名为crazyhorse，并将其作为第二张个人专辑《everybodyknowsthisisnowhere》的伴奏乐队。young的著名歌曲《cinnamongirl》和《downbytheriver》都出自该专辑。在个人发行过两张专辑之后，neilyoung又加入到crosby，stills和nash中，于1970年3月跟该组合合作发行了专辑《dejavu》。这个时期是young的一个创作高峰。在1970年年底和1972年，young又分别发行了专辑《afterthegoldrush》和《harvest》，这两张专辑成为neilyoung最畅销的专辑，同时也奠定了neilyoung在摇滚届的地位。《harvest》中的歌曲《heartofgold》还成为neilyoung唯一一首冠军单曲。 三、“grunge教父”的美誉 在七十年代中后期发行了另外几张畅销专辑（如《tonightsthenight》，《esatime》，《rustneversleeps》）之后，neilyoung*了个人音乐生涯的一段低潮期。在1983年，young同合作多年老东家reprise公司分手，转投geffen公司，而事实证明，这个阶段是young事业上遭受困难最多的一个时期，这个时期的young受到德国著名乐队发电站（kraftwerk）的影响，将电声引入到自己的音乐中，并在专辑中作了不少实验性的作品。虽然在商业上很不成功，但对音乐无比执著的neilyoung并没有放弃音乐。1987年，在geffen公司发行最后一张专辑《life》之后，neilyoung毅然决定离开，重新回到reprise公司的怀抱，并在19*年发行了回归之后的崛起之作《freedom》，《freedom》成为继《rustneversleeps》之后最受*好评的专辑。而从1990年的《raggedglory》开始，crazyhorse乐队再次开始和neilyoung合作。另外，此时逐渐走红的一些年轻的乐队如音速青年（sonicyouth），声音花园（soundgarden）和珍珠果酱（pearljam）等都公开表示在他们乐队的成长过程中均受到过neilyoung的影响，而neilyoung也因此获得了“grunge教父”的美誉。 四、再次发行专辑 1992年，录制《harvest》专辑时大部分的原班人马和young再度携手了被称作《harvest》“续集”的《harvestmoon》。次年，neilyoung参加了mtv台举办的著名的“不插电”音乐会并发行记录本场演出的cd和dvd。同样在1993年，geffen公司发行了neilyoung在该公司期间作品的精选，十分讽刺的取名为《luckythirteen》（幸运十三）。1994年，young发行了另一张广受好评的专辑《sleepswithangels》，本张专辑还在billboard200专辑榜上打入前十，排在第九位。而young在1995年和珍珠果酱乐队合作的专辑《mirrorball》不仅在billboard200专辑榜中排在第五位，还为young赢得了当年的格莱美奖的“最佳摇滚男歌手表演奖”的提名。1996年，neilyoung还为著名独立电影导演吉姆·贾姆许（jimjarmusch）拍摄的电影《deadman》制作了电影的原声大碟。同年，young发行另一张和crazyhorse乐队合作的专辑《brokenarrow》。 在新世纪，neilyoung依然保持了旺盛的创作力。在2000年，2001年和2003年，young分别发行专辑《silverandgold》，《areyoupassionate》和《greendale》。2005年，neilyoung不幸身患脑病，但在纽约作完脑外科手术痊愈之后，令人敬佩的young在05年9月再次发行唱片《prairiewind》。 音乐风格 一、风格介绍 一支锈迹斑斑的老枪，一把哀怨苍凉的口琴，一位在世的grurge“教父”，这就是我们心目中的neilyoung。少有端坐的neilyoung，一脸沉思相，冷酷的墨镜和夹克，似乎很难和他舞台上疯狂拨动吉它的形象相连。不过，这也许正是neilyoung在根源与激进、民谣和朋克之间自如来去的缘由吧！ neilyoung既非流落街头的英国老“崩克”，也不像热爱田园的美国乡村大叔，他是位地地道道的多伦多人，加拿大才是他的祖国，虽然他的摇滚生涯是在usa开始。自杀的kurtcobain在绝笔书上遗下这么几句歌词：itsbettertoburnoutthantofadeaway这正出自neilyoung那首绝唱“hey，hey，my，my（intotheblack）”。每次唱这首歌时，人们会特别注意到neilyoung吉它带上佩着的jimihendrix的襟章，也会记住这首歌两个不同的的面貌：热情倾诉的acoustic版和粗重、阴沉的电吉它版，它代表了neilyoung真挚动人的别样情怀。 回顾neilyoung四十年的音乐旅程，倒是很有一番感触的。五十年代的草创、六十年代的狂飙、七十年代的光荣、八十年代的迷途和九十年代的回归，他个人的这条发展曲线也多多少少浓缩了时势的演进。四十年代来，neilyoung像个辛勤的园丁一样不停滴汗苦作，但直到alternative“雄起”的时候他才被人们抬上了台面，冠之以各种美誉，而这对neilyoung只是无足轻重的安慰罢了，因为他根本就是个摇滚变色龙，怎么可能被这种陈词滥调定位呢？ neilyoung最早的战斗历史要追溯到五十年代中期的squires，一支半职业化的乐队。少年轻狂的neilyoung从rocknroll中发现了奇迹般的生命力，决心为之献身。那时他受bobdylan的民歌感染最深，19*年的mynadbirds才是一支以r＆b为基础的摇滚乐队，不过坚持的光景却不长，固执的neilyoung又邀来三五好友，成立了被称为当时美国最好的buffalospringfield，狂热的崇拜者紧追不舍，毒品也慢慢渗透他们的生活，于是neilyoung又毅然抛弃短暂的热闹，悄悄独闯上路。1969年，他的第一张纯个人大碟在万众惊诧中面世了，他选择了完全与过去背叛的道路，这是一张极具多样和古典的唱片，人们无法预测neilyoung的下一步会怎么样。结果是，他又将一支名叫rocket的乐队改头换面，这就是后来追随他多年风雨同舟的crazyhorse，neilyoung此后的音乐无论怎么变，crazyhorse总会不时安分的出现。从第一张《everybodyknowsthisisnowhere》开始，neilyoung凭crazyhorse出众的乐器驾驭力，不断寻求新的突破。 二、怀念 70年代十分值得人们纪念，neilyoung在其中也留下了不灭的痕迹。jimihendrix、janisjoplin、thedoors、traffic、kingcrimson都在那时候走出来，而neilyoung除了与crazyhorse即兴合作外，还续写了一个crosby、still、nash＆young的神话时代，那也是一个不折不扣的民歌乐队。不过令人难以置信的是，直到1988年，neilyoung才有机会与stephenstills、davidcrosby、grahamnash几位老队员聚在一起，灌录了他们的第一张录音室大碟。相反，neilyoung的个人选集倒是一张紧接一张。其中，《afterthegoldrush》恰如标题预示的那样，正是neilyoung在金光下奋勇前冲的剪影，和着悦耳动听的乡村和民谣旋律，他轻松咂弄着忧伤。多年以后，stetienne和everythingbutthegirl都相继翻唱了其中的作品，由此可见它多么的深入人心。《harvest》也是他最为重要的一张作品，好多歌都流传至今，在“alabama”中他唱道：“etoyouandseeallthisruin，whatareyoudoingalabama？yougottherestoftheuniontohelpyoualong，whatsgoingwrong？”《harves》的巨大胜利后，人们都等待neilyoung再炮制一张类似的专辑，但这次他们又跌得好痛。neilyoung置轻车熟路的成功模式不顾，重新召集了一批独特的乐手，《tonightsthenight》展示了他全新的风貌：黑暗、痛苦的氛围，远离主流的听觉冲击。原来拿着吉它唱民歌的young也可以如此野性！1979年，深受sexpistols的影响，《rustneversleeps》充斥了粗糙、激烈的朋克乐风，他招牌式的“hey，hey，my，my”就出自那时。 八十年代，neilyoung一直在蜕变中*、迷失，这其中他玩过很老式的50年代摇滚、乡村、布鲁斯，也跟过摩登的newwave风尚。喜欢他的听众觉得neilyoung变了。不再是昔日眼中的英雄，而乐评界也有不少冷言冷语。neilyoung对此依然故我，并称绝不与扼杀创意的时代妥协。不过，到19*年，他终于还是来了一次大的回归，《freedom》帮他找到了自我与大众都能接受的结合点。 三、摇滚老枪 1990年，neilyoung与冷落多时的crazyhorse复合，《raggedglory》重性的车库摇滚正*即将兴起的grunge潮起，neilyoung顺势东山再起，并被后辈推为grunge之父。1992年，他凭《harvestmoon》重拾了《harvest》当年的质朴情怀，而《mirrorball》专辑中，他干脆便召来grunge大牌乐队pearljam为他伴奏，彻彻底底的grunge了一回。其实，他只不过是将七十年代的把老枪擦亮后再重新拿出来用罢了！为电影《deadmanwalking》作完ambient和实验色彩的配乐后，neilyoung今年与crazyhorse继续携手，推出了他第43张专辑《brokenarrow》。这次，他侧重电吉它、jazz和鼓的互jam，唱得较少，而清淡的民谣味和浓重的摇滚声融合得如此赏心悦目。多首长达近十分钟的即兴曲目，也一再显示了他坚守七十年代摇滚的本色和实力。neilyoung一贯都有些抚慰人心的慢板感性作品，这次也不例外，“musicarcude”空心吉它奏出的空灵味相信你我都意绪难平的。他还再度演绎了jimmyreed61年的经典作品“buywhatyouwantmetobe”，不过不再是猫王当年的那种“姣”音，即兴与蓝调味十足，就像坐在pub中听歌一样。 对很多人来说，neilyoung的声音并不好听，很高亢甚至有些刺耳，而在我却是直入心灵的一枪。他的歌不乏社会写实，只不过更多的时候热情代替了愤怒，倾诉换取了控诉，但他这把不服老的摇滚老枪却永远火爆十足。 特殊才艺 一、《mtvunplugged》专辑 专辑中文名：mtvunplugged 歌手：尼尔·扬（neilyoung），版本：[mpg] 发行时间：1993年 地区：美国 语言：英语 简介： 内容介绍： mtv经典杰作“mtvunplugged”系列，这次登场的是音乐史上最具革命精神的音乐大师尼尔·扬。现场演绎尼尔·扬的吉他及口琴的深厚造诣，以及与他合作多年的frank（pancho），benkeith老友悉数登场。“afterthegoldrush”“ohio”等多首经典名曲一一道来…… 二、特殊艺人 尼尔·扬是老摇滚里比较特殊的一位，他结合了老乡村摇滚和新浪潮电子雏形摇滚，在摇滚乐历史上起到了承上启下的作用，他的音乐强调意境，旋律优美，但不乏摇滚气质，尤其是音色选择和开发，对后来很多年轻乐队产生了很深的影响。 尼尔·扬1945年11月12日出生在加拿大的多伦多。60年代中期，他以“鲍*·迪伦式”的民歌手形象在多伦多的约克维利有点小名气。他也在一些电声民歌摇滚乐队中待过，如尼尔·扬和“绅士”（squires）乐队。1966年初，他来到洛衫矶帮助足见了“布法罗·斯普林菲尔德”（buffalospringfield）乐队。在乐队里，他担任主音吉他并且作曲，偶尔也担任主唱。 在他为“斯普林菲尔德”以及自己的首张专辑《尼尔·扬》（reprise公司，1969）所写的歌中，都透露出*的忧郁、孩子似的幻想以及优美的旋律对位和尼尔·扬流畅的吉他风格的美妙结合。只是到了1969-1970期间，尼尔·扬才开始转向唱歌，并推出了《每个人都知道这无所适从》（everybodyknowsthisisnowhere，1969）和《淘金热之后》（afterthegoldrush，1970）两张专辑。他高亢的嗓音极其符合伍德斯托克摇滚节青年们的心情——用绝望的爱情歌曲同当时的生活现实进行着注定失败的斗争。 1969年夏天，扬联合了克罗斯比，纳什，重新召回斯斯蒂尔斯，足见了cns＆y乐队，乐队虽然共同参加录音的时间只有1年，但他们以后一直以一种十分松散的形式维持着。扬同csn＆y乐队在一起的这一年中，推出了一些他最好的歌曲，如《无助》（helpless）和《俄亥俄》（ohio），并且在舞台上，扬和斯蒂尔斯又重现了“斯普林菲尔德”时期两把主音吉他对弹，这种风格是扬同丹尼·怀特（dannywhite）的《每人都知道》（everybodyknows）上首先尝试的。 csn＆y乐队散伙后的两年中，扬制作了一部不太成功的电影，电影中的音乐最终于1937年以唱片形式，电影中的音乐最终于1973年以唱片形式，即专辑《通过过去的旅行》（journeythroughthepast）。他还于1972年推出专辑《收获》（harvest），当时他正试图摆脱明星地位的压力及老朋友丹尼·怀特的去世（1972年）交织在一起的痛苦，而对生命的思考和爱这两个主题在扬的作品中占据了同等地位。 《收获》是扬的专辑中别具一格的，也是销量最好的一张，它标志着扬在音乐方向上的转变，从此，扬吉他中带着愤怒的忧郁连同充满了扬优美嗓音的音乐一块消失了，音乐中加入了本·基思（benkeith）的伴奏，经常同扬抑郁的主音吉他同时出现在旋律部，给音乐加入了一种轻松和空间感以及一种对命运的无奈。在《收获》这张专辑中，有一首《需要一个仆人的男人》（amanneedsamaid），表现了扬在思想深度上以及视野上的一种转变。这首歌标志着爱情在他的作品中已不再是主题了。 三、不同凡响 接下去的3张专辑《时光渐渐流逝》（timefadesaway，1973）《在海滩上》（onthebeach，1974）和《今夜晚》（tonightsthenight，1975）体现了他的世界观的三个方面。《时光流逝》是一张现场录音专辑，扬自己出任钢琴并结合了重摇滚同乡村音乐。在专辑中，扬是一个执著的梦想家和一个自封的“道德家”。《在海滩上》是一张格调比较沉重的专辑，扬表现了一种不明显的性格，当时进行了一次失望的旅行，歌词体现了超现实主义风格，音乐则显得压抑和沉重。《今夜晚》比《在海滩上》录制时间要早，但却最后。这是他最具个性的专辑，以一个死去为中心，歌词时而隐晦时而明朗。更激烈更直接的专辑实际上是《时光流逝》。令人吃惊的是，它居然在美国引起轰动，连同他1975年推出的《zuma》，该专辑只是在语气上稍微轻松了一些。 尼尔·扬的音乐既悠扬又激烈，既又流行性又有摇滚气质，不同凡响。 全新认识 一、尼尔扬促成水牛春田重组为慈善42年后同台 尼尔扬、史蒂芬·斯蒂尔斯、里奇·弗雷三位巨星决定重组他们四十多年前的传奇乐队——水牛春田（buffalospringfield），下个月参加为期两天的慈善演出。 作为一支仅仅存在了不到三年的乐队，水牛春田获得的赞美却比其他乐队加起来的还要多。它划分了新的音乐疆域、汇聚了一代人的心，它的成员日后大放异彩。除了2004年去世的贝斯手布鲁斯·帕默和去年辞世的鼓手杜威·马丁，乐队仅存的三位创队成员扬、斯蒂尔斯和弗雷决定再次同台，参加2010年10月日和24日两天在加州山景城举行的桥学院慈善演出。桥学院是一所专门帮助残障学生进行康复训练和接受正常教育的学校。自1986年起，尼尔扬和妻子佩姬几乎每年都会参加该校的慈善活动，为残障学生募集善款。此次水牛春田的重聚主要也是由尼尔扬促成的，他们已经有42年没有同台演出了。 吉他手弗雷两周前收到尼尔扬的一条短信，简短的写着“call我”两个字。他把电话打过去，尼尔扬询问是否有兴趣一起参加桥学院的慈善演出。他回答说：“如果你去，我想史蒂芬也会去的。”于是三人安排了一次电话会议，聊了几分钟就制定出全部的演出计划。由尼尔扬的贝斯手里克·罗萨斯代替帕默，克罗斯比、斯蒂尔斯和纳什乐队的鼓手乔·维塔尔代替马丁。演出大约进行35到40分钟，内容包括乐队的全部三张专辑，以第一张专辑中的歌曲为主，最后一张专辑只选用《onthewayhome》一首歌。 和许多60年代的乐队一样，水牛春田是在洛杉矶的街头成立的。不同的是，他们的成立地点是真正地理意义上的街头。当时来自纽约城的两个好伙伴斯蒂尔斯和弗雷在洛杉矶堵车的时候，发现了一辆挂着加拿大车牌的灵车。无巧不成书，这辆车的主人恰是他们的旧识尼尔扬。就这样，一支乐队在街头诞生了，它的名字则是来自路边一辆压路机上的标志。签约大西洋唱片后，乐队于1966年发行了首张同名专辑。同时创作的还有斯蒂尔斯编写的歌曲《forwhatitsworth》，这首反映青年和警察冲突的歌曲让乐队迅速登上了民谣摇滚的领导地位，后来还被电影《阿甘正传》采用。此后，乐队的矛盾日益凸显，尤其是斯蒂尔斯和扬之前。前者喜欢尖利的声音，后者则偏好悲伤的氛围。但是这种分歧恰恰促成了水牛春田介于民谣摇滚、迷幻和乡村乐之间别具一格的音乐风格。在第二张专辑《buffalospringfieldagain》中，这种风格更加成熟。乐队获得了特别许可，在没有唱片公司监督的情况下，自己制作专辑。这在当时是前所未闻的。随着前两张专辑的大获成功，荣耀冲昏了乐队成员的头脑，内部矛盾日益加深。1968年举行完最后一场演出后，乐队解散了。随后又拼凑出了一张不太成功的专辑。 水牛春田解散后，乐队成员走上了不同的音乐道路，并且分别在各自的领域大获成功。尼尔扬开始了他电力十足的摇滚事业，斯蒂尔斯组建了超级组合克罗斯比，斯蒂尔斯和纳什，弗雷专注于乡村摇滚，同时还在科罗拉州布鲁姆菲尔德的各各他小教堂担任主任牧师。80年代5名创队成员曾尝试重组，先后三次在斯蒂尔斯的家中练习。1986年7月的那次演奏很成功，随后的一次不太理想，第三次几乎就没真正开始。1997年乐队入选摇滚名人堂，尼尔扬没有参加入驻典礼。三年后他推出单曲《buffalospringfieldagain》，表达了重组的想法。歌中唱到“再次看到那些家伙，尝试一下。也许我们可以向世界展示我们拥有的东西”。后来乐队也讨论过重组巡演，但是尼尔扬不同意。他不愿让其他人代替帕默和马丁，而继续沿用水牛春田的名字。正如弗雷所说，只有那五个人制造的声音才是人们心中水牛春田的声音。弗雷说，乐队解散后三人的生活大相径庭，尽管他们算不上死党，但还是朋友。这次的重聚让他十分兴奋，为慈善而演出也是个相当完美的重组理由。但是没有帕默和马丁，喜悦中也夹杂着悲伤。弗雷表示，这只是两天的临时演出，而不是水牛春田重回乐坛的标志。他们只想享受一下重聚的快乐，并将60年代的音乐重新展现在人们的面前。弗雷说：“到时候，每个人都有机会重新聆听历史。” 二、打造新专辑将推精选碟 早前获得52届格莱美终身成就奖的加拿大歌手尼尔·扬（neilyoung）早前宣布他将发行第二张个人精选专辑《archivesvolume2》，而这次的新专辑是继之前推出的个人精选专辑《archivesvolume》的系列作品。据悉，新专辑将收录了此前从未发布过的4张专辑的全部曲目，其中收录的4张专辑分别为《homegrown》、《oceanside-countryside》、《chromedreams》、《odeon-budokanlive》，而这些专辑都是从20世纪70年代开始创作的，但一直没有公开发布，专辑《odeon-budokanlive》是1976年尼尔·扬与他的crazyhorse乐队在日本与英国的演唱会现场专辑。 《homegrown》专辑曾被尼尔·扬称为比1972年发布的专辑《harvest》的思想更阴暗的专辑，也正是因为这一个原因而无法发布，最终被1975年发布的《tonight‘sthenight》专辑所取代。专辑《chromedreams》在1977年完成创作，当时这张专辑完全为了1977年发布的民谣专辑《americanstars’nbars》而制作的。 早在2009年，尼尔·扬已经发布了专辑精选集《archivesvolumeone1963-1972》而且该专辑全面收录了他早期作品并以10碟蓝光套装的发行。对于今次计划发行的精选专辑将以五大系列为主题，但到现在尼尔·扬仍没有公布具体的发行日期，但是肯定的是他目前已经开始了精选专辑的制作工作。 与此同时，曾跟随尼尔·杨四十余年的夏威夷吉他手、多种乐器演奏家本·凯斯（benkeith）于7月30日去世，享年73岁，至于本·凯斯的具体死因，目前尚不清楚。面对老拍档本·凯斯的离去，尼尔·杨早前在温尼辟（winnipeg）演出时表示：“在演唱《oldman》之前，我希望将这首歌是献给本·凯斯，而他的精神将会永存在我的心中。” 三、*岁圆梦格莱美 第52届格莱美奖在美国洛杉矶举行，加拿大民谣摇滚老歌手尼尔·扬（neilyoung）凭借《neilyoungarchivesvol1（1963-1972）》专辑，拿到了“最佳盒装/限量版包装奖”。《路透社》发表评论表示，这名现年*岁的歌坛常青树，终于在格莱美的领奖台上圆梦了！ 《路透社》表示，尼尔·扬这名加拿大民谣摇滚歌手，在他将近50年的歌唱生涯中，19*年才获得第一次格莱美奖的提名，此后，他在2007年和2008年，也入围了格莱美奖的候选名单，但是，他至今也从没有登上过格莱美的领奖台。 而在第52届格莱美颁奖典礼上，现年*的尼尔·扬凭借《neilyoungarchivesvol1（1963-1972）》专辑，拿到了“最佳盒装/限量版包装奖”，终于圆梦格莱美。尼尔·扬的这张得奖专辑，里面收录了他创作的120首歌曲。在领奖时，尼尔·扬表示，“非常感谢大家将这个奖颁发给了我。” 本届格莱美奖，尼尔·扬还入围了最佳摇滚歌手，但最后不敌于美国摇滚巨星布鲁斯·斯普林斯汀。事实上，格莱美奖，是尼尔·扬的心头之痛。多次与格莱美奖擦肩而过，他就曾说出了“我不是格莱美的材料”这样的丧气话，但他在今晚，终于了结了这一多年的夙愿。 其实，为了表彰尼尔·扬在音乐上的贡献，格莱美旗下的musicares协会在两天之前，就在一年一度的格莱美周庆祝晚宴及演唱会上授予了尼尔·扬“年度艺人”的称号。尼尔·扬的这名非主流之王，民谣之子，垃圾乐教父，如今终于修得正果。 四、沉默的羔羊导演拍尼尔扬音乐会纪录片 由《沉默的羔羊》导演joanthandemme执导的音乐会纪录片《neilyoung：heartofgold》，将一连两晚拍摄著名创作歌手neilyoung的音乐会，这是派拉蒙电影公司一系列音乐会纪录片的第一击。 五、真正的大叔是尼尔扬 将近20年前，我们这些“70后”就觉得尼尔扬是位大叔，因为当时采用的参照系是西雅图刚兴起的那些grunge乐队。还记得，“涅槃”的科特·柯本的遗书里引用了扬叔的句子，“与其慢慢萎掉，不如焚烧殆尽”——这是典型的扬叔的高傲与抵死不悔。那时候，如日中天的“珍珠酱”乐队主动请求给扬叔伴奏，短暂地代替了他麾下号称世界第二伴奏乐队的“疯马”，并再次让《在自由世界继续摇滚》一曲成为摇滚战士们的进行曲。听过他的音乐，我们才明白，原来grunge就是加大了失真效果的尼尔扬。 然而，这个参照系并不精确。老牌民谣爱好者有理由对此不屑一顾，因为他们觉得搞grunge的不过是些一夜暴发的摇滚小青年。从这个后设的角度去理解尼尔扬，称他为“grunge运动的教父”，这本身就是个误会。然而，真正要理解尼尔扬，恐怕最死忠的发烧友都会遇到一些困难。这是因为，扬叔的音乐历程跨越将近50年，从早期的乡村民谣，到后来的摇滚噪音实验，电影配乐以及和各种音乐人的合作，他的作品跨越各种音乐形式，已经变得越来越庞杂。 不论如何，尼尔扬，这个患有癫痫症的加拿大人，已经慢慢从后辈眼中的传奇演变成了一个神话。连伟大的鲍*·迪伦都跟他惺惺相惜，迪伦去加拿大演出的时候，曾专程参观过尼尔扬旧居，迪伦说：“我想看看他的卧室。”尼尔扬为此倍感荣耀，提出也要去看看迪伦的家。他说，我想迪伦一定找到了他想要的东西，如果我去他家，我也会那样。跟他的偶像迪伦一样，尼尔扬的身上有一种孤独透骨的神秘感、宗教领袖般的个人魅力，这种人习惯于身处风口浪尖，听惯了千万观众的欢呼，但却总有超然出世的气度。这种人也会有普通人的生活吗，他真的需要有卧室和厨房吗？ 20年前，扬叔已经觉得自己够老了，宣布要整理一份自己的“音乐档案”，用声音和影像讲述自己的音乐故事。对尼尔扬的音乐抱有真正专业精神的人们，其实已经有过漫长的等待。今年6月，这部“档案”的第一卷终于，收录了1963年到1972年间录制的音乐，其中有不少从未发行的曲目，甚至包括他高中时代的作品。此外，还包括了现场演唱会和一部他制作的电影的dvd。扬叔说，整个“档案”规模巨大，将发行至少五卷。但实际上，要等这部个人音乐史的完成，也许还要再过20年，等到尼尔扬80多的时候，估计“档案”也该有十卷了。 尼尔扬是个真正的大叔。这么说是因为，他就像艺术竞技场上的长跑健将，一直在前进，不断给后辈小青年们提供方向感。真正的大师，不是音乐市场上的流星，而是用全部创造生命跟永恒对话的人。他的音乐以简驭繁，手法刚劲而且回味极深。他的歌词，仿佛经常呼应着一些大诗人的句子里流动的音乐。比如，“与其慢慢萎掉，不如焚烧殆尽”，就让我想起罗宾逊·杰弗斯气势凌厉的句子： 我经常暴爱暴恨，火花四溅，难怪我的身体疲倦了，难怪它濒临死亡。 我的身体，给我们极乐。把焚烧的余烬撒掉吧。 同样是在山林乡野中寻找幻象，并对现代社会发出控诉，杰弗斯绝对悲观的诗作中常透出一股钻石般的锐利，这跟尼尔扬歌词中英气*发的骨感一样，仿佛都可以上溯到威廉·布莱克。在上世纪六七十年代，以布莱克为代表的幻象诗人被重新树立为精神偶像，其影响渗透进了反文化的潮流，跟东方神秘主义、环保主义等相融合，为文化界提供了大量灵感。杰弗斯的诗歌也正是在这种背景下受到了崇拜，垮掉派杰出的诗人加里·斯奈德，反诗歌的诗人布考斯基都深受他的影响，而这些人的读者中无疑有大批摇滚音乐人。 我想，要真正理解尼尔扬，除了去查“档案”，恐怕还是要考虑布莱克到杰弗斯的悠久传统，他们创造的幻象中音乐的质感，我们常常可以从尼尔扬那里感到。他的吉他独奏，从绝对技术的角度讲，并不难做到。但他创造出的张力、层次和背后阔大的空间感，都让他远远超越了很多以吉他演奏著称的名家。我们还记得，给贾木什的电影《deadman》配乐就是尼尔扬，他的演奏时而幽邃冷峭，时而激情*，甚至痉挛抽搐，很为电影增色。不要忘了，电影里的主人公就叫威廉·布莱克。 六、反战音乐纪录片将上映 众所周知，明星们都非常注重自己的公众形象，没有一个歌手会把自己演唱会中歌迷的负面表现公布于众。而尼尔——杨在自己亲自执导的反战纪录片中，毫不掩饰地公布了2006演唱会中众多观众集体向舞台高举双手、伸出中指的画面。 在2006年的这场叫作“言论自由”（freedomofspeech）的巡回演唱会上，尼尔——杨（neilyoung）曾与大卫——克罗斯比（davidcrosby）、史蒂芬——斯提尔斯（stephenstills）以及格拉汉姆——那什（grahamnash）合唱了反战歌曲。当时四人被称为csny。当时台下歌迷的举动不免传达了负面的信息。 尼尔——杨用伯纳德——希基（bernardshakey）的笔名亲自执导了纪录片《csny：dejavu》，这个名字也曾用在四人以csny的组合身份在1970年发行的专辑中，也昭示着csny四人在当时反对越南战争的思想和行为。该纪录片以2006年的巡回演唱会为背景，记录了当时美国在伊拉克战争时期的种种。该片预计将于本周五在影院上映。 在举行演唱会之前，尼尔——杨曾发行了一张专辑《战火浮生录》（livingwithwar），高举反战大旗，其中最具话题性的一首歌曲《弹劾总统》（letsimpeachthepresident）稍稍偏离了他的本意。在纪录片中一个有趣的镜头就是尼尔——杨在接受cnn记者采访时的表现。当记者谈到这首歌以及问及“这首歌是讲什么的”时候，尼尔——杨顿时语塞，情形十分尴尬。据悉，尼尔——杨还邀请了记者迈克——塞尔（mikecerre）共同回应观众。尼尔——杨对美联社记者表示：“我们接到的采访大多是正面积极的。但是我们也试图代表那些未能出席的人们，这样正面和负面将得到中和。” 在2006年的演唱会中，不难看到一些不悦的面孔，这个现象在亚特兰大尤其显著。很多人最初以为这样演出是尼尔——杨的音乐精选秀。尼尔——杨说，看到很多家庭为此吵架使他很不开心，因为当时有很多小孩子要留下观看，而大人们却更想离开。在影片中，他还加入了当时人们对这场演唱会的评论。一个批评家说道：“我实在不想听这四个老嬉皮的说教。”还有人说这场演唱会并不是名副其实的“言论自由”：“他们只认为自己的想法才是‘自由’的。” 面对这些歌迷的反应，尼尔——杨感到紧张和难过。没有人希望看到愤怒的歌迷。但是他并没有就此放弃。他说：“我出了名，这不等于我一定要取悦观众。我没有义务为他们做任何事。我是一名艺术家，我只做我想做的事。无论这会带来什么样的后果……我只是希望大家的反应能够‘文明一些’。”演唱会中，尼尔——杨还坚持表演了他最著名的曲目《俄亥俄州》（ohio），这是关于反越南战争的题材。为了不让当时的受害者“触景伤情”，他将这首歌曲进行了改编和重制。 尼尔——杨表示不想再举办这样的演唱会了，但不仅仅是因为渴望和平，还有些其他的因素：“这是一件消耗人心并且非常可怕的事情，我用心去付出，从头到尾。但是这样做很危险，而且一点都不好玩。难道我们要整天唱着那些伤感的战争歌曲、整天看着失去亲人的士兵和百姓们吗？我们以前确实这样做了，但是我现在不想把余生浪费在这些事上了。” 通过记者塞尔的介绍得知，影片《dejavu》的故事讲述了一支乐队的发展历程，以及乐队成员的相遇相识。其中的角色包括作曲家约什——西索（joshhisle），曾为伊拉克海军表演过两场；反战积极分子凯伦——米尔蒂斯（karenmeredith）；以及一名伊拉克老兵帕特里克——莫菲（patrickmurphy），目前是宾夕法尼亚州的新晋议员。 作为反战头号人物，尼尔——杨也曾遭到警告，险些被暗杀。但是他在影片中没有表现这些。他说：“这不是什么正面的事情，在社会上影响不好。我不想再在观众面前重演这些。” 在《dejavu》中感人的一幕：尼尔——杨把乐队成员召集在一起，感谢他们一直以来的支持和照顾。多年来，大家始终同仇敌忾，而偏偏斯蒂尔斯有时候立场比较波动。但是尼尔——杨为老友解释道：“斯蒂芬是一个好人。他有时候只是不喜欢被大众反对。” 尼尔——杨还表示，他坚信自己会信守演唱会中的所讲所为，但是他现在更注重的是“解决方案”。对于目前世界各国由于石油资源引起的冲突，他表示自己会和那些金融研究者们一起，帮助世界找到新的燃料来源。他在最后说：“即使我今后不在反战的领域活动，我也希望观看这部影片的人们记住这段历史。” 七、尼尔扬《声响》：制作改变基因 加拿大民谣摇滚大师尼尔·扬的新专辑《声响》，是一张作品与音频技术完美结合的作品。虽然整张专辑均由箱琴和电吉他完成演奏，但在u2乐队和鲍*·迪伦制作人丹尼尔·拉诺伊斯的一双巧手下，却制作出了如迷雾重重的层层叠叠效果。由此也给专辑在听觉上带来了一种与此前完全不同的新体验。 而抛开音效部分，尼尔·扬的作品创作，却依然延续了他七八十年代的那种诗人范儿，冷静、内敛和忧郁。音频上迷幻氛围的营造，则就像是将二三十年前的小样作品，进行了混音处理，由此带来一种后现代的感觉。科技，不仅能改变命运，有时候，甚至还能改变音乐的基因。 八、十五的月亮与尼尔扬 这是尼尔扬92年的专辑《harvestmoon》里的标题曲。 今天是中秋，白天稍许闷热，大概是为了晚上的凉爽，而提前把热量挥霍掉吧。我不想说太阳嫉妒月亮，因为他还是落山了。好了，让我们充分享受月亮带给我们的凉爽和宁静吧。 在回家的路上，我举头看到了满月，但我却没有低头思念故乡，因为我已经走在故乡的土地上，我是幸福的。虽然我知道对很多人来说，离开和返回故乡是一种生活方式。但，还是别拿自己开涮可吧。 我忽然想起了这首歌，从歌词来看，这是在说逝去的爱情。虽然以我有限的知识，除了希腊神话的狩猎女神以外，我没见过西方有更多关于月亮的传说。但不知为什么在月亮与相思与别离与爱情这几点上东西方却是相通的。大概因为月亮受天侯影响明显，像苏轼所言常有阴晴圆缺，暗合了爱情稍纵即逝，人生变幻无常的缘故吧。 生物一点，庸俗一点来说，本质上从古至今这社会仍是一个男权社会，关于月亮的传说也好，诗篇也好，大多为男性所作，最容易产生诗歌的当然是爱情。再本质一点，女性的月经周期是受月亮的盈亏周期影响的，情绪也受其影响。女性的情绪又直接影响到男人的心情。因此诗就来了！月亮也就间接通过女人的例假影响了世界的文明进程。与此，我想东西方概莫能外。 试想，也许当年东坡居士酒后向一女士求爱求欢，正赶上阴天，女士心情郁闷，求之而不得，必然郁郁，按照弗洛伊德的理论，力比多就变成了“明月几时有，把酒问青天”。我们欣赏的，其实是一千年前东坡居士未射出的*。哎，我又胡说八道了，冒犯了先贤，罪过！ 本来是要说尼尔扬，却胡扯了上面一堆。 我的爱乐经历直接与国内的期刊业和道版业相关。那时有一本杂志叫《音像世界》，对我影响很大。我几乎所有的流行音乐知识都来源于她。但是后来他的内容越来越杂，我已有很久没看了。 那上面有一期有一篇介绍尼尔文章让我初次知道了他，他有癫痫病史。据我所知陀思妥耶夫斯基也有癫痫病史。我想大概是癫痫的周期性发作促使他的音乐在暴躁和优美之间徘徊吧，他总是这样间隔着出专辑，始终没变。虽然“西雅图之声”的众乐队把它当作鼻祖，但我还是更喜欢她的民谣作品。 第一次知道他很多年后我才在国内看到尼尔的cd，我拥有的第一盘是他紧随克拉普顿之后出的不插电，其中就有这首《harvestmoon》。那时老尼将近五十岁了，头发蓬乱，胡子拉插，像个老朋克，二话不说，上台就唱，爱谁谁。连着独自唱了好几首之后，他开始与观众调侃，无比轻松，观众也无比轻松，就像老朋友aa至的聚餐，只不过老尼是用自己的歌声来付账。随后来了几个乐手，老尼一一介绍了他们，我预感到有什么事情要发生了。果然，当老尼在高把位弹下第一个音符时，当吉他手弹出一连串清脆的泛音时，当打击乐手用一把扫把制造出独特的沙沙声时，当背景映出一轮满月时，harvestnoon来了。 再次见到尼尔，是在马丁斯克塞斯拍的《最后的华尔兹》里，尼尔作为theband告别演出的嘉宾唱了两首歌，那时是1972年，尼尔可真年轻啊，年龄像胶片一样在岁月中变老磨损。可是他歌唱时投入的样子依然存在。 最近一次看到他，是在两千年出的又一张不插电《金与银》里，这时的他剪短了头发，刮净了胡子，仿佛已臻化境，不需外表装饰了。聚会中间时他用一把木吉他再次演绎了这首歌，但，我明显的感觉到尼尔老了，声音也有些干涩，而且节奏有些不稳。 也许他是累了吧，也许他是诚心要这样演绎？我不断的替尼尔解释。因为我不愿意看到英雄迟暮，就像我不愿意看到这时的月亮爬了上来，可是再过中秋已是明年。 九、民谣史上的重要人物 除bobdylan之外，尼尔，扬是公认的最有成就的歌手兼词曲作家。尼尔，扬出生在加拿大多伦多市。童年时代，扬就学会了演奏尤克里里琴（一种吉他型四弦弹拨乐器）。少年时代，他又学会了演奏吉他。他曾经在多支乐队中担任乐手。后来他和他的朋友布鲁斯，帕尔默一起前往洛杉矶，寻求发展。同另外几位音乐家于1966年建立起一支名为法罗，斯普林菲尔德的乐队。其中的成员包括：斯蒂芬，斯蒂尔斯，里奇，弗瑞和德鲁，马丁。 斯普林菲尔德乐队于1968年解散，从此以后，扬开始了独唱音乐家的生涯，并且在1969年1月完成了自己的首张个人专辑《尼尔，扬》。这张专辑中的音乐表现出一种平静的心绪。管乐器和弦乐是他的只要伴奏乐器，虽然这张专辑并未引起人们太多的注意，但是其中的一首名为《孤独者》的歌曲却永远留在人们的记忆之中。在四个月之后，尼尔，扬录制了自己第二张专辑，风格与第一张专辑相比，有天壤之别，其中带有浓重的硬摇滚的味道。伴奏乐队换成了一支由三件电声乐器构成的“疯马”乐队。这张名为《大家都知道只是无人知道的地方》取得了巨大的成功，使扬一夜成名。这张唱片很快就成了一张金唱片。 1969年6月，扬加入了著名的“克劳斯比，斯蒂尔斯和纳什”乐队。在此后的一年时间里，扬兼顾了个人演唱和乐队演出两个方面的事业，直到第二年夏天乐队解散为止。1970年8月，扬发行了第三张个人专辑《淘金潮之后》。这张专辑*了排行榜十佳专辑的行列，其中的单曲还*了40佳单曲的名单。这就是那首《只有爱才能伤透我的心》。扬虽然已经取得了一些成就，但距离商业成功的顶峰还有一段距离，直到1972年初，他发行了那张发行量超过300万张的成功的专辑之后，才真正成为了美国摇滚乐坛的一位巨星。专辑《季节》作为一张成功的专辑曾经占据过排行榜冠军的位置。其中的一曲《金子般的心》的单曲唱片成为了排行榜的冠军，同时也成为了一张金唱片。 在音乐事业取得巨大成功之际，尼尔，扬并未继续拓展自己的事业，相反，他转而从事纪录片的拍摄工作，在1972年的大部分时间里，他把自己主要的精力都投入到纪录片《往昔之旅》的拍摄中，还为这部纪录片创作并演奏了音乐。1973年初，他举行了个人巡回音乐会。此时，他从前的伙伴“疯马”乐队的吉他手丹尼，惠顿因吸毒过量而丧生。这次巡回演唱会之后，他推出了现场版本的专辑《时间消逝》。 在此之后，扬完成了一张未发行的专辑《今夜的夜色》，其中有他的两位朋友的演奏。一位是惠顿，另外一位是乐队巡回演出的管理员布鲁斯，贝里，此人也因吸毒而丧生。相隔18个月，尼尔，扬推出了第一张完全在录音棚中完成的专辑《在海滩》，时间是1974年夏天。这张专辑的音乐基本没有采用电声乐器，与前一张专辑的音乐形成了鲜明的对比。其中的音乐思想表达了一种恐惧的情感。1975年夏，尼尔，扬终于推出了专辑《今夜的夜色》。同年秋，他又推出了硬摇滚风格的专辑《祖马》。1976年春，扬同斯蒂芬，斯蒂尔斯一道巡回演出，并且推出了一张二重唱专辑《祝你跑得远》。 扬的下一张个人专辑是1977年的《美利坚的星条旗》，这张专辑中的歌曲都是他三年前在录音室中完成的。同年秋天，扬发行了一张包括了三张唱片（后来被的版本是两张cd）的专辑《十年》。这张专辑无疑是他的十年音乐成就的回顾。1978年，扬录制了一张乡村——民谣风格的专辑《来一次》。这是自《收获》之后民谣风格最浓的一张专辑，而且也是在《收获》之后第一张十佳专辑。1979年，扬再次和“疯马”乐队一道举办巡回演出。代表性的单曲是那首《锈蚀从来不会停止》。后来，扬还曾经发行过一张与这首单曲同名的专辑。 *80年代之后，由于他的商业成功的地位不断下降，扬把自己的主要精力用于转变其单一的音乐风格。在专辑《过渡》中，从早期摇滚乐风格的《大家的摇滚》到乡村风格的《老办法》，扬显露出音乐风格多样化的倾向。而专辑《这张便条是给你的》则带有浓厚的节奏布鲁斯风格。19*年，尼尔，扬重新回到了他最熟悉的民歌和摇滚风格，专辑《自由》就是这种回归最好的例证。这张专辑不但赢得了评论家的一片喝彩，而且成为了尼尔，扬十年以来的首张金唱片。其后的一张带有浓厚的硬摇滚风格的专辑《精疲力尽的荣誉》得到的称赞比起前一张专辑有过之而无不及。这张专辑为尼尔，扬赢得了1990年由《乡村之声》杂志评选的最佳专辑奖。1991年，尼尔，扬推出了现场版本的专辑《焊接》以及一张器乐吉他演奏专辑《弧》。同时他开始了新一套回顾性专辑《十年》的录制工作。 1992年，随着摇滚乐的进一步发展，尼尔，扬再一次成为了受人关注的焦点人物。他被许多评论家称之为“垃圾摇滚的教父”，成为了众多新近崛起的乐队所推崇的摇滚乐大师。许多90年代的超级摇滚乐队，诸如“珍珠酱”乐队和“鹰鲨”乐队都把他的影响看作是成长中重要的一环。很自然地，随着摇滚乐逐渐告别80年代的强劲节奏，尼尔，扬也从硬摇滚中走了出来，重新将更为抒情、更为安静的风格作为自己主要的选择。专辑《收获月亮》是他具有划时代意义的超级专辑《收获》的序篇，显然在90年代中期推出，相当顺应时事。1993年，伴随着所谓的“不插电”潮流，尼尔，扬也推出了自己“不插电”专辑。他乡村摇滚风格显然与这种只依靠乐器本身的声音而完全不依靠电声的伴奏相当吻合。因此，在这种潮流中扬重新焕发了艺术的青春。 在此之后，扬重新投入到新的专辑的录制中，他的合作伙伴正是那支同他合作多年的“疯马”乐队。1994年夏，扬录制完成了专辑《同天使在一起》。次年夏天，他和“珍珠酱”乐队一道录制了专辑《镜厅》。 十、众所周知的人物 70-80年代末期的欧美摇滚乐坛人才辈出。出生于加拿大的英国歌星尼尔，扬在中年听众中是有口皆碑的“大牌”，他淳厚的嗓音，自由放纵的发挥和个性十足的表现**赢得了歌迷的支持和尊重。*90年代后期，尼尔，扬在公众场合露面的次数也就少了，人们渐渐忘却了这位仁兄。 但新世纪本拉丹的恐怖分子对纽约发动的袭击使人们又一次见到了尼尔，扬，在团结美国公众同仇敌忾和恐怖分子作斗争的过程中，尼尔，扬用他的歌声凝聚了国人的心。在悲剧发生后的第十天，尼尔，扬和其他美国歌星共同举办了“美国：献给英雄”的电视马拉松演唱会，在演唱会上，他和“馅饼”乐队的主歌手维迪合作演唱了约翰，列侬的“想象”，同时，他联合戴维，克罗斯比、格拉罕姆，纳什、斯蒂芬，斯蒂尔斯发起了“重聚”巡回演出。为了鼓舞士气，尼尔，扬写出了一首新歌“让我们摇滚”，这首歌曲被收录在他的新专辑《你有同情心吗？》中，并在发行的第一周获得了第十名的成绩。 尼尔，扬说：（让我们摇滚）是对这起悲剧中遇难者的纪念，当魔鬼来临时，他们勇敢地面对魔鬼，虽然，他们没有成功，但是他们的所作所为是值得纪念的。尼尔，扬曾写过不少反映正义和社会意识的作品例如19*年的“自由世界”和70年代的“俄亥俄”。尼尔说：“这种英雄行为打动了我，这就是英雄主义的典范。其中没有任何功利主义，他们不求回报。” 十一、专辑列表 1、lenoise 2、forkintheroad 3、chromedreamsii 4、liveatmasseyhall 5、livingwithwar战火浮生录 6、prairiewind 7、greatesthits 8、greendale 9、areyoupassionate 9、vol1-roadrock 10、silver＆gold 11、yearofthehorse 12、brokenarrow 13、bronkenarrow 14、mirrorball 15、sleepswithangels 16、unplugged 17、harvestmoon 18、weld 19、raggedglory 20、freedom 21、thisnotesforyou 22、life 、landingonwater 24、oldways 25、trans 26、everybodysrockin 27、rustneversleeps 28、liverust 29、esatime 30、decade 31、americanstars‘n’bars 32、longmayyourun 33、zuma 37、tonightsthenight 38、harvest 39、afterthegoldrush-harvest 40、afterthegoldrush 41、neilyoung 第三章 詹姆斯·卡梅隆 詹姆斯·卡梅隆（1954～至今），加拿大的著名电影导演，擅长拍摄动作片以及科幻电影。 他导演的这些电影经常超出预定计划以及预算，不过都很卖座。1984年推出自编自导的科幻片《魔鬼终结者》后，使他一夜成名，多才多艺的他除导演外，又是编剧还是制作和剪辑，他的电影主题往往试图探讨人和技术之间的关系。 詹姆斯·卡梅隆生平 全名：詹姆斯·弗朗西斯·卡梅隆 英文名：jamesfranciscameron 别名：詹姆士·柯麦隆 昵称：ironjim 身高：188cm 星座：狮子座 职业：导演 毕业院校：加州州立大学 国籍：加拿大 生存年代：1954年8月16日——至今 社会地位：加拿大的著名电影导演 主要成就：1984年推出自编自导的科幻片《魔鬼终结者》后，使他一夜成名，多才多艺的他除导演外，又是编剧还是制作和剪辑，他的电影主题往往试图探讨人和技术之间的关系。目前电影票房史上最卖座的两部电影《泰坦尼克号》（1997）和《阿凡达》（2009）都是他执导的作品。其中《阿凡达》堪称世界电影之最，全球票房超过25亿美金，目前是全世界票房收入最高、也是历史之上最成功的电影之一。另有同名运动员。 主要作品：《泰坦尼克号》《魔鬼终结者》《异形》《真实的谎言》《阿凡达》等。 1954年8月16日生于加拿大的著名电影导演，擅长拍摄动作片以及科幻电影。他导演的这些电影经常超出预定计划以及预算，不过都很卖座。1984年推出自编自导的科幻片《魔鬼终结者》后，使他一夜成名，多才多艺的他除导演外，又是编剧还是制作和剪辑，他的电影主题往往试图探讨人和技术之间的关系。目前电影票房史上最卖座的两部电影《泰坦尼克号》（1997）和《阿凡达》（2009）都是他执导的作品。其中《阿凡达》堪称世界电影之最，全球票房超过25亿美金，目前是全世界票房收入最高、也是历史之上最成功的电影之一。另有同名运动员。 青春经历 一、童年 1954年8月16日，詹姆斯·卡梅隆出生在加拿大安大略省的一个中产阶级家庭，他的父亲是一个电气工程师，母亲是一个艺术家，这似乎注定他一生下来就会具有工程和艺术两方面的才华。少年时的詹姆斯·卡梅隆就具有非凡的工程才能和组织能力，他曾经带领小伙伴们制造过一个足以在地面上留下弹坑的抛石机，以及用一个自制的潜水艇把一只老鼠送到了尼亚加拉河底。在艺术方面，他曾和母亲学习过多年的绘画，并且曾在家乡举办过画展，并且很小就开始写科幻小说，他12岁时所写的一部科幻小说被看作是他的科幻影片《深渊》故事的原型。在他14岁的时候，他看到了大师斯坦利·库布里克的《2001太空漫游》。当时詹姆斯·卡梅隆被惊呆了，在电影院里连续看了10遍之多，从此在他心灵中萌发了制作电影的愿望。他开始用父亲的8毫米摄影机拍摄一些简陋的影片。 二、青春年华 中学毕业以后，詹姆斯·卡梅隆被加利福尼亚州立大学（californiastateuniversity）的物理系录取，他很快就对大学的课程感到失望，跑出校园闯荡社会。他干过机械修理工，给别人开过大卡车。 三、确定目标 1977年，詹姆斯·卡梅隆看到了乔治·卢卡斯的经典科幻影片《星球大战》，他激动地意识到这就是他想要创造的东西。这使得詹姆斯·卡梅隆确立了自己的人生方向并开始为此忙碌起来，从未接受过专业训练的他开始到处寻找机会成为电影人，熟悉从镜头到摄影机导轨的各种电影制作器材，甚至和朋友制定了人生第一个拍摄计划，想要利用手头的设备和自制的模型制作一部10分钟的科幻影片！ 詹姆斯·卡梅隆初进好莱坞 一、初入好莱坞 詹姆斯·卡梅隆是幸运的，他的才华很快就得到了好莱坞制片人罗杰·卡曼的赏识，从罗杰·卡曼那里他得到了人生第一份电影方面的工作——为卡曼工作室1980年的影片《星空大战》制作特技模型，第二年他就升职为这个工作室的另一部影片《恐怖星系》的第二小组导演和电影制作设计师。詹姆斯·卡梅隆是少有的以特技设计出身的导演之一，在以后的电影创作中，詹姆斯·卡梅隆一向把特技制作放在一个极其重要的位置，而且还经常亲自参与设计和实施特技的制作。在詹姆斯·卡梅隆的电影里，的特技制作不但总是创造出令人目瞪口呆、热血沸腾的视觉效果，而且能够和情节自然地融为一体，丝毫没有生硬和炫耀的感觉。但这并不是说，特技就是詹姆斯·卡梅隆电影的全部。詹姆斯·卡梅隆不但是个优秀的特技工程人员，更具有一般的工程人员不具备的想象力，以及一些别的东西。 二、首部影片 1981年，詹姆斯·卡梅隆的第一部导演作品问世。这部名叫《食人鱼2：繁殖》的影片完全在意大利拍摄，詹姆斯·卡梅隆和一口意大利语的工作人员相处得并不愉快，而拍摄完毕后，制片方出于对这个羽翼未丰的导演的轻视，不让他参与影片的最终剪辑。25岁的詹姆斯·卡梅隆一气之下，用一张信用卡撬开了工作室的门，自己想方设法学会使用了意大利的剪辑机，用几个星期的时间自己剪辑了整部片子。在这个过程中，詹姆斯·卡梅隆下定决心不再为任何人卖命，一定要制作自己的电影。 三、终结者诞生 在意大利期间，詹姆斯·卡梅隆备受疾病、饥饿和贫困的折磨。痛苦的经历使他每晚噩梦缠身，一次他做了一个非常清晰的噩梦：被一个来自未来的机器杀手追杀。根据噩梦的内容，詹姆斯·卡梅隆写了一个浸满其才华的电影剧本《终结者》。他把这个剧本以一美元的价格卖给了制片人高尔·安尼·赫特（卡梅隆第二任妻子，在与卡梅隆合作期间爱慕其才华），条件是让他以自己的方式导演这部影片。高尔答应了他的要求。1984年，詹姆斯·卡梅隆推出了他第一部自编自导的影片《终结者》。这部影片的拍摄只花了650万美元，却赚得了3600万美元的国内票房，并赢得了影迷和评论界的一致好评。 《终结者》的成功使得詹姆斯·卡梅隆获得了电影界的广泛关注。1985年，詹姆斯·卡梅隆和西尔维斯特·史泰龙一起撰写了《第一滴血2》的剧本，这部影片同样也取得了票房上的成功。 四、代表作《异形2》 1986年，詹姆斯·卡梅隆自编自导的第二部作品《异形2》问世。这部影片是著名导演瑞德利·斯科特的科幻经典《异形》的重拍版。詹姆斯·卡梅隆编导的这部影片的续集明智地避免了重复原片的风格，而是把人和异形的战场从单个的太空船搬到了一个巨大的太空基地，以一种动作片的风格重新演绎了发生在太空的恐怖故事，整部影片洋溢着一种英雄主义的精神。此片的视觉效果也绝对一流，其美工设计给人一种卡梅隆影片所一贯具有的，纯粹的（而非形式主义的）机械审美*，而其特技制作也堪称达到了电脑生成影像参与电影制作之前的高峰。《异形》获得了七项奥斯卡提名，其中包括西古内尔·韦弗的最佳女主角提名，结果获得了最佳音响剪辑和最佳视觉效果奖。 19*年，詹姆斯·卡梅隆自编自导的第三部重量级作品《深渊》问世。这部科幻影片和卡梅隆的其它同类作品有些不同，虽然其中穿插了很多惊险的打斗和关于海底神秘生物的描述，但它重点还是用一种比较慢的节奏，在一个科幻的背景下讲述了一个关于夫妻感情的故事。很多观众认为这部影片的节奏过慢，使人昏昏欲睡，这使得这部影片的票房不如卡梅隆的其它影片卖座。但也有很多影迷被片中人物的感情所打动。在撰写《深渊》的剧本时，卡麦隆正在经历和第二任妻子——电影制作人高尔·安妮·赫德的感情危机，自然地把自己的经历带入了创作之中，把男女主人公的感情纠葛写得感人至深。 五、代表作《终结者2》 1991年，被影迷们盼望已久的《终结者2》终于浮出水面，这部影片震惊影坛，并且赚得了2亿美元的国内票房，获得了四项奥斯卡奖（最佳视觉效果、最佳音响、最佳化妆和最佳音效剪辑）。《终结者2》宣告了一个时代的来临，人们终于相信，电影特技表现已经无所不能，唯一的制约只是人们的想象力。在每个单个的场面中，詹姆斯·卡梅隆也发挥了的导演和剪辑才能，在场面调度、蒙太奇的使用和时间的控制（太短不过瘾，太长又使人厌倦）等方面达到了完美的境界。 在《终结者2》之后，詹姆斯·卡梅隆于1993年成立了自己的特技制作公司“数字领域”，和卢卡斯的“工业光魔”分庭抗礼。1994年由“数字领域”制作特技的第一部影片《真实的谎言》出炉。这部影片试图把间谍惊险片和喜剧情节有机地结合起来，成功地发掘出了动作明星施瓦辛格的幽默潜力，但它给人留下最深印象的还是结尾那一架“海鹞”式垂直起落战斗机。它在海天一色的背景下发射“小牛”导弹打中跨海大桥的场面既壮观华美，又具有军事演习一样的真实感；而后来的机翼上的搏杀又呈现出繁复和夸张的卡通风格。作为导演，詹姆斯·卡梅隆能够选中这种独特的武器扮演片中“重要角色”，并且把它的魅力发挥到极致，又一次证明了他对机器美的特殊爱好和感悟力。另一方面，和多数影片把特工人员描绘成冷酷无情的杀人机器相反，《真实的谎言》把他们描绘成传统意义上的“好人”，再一次体现了卡梅隆特有的乐观主义精神。 六、代表作《泰坦尼克号》 1997年，詹姆斯·卡梅隆拍摄了著名的《泰坦尼克号》。一心追求自己心目中完美目标的精神的他，在《泰坦尼克号》中得到了最高的体现，詹姆斯·卡梅隆亲自*办了几乎每一件事，从给特技人员画受力分析图讲解大船沉没的原理，到为片中的杰克提笔画素描。在拍摄过程中，詹姆斯·卡梅隆对演员和职员也非常的严格。投资方的冷言冷语、手下的怨声载道、酷寒的海水，再加上拍摄过程中遇到的难以想象的困难，这一切使卡梅隆几乎到了崩溃的边缘，但他仍然坚持着，并且喊出了近乎悲壮的豪言壮语：“‘泰坦尼克号’可沉，《泰坦尼克号》不可沉！” 这一切的努力终究没有白费。在《泰坦尼克号》推出3个月后，全美票房收入高达4亿7千万美元，而国际票房更是超过了18亿，使这部影片成为了最卖座的影片之一。这部影片更是获得了14个奥斯卡奖的提名并获得了其中的11个，平了《宾虚》的纪录。詹姆斯·卡梅隆也因此获得了第70届奥斯卡最佳导演奖。在颁奖晚会上，卡梅隆近乎疯狂地举起奥斯卡奖，大声说出片中的著名台词：“我是世界之王！” 辉煌之后，詹姆斯·卡梅隆却出人意料地选择了“消失”，《泰坦尼克号》之后他一直没有推出大的银幕作品，直到2009年，他才正式宣布开拍他的新片——《阿凡达》，这是一部真人表演结合电脑cg动画的科幻片。在接受美国《时代》杂志专访时，这位好莱坞最会“烧钱”也最会“赚钱”的大导演承认，此片在票房上很难超越《泰坦尼克号》，但是他又立即补充了一句：没人能超越《泰坦尼克号》。这位曾经在奥斯卡颁奖礼高呼“我是世界之王”、被很多人形容为“暴君”的大导演，仍旧是一副霸气十足的模样。 七、詹姆斯·卡梅隆《化身》投资 2亿4千万美元以上2亿美元等于，詹姆斯卡梅隆《化身》投资了“4亿4千万美元以上”。 姆斯·卡梅隆又要拍片的消息近日传出。这位《魔鬼终结者》、《异形2》和《泰坦尼克号》背后的大导演，将如此前保证的一样开拍科幻大片《化身》（avatar）。开机时间是2007年4月，上映时间是2009年夏天，投资预算比1997年严重超支的《泰坦尼克号》还多——2亿美元。 泰坦尼克投资2亿4千万美元以上制片方在片场造了“一艘”只有船头和半边的1：1的泰坦尼克号模型，而片中的那些豪华设施，片商也是根据泰坦尼克号的一些资料不惜成本的打造出来，所以全片的总投资2亿多美金也是主要用在了这些地方！ 八、好莱坞最赚钱男人非帅哥卡梅隆21亿美元夺冠 《福布斯》日前评选出了过去一年好莱坞10大最赚钱男性，前三名都是热门电影的导演，其中大导演詹姆斯·卡梅隆以21亿美元的收入问鼎榜首。 这个榜单上的名人，分布在电影、电视、体育和脱口秀等领域。《福布斯》采访了相关的经纪人、经理人、产业人士以及律师，以确定这些“吸金王”在电影、电视剧、体育奖金、商业赞助等方面的具体收入。调查的时间跨度则是从去年6月至今年6月。前10名中，导演、制片人占据了7个席位，十分强势。强尼·戴普、汤姆·克鲁斯等大牌演员无一人*前十名。可见，在好莱坞，真正赚钱的还是掌握了话语权的导演。 《阿凡达》全球27亿美元的票房收入，让它成为有史以来最吸金的电影，它带来的席卷全球的3d革命，也成就了导演詹姆斯·卡梅隆。21亿美元的个人收入让卡梅隆雄踞榜首。而且，《阿凡达》带来的财富还在不断增加，加长版的《阿凡达》将于11月在北美上映，同步dvd也将推出。有消息称，卡梅隆还将筹拍《阿凡达2》。 九、《阿凡达》导演詹姆斯·卡梅隆的发迹史 固执、孩子气、花心……是生活中的詹姆斯·卡梅隆给人的印象，因为这些原因，他离婚4次，有5任妻子。胆细、严谨执着、富于想象力……是导演詹姆斯·卡梅隆呈现在工作现场的个人特质，“烧钱机器”、“偏执狂”是好莱坞同行给这位“世界之王”加上的别名。如果你看过《阿凡达》，你会不会好奇这位在入行前曾当过卡车司机、大学读到一半就辍学的“卡神”是如何用光影技术打造一个全新的阿凡达世界，颠覆人们的观影体验的？ 卡氏葵花宝典之（1） 这年头，是天才就会有饭吃，有个工程师老爸，艺术家老妈，他手和脑子都好使，卡梅隆的父亲是一个电气工程师，母亲是一个艺术家，他兼具了两人的天赋和才华。很小的时候，他的工程才能就显露了出来，好动的他用一个自制的潜水艇把一只老鼠送到了尼亚加拉河底；绘画方面，他跟母亲学习过多年，还举办过画展。但是他幼时最大的兴趣是读科幻小说，看科幻漫画。12岁随时就写下了《深渊》的最初版小说。 14岁时，他看到了大师斯坦利·库布里克的《2001太空奥德赛》，他才意识可以用光影技术来表现自己梦幻中的神奇世界，也是从那时候开始他用父亲8mm摄影机开始拍摄一些小短片。岁那年，他又看到了乔治·卢卡斯的经典科幻影片《星球大战》，激动不已的他正式确立了自己的人生方向：拍电影，并用自制的模型制作了一个10分钟的科幻短片，并以此征服了好莱坞制片人罗杰·卡曼。 卡氏葵花宝典之（2） 这年头，另类更容易成主流，所谓另类，就是成长史与众不同，比如大学读不动了就退学，大学教授教给你的东西很有限，要多参加社会实践中学毕业后，卡梅隆被一所大学的物理系录取，但是嫌课程无聊的他很快就自动辍学，跑去干起了机械修理工，有很长一段时间他的主业居然是给别人开大卡车。“我没有上大学，但是经历过这世界上最好的两个大学。一个学校的课程是我所看的那些电影，我从无数经典作品里学到了足够的知识；还有一个学校是卡曼工作室工作的那段经历，任何人经历过那样强度的工作，都会成才的。”言下之意，当年卡曼工作室对他“压迫”至深。 但是卡梅隆说得没错，他最初的从影经历确实是从卡曼工作室开始的。从为《星空大战》制作特技模型开始，再为《恐怖星系》担任小组导演和电影制作设计师，“特技”成为卡梅隆电影之路最显著的坐标之一，他开始利用自己最擅长的特技制作讲述一个一个存在于他脑海中的故事。在这个时候，母亲赋予他的艺术天分和想象力又成了最好的软件，帮助他打造自己的新奇世界。 卡氏葵花宝典之（3） 这年头，痞子上位了就是爷，所谓王者，就是敢玩狠，比如以自杀为自己讨条件，制片人的钱包捂得没那么紧，软的不行就来硬的还有一个卡梅隆身上的特质不能不提，那就是孩子般的天真、率性和固执。时至今日，他仍像个大孩子，在洛杉矶机场，有影迷找他签名，疲惫之极的他率性地拒绝了，为此这事上了新闻头条！他并不是行走在规则里的导演，也不会为了市场、票房抑或好莱坞的游戏规则去委屈的自己电影。当年《泰坦尼克号》声威正隆，他却固执淡出影视圈琢磨他的3d技术去了，在《阿凡达》之前，他连拍了几部实验性的作品，还开发了一整套3d摄像系统，写了一本潘多拉星球百科全书——正因为身上这种不计后果、不计代价的孩子气，让他有了两部最贵投资的作品《终结者2》和《泰坦尼克号》。 因为这两次破纪录，人人都说他是个烧钱机器，但是他不花大钱其实一样可以拍出好片子。拍摄于1984年的《终结者1》，他自编自导，只花了650万美元，却赚得了3600万美元的票房成绩（仅美国国内）。值得一提的是，当时为了换取导演最终剪辑权，他跟制片人赫特（后来成为他的第2任妻子）做了项交易：赫特只需要1美元就买到了他的《终结者》剧本，而他换回来的是自由地拍摄、剪辑自己的电影。 “他只是花该花的，在我看来，他已经足够节省，我们拍《阿凡达》的时候，每天开工前要考虑的一件事就是能不能用最省钱、最简单的方式把当天的戏份给拍完。”《阿凡达》制片人乔恩·兰道在北京的时候这样为卡梅隆辩解。作为“最深受其害”的人，他能讲出这段话倒真的是卡梅隆用自己的作品征服了他。因为当年两人合作《泰坦尼克号》的时候，两人还曾为某场戏的预算起过争执，老卡曾威胁乔恩，如果不让按他的预算和想法拍某场戏就立即跳海自杀！ 2009年，12月日，卡梅隆在北京，有一个记者问他：“当年奥斯卡颁奖晚会上，你凭《泰坦尼克号》拿奖的时候高喊‘我是世界之王’，这次如果凭《阿凡达》再次问鼎，你还会高喊你是潘多拉星球之王吗？”那天的卡梅隆笑得很开心，却没有正面回答这个问题，“我现在还没准备好。”倒是他向记者透露，“现在在家里我会感觉我是世界之王，你想，我有5个孩子，哈哈。” 十、在詹姆斯·卡梅隆的梦里——avatar杂谈《阿凡达》 看*atar，就像在詹姆斯·卡梅隆导演的梦境里旅行，詹卡导演为我们描绘了一个世外桃源（有到黄山取景）。该片的主题在于描绘自然的美好，对生命的尊重，抒发导演希望人与自然和谐相处美好愿望（他说吸取了各地土著，以及中国道教的哲学思想）。该片的目的在于追求新的视觉感受，推广3d电影，刷新票房纪录（还有可能想让2012的导演看后给他磕头——不是我说的）。 遗憾的是大陆观众普遍“素质不高”（《孔子》某制作人员语），看电影就图个新鲜刺激时髦震撼，且由于平时一直与和谐思想打交道，所以詹卡导演的良苦用心以及电影背后的深刻含义我们基本无视，反倒是触景生情觉得詹卡导演似乎在热情讴歌我国钉子户保卫家园的精神。而且现在中国观众基本阅片无数，对此种影片的剧情走向了如指掌，遂普遍反应剧情太俗。于是就有了“阿凡达看的不是剧情，是3d特效”“看2d等于看盗版”（本人就有幸支持了两回盗版）等评论。 本人显然属于“素质低下”的一群，虽然两遍“盗版”已让我无心再去看一遍正版，但还是推荐大家去看看3d（澳门没有，诧异，珠海有）。剧情虽然简单但却实在，画面即使是2d也很不错，詹卡导演的镜头和各种细节的处理也是无可挑剔的，几位演员（navi人也是先由真人扮的）的表演也很到位，可惜最后让很有喜感女飞行员米歇尔·罗德里格兹英勇牺牲实在有点不忍（主角不挂定律闹的）。 十一、伦敦奥组委应聘请詹姆斯卡梅隆执导2012*开幕式 詹姆斯卡梅隆和他的团队创作执导《*atar》所投入的智慧、想象力创造力与技术水平，估计已经超越张艺谋及其团队执导北京*开幕式的所有过程，别忘了张艺谋的本职也是电影导演。如果伦敦奥组不惜重金聘请卡梅隆出山，倾其心血和才华执导2012伦敦*开幕式，我们将领略怎样一幅空前震撼无与伦比美到窒息绝冠世界的终极艺术与科技的盛宴！ 詹姆斯卡梅隆和他的团队创作执导《*atar》所投入的智慧、想象力创造力与技术水平，估计已经超越张艺谋及其团队执导北京*开幕式的所有过程，别忘了张艺谋的本职也是电影导演。如果伦敦奥组不惜重金聘请卡梅隆出山，倾其心血和才华执导2012伦敦*开幕式，我们将领略怎样一幅空前震撼无与伦比美到窒息绝冠世界的终极艺术与科技的盛宴！ 十二、詹姆斯·卡梅隆当仁不让排第一 排名第一的詹姆斯·卡梅隆 英国《卫报》公布了由圈内专家和影迷共同评选出的本年度“100位最具影响力电影人”名单。好莱坞商业片大导演詹姆斯·卡梅隆成为“最强力量”位居榜首，另一位美国大导演兼制作人斯皮尔伯格排在第二。《盗梦空间》男主角莱昂纳多·迪卡普里奥排在了第三的位置。在100强名单中，没有出现华语导演和演员的身影。有意思的是，这份榜单的最后一位竟然是“你”——每一位看电影的网民。 好莱坞众星“霸占”前几位： 拥有电影史上两部最卖座大片《阿凡达》、《泰坦尼克号》的美国导演詹姆斯·卡梅隆稳居排行榜榜首。事实上，这两部片子总共给卡梅隆带来46亿美元的票房收入。另一位美国大导演兼制作人史蒂文·斯皮尔伯格排在第二。《盗梦空间》男主角莱昂纳多·迪卡普里奥排在了第三的位置。第四位是约翰·拉塞特，执导了《玩具总动员》和《玩具总动员2》，第五位是布拉德·皮特，他最近在昆汀·塔伦蒂诺导演的《无耻混蛋》里有出色的表现。榜上排名最靠前的英国电影人是《黑暗骑士》和《盗梦空间》的导演克里斯托弗·诺兰，获得了第六位。英国文化部长艾德·瓦兹伊位列第10，他之前曾许诺拨款3000万英镑，支持英国电影的发展。英国演员中排名最前的是萨莎·拜伦·科恩，位列26。其塑造的哈萨克斯坦记者“波拉特”的形象可谓经典。 这份榜单排名靠前的位置几乎都被好莱坞电影明星“霸占”，而美国电视剧明星们也“毫不客气”，日益彰显出其不可小觑的影响力——电视剧《迷失》系列主创jj艾伯拉姆斯位列13，而《社交群落》的编剧阿伦·索金位列21。 男性占压倒性多数： 虽然这是一份前100位的榜单，但由于其中上榜的还有个别是“组合”，所以实际上不止100位名人。据统计，上榜的112人中，男性以压倒性的优势占据了94位，而仅有18人是女性，排名最高的女性为第18位的好莱坞女星安吉丽娜·朱莉，而排名最高的英国女演员是第29位的凯特·温丝莱特，尽管自从2008年的《生死朗读》和《革命之路》后，她就再也没有出演任何电影角色。 十三、从“蓝领工人”到“电影王者” 继12年前驾着他的大船《泰坦尼克号》全球狂收18亿美金的创纪录票房后，他就从公众眼前消失了。 12年后，一部里程碑式的电影出现在我们的眼前。在家里买张碟看看，no！随便找个影院看看，no！巨幕，3d影厅，厚重的3d眼镜，这就是一部电影带给我们观影方式的深刻变革。 这部电影能超越他的旧作《泰坦尼克号》，创下新的世界票房纪录吗？在《阿凡达》一天天的热映中，这样的疑问在一天天的淡化。 12年的等待与砥砺，天神下凡，王者归来！ 特效先驱； 《阿凡达》特技镜头史无前例： 来中国推荐《阿凡达》时，卡梅隆说了一句：“我是张艺谋的粉丝。”不知道张艺谋走进电影院看完《阿凡达》后，会不会为这句话感到汗颜。至少很多导演从影院出来后都表示，被电影“镇住了”。 毫无疑问，卡梅隆是一位特效先驱，《终结者1、2》、《异形2》、《真实的谎言》、《泰坦尼克号》……所有这些能打上“经典”二字的电影，背后都刻着詹姆斯·卡梅隆的名字。而这些影片之所以被誉为经典，卡梅隆超出每个时代的特效运用就是关键。而拥有3000个特效镜头的《阿凡达》则是其特效艺术的集大成之作。 早在15年前，卡梅隆就已写好了80页的《阿凡达》剧本草稿，并将可能用到的特效技术一一列出，而他所要做的就是等待和帮助这些技术臻于完美，并推动电影产业接受3d格式的电影。 在《阿凡达》中，电脑动画场景占了60%，特技镜头达3000个，可谓史无前例。在摄影棚里，演员们穿着做了标记的紧身莱卡服，棚顶的102个摄像头可以对这些标记加以辨识，而在紧贴其头皮的帽子中藏有可以对其脸庞进行成像的小摄像头。没有丛林，没有怪兽，没有外星人，演员们在做着没有对手的表演，而在导演卡梅隆的镜头里，演员的现场表演和外星人的cg镜头可以同步且无间地呈现，产生互动。这种“同步镜头”技术，正是卡梅隆等待数年的新技术。 在后期制作中，卡梅隆也务求精益求精，据称，那3000个特技镜头，他平均每个要看上20遍，以保证每个镜头的完美。就这样，《阿凡达》于2009年12月18日横空出世。有人把它称为3d电影史上里程碑式的作品。卡梅隆本人则称《阿凡达》是一部呕心沥血的作品，片中连续20分钟的特效镜头“耗尽了他14年的心血”。 尽管对特效的运用已站在时代的最高峰，但是对全cg制作电影是否会取代普通拍摄的电影这一问题，詹姆斯·卡梅隆仍然给出了否定的答案。在美国《新闻周刊》的专访中，詹姆斯·卡梅隆与彼得·杰克逊展开对话，对于3d进行了探讨。卡梅隆表示3d技术的将来会像彩色电影那样普及。“但实拍仍会存在，哪怕再过100年，依旧会非常活跃。” 十四、卡梅隆对话彼得——杰克逊：电影纯靠技术很没种 詹姆斯·卡梅隆和彼得·杰克逊（曾执导《魔戒》三部曲）因为《阿凡达》走到了一起，然而这两个创造了新时代电影技术的大师对于新技术却与人们有着不同看法，他们自命为讲故事的手艺人，而不是新技术的奴隶；他们并不认为计算机并能够制造一切…… 在美国《新闻周刊》的专访中，詹姆斯·卡梅隆与彼得·杰克逊通过电话展开对话，对于3d进行了探讨。身为电影技术大师，他们但却从不相信3d能拯救电影！ 高成本高收益？ 电影业变得没种了！ “电影技术发展很快。但在不远的未来，技术上的花销仍看不出有下降的迹象，以目前的方式制作高成本电影，成本也不会下降。” 杰克逊：我们这次是要聊聊技术和电影？ 卡梅隆：人们经常问我们未来的电影如何制作，因为过去这些年，你和我都是创新者，创造了大大小小的尖端技术。我的答案很简单，电影制作的基本原则没有变化——就是讲故事，就是人演绎人，就是演员说台词、表演，以这种方式与观众的内心沟通。我想这些都不会变。 杰克逊：毫无疑问，电影业现在的形势有点古怪。不仅是好莱坞，国际上也是如此。独立电影发行公司和投资公司都在亏钱，所以最近几年都没有能力制作中等规模的电影，六大发行公司只会去投资那些他们感到得心应手的大片。但就在三四年前，投资这样的电影还是要冒很大风险的。可是现在，尤其是去年夏天，我们看到巨制一部接一部，这些片子预算都高得离谱。不管这些片子是好是烂，它们都能卖座。六大发行公司已经忘了拍中低成本电影的手艺了。 卡梅隆：他们不止是忘了怎么拍，根本就是没种拍这类电影。坦率地说，他们出钱给我拍《阿凡达》，是因为我以前的成绩。过去四年里，所有的超级卖座片，包括《变形金刚》《哈利·波特》《蜘蛛侠》，都是系列电影。拍一部高成本的不靠续集的电影，这样的想法没人敢有。同时呢，电影技术发展很快。但在不远的未来，技术上的花销还看不出会下降，以目前的方式制作高成本电影，成本也不会下降。 杰克逊：人们抱定的想法是，计算机特效会变得更便宜。可是计算机特效的成本中绝大部分都是人工，费用是不会降下来的，只能越来越高。 卡梅隆：创造美丽影像的当然不是计算机，是人。在你的地盘（维塔工作室在新西兰的威灵顿），过去半年时间里有800个人在为《阿凡达》流汗吧。 摘掉3d眼镜？ 还得再等五年！ “他们说电影业遇到麻烦了，3d能拯救电影业吗？但这真与3d无关。电影业是遇到了麻烦，但这不是技术造成的，也不是技术能解决的。” 杰克逊：现在很多人说电影业遇到麻烦了，3d能拯救电影业吗？但这真与3d无关。这不是技术造成的，也不是技术能解决的。 卡梅隆：肯定不能。3d可能帮助我们在电影院里实现一些恢弘的场面，带来独一无二的体验，可我认为电影体验的核心是群体体验。你和一大群人坐在黑屋子里，感觉你的反应跟屋子里别的人别无二致，这是证明你的情感属于正常人的一种方式，这也是一种仪式。 杰克逊：或者证明你不是正常人。 卡梅隆：如果400个人里就你一个笑了，显然你是格格不入的。这是电影里不会变的东西。人们现在经常下载电影，在笔记本上看电影，在ipod上看电影。但这些新的方式的崛起没有让电影票的销售受冷落。我是上世纪八十年代早期*电影业的，那时候经济非常萧条，家庭录像带从影院手里抢走了大把的钱，电影业很不景气。那时我知道，整个国家都要经历巨变，没有哪个行业能独善其身。这是需要解决的问题，而电影业的根本问题是：生存下去还是完蛋？电影业没有完蛋的迹象。我现在非常有信心，从今往后的10到20年时间里，你和我会继续按自己的喜好制作电影。 杰克逊：我同意你的观点，除了影院体验那部分，我们将会看到以不同的方式发行和传送的影片，这些方式都很有意思。xboxlive和其所有的订户都将是我们的观众，这一天的到来不会太久。到处都是机会。只不过电影业内的人都喜欢玩保守的防守游戏，除了我们，没有人愿意勇敢地主动出击。 卡梅隆：他们总是说先锋是那种背着弓箭御风飞翔的家伙。3d会找到自己的一席之地，就像当初彩色电影的普及一样。彩色电影没有毁掉任何一个演员的职业之路。接着人们就会发现，3d会如此平易近人，就连如今不在那些大制片厂雷达扫描范围之内的剧情片也会拍成3d。 杰克逊：从我个人来说，一部电影如果能让我10分钟之内都忘了它是3d的，那就对头了。3d惟一的问题是画面有时太单调，但这也只是个相对简单的技术问题。 卡梅隆：这已经攻克了，新技术已经解决了光线的问题。 杰克逊：我们离摘掉3d眼镜还有多远？ 卡梅隆：我能预见到三四年后你就能在iphone上看3d电影而不需要戴眼镜，而笔记本电脑还要快一些。但在目前，使用眼镜的设备会在市场上取得成功。最终，就算是在家里看3d电影，也用不到眼镜。我想到这一步还要五年时间。 计算机制造一切？ 演员不可能被取代！ “演员永远不可能被取代。有人认为人们更喜欢看到计算机制造出来的角色，这太荒唐了，简直是偏执狂才有的想法。动作捕捉最了不起的地方是，当你用化妆解决不了问题，它能帮助你创造出有血有肉的角色。” 杰克逊：我看到如今对于动作捕捉技术有很多误解。 卡梅隆：很有讽刺意味的是，使用动作捕捉技术制造出来的角色里，你的《指环王》里的咕噜姆算是最早的之一，这个角色完成得太漂亮了。因为这个半人半怪物的家伙有灵魂，然后这个点子就到处开花。 杰克逊：说到咕噜姆和金刚，最关键的是要让他们的眼睛看起来真实可信。我想咕噜姆和金刚是我看过的使用计算机成像技术电影里眼睛做得最好的角色。 卡梅隆：创造有灵魂的表演体验要过眼睛这一关：知道如何*控角色的眼睛，调节光线，注意反射，折射，这些都是为了过眼睛这一关。我们还有意设计了一些长着大眼睛的角色。拍《阿凡达》时，依靠化妆完成这些角色是不可能的。《星际迷航》系列和《星球大战》系列三十年来都是用化妆达到目的的。我希望媒体能向观众传递这样的信息，动作捕捉其实还是演员驱动的过程。 举个例子，在《阿凡达》里，娜缇丽这个角色百分之百是佐伊·萨尔达娜创造出来的。影片开始拍摄的时候我不想提这些，不想让观众看到幕后制作的过程，我就是想给你表演我的魔术。但我最近改变了想法。我愿意让人们看到这一边是娜缇丽，同一个场景里另一边是佐伊，两个人动作完全一致，这样他们就能理解这其实是真人在表演了。 杰克逊：演员永远不可能被取代。有人认为人们更喜欢看到计算机制造出来的角色，这太荒唐了，简直是偏执狂才有的想法。动作捕捉最了不起的地方是，当你用化妆解决不了问题，它能帮助你创造出有血有肉的角色。或者你有个角色不是人类，唉，为什么总有人要造出这样的角色呢？动作捕捉太贵了，比演员来演要贵20倍。 卡梅隆：关于动作捕捉的好处，人们没有谈到的是，你可以找来一个演员，他的角色多大年龄，都是你说的算。比如说你找来一个40岁的演员，他的故事却需要跨越很多年，角色第一次出场时是15岁，最后是80岁。 如果我今天来拍《泰坦尼克号》，情况肯定和当初相反。我不会再造一座750英尺长的船模了。只要在大的计算机成像，片场里造一座小一点的就够用了。我不会再为了一个接吻的场景花上七天时间，只为等到完美的落日。我们现在尽可以在绿幕前拍出来，至于落日，我们能随心所欲地做。 杰克逊：电影人手里好用的工具并不太多。可是人们却总是把注意力放在技术上。也许电影业是咎由自取，很多人都过于关注技术而不是故事，反过来又误导了自己。人们把计算机成像当成噱头，有时候又为糟糕的剧本和故事埋怨计算机成像。我们现在得出这样一个观点：没有故事，就没有呈现。我们看到了恐龙，我们看到了外星人，《阿凡达》里出现了很多生动的外星生物。我想我们可以*到另一个阶段了，那就是对故事的需求重新成为第一位的，而对计算机成像的兴趣会下降。 卡梅隆：我想你是对的。有意思的是，在为《阿凡达》做宣传时，我们放出一个预告片，里面都是炫目的画面，可是人们感觉不满意，因为他们没有得到对故事的足够了解。我们于是又放了一个有关故事的宣传片上去，说这些主角如何如何。突然之间，人们就对这部片子兴致十足了。这算是为如何宣传电影提供了素材。 十五、詹姆斯·卡梅隆来华造势 好莱坞鸿篇巨制《阿凡达》将于明年1月4日作为2010年第一部进口大片登陆中国。昨日，该片的著名导演詹姆斯·卡梅隆参加了在北京举行的新闻发布会，为影片上映造势。 卡梅隆导演自从1997年以《泰坦尼克号》创下35亿美元成绩并创纪录地夺下11项奥斯卡奖的历史纪录后，至今尚无人可以打破他惊人的成绩，他的每一部作品，从《终结者1》《异形》《真实的谎言》《终结者2》到《泰坦尼克号》，无不以开拓者精神撼动业界，也吸引了无数的影迷。而被外界誉为卡梅隆14年磨一剑的史诗巨献《阿凡达》，耗资3亿美元，再加上4年的精心拍制，被电影业界赞为将“革新影史”的巨作。 《阿凡达》讲述在未来世界，人类为取得另一星球资源，以人类与纳美人的dna混血，培养出身高近3米高的阿凡达，并能以人类意志思维控制，在潘多拉星球生存活动并采寻一公斤值2千万美金的矿产输送回地球。前海军队员杰克，自愿接受实验并和阿凡达来到美丽如画的潘多拉星球。然而，杰克在与纳美人接触且结识了奈蒂莉后，却面临一场意想不到的浩劫，同时也展开了这位为现实所逼的英雄一段探索与救赎的旅程。 昨日现场，为了宣传本片而在全球奔波的卡梅隆声音略带沙哑，他表示，《阿凡达》的构想在多年前已经成形，但为了等待技术的进步来实现我想达到的效果，才等到现在。谈到《阿凡达》，导演说：“除了特效以外，我想在片中探讨人类如何和不同的文化、种族相处，片中多次使用了一句台词‘iseeyou’，意思就是说我们互相能够看到别人，理解别人，而人类也应该互相理解，尊重自然。” 十六、詹姆斯·卡梅隆送给黄山的新年礼物 （程亚星）曾借影片《泰坦尼克号》夺下11项奥斯卡大奖的美国好莱坞重量级导演詹姆斯·卡梅隆，历时14年、耗资5亿美元制作的最新科幻大片《阿凡达》，在全球范围早已未映先热。12月日，《阿凡达》在北京举行首映式，导演詹姆斯·卡梅隆亲自出席，在接受媒体专访时坦言：哈里路亚山的原型来自中国的黄山，是中国黄山给了我们灵感，只是我们把原型放到了天上。 哈里路亚一词希伯来语意思是赞美耶和华（英语“praisethelord”）。“哈里路在希伯来语中是”赞美“的意思，而”亚“是”耶和华“的简称。电影《阿凡达》中的”哈利路亚山是宛如仙境的圣地，令人意想不到的是，这些漂浮在空中的山，最初的灵感来源居然是中国的黄山。 大导演卡梅隆至今没到过黄山，那么，他的灵感是从哪里获得的呢，原来，在拍摄《阿凡达》之前，剧组曾派白摄制组到中国取景，其中有一个摄影师来到了黄山，拍了一些黄山风光的照片，卡梅隆导演就是从这些美丽的黄山照片中获得了灵感。 黄山是美的源泉，更是人们欣赏美的载体。黄山给了大导演卡梅隆以创作灵感，《阿凡达》拥有中国血统，哈利路亚山的原型就是中国黄山，众多的媒体和网站进行了报道，这可以说是黄山收到的最好的新年礼物，黄山将以特别的方式伴随影片《阿凡达》走进全世界更多人们的审美视线。 提及《阿凡达》中的“悬浮山”，卡梅隆坦言这一景色的创意来源于黄山：“哈利路亚山确实很中国，因为灵感来自黄山，我们只是把黄山抬到了空中而已。剧组还专门派人到中国采景，最后组成动画。虽然我至今还未来得及去那里看看，但拍完电影后，我觉得我去过了，有种身临其境的感觉。” 十七、还有什么做不到？ 在《泰坦尼克号》雄踞全球票房12年之后，詹姆斯·卡梅隆以具有划时代意义的3d立体巨制《阿凡达》再一次站在世界之巅，成为全球话题焦点。12月日，中国传统节气冬至和西方节日圣诞平安夜之间的这一天，卡梅隆和《阿凡达》制片人乔恩·兰道在北京万达索菲特大酒店接受了包括时光网在内的几家主要网站的采访。 卡梅隆表情轻松地和制片人乔恩·兰道步入采访厅，他一身标志性打扮，蓝色衬衣黑色西服，无名指上戴着银色婚戒。主办方在采访开始之前特意强调卡梅隆的嗓子有些哑，紧张的全球宣传活动所带来的压力可想而知。然而，整个采访过程中，这位被业界称作“世界之王”的大导演言谈十分亲和，非常仔细耐心地回答了每一个问题。 在采访中，时光网记者最终放弃翻译取得了最多的时间，向卡梅隆提出了三个问题，当准备问第四个问题时主办方出面示意停止，台上的卡梅隆和制片人兰道笑着打趣道：“你都问了三个啦。” 在今天下午举行的《阿凡达》中国区发布会上，中影集团新闻发言人翁立明确表示，经过片方、引进方、发行方和院线方，以及影院多方几次协调，《阿凡达》将于明年1月4日登陆内地各大影院。 哈利路亚山来自中国黄山 记者：哈利路亚山很中国，是中国文化影响你吗？ 卡梅隆：我要告诉你，这个山，这个哈利路亚山是来自中国的黄山，来自这个灵感。我们只是把黄山抬到了空中而已。虽然我没去过，但是拍完电影我觉得我去过了，身临其境。 乔恩·兰道：我们还有剧组人员专门来到中国采景，拍照片，回来好做成动画。 记者（追问）：那杰克的辫子呢，很清朝。 卡梅隆：哦，我们不叫braid（辫子），英语的长辫子叫queue，这是我们常用的词。嗯，这个和中国文化的关系不大，我们想的是这根粗大的辫子能够遮住杰克的脊椎，和他的神经，有一个保护的意思。而更多的，辫子就像杰克的阿凡达的**火线（firewire）接口，能够连同外界，供给能量。 《阿凡达》超越了我的想象 记者：《阿凡达》从筹备到实现经历了这么多年，你现在觉得你的梦想彻底实现了吗？ 卡梅隆：是的，它最终超越了我的梦想。超越了我15年前所想象的。因为我们最终有幸和如此多优秀的艺术家共事。拍这个电影就像做汤一样，你放了很多很多的食材，你也不太知道最后会是怎样的，这些艺术家就是这些材料，他们参与进这个电影，积极的拍摄这部电影。现在这部电影不是我自己一个人的，是我们所有人的，演员剧组的。就像一部普通电影，你把故事告诉给这个演员，是演员让故事变成现实的，所以最终的结果真的比想象的好。 记者：你现在还想再拍一部就连今天的技术都达不到的电影吗？比如再等上14年。 卡梅隆：呵呵，我认为我们成功打开了一扇全新的电影技术的大门，我们已经如愿以偿了。我们现在已经做到了人类表情捕捉，我们还有什么不能做到的呢？不过下一步的挑战是要做得更快，成本更低。 事业上的辉煌 一、迈向辉煌 1986年，詹姆斯·卡梅隆自编自导的第二部作品《异形2》问世。这部影片是著名导演瑞德利·斯科特的科幻经典《异形》的续集。詹姆斯·卡梅隆编导的这部影片的续集明智地避免了重复原片的风格，而是把人和异形的战场从单个的太空船搬到了一个巨大的太空基地，以一种动作片的风格重新演绎了发生在太空的恐怖故事，整部影片洋溢着一种英雄主义的精神。此片的视觉效果也绝对一流，其美工设计给人一种卡梅隆影片所一贯具有的，纯粹的（而非形式主义的）机械审美*，而其特技制作也堪称达到了电脑生成影像参与电影制作之前的高峰。《异形2》获得了七项奥斯卡提名，其中包括西古内尔·韦弗的最佳女主角提名，结果获得了最佳音响剪辑和最佳视觉效果奖。一个有趣的现象是尽管大多数的电影续集质量和声望均不及首部，卡梅隆却表现了他高人一筹的地方，那就是他制作的电影续集质量均是极为优秀的（无论是《异型2》《第一滴血2剧本》还是后来震惊电影界的《终结者2》都获得了巨大成功）。 19*年，詹姆斯·卡梅隆自编自导的第三部重量级作品《深渊》问世。这部科幻影片和卡梅隆的其它同类作品有些不同，虽然其中穿插了很多惊险的打斗和关于海底神秘生物的描述，但它重点还是用一种比较慢的节奏，在一个科幻的背景下讲述了一个关于夫妻感情的故事。很多观众认为这部影片的节奏过慢，使人昏昏欲睡，这使得这部影片的票房不如卡梅隆的其它影片卖座。但也有很多影迷被片中人物的感情所打动。在撰写《深渊》的剧本时，卡麦隆正在经历和第二任妻子——电影制作人高尔·安妮·赫德的感情危机，自然地把自己的经历带入了创作之中，把男女主人公的感情纠葛写得感人至深。 1991年，被影迷们盼望已久的《终结者2》终于浮出水面，这部影片震惊影坛，并且赚得了2亿美元的国内票房，获得了四项奥斯卡奖（最佳视觉效果、最佳音响、最佳化妆和最佳音效剪辑）。《终结者2》宣告了一个时代的来临，人们终于相信，电影特技表现已经无所不能，唯一的制约只是人们的想象力。在每个单个的场面中，詹姆斯·卡梅隆也发挥了的导演和剪辑才能，在场面调度、蒙太奇的使用和时间的控制（太短不过瘾，太长又使人厌倦）等方面达到了完美的境界。 二、数字领域“真实的谎言” 在《终结者2》之后，詹姆斯·卡梅隆于1993年成立了自己的特技制作公司“数字领域”，和卢卡斯的“工业光魔”分庭抗礼。1994年由“数字领域”制作特技的第一部影片《真实的谎言》出炉。这部影片试图把间谍惊险片和喜剧情节有机地结合起来，成功地发掘出了动作明星施瓦辛格的幽默潜力，但它给人留下最深印象的还是结尾那一架“海鹞”式垂直起落战斗机。它在海天一色的背景下发射“小牛”导弹打中跨海大桥的场面既壮观华美，又具有军事演习一样的真实感；而后来的机翼上的搏杀又呈现出繁复和夸张的卡通风格。作为导演，詹姆斯·卡梅隆能够选中这种独特的武器扮演片中“重要角色”，并且把它的魅力发挥到极致，又一次证明了他对机器美的特殊爱好和感悟力。另一方面，和多数影片把特工人员描绘成冷酷无情的杀人机器相反，《真实的谎言》把他们描绘成传统意义上的“好人”，再一次体现了卡梅隆特有的乐观主义精神。 三、巅峰 1997年，詹姆斯·卡梅隆拍摄了著名的《泰坦尼克号》。一心追求自己心目中完美目标的精神的他，在《泰坦尼克号》中得到了最高的体现，詹姆斯·卡梅隆亲自*办了几乎每一件事，从给特技人员画受力分析图讲解大船沉没的原理，到为片中的杰克提笔画素描。在拍摄过程中，詹姆斯·卡梅隆对演员和职员也非常的严格。投资方的冷言冷语、手下的怨声载道、酷寒的海水，再加上拍摄过程中遇到的难以想象的困难，这一切使卡梅隆几乎到了崩溃的边缘，但他仍然坚持着，并且喊出了近乎悲壮的豪言壮语：“‘泰坦尼克号’可沉，《泰坦尼克号》不可沉！” 这一切的努力终究没有白费。在《泰坦尼克号》推出3个月后，全美票房收入高达4亿7千万美元，而国际票房更是超过了18亿，使这部影片成为了最卖座的影片之一。这部影片更是获得了14个奥斯卡奖的提名并获得了其中的11个，平了《宾虚》的纪录。詹姆斯·卡梅隆也因此获得了第70届奥斯卡最佳导演奖。在颁奖晚会上，卡梅隆近乎疯狂地举起奥斯卡奖，大声说出片中的著名台词：“我是世界之王！” 辉煌之后，詹姆斯·卡梅隆却出人意料地选择了“消失”，《泰坦尼克号》之后他一直没有推出大的银幕作品，直到2005年，他才正式宣布开拍他的新片——《阿凡达》，这是一部真人表演结合电脑cg动画的科幻片。在接受美国《时代》杂志专访时，这位好莱坞最会“烧钱”也最会“赚钱”的大导演承认，此片在票房上很难超越《泰坦尼克号》，但是他又立即补充了一句：没人能超越《泰坦尼克号》。这位曾经在奥斯卡颁奖礼高呼“我是世界之王”、被很多人形容为“暴君”的大导演，仍旧是一副霸气十足的模样。 四、再成“世界之王” 号称史上最昂贵电影的《阿凡达》在全球公映39天后，终于以1859亿美元打破《泰坦尼克号》保持13年的影史全球总票房纪录。导演詹姆斯·卡梅隆轻松实现自我超越，再次成为“世界之王”。目前，《阿凡达》票房已轻松翻越惊人的20亿美元，不出意外，这个数据将在未来很长的时间里被尘封，寂寞等待下一部惊世之作的出现。《阿凡达》不仅缔造了新的全球票房纪录，在北美地区也一骑绝尘，《阿凡达》在北美地区詹姆斯·卡梅隆上映47天，代表作-《深渊》。 总入账6亿110万美元，超越了《泰坦尼克号》之前保持的6亿10万的记录成为新的本土票房总冠军。内地方面，据院线方面不完全统计，截至2月28日《阿凡达》内地票房已突破123亿元人民币。据国外媒体报道，目前《阿凡达》在中国票房已累计到18亿美元，仅次于北美707亿美元，排名全球第二。这也就意味着，中国单片票房首次*“一亿美元俱乐部”，中国也和北美、法国、日本一样，成为了好莱坞*市场。 第四章 维克多·加博 维克多·加博（1949～至今），加拿大演员、歌手。 维克多·加博离开家乡来到多伦多大学学习表演。1967年他组建了一支名为“蜜糖商店”（thesugarshoppe）的乐队，并迎来了事业的第一个高峰，这是他得以登上加拿大、美国的电视舞台。 维克多·加博生平 全名：维克多·加博 英文名：victorgarber 国籍：加拿大 生存年代：1949年3月16日——至今 职业：演员，歌手 生日：1949年3月16日 国籍：加拿大 身高：188m 家庭：父亲（1993年去世）、母亲hopegarber（演员，2005年去世）、哥哥、妹妹 婚姻状况：单身 语言：英语、法语 居住地：纽约 习惯：生活颇有条例，讨厌上网 社会地位：加拿大演员、歌手 主要成就：曾获得过海伦·海伊斯奖最佳男主角、百老汇戏剧奥比奖最佳戏剧表演、戏剧世界奖最佳男演员、艾美奖喜剧类最佳客串演员等。 主要作品：著有米尔克、神奇律师、金牌律师、双面女间谍、威尔和格蕾丝、音乐奇才等。 维克多·加博对表演的兴趣从他幼年时就有所显露，他9岁就开始在当地的儿童剧院演出。19*年15岁的维克多·加博离开家乡来到多伦多大学学习表演。1967年他组建了一支名为“蜜糖商店”（thesugarshoppe）的乐队，并迎来了事业的第一个高峰，这是他得以登上加拿大、美国的电视舞台。但这并未使维克多丧失对表演的兴趣，1972年他担任了电影《福音》的男主角，扮演年轻的耶稣，这个角色使他获得了大量荣誉。 维克多·加博之解析 一、个人生平 他转战戏剧舞台，在百老汇担任重要演员长达20年之久，成为多才多艺的、赢得无数尊敬的、著名的戏剧演员，多次获得托尼奖（戏剧界中的最高奖项）提名。2007年在百老汇著名舞台剧“thepresentlaughter”中，维克多的精彩演出更给他带来了“百老汇最佳演员”的荣誉。 在戏剧舞台上大获成功的同时，他还出演了许多电影，特别出名的有《泰坦尼克号》、《西雅图夜未眠》、《律政俏佳人》。 在电视方面，维克多·加博曾经获得过六次艾美奖（电视界的最高奖项）提名。在2001年开拍的《双面女间谍》中，维克多以经典的杰克·碧丝朵的形象赢得了众多好评，从2002年以来，他因这个角色获得了3次艾美奖最佳男配角的提名。继《双面女间谍》之后，他又出演了《金牌律师》、《神奇律师》等电视剧，反响甚好。另外他在《威尔与格蕾丝》《丑女贝蒂》等数部电视剧中的精彩客串，也为他赢得了许多好评。 除了作为一名演员和民谣歌手，维克多还为许多有声故事书配音，比较出名的作品有《巴黎五日》、《假日客栈》、《这个世纪的人民》、《泰坦尼克背后》。 二、现实生活 维克多12岁时被诊断患有一型糖尿病，需要每天注射胰岛素来稳定病情。维克多说自己过着没有规律的生活，所以他的血糖指数十分不稳定。但事实上，他对自己的血糖、治疗方面是十分注意的。 维克多的一天：早上醒来后检测血糖。然后根据血糖指数注射胰岛素；无论多么忙，他都坚持每天吃早饭，早饭后，在教练的陪同下开始做健身运动；午饭后，工作；晚饭前他会第二次测试血糖。因为工作原因，他的晚饭时间经常不确定，但他尽力保证自己的晚饭时间有规律，所以拍戏时他经常利用20分钟的休息时间测试血糖、吃晚饭。睡觉前他会在床边放一杯橙汁，以防夜间血糖突然降低。他很少熬夜。 糖尿病使维克多·加博养成了小心谨慎的习惯，因为他需要随时面对低血糖等情况，有时甚至是在拍摄过程中。在演出戏剧时，他经常在舞台边上放一杯橙汁以防万一。他一直贴身携带自己的血糖指数测验结果。他也很少吃甜点（尽管很喜欢）。 在运动方面，他倾向于瑜伽、有氧运动和普拉提。 日常生活的维克多中十分幽默可亲，经常是一句话把剧组所有人都逗笑。他与《双面女间谍》中饰演自己女儿的著名女星珍妮弗·加纳是挚交，生活中他们就像父女一样，珍妮弗与本·阿弗莱克的婚礼也是请维克多来作司仪。 现如今维克多·加博生活在纽约，他讨厌选择每天应该穿的衣服，不喜欢上网，并且他仍使用地铁在纽约穿行。 三、善解人意 维克多还是个十分孝顺的儿子，他的母亲患阿尔茨海默病（老年痴呆症）时，他悉心照顾她五年直到她2005年时去世。 在慈善公益活动方面，他致力于糖尿病的慈善活动，为美国糖尿病研究协会进行广告宣传和教育活动。因为父母均死于阿尔茨海默病，他还参加了许多关于阿尔茨海默病的慈善活动。 演绎成绩 一、曾获奖项 海伦·海伊斯奖最佳男主角 百老汇戏剧奥比奖最佳戏剧表演 戏剧世界奖最佳男演员 金卫星奖剧情类最佳男配角 艾美奖最佳男配角 艾美奖喜剧类最佳客串演员 托尼奖音乐剧类最佳男演员提名 托尼奖戏剧类最佳男演员提名 托尼奖音乐剧类最佳男演员提名 托尼奖戏剧类最佳性格演员奖提名 海伦·海伊斯奖音乐剧类最佳男演员提名 纽约戏剧委员会奖戏剧类最佳男主角提名 艾美奖喜剧类最佳客串演员提名（2001，frasier） 艾美奖剧情类最佳男配角提名（2001，lifewidthjudygarland） 艾美奖剧情类最佳男配角提名（2002，alias） 艾美奖剧情类最佳男配角提名（2003，alias） 艾美奖剧情类最佳男配角提名（2004，alias） 艾美奖喜剧类最佳客串演员提名（2005，will＆grace） gemini奖短篇类最佳男主角奖提名（1992） gemini奖短篇类最佳男主角奖提名（1995） gemini奖短篇类最佳男主角奖提名（2000） 二、主要作品（1973年-1994年） eng（1992-1994） 福星急转弯lifewithmikey（1993） 西雅图夜未眠sleeplessinseattle（1993） 单身一族singles（1992） 迷幻人生lightsleeper（1992） 远离天堂illnevergettoheaven（1992） 狗走walkingthedog（1991） 我有三个妻子ihadthreewives（1985） monkeysintheattic（1973） 福音godspell（1973） 三、主要作品（1995年-1999年） 安妮annie（1999） 隐匿的孩子i女isiblechild（1999） 夏日将尽summersend（1999） 当老牛碰上嫩草howstellagothergrooveback（1998） 泰坦尼克号titanic（1997）（扮演托马斯安德鲁，泰坦尼克号设计师） theabsolutionofanthony（1997） 灰姑娘cinderella（1997） 马文的房间marvinsroom（1996） 前妻俱乐部thefirstwivesclub（1996） 双姝*kleptomania（1995） 你爱他jeffrey（1995） 四、主要作品（2000年-2008年） 米尔克milk（2008） 神奇律师elistone（2008） 金牌律师justice（2006） 双面女间谍alias（2001-2006） 威尔和格蕾丝will＆grace（2004） 音乐奇才themusicman（2003） fromaplacecalledwar（2003） itsallrelative（2003） humantrials：testingtheaidsvaccine（2003） 不老泉tuckeverlasting（2002） 喋血教室homeroom（2002） 残缺torso：theevelyndickstory（2002） 暴雨狂情4acolderkindofdeath（2001） 与朱蒂加兰德在一起lifewithjudygarland：meandmyshadows（2001） 圣诞好疯狂callmeclaus（2001） 律政俏佳人legallyblonde（2001） 暴雨狂情3thewanderingsoulmurders（2001） laughterontherdfloor（2000） 欢乐一家亲frasier（2000） 第五章 布莱恩·亚当斯 布莱恩·亚当斯（1959～至今），1991年，影片《罗宾汉》的成功也使一位摇滚歌星从此广为人知，他就是布莱恩·亚当斯。 布莱恩——亚当斯是八十年代崛起的最受欢迎的摇滚歌手之一，他制作了一系列白金唱片并多次入围十大流行歌曲排行榜。在他演唱生涯的最初阶段，他主要唱摇滚歌曲，随着事业的进展，他却以民歌而广为人知。 全名：布莱恩·亚当斯 英文名：bryanadams 国籍：加拿大 星座：天蝎座 职业：歌手 生存年代：1959年11月5日——至今 社会地位：一位摇滚歌星 主要成就：影片的主题曲“everythingido，idoitforyou”成了一首红极一时的流行金曲，而mtv中布莱恩·亚当斯手抱电吉它在森林中演唱的形象也从此深入人心。 主要作品：idoitforyou、allforlove、backtoyou、can‘tstopthisthingwestarted、let’smakeanighttoremember、insideout、imready、haveyoueverreallylovedawoman、runtoyou、pleaseiveme等。 布莱恩·亚当斯于1959年11月5日生于加拿大的安大略省，1980年他推出了自己的首张专辑《布莱恩·亚当斯》（《bryanadams》），虽然反映平平，却也开始引起了一些人的注意。1984年他的第四张专辑《粗心大意》（《reckless》）获得了不错的成绩，但他却仍未成名，直到1991年那首“everythingido，idoitforyou”推出之后，他才成为一个真正的国际巨星。布莱恩·亚当斯的流行摇滚风格和他那富于情感魅力的演唱为他赢得了无数的歌迷。而在“everythingido，idoitforyou”成为一首流行金曲之后，布莱恩·亚当斯也仿佛找到感觉。这之后，他又推出了“allforlove”，“haveyoueverreallylovedawoman”等歌曲，继续了他的抒情歌曲路线，并且一首比一首流行，其中“allforlove”一曲与rodsteward，sting合作，三大巨星各具风格，交相辉映。1996年，布莱恩·亚当斯又推出了专辑《18tillidie》。在这张专辑中，既有着众多美妙动人的慢板抒情歌曲，也有着相当不错的快歌。布莱恩·亚当斯一如既往地保持着他那流行摇滚的音乐风格，其专辑也同样受到广大歌迷的欢迎。对于喜爱布莱恩·亚当斯的歌迷们来说，这张《18tillidie》称得上是他最值得收藏的一张专辑。 1959年，bryanadams出生于加拿大温哥华16岁那年，他离开了学校和他的第一个乐队shock四处旅行演出。 1977年他加入了一个小有名气的glam-rock乐队sweenytodd参与制做完乐队的两张专辑后，在经纪人bruceallen和词曲人jimvallance的劝说下，bryanadams开始了自己的个人演唱阶段。 1980年，他了第一张个人同名专辑，但即使在他的家乡，这张专辑也没有引起多大的反响，但随后他于1981年推出的“youwantit，yougotit”确使他在加拿大北方成了一名真正的明星，这张专辑也产生了四首加拿大排行榜上榜单曲。 bryanadams1983年的专辑“cutslikeaknife”第一次真正打入巨大的美国市场，并在不到一年的时间内达到黄金销量，随着单曲“straightfromtheheart”登上公告牌单曲排行榜的第十名以及几首热门单曲在mtv电视台的播放，bryanadams从美国开始了他历经欧洲，日本，澳大利亚等国的世界巡回演唱会。 1984年，人们期望值很高的专辑“reckless”发行，单曲“heaven”拿到了美国榜的冠军，同时六首单曲打入了加拿大排行榜，到了年底，“reckless”在美国专辑榜上获得两周冠军，而bryanadams也获得了好几项juno奖（这是加拿大的葛莱美）bryanadams的下一张专辑“intothefire”于1987年，结果只卖出了一百万张，在这之后的一年半时间里，bryanadams和他的乐队不停的在美国，欧洲和日本巡回演出，甚至在当时尚未统一的*德国举办了演唱会。 1988年，这位相貌英俊的流行歌星出演了他第一部电影，clienteastwood导演的“pinkcadillac。”再此后的若干几年里面，bryanadams不停的忙于参加各种慈善演出，参与制做了motleycrue的一张专辑，同时他也在为其下一张专辑做准备，由于歌迷对bryanadams专辑的热切盼望，他在90年柏林墙群星演唱会上翻唱pinkfloyd的一首“younglust”居然也被推上了排行榜。 到了1991年6月，bryanadams为电影“robinhood：princeofthieves”所做的主题曲（everythingido）idoitforyou，这首歌就像导弹一样直冲排行榜，第一周就占据了美国和加拿大排行榜的冠军宝座，并被预先订购了三十八万张，这也破了a＆m唱片公司的销售纪录，作为美国历史上第二成功的单曲（仅次于wearetheworld，它也加速了bryanadams新专辑的。 1991年七月，bryanadams发行新一张专辑“wakinguptheneighbours。”这张专辑迅速登上英国专辑榜第一并创纪录的保持了十六个星期，两个月内这张专辑疯狂销售了五百五十万张，并且在十个国家拿到冠军，带目前为止，这张专辑在世界范围内的销量已经远远突破了一千万张，接着下来bryanadams花了几乎三年进行他的世界巡回演出，而a＆m唱片公司于1993年发行了他的一张精选专辑，这张精选集由于那首冠军单曲“pleaseiveme”而卖出了一千三百万张，在同一年，bryanadams和sting以及rodstewart为电影“三个火枪手”录制的“allforlove”也成了排行榜上的大赢家。 1994年中，一张以前只在日本发行的演唱会唱片“live！live！live！”在全世界范围内发行。 1995年，bryanadams又推出了一首电影主题曲“haveyoueverreallylovedawoman。”此单曲在美国榜冠军位置上停留了四个星期。 1996年底，bryanadams推出了专辑“18tillidie。”在这张专辑里，为了*年轻歌迷的口味，bryanadams的音乐风格开始趋向于更为激烈，象往常一样，从1996年到1997年，bryanadams又开始了他马拉松式的世界巡回演出，到了1998年秋季，bryanadams推出“onadayliketoday。” 布莱恩·亚当斯成长时代 一、少年时代（1959-1975） 亚当斯于1959年11月7日出生在加拿大安大略省的金斯顿，父母是英国外交官。 由于父母从事外交工作，亚当斯小时就周游列国，其中包括英格兰、以色列、法国、葡萄牙和奥地利。 1973年亚当斯一家定居于加拿大的维多利亚。 1975年，亚当斯辍学，开始追求自己的音乐梦想。那时他只有15岁。 音乐生涯70年代 虽然年纪不大，但亚当斯已把自己所有的精力放在了音乐上，辍学后，他加入了乐队，开始在酒吧里演出。1977年，他所在的乐队sweeneytodd发行了一张名为“ifwisheswerehorses”的专辑，并由他担任主唱。但是他的生活依然是艰苦的，他不得不经常靠打零工维持生活。 可正是在温哥华的一家唱片店打工时，他遇到了jimvallance，并与其开始了歌曲创作。现在回过头来看，这次偶然相遇成就了乐坛上的一对黄金搭档，为我们奉献了“summerof69”“heaven”等多首金曲。 1978年，18岁的亚当斯将自己的几个歌曲小样寄给了a＆m唱片公司，并在不久与该公司签约。 二、80年代 亚当斯的第一张专辑，即他的同名专辑，于1980年2月发行，这也是“adams-vallance”的第一个产品。（该专辑取得金唱片销量） 在这段时间，亚当斯和vallance还为vallance的乐队prism写了不少歌，其中“dontlethimknow”成为prism历史上唯一一首*billboard前四十名的歌曲，对于亚当斯，这也是他的第一次，但绝对不是他的唯一。 他的第二张专辑，youwantit，yougotit，在纽约录制完成，并于1981年发行。 第三张专辑，cutslikeaknife，于1983年发行，这是他第一张大获成功的专辑。其中主打单曲“cutslikeaknife”登上了billboard的第八名。这张专辑中的歌曲一直是他演唱会上的常客。 1984年11月5日，亚当斯迎来了自己的第二十五个生日，他的第四张专辑，reckless，也在当天发行，在billboard的专辑排行榜上，reckless坐上了头把交椅，而这也带动了他单曲的走势，其中包括“runtoyou”“summerof69”和他的第一首1单曲“heaven”。（该专辑达五白金销量） 同年，他与tinaturner合作的“itsonlylove”获葛莱美提名。 亚当斯的第五张专辑，intothefire，于1987年发行，这是最后一张所有歌曲均由亚当斯和vallance合作完成的专辑。 “live！live！live！”是与1988年在比利时演唱会的现场录音，该演唱会通过mtv向全球直播。 三、90年代 wakinguptheneighbours可谓是亚当斯音乐生涯中的巅峰之作，这张于1991年9月发行的专辑收录了（everythingido）idoitforyou-电影“robinhood：princeofthieves”的主题曲。这张专辑和这首单曲在1991和1992年在多个国家登上榜首位置。其中单曲更是创造了在英国单曲排行榜连续16周排名第一和美国单曲销售连续17周冠军，销量300万的奇迹。 他的下一张专辑是于93年发行的精选辑“sofarsogood”包括一首新歌“pleaseiveme”。 同年他还与sting、rodstewart合作了单曲“allforlove”。 1996-1999年亚当斯每年都发行一张专辑。其中1996年专辑“18tillidie”中歌曲“haveyoueverreallylovedawoman”为他获得了第二个奥斯卡提名。97年的冬天，他发行了现场专辑mtvunplugged，98年，他发行了录音室专辑onadayliketoday，99年，他发行了精选辑thebestofme。 四、*21世纪 2000年，亚当斯维chicane的“dontgiveup”献声，该曲登上英国单曲榜的首位。 2001年亚当斯发行了两张现场dvd“liveatthebudokan”“liveatslanecastle”。 2002年五月，电影小马王的原声带发行，亚当斯演唱了其中的所有歌曲。 2004年，亚当斯发行了自己6年来的首张录音室大碟roomservice，该专辑在英国排名第四，在全欧洲排名第一，并在专辑港发行的第一周就卖出了44万张。 2005年，亚当斯发行了双cd精选辑，作为对自己25年个人音乐生涯的回顾。同是他也发行了一张现场dvd-“liveinlisbon”。 2010年2月13日温哥华冬奥会开幕式，亚当斯与内莉·弗塔多nellyfurtado共同演唱歌曲“bangthedrum”。 第六章 布兰登·弗雷泽 布兰登·弗雷泽（1968～至今），是加拿大出色演员。 布兰登·弗雷泽的多才多艺在电影中表露无疑，他擅长表演喜剧，戏剧，冒险电影。拥有英俊的外表，健美的身材，影迷最希望他出演还是冒险片，诸如“木乃伊”系列。 生平 全名：布兰登·弗莱瑟 其他翻译：布兰登·弗雷泽，布兰登·费雪（台湾），班顿·费沙（香港） 英文名：brendanfraser 原名：brendanjamesfraser 国籍：加拿大 生存年代：1968年12月3日——至今 社会地位：加拿大出色演员 身高：192cm 星座：射手座 性别：男 血型：a 主要成就：拥有英俊的外表，健美的身材，影迷最希望他出演还是冒险片，诸如“木乃伊”系列。 主要作品：著有《最后一次》、《暗夜旅程》、《良医妙药》、《我呼吸的空气》、《墨水心》、等。 弗雷泽出生在美国的印第安纳波利斯，但在欧洲和加拿大长大。从12岁起，他就开始在伦敦剧院演出，赢得过不少荣誉。由于父亲是一位加拿大旅游管理者，布兰登·弗莱瑟从小就经常搬家。渥太华、印第安纳波利斯、底特律、西雅图、伦敦和罗马都是他曾经居住过的地方。他早期舞台经历，特别是在伦敦的，让他考到了西雅图的康沃尔学院。毕业之后他在瑞夫·芬尼克斯的电影《索男撒错网》（1991）中获得了一个小角色，扮演水手，然后在《高校风云》中获得了一个戏分更重的角色。在表演中，他表现出了对捕鱼人角色的偏爱。五年多的配角生涯锻炼了他，在1997年他终于得到了电影《森林泰山》里面的一个主要角色。这个角色充分展现了他帅气的外型和耀眼的喜剧天赋，是他演艺生涯的一个转折点。1998年的《木乃伊》也是他演艺生涯的另一个里程碑。他曾被《人物》杂志选为“世界上最美丽的五十个人”之一。随后几年鲜有佳作问世。2007年热拍的《木乃伊3》使他重回全球观众视线。 布兰登·弗雷泽状况 一、演艺天才 布兰登·弗雷泽的父亲是一个旅游公司的经理，从小他就跟随着他的父亲周游世界，在伦敦和罗马生活了很长时间。也许是受欧洲艺术气息的熏陶，布兰登·弗雷泽很早就对戏剧产生了兴趣，后来他考入了美国康尼诗学院学习戏剧，从此走上了表演艺术之路。布兰登·弗雷泽的多才多艺在电影中表露无疑，他擅长表演喜剧，戏剧，冒险电影。拥有英俊的外表，健美的身材，影迷最希望他出演还是冒险片，诸如“木乃伊”系列。 二、结束婚姻 凭《盗墓迷城》（盗墓迷城吧）一炮而红的男星布兰登——弗雷泽，前天宣布与妻子aftonsmith离婚，结束九年的婚姻关系，他们共育有三名孩子。 布兰登的发言人则发声明表示布兰登和前妻会继续维持密切及互相关心的关系，至于离婚原因及详情都没有透露。而网友知道消息后都感到惊讶，且叹息九年的感情在好莱坞圈内实在难得，没料到布兰登除了被在《盗》饰演其妻子的女星瑞切尔——薇兹（瑞切尔——薇兹吧）嫌弃退演《盗墓迷城3》外，在现实生活中亦与老婆离婚。 2008年开始，《木乃伊》系列电影的男主角布兰登·弗雷泽将回复单身状态，39岁的他本周三宣布与妻子阿芙顿结束9年的婚姻。弗雷泽的发言人在就此事发表的声明中表示：“他们将继续保持亲密、互相关爱的友谊关系。”弗雷泽和阿芙顿于1998年结婚，他们育有三个孩子。 三、身材走样 好久没有露面的“木乃伊”系列电影的男主角布兰登——弗雷泽（brendanfraser）现身，让人大跌眼镜的是原本身材健硕的他如今已是大腹便便，40岁的他是发福还是为了新角色而改变形象？ 布兰登——弗雷泽主演的新片名为《furryvengeance》，将于2010年4月上映，波姬小丝在片中扮演他的妻子。 第七章 布鲁诺·佩尔蒂埃 布鲁诺·佩尔蒂埃（1962～至今），是当代魁北克最有才华的歌手之一。 享有“魁北克金嗓子”（lavoixdorduquébec）之美誉。 全名：布鲁诺·佩尔蒂埃 法语名：brunopelletier 国籍：加拿大 生存年代：1962年8月7日——至今 身高：172米 家庭状况：离婚，一子 亲属状况：父亲洛朗（laurent），母亲莉耶特（lyette，逝世），姐姐多米尼克（dominique） 最喜欢的歌手：彼得·盖布瑞尔（petergabriel）和马涅蒂克（magnétik）乐队 最喜欢的演员：苏珊·萨兰登（susansarandon）和西尔维·德拉波（sylviedrapeau） 最喜欢的香水：伟之华（vitiver） 最喜欢的服装：牛仔裤 最喜欢的电影：《午夜快车》（l‘expressdeminuit），《博马舍》（beaumarchaisl’insolent） 最喜欢的运动：登山 最上心的事业：『加拿大儿童梦想基金』（lafondationcanadiennerêvesdenfants） 社会地位：当代魁北克最有才华的歌手之一 主要成就：人专辑方面，这位多产音乐人到09年已经有了10张个人专辑，如果把音乐剧概念版和现场版cd也算进去，他的专辑数会达到十余张。 主要作品：著有《德拉库拉——在爱与死之间》、《巴黎圣母院》、《吉米传奇》、《星幻》等。 他的出名主要得益于在《吉米传奇》（lalégendedejimmy）、《星幻》（starmania）、《巴黎圣母院》（notre-damedeparis）和《德拉库拉——在爱与死之间》（dracula——entrelamouretlamort）等音乐剧中的精彩演出。而个人专辑方面，这位多产音乐人到09年已经有了10张个人专辑，如果把音乐剧概念版和现场版cd也算进去，他的专辑数会达到十余张。 布鲁诺·佩尔蒂埃之本我 一、童年与出道前 布鲁诺·佩尔蒂埃会走上音乐之路并三度获得félix男歌手奖，在一定程度上是缘于巧合。虽然从小时起就表现出对音乐的热爱，但直到青少年时期，音乐才在他的生活中占据了不可动摇的地位。他对音乐的热情令他涉猎了多种不同的乐器，如打击乐和吉他。 布鲁诺的父亲洛朗·佩尔蒂埃（laurentpelletier）是一位信息论专家。从布鲁诺很小的时候起，他就发现了儿子的音乐才华。七岁时，布鲁诺收到了一份特殊的生日礼物——一套打击乐器组合（也有人说是吉他），从那以后，他对音乐的热情令他再也离不开这套乐器。 青少年时期，布鲁诺参加了几个戏剧课程，受到了舞蹈方面的启蒙，也开始认识到了自己声乐方面的才能。在年轻时的一次聚会中，布鲁诺即兴地伴着吉他唱起他偶像的歌曲，他的朋友惊于他的曼妙嗓音，并邀请他加入他们所在的摇滚乐团。布鲁诺答应了，而这一明智的决定也让他和他参加的『鹅膏菌』（amanite）、『秘密预告』（sneakpreview）两个组合在上世纪八十年代魁北克的酒吧中大放异彩。他演唱的大多为保罗·皮谢（paulpiché）、阿尔莫尼恩（harmonium）、塞尔热·菲奥利（sergefiori）等人所写的歌曲。之后，一所高等音乐学府特准布鲁诺入学，补修音乐方面的基础知识。1985年，布鲁诺迁居蒙特利尔。 19*年，出于对涉足专业领域的渴望，布鲁诺·佩尔蒂埃和他的乐界好友组建了名为『佩尔』（pell）的法语音乐组合。由于担心自己的名声过于低微，他参加了『摇滚起飞』（rocke女ol）歌曲比赛，最终获得了特别奖与评委的赞赏。1990年，布鲁诺第一次与唱片公司签约，他的演唱事业就此启程…… 二、踉跄出道时代 1991年，布鲁诺·佩尔蒂埃第一次接触音乐剧。他饰演了《俯瞰》（vudenhaut）中的一个角色，并在圣——让——上黎塞留（saint-jean-sur-richelieu）的热气球节上进行了表演。 在准备首张专辑的同时，布鲁诺·佩尔蒂埃于1992年加入了摇滚音乐剧《摇滚狂热者》（lesfousdurock‘n’roll）的剧组，演出了40余场。同年，他又饰演了摇滚音乐剧《吉米传奇》魁北克版的男主角吉米（jimmy）。这场由吕克·普拉蒙东（lucplamondon）和米歇尔·贝尔热（michelberger）推出的音乐剧使公众对他留下了深刻的印象。10月，在合伙人保罗·莱韦斯克（paullévesque）的帮助下，他推出了自己的同名专辑《布鲁诺·佩尔蒂埃》（brunopelletier）。尽管这一专辑令他得到了『词作家·曲作家·歌手』的头衔，但公众的冷淡反响令他很失望。 1994年，年轻的摇滚乐手布鲁诺·佩尔蒂埃再次接到吕克·普拉蒙东的邀请，来到巴黎莫加多尔（mogador）剧院，在摇滚音乐剧《星幻》的巴黎版本中扮演了约翰尼·罗科福特（johnnyrockfort）的角色。此后两年中，布鲁诺扮演此角色的演出场次多达将近400场。同年，布鲁诺参加了在拉罗谢尔举办的『法语狂热』（francofolies）音乐节，并在一场为吕克·普拉蒙东举办的晚会上演唱了后者的歌曲。1995年1月，布鲁诺随团展开了《星幻》的欧洲巡演，整个巡演历时半年，到访50余个欧洲城市。在《星幻》中的表演令他赚足了人气，他的第二张专辑《放手爱情》（défairelamour）也应运而生，但仅仅几千张的发行量也不能说是达到了他的期望。 在两次沉重的打击之下，布鲁诺顽强地坚持着他的音乐之路。1996年，他迎来了自己的第一次官方巡回演出，在魁北克演出了60余场。同年，魁北克省萨格奈（saguenay）地区遭遇洪水侵袭，布鲁诺参加了当时举办的大型慈善援助音乐会，一曲《上帝怜我》（miséréré）（原唱：鲁契亚诺·帕瓦罗蒂）引起了观众的无限狂热，评论界的颂扬也从此不绝于耳。次年，布鲁诺在魁北克adisq颁奖礼上获得了félix年度男歌手奖，属于他的凯旋终于姗姗到来。 三、婚姻生活 音乐剧《巴黎圣母院》为布鲁诺·佩尔蒂埃带来了前所未有的殊荣，但这也是他婚姻的终点。布鲁诺由于巴黎圣母院名声大噪，不得不频繁往返于世界各地，独守空房的妻子无法接受这种生活模式，于1999年提出了离婚诉讼。 二人离婚后，布鲁诺得到了儿子蒂埃里·佩尔蒂埃（thierrypelletier）的抚养权，为了不让悲剧重演，为了让孩子在成长中感受到真正的父爱，布鲁诺每逢出国演出时总是尽量将蒂埃里留在自己身边。2000年布鲁诺前往伦敦演出英文版《巴黎圣母院》时，提出了要将儿子一起带去的条件。在演出期间，他与西尔万·科塞特（sylvaincossette）轮流饰演甘果瓦的角色，将工作外的大部分时间都用来陪伴自己的孩子。 布鲁诺现在的女友是加拿大芭蕾舞演员梅兰妮（mélanie）。 四、儿童梦想基金 除了那众所周知的嗓音外，布鲁诺·佩尔蒂埃在慈善事业中的贡献也不容忽视。布鲁诺·佩尔蒂埃是『加拿大儿童梦想基金』的代言人。这个基金会的宗旨是提供给那些患有致命疾病的孩子一个圆梦的机会，同时在治病期间向其家属提供经济援助。布鲁诺在自己的官网中表示，被任命为这个机构的代言人令他深感自豪，作为一名健康孩子的父亲，只有亲身去帮助那些患病的孩子才能体会到他们家庭所饱受的痛苦。 五、匹诺曹远行 匹诺曹远行是一项旨在为脑部损伤患儿募捐的自行车远行活动。2008年，布鲁诺·佩尔蒂埃以荣誉团长的身份参与了第十届匹诺曹远行，而这已是布鲁诺第四次参与此项活动了。一行人于7月9日从美国奥兰多出发，于13日抵达加拿大魁北克马斯库什，总共募捐超过50000加元。 诗人巅峰时代 一、1997年 对布鲁诺·佩尔蒂埃来说是繁忙的一年，渐旺的名气让他与多个交响乐团进行了合作、参与了多个夏季音乐节同时也在蒙特利尔赌场中进行了多次表演。在精心准备第三张专辑的同时，布鲁诺·佩尔蒂埃于1997年在电视连续剧《拒绝作证2》（omertàii）中以令人折服的演技饰演了一名无业游民，成为众多法国和魁北克人的偶像。同年8月，《上帝怜我》专辑开始发行并迅速跃居销售榜首，销量超过25万张（注：1997年，魁北克人口约为710万人），并获得『白金唱片』殊荣。1998年，这张专辑在adisq颁奖礼上获得多项félix奖项，其中包括年度最佳流行·摇滚类专辑奖，年度最佳销量专辑奖和最佳演唱奖等。随后，布鲁诺又趁热打铁在1998年1月到8月期间于魁北克进行了100余场的《上帝怜我》演出。 同年，布鲁诺·佩尔蒂埃来到巴黎议会大楼（palaisdescongrèsdeparis），在吕克·普拉蒙东作词、理查·科西昂特（richardcocciante）作曲的旷世音乐剧《巴黎圣母院》中饰演诗人甘果瓦（gringoire）。《巴黎圣母院》获得了极大的成功，而布鲁诺演唱的《大教堂时代》（letempsdescathédrales）也使他在整个法语世界中得到了认可，为他来带了史无前例的声誉。不仅如此，音乐剧的成功还令布鲁诺在全球范围拥有了众多的歌迷。 二、1999年 布鲁诺·佩尔蒂埃的第四张专辑《彼岸》（dautresrives）在欧洲和魁北克两地同时开始发行，这是一张在巴黎和蒙特利尔两地分期录制的专辑。随之开始的是一次以巴黎的『蝉儿』（lacigale）剧院为的在魁北克和欧洲若干城市举办的大型巡演。其间，布鲁诺还在魁北克版《巴黎圣母院》中饰演了甘果瓦，并于之后在伦敦上演的英文版《巴黎圣母院》中再次饰演诗人角色。 三、2000年 布鲁诺·佩尔蒂埃为梦工厂动画电影《勇闯黄金城》（laroutedeldorado）法国版本录制了《黄金城》（eldorado）、《指明道路》（tracerlechemin）等歌曲。 第八章 布鲁斯，格林伍德 布鲁斯，格林伍德（1956～至今），加拿大演员。 2006年，布鲁斯·格林伍德出演了影片《南极大冒险》，饰演前往南极探险的地质学家。虽然八只雪橇犬是本片的主角，但格林伍德出色的表演也为本片增色不少。 英文名：brucegreenwoo 国籍：加拿大 星座：狮子座 生存年代：1956年8月12日——至今 社会地位：加拿大出色演员 主要成就：2006年，布鲁斯·格林伍德出演了影片《南极大冒险》，饰演前往南极探险的地质学家。虽然八只雪橇犬是本片的主角，但格林伍德出色的表演也为本片增色不少。 主要作品：作品有终极危机、生活的选择、好莱坞杀人狂/好莱坞重案组、尼斯湖水怪、爱情命运等。 布鲁斯·格林伍德1956年8月12日在加拿大出生。父亲是一位地质学家，母亲则是一名出色的护士。2006年，布鲁斯·格林伍德出演了影片《南极大冒险》，饰演前往南极探险的地质学家。虽然八只雪橇犬是本片的主角，但格林伍德出色的表演也为本片增色不少。 布鲁斯，格林伍德演绎 一、电影 小时候的他对电影并不感兴趣，只是喜欢看电视里转播的各种不同项目的体育比赛。brucegreenwood布鲁斯，格林伍德一直梦想成为一名专业的滑雪运动员，直到16岁他的膝关节受伤后，才不得不放弃。格林伍德第一次对电影产生兴趣是在看了《正午》后，1979年，他拍摄了自己生平的第一部电影《熊岛壮士血》。成为电影明星后的布鲁斯·格林伍德并没有改变对运动的热爱，他仍旧喜欢旅行、远足等野外运动。1995年，拍摄完《broaddourif》后，他受片中角色的影响，疯狂地喜欢上了高尔夫球。他还十分擅长音乐，空闲的时候会一边唱歌一边弹奏动听的电吉他。 二、浅谈格林伍德 格林伍德第一次对电影产生兴趣是在看了《正午》后，1979年，他拍摄了自己生平的第一部电影《熊岛壮士血》。成为电影明星后的布鲁斯·格林伍德并没有改变对运动的热爱，他仍旧喜欢旅行、远足等野外运动。1995年，拍摄完《broaddourif》后，他受片中角色的影响，疯狂地喜欢上了高尔夫球。他还十分擅长音乐，空闲的时候会一边唱歌一边弹奏动听的电吉他。 2006年，布鲁斯·格林伍德出演了影片《南极大冒险》，饰演前往南极探险的地质学家。虽然八只雪橇犬是本片的主角，但格林伍德出色的表演也为本片增色不少其他代表作品有：《国家宝藏2》、《惊爆十三天》、《消防犬》、《第一滴血》等。 三、祝福残奥会 《深湖巨兽》由出演《国家宝藏2》而被中国观众熟悉的布鲁斯·格林伍德担纲主演。他说，参演《深湖巨兽》是非常特别的一次经历。除了是著名演员之外，布鲁斯·格林伍德一直痴迷于滑雪运动。少年时的布鲁斯·格林伍德的梦想是成为一名专业的滑雪运动员，并夺得冬季*的金牌，但由于在16岁时膝盖受伤而不得不结束自己的冠军梦。 “祝福北京*和残奥会”，布鲁斯·格林伍德说：“北京*是我见过的最盛大的一届*。不久前我参加了加拿大残奥棒球队的誓师大会，希望他们在北京能取得好成绩，希望比赛成功。” 第九章 基努·里维斯 基努·里维斯（19*～至今），是加拿大籍好莱坞电影演员和音乐人（贝斯手）。曾经主演过《黑客帝国》系列和《生死时速》等多部动作片。 人物生平 全名：基努·里维斯 英文名：keanureeves 国籍：加拿大 生存年代：19*年9月2日——至今 职业：演员，贝司手 国籍：加拿大 现居地：美国洛杉矶 血统：英国，中国，夏威夷土著，葡萄牙等 身高：183cm 体重：77公斤左右 学历：高中辍学 星座：*座 生肖：龙 社会地位：是加拿大籍好莱坞电影演员和音乐人（贝斯手）。 主要成就：曾经主演过《黑客帝国》系列和《生死时速》等多部动作片。 主要作品：《生死时速》、《黑客帝国》等。 基努·李维出生在黎巴嫩首都贝鲁特，父亲山谬·里维是美国地质学家，母亲派翠西亚·泰勒是英国人的夜总会舞女。他的父亲出生在夏威夷，祖母有中国、夏威夷、葡萄牙血统，而祖父是田纳西州出生的爱尔兰裔美国人。他的名字“keanu”在夏威夷土语中的意思是“吹过山头的清风”。在他刚到好莱坞的时候，他的经纪人觉得他的名字太有异国情调了，因此在他早期的电影中他有时被叫作“kcreeves”、“normankreeves”、或“chuckspadina”（spadina是来自多伦多唐人街的街名）。因为父母亲的关系，他拥有加拿大、美国、英国三重国籍。 他有一个比他小两岁的妹妹（kim），很喜欢养马，也拍过电影。 在1966年全家曾经前往澳洲生活了一年（他的妹妹kimreeves就在1966年於澳洲出生），之後他的父母在同一年离婚，父亲离开了这对母子回到夏威夷。从那时起直到十三岁为止基努·李维有的时候会前往夏威夷看望父亲。而她母亲则带著两个孩子在搬家到了纽约（在纽约生活期间搬了五次家），并改嫁给一位百老汇和好莱坞导演paulaaron。但两年後他们又离婚并在1970年搬到了加拿大多伦多。李维在那里长大，曾在餐厅、溜冰场打工，在中学的冰球队获得过最有价值球员称号。在5年中他前後换过4所中学，其中的一所表演艺术学校是把他开除的。在他15岁时，李维在一个犹太人社区中心的舞台剧第一次登台表演，从此开始其演员生涯。 父亲萨缪尔·诺林·里维斯是个地质学家，母亲帕屈西娅是服装设计师，继父保罗·阿隆为话剧导演。 基努·里维斯出生不久，父母离异。帕屈西娅带着里维斯和妹妹金（kim）先后定居澳大利亚、纽约。她嫁给了在百老汇当导演的保罗·阿隆，随后举家迁往加拿大的多伦多。 基努·里维斯演绎事业 一、出道 里维斯对上学没有兴趣，而热衷于冰球和戏剧，他在转了好几所中学后，干脆在高中辍学去演戏。他的第一次上镜是在可口可乐的一部广告片中。然后他在舞台剧《狼孩》中得到了平生第一个角色，并参加了几部加拿大电视剧的拍摄。当好莱坞明星罗伯·洛来此拍摄《热血男儿》时，他在片中露了一面。然后，在他20岁那年，他就带着身上只有的3000美元，开着自己买的第一辆车——一辆1969年产的volov向着洛杉矶出发了。在好莱坞，里维斯因扮演《河畔》中的叛逆青年而引起导演和评论界的关注。次年，他便以《比尔和泰德历险记》确立了自己的明星地位，并且获得加盟历史片《危险关系》演出的机会。其后，里维斯与这个时代最著名的几个导演有了合作，如贝尔托鲁其的《小活佛》，科波拉的《吸血僵尸惊情四百年》和范桑特的《不羁的天空》等。1994年，里维斯达到了事业的顶峰，他主演的《生死时速》的票房达一亿二千一百万美元。 随着他与艾尔·帕西诺合演的《魔鬼代言人》的上演，里维斯再度引起了人们的注目。 二、事业发展 1999年里维斯出演《黑客帝国》以及后来的黑客帝国第二三集，让他达到的事业的顶峰。 1994年基努——里维斯凭着《生死时速》一举成名，他与生俱来的优雅气质使他迅速成了美国及亚洲各地亿万观众心目中的偶像。 基努·里维斯是一个混血儿，身高186公分，19*年9月2日出生于黎巴嫩的贝鲁特。他的父亲萨缪尔·诺林·里维斯是个地质学家，是拥有中国、爱尔兰、英格兰、葡萄牙、夏威夷血统的夏威夷人。母亲帕屈西娅则是拥有英国、德国血统的英国人，是个舞台服装设计师。当时她母亲是在贝鲁特一家酒吧做歌舞女郎时与基努的生父相识，并生下了基努。这段婚姻没有持续多久。在基努·里维斯出生不久，他们便离异了。不久母亲帕屈西娅带着里维斯和妹妹金移居纽约。在纽约她嫁给了在百老汇当导演的保罗·阿隆，之后全家迁往加拿大的多伦多定居。一年之后，这个家庭又宣告破裂。在这之后母亲又嫁了两个丈夫，基努——里维斯的童年是在辗转不断地搬家和动荡不安中度过的。“基努”的发音为key-an-oo，来源于夏威夷方言，在夏威夷土语中“基努（keanu）”这个名字意为“从远处山谷中吹来的清风”（coolbreezeoverthemountains），而他也确实有如是一阵清凉的山风，为90年代的影坛注入了清新的气息。 由于继父保罗·阿隆是个导演，因此他们家中常有明星出入。与演艺界的长期接触使基努·里维斯开始对表演发生了兴趣，16岁时他凭一支可口可乐的广告*了演艺圈，17岁时他便立志当演员，转向表演事业发展。 1985年，他来到了洛杉矶，前往他所向往的好莱坞发展。1986年，他出演电影《年轻热血》（“youngblood”），这份在好莱坞的第一份正式工作为基努带来的酬劳为3000美金。1987年，基努因扮演《河畔》（“theriversedge”）中的一个叛逆青年的角色而引起导演和评论界的关注。19*年，基努很快又在《比尔和特德的奇异冒险》（“billandtedsexcellenadventure”）中得到了一个角色。这是一部充满幻想的轻喜剧，在片中他扮演了一位飘飘欲仙的少年吉他手，刚出道的他以一股清新、自然的气息将这位少年演得像一个“自然之子”一样，和蔼可亲。从此基努·里维斯开始逐渐为人所知，成了美国青少年的偶像，并且获得了参加历史片《危险关系》（“dangerousliaisons”）演出的机会。在基努·里维斯参加拍摄的这几部影片中，《危险关系》一片的大获成功，使在片中饰演配角的基努·里维斯一举走红，并确立了他在好莱坞的地位。 同时，基努·里维斯也开始尝试拓宽自己的戏路。在19*年的《父母身份》（“parenthood”）及1991年的《爱你到死》（“iloveyoudeath”）等片中，他体现出了一种闲暇飘逸的表演风格，在《惊爆点》（“pointbreak”）一片中他又首次在动作片中亮相，饰演了一名警察的角色。虽然并未走红，但却也显露出了他在这方面所具有的潜质。而在1991年他又参加了加斯·范·桑特执导的影片《不羁的天空》（“myownprivateidaho”）的拍摄，这是一部男*电影。期间他又开始尝试多种表演风格，以证明自己的多才多艺。特别是在1992年，基努·里维斯在科波拉的著名吸血鬼题材的影片《吸血僵尸惊情四百年》（“breamstorkersdracula”）中饰演了一位配角。虽然他在这部片中并不是担任主角，但基努·里维斯在片中的表演却给人留下了深刻的印象。这段时间，基努·里维斯开始在好莱坞渐渐走红。1993年，基努受到意大利著名导演贝特鲁齐的“钦点”，在其影片《小活佛》（“littlebuddha”）中饰演了主角悉达多王子。这是一个颇具难度的角色，为了演好这一角色，他还特意读了不少的佛教书籍并减去了体重。或许真是基努·里维斯所具有的那四分之一的东方血统使他天生就具有一种极其纯净和质朴的气质，使他成了饰演“小活佛”的上佳人选。基努·里维斯在这部片中的的表演虽然说不上极其成功，却也相当不错，他开始受到人们的瞩目。 三、事业顶峰 1994年的基努达到了其演艺事业的顶峰，他主演的成本不高的动作片《生死时速》（“speed”）的票房达一亿二千一百万美元。这部电影由著名的荷兰裔摄影师杨狄邦执导，基努——里维斯在整部电影几乎一直都处在疲于奔命的状态中：先是拯救摩天大楼高速电梯里的受困民众，之后表演跳车、钻车底，和女主角桑德拉·布洛克合作飞越高架桥，直至最后英雄救美人。基努·里维斯在这部电影中的形象改写了好莱坞英雄人物的“成熟中年”传统，他反应敏捷，身手矫捷，更有一张英俊的脸。《生死时速》的成功，也把他的声势推到了顶点。 继《生死时速》之后，基努在《捍卫机密》（johnnymemonic）扮演了一个电脑资料员，由于整部电影被拍得拖泥带水，基努·里维斯在该片中的演出甚至被连带讥讽为“比机器人还像机器人”。接着他又在《云中漫步》（“awalkintheclouds”）饰演一个自二次大战退役回乡的推销员、在《连锁反应》（“chainreaction”）饰演一个科学研究员、在《爱上明尼苏达》（“feelingminnesota”）中饰演一位无名作家和在《魔鬼代言人》（“thedevilsadvocate”）中扮演了一位律师等。在短短几年里，他扮演了很多不同角色，由于他试图与主流制片保持距离，加上所挑选的独立制片电影卖座不好，他在好莱坞的地位渐渐削弱了。在《魔鬼代言人》后，整整半年没有一部好莱坞的电影剧本找上他。 四、第二转折点 1999年，基努·里维斯迎来了他演艺事业的第二个转折点-《黑客帝国》（“thematrix”）。这是一部描述虚拟的网络世界的电影，成为1999全美票房第二。基努·里维斯以一个黑暗、神秘、充满力量的黑客形象出现在片中。他基本上只穿黑色的衣服，头发很短，没有笑容，但眼神极具魅力，俨然一副酷哥的打扮。该片的动作设计指导是由香港著名武打设计袁和平担纲，基努·里维斯等演员在他的要求下在开拍前还特意学习了几个月的武术。今年他又推出了新片《替补队员》（“thereplacements”），在片中扮演一个美式足球四分卫。该片在美国上映以后，票房差强人意。基努也饱受影评界和影迷的批评。《夺命追踪》（“thewatcher”）是今年他推出的另一部力作，片中，基努首度尝试反派角色，演出一个连续杀人魔。影片一上映，即以910万美金的收入拿下北美票房排行榜冠军，多少挽回了一点《替补队员》的影响。目前他正在澳洲进行四个月的训练，然后进行为期一年的《黑客帝国2》拍摄。他下部戏《临时教练》（“hardball”）将会挑战棒球，饰演一位教练。 功成名就的基努·里维斯并没有趁热打铁地去接演一些片酬很高的大片，却热衷于接一些低成本制作的小片，显现出了一种对名利的淡漠。除了演艺以外，他热衷于摩托车和音乐，并在“天狼星”乐队中担任贝司手，过着潇洒的生活。尽管绯闻不断，作为一个极注重个人**的演员，里维斯从未在媒体上提到或承认过任何一个真正的女友。1999年圣诞前里维斯与当时的女友珍妮佛·塞姆期待万分的还未出生的女儿艾娃·阿切·里维斯（avaarcherreeves）不幸夭折，俩人伤心万分。传言此后里维斯与塞姆分手，但仍然维持好友关系。珍妮佛不幸于2001年4月2日凌晨6时左右驾驶切诺基吉普驶进了逆向车道并且撞向了3辆停着的车子，因为未系安全带，当场死亡，警察在她的车内发现了抗抑郁药和其他不明药品。里维斯闻讯从悉尼赶回洛杉矶，悲痛万分，并担任了她的扶柩者。在珍妮佛·塞姆的讣告中，塞姆的家人称里维斯为“theloveofherlife”（她生命中的爱）。珍妮佛·塞姆去世后，导演大卫·林奇将电影《穆赫兰道》献给了她。 第十章 金·凯瑞 金·凯瑞（1962～至今），是模仿名人而小有名气喜剧演员。同时他也开始涉足电视表演，并在《生动的颜色》，这个电视节目中取得了成功，成为全美人人皆知的笑星。 好莱坞喜剧影星金·凯瑞，以夸张的动作和表情表演见长。为广大观众塑造了一大批印象深刻的喜剧人物。作为在票房和人气上都拔尖的明星，获奖的运气却不佳，金·凯瑞从没得过奥斯卡金像奖。 生平 全名：金·凯瑞（吉姆·凯瑞） 英文名：jimcarrey 曾用名：詹姆斯·尤金·凯瑞（jameseugenecarrey） 国籍：加拿大 生存年代：1962年1月17日——至今 职业：演员 社会地位：是模仿名人而小有名气喜剧演员 主要成就：1998年金球奖最佳戏剧男演员得主、1999年金球奖最佳男主角得主、2006年获得“mtv世代奖” 主要作品：《神探飞机头Ⅰ》；《变相怪杰》等。 吉姆·凯瑞于1962年1月17日出生于加拿大的多伦多，原名詹姆斯·尤他是家庭中四个孩子中最小的一个，父亲是个并不成功的音乐人，后经商失利而破产，一家人只能在贫困线上挣扎，靠打杂工糊口。 少年时的凯瑞只能放弃读书而帮助家庭维持生活，现实使凯利看清了世态的炎凉。15岁时他在父亲的帮助下在多伦多一家喜剧俱乐部表演，后来来到洛杉矶参加了“滑稽商店”的演出。但很快他发现这种节目并不适合他，但是长时间的表演充分发挥了他天才的喜才能，并使他能够吸收各种各样有用的技巧。 到了1981年，凯利已成为一个可以独自制作节目的喜剧演员，他将生活的真实感融入到喜剧表演中，令幽默诙谐之中充满了一种讽刺嘲笑的内涵。后来凯利在《生动的颜色》（《inlivingcolor》）这个电视节目中取得了成功，成为全美上下人人皆知的笑星。他的任何一个动作，一个神态举手投足之间都能使人们从苦恼中解脱出来，开怀大笑。nbc的系列剧《鸭子工厂》（《theduckfactory》1984）又使他成为儿童喜爱的卡通明星。 1986年吉姆·凯利放弃了在电视上的发展，开始涉足影坛。最开始他在一些影片中都是饰演配角的喜剧形象，《佩吉·苏出嫁》（《peggysuegetmarried》1986）、《地球姑娘好相处？！》（《earthgirlsareeasy》19*）、《一朝被咬》（《realingbites》1988）、《thedeledpool》1988、《rinkcadiuac》19*。他在这些影片中仅仅是作为大明星克林特·伊斯特伍德、吉娜·戴维斯等的配色小角，一个跑龙套的小人物。但是他潜在的并时常表现出来的天才喜剧才能却在这些不经意不起眼的小角色中放射出光芒；随意的动作、神态往往令人拍案叫绝。 终于机会来了，1994年，他应邀主演《神探飞机头》-终于机会来了，1994年，他应邀主演《神探飞机头》——（《aceventura：petdetective》），影片推出后引起观众极大喜爱，凯瑞大显身手的出色表演令人们如痴如醉。他终于走出了徘徊的低谷，开始走红好莱坞。接着他主演了《面具》（《themask》）中的好好先生史丹利，他戴上一个古怪的面具后就具有了非凡的能力，他在影片中追求爱情，与黑社会斗争，最终全盘获胜。笑声充满了整个影片，他以大胆的创意，夸张的动作，千变万化的面部表情，精湛娴熟的身体技能折服了千百万观众，使影片创下了辉煌的票房记录，人们争相观看，百看不厌。《面具》一片使他真正成为一名超级巨星。 同年的《阿呆与阿傻》（《dumb＆dum-ber》）再一次取得巨大成功。凯瑞名噪一时，成为好莱坞众多明星中最引人注目的一颗巨星。1995年凯瑞参加了《蝙蝠侠》Ⅲ（《batmanfor-ever》）的演出，他与方·基默和汤米·李·琼斯合作，饰演了阴险、恶毒、伺机向蝙蝠侠复仇的发明家“解迷人”伊艾活。他的表演没有一处不令人发笑，他把内心情绪全部通过面部的细致但是准确夸张的神态表情展现出来，把恶人演到了极点。 在完成了这部电影之后，凯瑞又投入到《神探飞机头》——2（《aceventura：whennaturecalls》）的拍摄中。这是《神探飞机头》——1的续集，讲述了一个非洲大冒险的故事，凯瑞的表演又一次令人大开眼界，笑破肚皮。1996年，由他主演的影片《王牌特派员》（《thecableguy》）也获得了很大的成功，此时，他的片酬已达到2000万美元之巨。 98年暑期电影照例一堆捞钱要紧的片子，凯利却在此时推出了幽默感人、非常具原创性的《杜鲁门节目》，合作的还是感性知性兼具的彼得威而。在片中，我们看到了熟悉的吉姆·凯利，也看到了非常不一样的吉姆·凯利凯瑞，该片将为凯利打下坚实的基础，从此我们可以看出凯利的演艺生涯定将更上一层楼。 个人履历 一、出道 金·凯瑞是家中4个孩子中最小的一个，父亲是个会计，却热衷于音乐、表演，经常演奏萨克斯和从事喜剧表演。金从小就喜欢表演，并立志将来当个演员。上小学时，他就经常在教室里搞些小表演。金还常常模仿各种夸张的姿势和面部表情来逗身体不好的母亲开心。平时他们的家也与众不同，由于父亲是个“开心果”，家庭成员之间经常会有各种毫无恶意的“恶作剧”和逗乐。金·凯瑞就是在这样的环境中逐渐接受了喜剧表演的启蒙教育。 金13岁时，父亲经商失利而破产，一家人只能在贫困线上挣扎，靠打杂工糊口，金只能放弃读书而帮助家庭维持生活。15岁时他在父亲的帮助下，在多伦多一家喜剧俱乐部表演，后来来到洛杉矶参加了“滑稽商店”的演出。到了1981年，金已成为一个可以独自制作节目的喜剧演员，以模仿名人而小有名气。后来他在《生动的颜色》这个电视节目中取得了成功，成为全美人人皆知的笑星。1983年他在nbc的系列剧《鸭子工厂》中的演出又使他成为儿童喜爱的卡通明星。之后金又去刻苦进修表演课程。 二、成长经历 1986年，金放弃了在电视上的努力和发展，开始涉足影坛。先后拍摄了《佩吉·休出嫁》、《虎探追魂》、《外星奇缘》、《凯迪拉克神探》等影片，他在这些影片中仅仅是饰演一些跑龙套的小角色。但是他潜在的、天才般的喜剧才能却在这些饰演的小人物中不时地放出光芒，一个随意的动作、一副诡怪的神态，往往令人不得不叫好称绝。1994年，一部《神探飞机头》一夜之间就让观众们喜爱上了金·凯瑞的“无厘头”喜剧风格。金采用了一种在美国电影上少见的以夸张肢体和表情的演艺方式，将生活的真实融入到喜剧表演中，在举手投足之间、幽默诙谐之中充满了一种讽刺嘲笑的内涵，使人们从现实中解脱出来，开怀大笑。该片推出后引起观众极大兴趣，金开始走出了徘徊的低谷，一举成名，*了好莱坞大牌演员的行列。紧接着他主演了卡通式喜剧电影《变相怪杰》，在剧中饰演好好先生斯丹利。他再次以夸张的动作、千变万化的面部表情和精湛娴熟的身体技能折服了千百万观众。片中大量运用的电脑特技带来了惊人的喜剧效果，加上金·凯瑞式的表演，使整个影片充满了笑声，并创下了首映周00万美元的票房记录。同年，法雷利兄弟的“低智商搞笑”影片《阿呆与阿瓜》（dumbanddum-ber）再一次取得巨大成功，仅首映周就取得了1600万美元的票房佳绩。 1994年中的3部喜剧大幅提高了金的知名度，从此确立了金·凯瑞在观众心目中的王牌喜剧明星的地位，他也成为拿到2000万美元片酬的超级巨星之一。 1995年，金接替了罗宾·威廉姆斯，与方·基默和汤米·李·琼斯合作，在《永远的蝙蝠侠》中饰演阴险、恶毒、伺机向蝙蝠侠复仇的“谜天大圣”。他的表演没有一处不令人发笑，他把内心情绪全部通过面部的细致但是准确夸张的神态表情展现出来，把恶人演到了极点。之后，金又投入到《神探飞机头2》的拍摄之中，此片讲述了一个非洲大冒险的故事，金的表演又一次令人大开眼界，笑破肚皮。1996年，由他主演的影片《王牌特派员》塑造了一个黑暗、危险、发狂的电缆修理工的角色。这部影片中，他的表演得到了评论家和观众褒贬不一的众多评论。1997年，金又主演了影片《大话王》出演一个习惯性撒谎的律师，3140万美元的首映周票房使他再次获得成功，他在片中出色的表演将他“无厘头”的喜剧风格推向一个新高度。 1998年，金主演了导演彼得·威尔的超现实影片《楚门的世界》，这部幽默感人、极具原创性的严肃影片可谓是他表演风格的一次转变。他在片中并无太多的夸张表演，诠释了一个终生被人摆布、遭人愚弄的普通人，他将这个几乎可以说是带有悲剧色彩的小人物刻画的十分传神。首次出演正剧的金·凯瑞表演得尽量做到含蓄并且贴近人物的内心。他凭该片赢得了1998年年度的美国电影金球奖最佳男演员奖。1999年金又开始了一种新的不同类型的喜剧表演，主演《月亮上的男人》，饰演一位传奇性的喜剧演员安迪·考夫曼。从内容到形式都更加严肃的影片同样很卖座，第一周就取得了750万美元的票房，金再次获得了1999年年度美国电影金球奖喜剧片/音乐片最佳男主角奖。 在连续两年获得金球奖的肯定之后，金却无法被美国影艺学院成员们所理解而遭到冷落，这甚至引发了美国娱乐媒体记者的抗议之声。2001年，由弗兰克·德拉邦特导演的《电影人生》又重整旗鼓准备向奥斯卡进发了——金·凯瑞打算用本片向学院奖的评委们讨个说法。事实证明，尽管他的表演尚未得到奥斯卡评委的青睐，至少他已经征服了大部分普通观众。金·凯瑞索性抛开一切束缚，走回自己最擅长、最受观众欢迎的搞笑戏路，以新片的成功（单周票房490万美元，累计票房近3000万美元）证明了谁才是真正的喜剧之王——尽管目前还只是“无冕之王”。在2000年法雷利兄弟的新片《我，我自己和艾琳》中，金饰演了一个人格分裂、“一半是疯子，一半是傻子”的警察查理，而他的两个人格都爱上了美丽的艾琳，金再一次展现了他的表现人格分裂的才华和一流的喜剧才能。由他主演的影片《圣诞怪杰》则是根据一个著名的圣诞故事改编而成的。这部影片使用大量的特技和快速闪回镜头，讲述了一个生活在山洞里的奇特的绿色怪物（金饰），他把自己装扮成圣诞老人，在圣诞前夕盗窃了孩子们的圣诞礼物，使得圣诞节成了一个充满闹剧色彩的节日。金·凯瑞本人对该片十分重视，提前了两个月时间就展开了宣传。影片上映后，立即引起轰动，三天近帐5500万美元，成为历史上首映票房第五的巨片。 金·凯瑞在好莱坞的身价已高达2400万美元，但他当年一贫如洗时，曾为自己开了张1000万美元的支票放在皮夹里。尽管那是一张无处兑现的支票，但这张空头支票却寄托着他对未来的全部梦想，也是他赖以支持自己不被现实所压倒的信念所在。对于节节攀升的片酬，金·凯瑞说“金钱对我而言，只不过是个游戏而已”。他说“做一个喜剧演员的好处就是可以道尽其他人隐藏的感受，很多人不将感觉表达出来。但我必须要有发泄的渠道。你不能够太严肃地去看待事情。如果你只是不断地想着事情的重要性、价值或是利益，那你一定无法办好它。”这就是金·凯瑞对人生的感受和理想信念。 三、金·凯瑞感情 金·凯瑞刚刚成功的时候他的第一任妻子梅莉莎·凯瑞就与他离婚了，他们之间有一个女儿，这次离婚使金付出了昂贵的代价。1996年他与《阿呆与阿瓜》中合作的女演员劳伦·霍莉开始了恋情，并且结了婚，不过7个月后两人便分道扬镳。“我只是个平常人，也盼望能拥有一份真爱”。 2006年金·凯瑞的女友是詹妮·麦卡锡（jennymccarthy），恋爱中的喜剧天王金·凯瑞三句不离女友詹妮·麦卡锡。2006年7月，借着新片《灵数》北美上映之际，凯瑞为电影宣传造势的同时，还大谈新恋情，甚至口口声声表示他和詹妮对这段感情都是“来真格的”，决非外界所传的玩玩而已。 凯瑞和詹妮·麦卡锡2006年夏天开始交往，他们同坐直升飞机去洛杉矶看电台司令乐队（radiohead）的演唱会时被人们发现在恋爱。不过，自从两人传出绯闻后，外界并不看好这段恋情，因为两人的名声都不太好，一个是“*”，一个是“花花女郎”。45岁的凯瑞曾有过两次失败的婚姻。凯瑞还与《bj单身日记》女星蕾妮·齐薇格有过一段关系认真的恋情，两人一度订婚，最后还是黯然分手。而34岁的詹妮·麦卡锡之前曾与导演约翰·亚许有过一段婚姻，2004年离婚，有一个4岁的儿子。詹妮·麦卡锡靠当*杂志《*》封面女郎出道，身材性感劲爆，曾拍摄过《惊声尖叫3》等影片，但演技平平。所以，当人们发现这两人原来在一起时，几乎没人相信他们真的在恋爱，更没人相信，他们居然都动了真。 宣传新片时，凯瑞谈到自己在电影中的纹身，他自豪地说，“詹妮·麦卡锡很喜欢它！对一个女孩来说，能喜欢这样的纹身真是太酷了！”热恋中的凯瑞多次把话题往新恋情上引，“我感觉我们的关系是我有生以来最让我心甘情愿的一段关系，我们互相鼓励，步调一致，所以这段感情是真的。”而导演乔尔·舒马赫也忍不住做了一回见证人：“我和凯瑞是多年的老朋友，这是我第一次看到他这么开心。”随后，他转身对凯瑞说，“我见证过你为爱伤神的时候。”凯瑞点头说：“唯一让我耗神的就是爱情。” 谈到外界对詹妮·麦卡锡的偏见，凯瑞忍不住为女友叫屈：“其实她是个很有内涵的女人，对未来的演艺事业，非常有信心。”不过，凯瑞虽然不怕肉麻地大谈新恋情，对三度结婚似乎完全不感兴趣。被问到有没有再婚打算时，凯瑞说：“我们不会结婚，所以也用不着离婚，这样多好。”记者不甘心，继续追问有没有送女友定情钻戒，喜剧天王开始发挥无厘头搞笑功夫：“我给她买了chloe的包包，这不是更好吗？” 金·凯瑞成就与荣誉 一、美国电影金球奖 1999年金球奖最佳男主角得主（月亮上的男人）。 1998年金球奖最佳戏剧男演员得主（楚门的世界）。 1997年金球奖最佳男演员提名（大话王）。 1995年金球奖最佳男演员提名（变相怪杰）。 二、mtv电影奖 1994-提名最佳喜剧表演（神探飞机头） 1995-最佳的戏剧表演（阿呆和阿瓜） 1995-最佳吻与劳伦·霍利（阿呆和阿瓜） 1995-提名最佳舞蹈奖（变相怪杰） 1995-提名最佳喜剧表演（变相怪杰） 1995-提名最佳屏幕奖（阿呆和阿瓜） 1996-提名最佳反派（蝙蝠侠） 1996-提名最佳吻与柔克妮多（神探飞机头2） 1996-最佳喜剧表演（神探飞机头2） 1996-最佳男演员（神探飞机头2） 1997-提名最佳打击奖与马修布罗德里克（王牌特派员） 1997-最佳反派（王牌特派员） 1997-最佳喜剧表演（王牌特派员） 1998-最佳喜剧表演（大话王） 1999-最佳男演员（楚门的世界） 2000-提名最佳男演员（月亮上的男人） 2001-提名最佳喜剧表演（我，我自己和艾琳） 2001-最佳反派（圣诞怪杰） 2004-提名最佳吻与詹妮弗安妮斯顿（冒牌天神） 2004-提名最佳喜剧表演（冒牌天神） 2005-提名最佳反派（雷蒙·斯尼奇的不幸历险） 2009-最佳喜剧表演（好好先生） 三、人民选择奖（美国） 2001-最佳喜剧动作画面明星 2005-最有趣男明星 2009-提名最有趣男明星 2010-最佳喜剧明星 四、儿童选择奖 1995-最喜爱的电影演员 1996-最喜爱的电影演员 1997-最喜爱的电影演员 1998-提名最喜爱的电影演员 1999-提名最喜爱的电影演员 2001-最喜爱的电影演员 2004-最喜爱的电影演员 2005-提名最喜爱的电影演员 2009-最喜爱的电影演员 五、其他奖项 2006年获得“mtv世代奖” 1999年screenactorsguild最佳男主角得主（月亮上的男人） 第十一章 帕梅拉·安德森 帕梅拉·安德森（1967～至今），是一位加拿大演员、性感符号、模特儿、电视剧制片人和作家。 她被称为是90年代的性感符号。 生平 全名：帕梅拉·安德森 英文名：pameladeniseanderson 国籍：拥有加拿大和美国的双重国籍 生存年代：1967年7月1日——至今 三围尺寸：胸围（91英寸）；腰围（56英寸）；臀围（86英寸） 身高：165厘米 体重：52公斤 星座：巨蟹座 职业：演员、模特、制片人 教育：中学 初次入行经历：为playboy*杂志拍照 社会地位：奥地利医生兼心理学家，精神分析学派的创始人 主要成就：是一位加拿大演员、性感符号、模特儿、电视剧制片人和作家。 主要作品：著有《攻占比佛利山》、《好警察坏警察》、《终极女蝎星》、《原始正义》、《地球上的众生》等。 出生于加拿大不列颠哥伦比亚雷地史密斯是一位加拿大演员、性感符号、模特儿、电视剧制片人和作家。前一段婚姻，丈夫为m＆ouml；tleycrüe乐队鼓手tommylee，所以有一段时间，她曾使用夫姓为帕米拉·安德森·李（英文：pamelaandersonlee）。安德森尤其以她在1990年代拍的电视剧以及模特工作著称。尤其她硕大的隆胸引人注目。她被称为是90年代的性感符号。 帕梅拉·安德森之本我 一、早年生活 安德森的祖父来自芬兰。她出生时被错误地当作是加拿大建国百年日的第一个新生儿（她的出生时间是早上4：08），被当时的媒介庆祝为“百年婴”，但后来有一份报纸报道说实际上另一位婴儿比她早出生两个小时。她出生后不久她父母就移居到了科莫克斯。 二、演员和模特 1985年安德森中学毕业，她在高级中学的年书中写道她想要成为加利福尼亚州的沙滩流浪汉。1988年她移居温哥华，这是她首次体验到大城市的生活。她作为一名指导健身的教练工作。19*年夏她与朋友一起看加拿大式足球，在比赛中球场的屏幕上展示了她，观众对她喝采。她当时21岁，被领到球场上向观众致谢。她当时正好穿着一件一家啤酒厂的宣传t恤衫，这家啤酒厂就聘请她为他们做广告。不久在加拿大所有的酒吧里均能看到安德森的海报了。同年安德森决定为《*》做模特。19*年10月她出现在《*》的封面上。她决定移居洛杉矶继续她的模特生涯。 安德森迁到洛杉矶后将她本来深色的头发漂白了，并隆胸来改善其形象。1991年她在美国热门情景喜剧《家居装饰》中获得一个小角色。她得到观众的好评，因此在《霹雳游龙》中获得了一个重要角色。此后她退出《家居装饰》。同时她继续为《*》做模特，她每年都出现在该杂志的封面。她在《霹雳游龙》中的角色为她赢得了国际观众的注意，而她亦在1994到99年间成为香港观众焦点。 1996年安德森在《越空追击》中扮演巴巴拉·科帕茨基，有些人后来误将这个名字当作她的真名。《越空追击》的效果不良。在拍摄这部电影时她流产过一次。1997年4月她帮助主持了一次《周末夜现场》。在节目开始时她说：“知道吗，假如你在台上紧张的话，你就应该*！”随后她开始脱衣服。不过她的胸口和阴部最后还是被肉色的*和内裤挡住了。此后数周里深夜的搞笑节目将这次出场当作话题。同年9月她又出现在《*》的封面上。 1998年9月安德森开始出产她自己的电视连续剧《vip》。这部连续剧效果不好，受到批评家的严厉批评。但是因为还是有足够的人因为安德森而看它，它一直持续到2002年。1999年4月15日安德森宣布要取出她的假*。许多人奇怪没有为她的生涯铺平了道路的大*她的生涯会怎样。安德森说她需要时间来带自己的孩子，因此做模特的时间不会那么多了。 2004年4月安德森重返《*》，这是她第一次**登在封面上。后来她还被**刊在《stuff》和《gq》杂志上。许多人评论说她的*比此前的大。 2004年5月12日安德森加入美国国籍，但是依然保持了她的加拿大国籍来帮助她父母（或者至少她母亲）来获得绿卡。从19*年开始她住在南加利福尼亚。 安德森经常在言谈中透露自己的私生活。 2004年安德森发表了一本与他人合作写的小说《星》，这部书描写一个设法获得名誉的少年的故事。此后安德森漫游美国各地，在沃尔玛市场里给她的追随者签名。2005年她发表了一本续本，其中展示了她与汤米·李的生活以及一个出名人物的劳作。 2005年1月安德森承认又装了假*了。她说否则的话她觉得自己不是自己，因此她重装了。她还说新的假*比她1999年去掉的还要大。 2005年4月安德森在福克斯广播公司新的情景喜剧《书店丽人》中扮演主角，这部喜剧于2006年5月18日被撤销。2005年晚些时候她在一次采访时说“我是最大的泼妇……”，指的是她对性的开放性和她对自由*的意见。2005年8月14日美国喜剧中心拍了一部片子《恶搞帕米拉》来庆祝这位过去十年中的性感符号。 2005年12月全国广播公司将安德森上身*在艾顿庄的红钢琴上跳钢管舞的录像删掉了。全国广播公司说这段录像不适合黄金时间。2006年3月安德森在加拿大星光大道上获得了一颗星。她是第二位获得星的模特。4月安德森主持加拿大的朱诺奖，她是第一位主持这个奖的非歌手和模特。 安德森在电影《波拉特》中有一次匿名登场。 三、私生活 安德森的私人生活也非常受媒介注意。多年来她与他人的关系成为这类杂志的首页新闻。1995年2月19日她认识了鼓手汤米·李仅96小时后两人便结婚。两人有两个儿子。李的酗酒和婚内*的传闻漏出后安德森两次提出离婚，两次又与李和好。最后两人还是和好分手了。2002年3月安德森称她被李感染了丙型肝炎（可能因为两人同用刺青的针），并开始写小说。2003年10月她在霍华德·斯特恩的广播节目中开玩笑说她估计活不了10至15年了。结果许多网页将这个玩笑当真。李否认有丙型肝炎。今天两人是好朋友。 安德森还曾经与斯克特·拜奥、《海边守望人》的同事大卫·查维特和毒药乐队的音乐家布若特·迈克尔斯有过关系。此外还有许多名人传说与她有过关系。她还与节目主持人史蒂夫·琼斯谈过恋爱，两人至今是亲密朋友。她数次承认她非常喜欢发育良好的男人。 安德森与李拍的一部家用的*录像被人从他们家里偷走，在因特网上传播。安德森和李告了传播这个录像的公司，最后获得了150万美元，加上律师费，作为他们的盈利所得。 安德森此前与布若特·迈克尔斯拍的另一部私人录像后来也在网上传播。这部录像的部分镜头在1998年3月在《阁楼》杂志中就已经出现。安德森与李的录像如此成功，如此赚钱，以至于后来又推出了许多这样的明星家用*录像。 与李离婚后安德森还两次订婚，包括与基德·罗克，但又两次取消。2006年7月18日她宣布将于7月29日与基德·罗克在法国的一艘游艇上结婚。 她决定卖掉马利布的房子，搬到一个不太显眼的地方去住。 但2007年10月却与萨洛蒙闪电结婚，2个月后便分居。2007年12月14日安德森向洛杉矶县高等法庭提出的申请中说，她和丈夫间存在不能协调的矛盾。没办法生活下去。可是12月18日她又发表声明说离婚是假的，因为矛盾解决了，所以这婚就不离了。 四、福利活动及其他工作 安德森是一位素食主义者，她提倡动物权利，并是动物保护组织人道对待动物协会的活跃成员，她多次参加提倡动物权利的活动。 安德森参加的人道对待动物协会活动之一是反对使用皮毛。1999年她为此获得了第一枚琳达·麦卡特尼纪念奖。2003年她参加人道对待动物协会的“我宁可**也不穿皮毛”的运动。2006年6月28日安德森在英国伦敦走进斯特拉·麦卡托尼的服装店说，假如该服装店为人道对待动物协会捐献足够的钱她就**站到服装店的橱窗里。服装店捐钱后安德森真的**站到了服装店朝向大街的橱窗中。不过她胸前围了一幅横标：“我宁可**也不穿皮毛”。这件事轰动伦敦。 安德森还参加了反对肯德基的运动员。2001年她写信支持人道对待动物协会反对肯德基的运动员，说“肯德基每年对75亿鸡做的行为是不道德的和无法容忍的”。后来她还拍了一部关于肯德基对待鸡的电影。2006年她写信给肯塔基州州长请她移掉肯德基的创立人桑德斯上校的雕像。她甚至建议换成她自己的雕像，但是被拒绝。2006年2月她决定抵制肯塔基赛马会因为该赛马会支持肯德基。 此外她还参加反对她家乡加拿大猎海豹的活动。2006年3月她要求与加拿大总理史蒂芬·哈珀讨论这个问题，但是被拒绝。5月她在加拿大街头征求居民关于猎海豹的意见。 安德森成为美国肝脏基金会的明星发言人。 帕梅拉·安德森解析 一、全裸跳艳舞 性感女星帕梅拉·安德森不惜一脱为《*》杂志创始人休·海夫纳献上了一曲生日裸舞。 这位曾出演《海滩救生员》的女演员献上的生日“礼物”令海夫纳大吃一惊，她风姿绰约地走进他在拉斯维加斯棕榈奇幻城堡酒店的套房，全身上下只穿了一双高跟鞋！接着，为庆祝海夫纳的82岁生日，曾12次登上《*》封面的帕梅拉在他面前跳了一段**的艳舞。酒店老板乔治·马鲁夫透露：“海夫纳惊呆了，他的脸上露出了我所见过的最开怀的笑容。” 这位40岁的金发美女已签约在一档新的真人秀中挑大梁。帕梅拉和汤米·李有两个儿子——11岁的布兰顿和9岁的迪伦，在美国电视网e！暂定为《帕梅拉》的“观察纪录片系列”中，摄像机镜头将跟随她拍下她的生活历程。e！执行副总裁利萨·伯杰说：“摄像机镜头将捕捉帕梅拉富有传奇色彩的冒险经历、情感之路以及一路走来所发生的奇闻逸事。”自2005年在以书店为背景的情景喜剧《书店丽人》中饰演一位金发碧眼的大胸哑女以来，这将是帕梅拉第一次回归电视荧屏。 二、帕梅拉·安德森否认怀孕 好莱坞性感女神帕梅拉·安德森日前被传三度有喜，但她却仍然坚持与现任老公里克·萨罗蒙离婚，为此里克十分生气，劝帕梅拉看在肚子里孩子的面上不要分手。可就在外界猜测帕梅拉为何还要离婚之时，她出面表示，自己并没有怀孕，这个消息完全是里克为了挽留她故意放出来的烟雾弹，旨在混淆视听，让别人以为她是一个水性杨花的女人。一周精彩娱乐帕梅拉说，“我并没有怀上孩子，我这辈子也不会再要孩子了。我希望里克能够过上好的生活，以后再找其他女人结婚，但我却说什么也不想再和他生活在一起了。” 帕梅拉和里克这段婚姻到现在为止仅维持了几个月，而里克则说帕梅拉是疯子，因为她这么一会儿结婚一会儿离婚是在拿男人开涮，对此帕梅拉不想争辩什么。她只是说：“里克是一个小心眼的男人，这就是我不想和他继续下去的原因。” 帕梅拉之前和前夫有过两个孩子，一个11岁，一个10岁，已经40岁的她看起来仍然很年轻漂亮，难不成她也想像“玉婆”伊丽莎白·泰勒那样一辈子结7、8次婚？ 三、才再婚72天波霸申请离婚 电波霸女星帕梅拉·安德森和瑞克·索罗门的婚姻来得急、去得快，才结婚72天，帕梅拉就向洛杉矶法院诉请离婚。不过究竟两人会不会真的分手，目前还不一定，因为他们还再做最后的努力。 40岁的帕梅拉·安德森上周五以她和瑞克·索罗门之间存有“无可妥协的歧见”为由，向洛杉矶高等法院诉请离婚，并在本周一于她的官网发表声明强调，“我们正在努力想办法。” 结过3次婚的帕梅拉·安德森在此次诉请离婚时，要求瑞克给她赡养费、负担律师费用，只是两天之后，又有人看到他们一起逛街。 帕梅拉在官网里未详细解释离婚与否的问题，只表示，她已拒绝了一项报酬丰厚的赌城秀，因为她想多花一些时间在家陪孩子。过去帕梅拉·安德森和基德·洛克的婚姻只维持115天，如果这次真的和瑞克·索罗门离婚，将创下她个人闪电离婚的新纪录。 四、**驻颜术 好莱坞性感女神帕梅拉——安德森尽管已经过了40岁，但却依然是青春靓丽，身材玲珑，让人怀疑她是否做了整容手术，但安德森却表示，她根本无需去整容，因为拥有幸福的爱情以及与老公随时亲热相吻可以让女人永远都不老。 安德森因在电视剧《海魂》中主演沙滩女救生员而成名，她是时尚杂志追捧的“最性感的女人”，她漂亮、美艳，浑身散发出性感的气息，难怪她的现任老公里克在她的面前根本无法抵挡进这样的诱惑。 德森说，她宁可在家里与里克亲亲我我，也不愿意去外面参加一些时尚活动，“我现在很开心，是人生中最幸福的时刻，我们两人很般配，我们每天晚上都会亲热一下，那种感觉太棒了。” 五、迈克·杰克逊传与帕梅拉·安德森频频约会生爱意 迈克·杰克逊与帕梅拉·安德森近来频频秘密约会，尽管一般人很难想象他们会是一对，但两人却经常相约在马里布碰面，而且总是低调行事。 据说帕梅拉·安德森是迈克·杰克逊的超级粉丝，迈克·杰克逊也很欣赏帕梅拉·安德森，所以两人才会愈走愈近。由于迈克向来注重**，很怕有人在旁指指点点，因此他和帕梅拉第一次约会选在一般的饭店酒吧角落，小酌几杯，因不是热门约会地点，他们坐在一起，旁人也不会特别注意。 迈克·杰克逊和帕梅拉安德森聊得非常投机，帕梅拉当然不忘展露她的性感魅力，虽然两人称不上“登对”，但也颇“对味”。 没多久迈克又约帕梅拉再次碰面，两人改在马里布的商场喝咖啡，彼此感觉十分自在。 迈克·杰克逊与帕梅拉·安德森约会聊天的话题，从流行音乐到孩子都有，不过他们究竟会不会发展为真正的恋人，恐怕还有待观察。 六、女星红毯上10大尴尬事件 凭借美剧《海岸救生队》和《*》封面女郎头衔走红的性感女星帕梅拉·安德森，她获邀为设计师雷切·里奇在新西兰的一场秀做展示，设计师在谢幕时穿着轮滑鞋跟在安德森的身后出场，原本很有创意的组合却被里奇拙劣的轮换技术搞砸了。滑至舞台尽头时他突然失去平衡，一下子扒在舞台中央，顺便把安德森本来就够轻够透的装束从背后扯了下来。于是，当受到惊吓的安德森转身时“春光大泄”。 七、当选“最性感电视女星” 帕梅拉·安德森这位曾主演美国电视剧《海岸救生队》的女星日前击败许多相貌出众的女演员，当选“最性感电视女星”。这份名单由美国著名门户网站“美国在线”评选。“美国在线”网站的一位提到帕梅拉时说：“她是个金发碧眼、非常迷人的女人，身穿游泳衣跳进水里救人时显得十分勇敢，这让我们看到了她崭新的一面。” 八、拒绝同狗演戏 帕梅拉·安德森拒绝同一条狗主演一部新影片。这位动物权利拥护者发现她将同这条狗出演影片时感到不安，因为这违背了美国动物保护协会禁止在影片中使用真动物的规定。 一位电影业知情人士说：“帕梅拉离开片场，出去散步，她需要考虑一下。她心烦意乱。”在那个情节中，帕梅拉饰演的“无形女郎”四处寻找她的“无形狗”，而它只有在被这个金发美女抱起时才变成无形。 尽管导演克雷格·麦辛在帕梅拉不在周围时，通过拼凑这条狗的拍摄碎片弥补这位女演员缺席的空白，却依然不能完成这场戏的最后一部分。 美国电影协会（themotionpictureassociationofamerica）反对这个情节中出现的人兽性关系：这条狗在性上让一位超级明星教授得到满足。 帕梅拉是美国动物保护协会的坚定拥护者，甚至在意识到她心爱的ugg牌羊毛靴是由动物制作的后不再穿它们。她在自己的博客上说：“我把ugg牌羊毛靴丢在一边。我觉得拍电视剧《海岸救生队》的日子是在犯罪，因为我穿着它们，还用红色泳衣保暖。当时，我并没有意识到它们是皮毛。” 九、泳装大秀身材 还有三个月，有“**教母”和“性感女神”之称的波霸帕梅拉——安德森就将年满40岁了，但是虽说女人40豆腐渣，可性感女神就是性感女神，如今的帕梅拉不仅没有显示出丝毫的衰老的迹象，反而身材更加性感有形了。日前，她在洛杉矶马里布海滩上为一家防晒化妆品公司拍广告，身着红色的连体泳装活力四射地在沙滩上奔跑，感觉就象一个20岁出头的少女。 帕梅拉已经有了两个孩子，但她的*却依然扁平，秀腿肌肤水嫩，挺拔的*尽管是人造的结果，可却和她很相配，而且形状极佳，让她看上去青春永驻。对比现在的帕梅拉与十几年前她在海岸救生队这部系列剧里的造型，真的是岁月无痕，仿佛时间在她的身上都凝固了一般。她保持身材的秘诀到底是什么呢？也许就是穿着比基尼在海边奔跑吧。 帕梅拉至今还保持着12次登上《*》封面的纪录。凭借《*》封面女郎的名气，帕梅拉来到洛杉矶出演了电视系列剧《homeimprovement》（1991）和《baywatch》（海岸救生队，19*），凭借36-22-34的骄人三围和天生浅黑的肤色吸引了观众眼球，从此声名大噪。尤其是她在海岸救生队中的表现让她成了一线女星，是呀，能够在40岁时还大胆地身着泳装拍广告，恐怕也只有帕梅拉有这个资本吧？ 十、安德森只剩5年命 患有丙型肝炎的好莱坞著名性感女星帕梅拉·安德森，自去年宣布患病之后，即受各界关注，但帕梅拉一直甚少在公开场合谈及自己的病情。不过，帕梅拉日前却在美国dj霍华德·斯通主持的电台节目上坦言，由于病情转坏的关系，自己可能只剩5年寿命。 帕梅拉在访问中一脸无奈地说：“我相信自己只有5～10年寿命了，虽然这样，我现在情况还算不错，而感觉也还好。”她又说希望自己能在余生见到两名儿子，7岁的布莱顿与5岁的赖恩能健康成长。 此外，帕梅拉表示自从患病之后，为了能延长寿命，自己的生活习惯亦变得愈来愈健康，她笑言：“每次我去检查，我的肝脏都比以前愈来愈健康，我都希望自己能够长寿一点。” 帕梅拉由于与前夫汤米·李共用纹身针，经血液感染到丙型肝炎，丙型肝炎会破坏肝脏的功能，严重的更会引致肝脏衰竭、肝硬化甚至是肝癌等。估计现在全球有17亿病患者，每年约有8000～10000名患者不幸死于有关肝脏的并发症。 十一、《*》创始人聚众* *光盘女主角、艳星帕梅拉·安德森曾向媒体讲述了一段自己亲眼所见的关于《*》创办人休·海夫纳的令其“触目惊心”的聚众*经历。 帕梅拉·安德森告诉一家英国网站说，有一回自己前往休·海夫纳的别墅拜访他并为《*》拍摄照片，但却意外碰上了一幕近乎疯狂的景象，休·海夫纳正在别墅里和众多脱得精光的摩登女郎聚众*。帕梅拉·安德森透露当时的细节情况说：“当时我在休·海夫纳的别墅里的拍照片工作结束之后闲着没事，就决定到房子内部和周围走动走动。当我走上二楼之后，令我目瞪口呆的一幕出现了，海夫纳居然脱得光光的躺在床上，旁边放着一些性用具，房间里面有好多个摩登女郎脱得光光得在满房间乱蹿。” 帕梅拉·安德森表示，当看到那*的一幕时简直不敢相信自己的眼睛，一下子惊得目瞪口呆。对此帕梅拉——安德森说道：“我当时就站在门口呆住了，愣愣地看了好长时间，就像看淫秽光盘一样。” 帕梅拉·安德森现在无论在电影圈内还是媒体上的人气都是一天不如一天，大有被其他性感明星超过的势头。因此，拿《*》的创始人休·海夫纳聚会*的经历出来说事大有为自己挽回人气，争取更多在媒体曝光机会的嫌疑。帕梅拉·安德森在向媒体曝光他人**的时候也许忘了自己的一段亲身经历，忘记了自己也曾经是在网上流传甚广的**光盘的女主角。 几年前，美国性感女星帕梅拉·安德森为了增加情趣，把自己和前夫以及男友*的过程拍摄下来加以收藏，没想到录像带给女管家偷偷拿出去兜售，从而在互联网上蔓延开来。互联网上流传的帕梅拉·安德森**光盘有两个版本，一个是帕梅拉·安德森和前夫汤米——李在一艘游艇上*的情形，另外一个版本是帕梅拉·安德森和毒药乐队的歌手bretmichaels在高速公路上行驶的敞篷车后部*的情形。帕梅拉·安德森与前夫汤米·李的**光盘尤其充满激情，剧情以帕梅拉·安德森举着一盘生日蛋糕开始，随后她夺过了相机，对着坐在椅子里的***的汤米·李拍摄。当她问汤米他们是在哪里的时候，汤米回答说：“在一艘很大的游艇上面。”接下来的一个镜头是*的汤米驾驶着那只游艇，帕米拉夸张地说：“你是这个星球上最棒的丈夫。”忘乎所以的汤米一把夺回摄像机，游艇差点撞上了一块岩石。可以肯定的是，这盘**光盘是在他们蜜月期间拍摄的，因为俩人显得如此恩爱。 帕梅拉·安德森在为重新有荧幕上亮相进行着精心的准备，她拍摄一部电视连续剧，这部电视连续剧将以帕梅拉·安德森的个人私生活为原型，讲述的是一个女人爱上了一个不该爱的男人，然后又设法从这个爱情陷阱当中逃脱的故事。 帕梅拉·安德森还被拍到和另外一位**光盘的女主角帕丽斯·希尔顿打扮*、手牵手地去逛街，而且帕梅拉·安德森还被拍到“不小心”露出了自己的底裤，也不知道她是真不小心还是故意走光，或者已经意识到自己逐渐过气的帕梅拉·安德森是以此获得更多在媒体上出彩亮相的机会也不是没有这个可能。 十二、第三次离婚分手原因是“欺骗” 帕梅拉·安德森与第一任前夫汤米·李带着他们的儿子外出看电影，从她的脸上丝毫看不出第三次离婚对她有任何影响，惟一不同的是，这个刚刚又宣布独立的封面女郎现在可以更坦然地面对原来的家庭3月24日，美国演员帕梅拉·安德森正式宣布和未婚夫里克·所罗门的婚姻无效，她的又一次婚姻就此结束。 今年40岁的安德森以《*》封面女郎成名，加上《海滩救难队》中的火辣表演，很快便以*确定了自己性感尤物的地位。不过，她保养婚姻的本事可不如保养身材。1995年她和motleycrue（听歌）乐队的鼓手汤米·李结婚，1998年离婚；2006年8月和摇滚歌手奇德·罗克结婚，于2007年2月离婚；2007年10月她和所罗门在美国拉斯韦拉斯举办婚礼。 虽然安德森和所罗门的婚礼是有法律效力的，但是根据美国法律，当婚姻的一方存在隐瞒情况、欺骗等行为时，可以在一定期限内宣告婚姻无效。上个月，安德森向所罗门递交了婚姻无效的申请，上周所罗门签字同意。两个人宣布婚姻无效的法律文件中正写明了“欺骗”两字。 所罗门的知名度更多来自于和前女友帕里斯·希尔顿拍摄的**录像带。 十三、“波霸”帕梅拉·安德森*神秘男不慎走光 《*》“波霸”艳星帕梅拉·安德森日前在赌城拉斯维加斯一家夜店狂欢，醉眼迷离的她主动紧贴一名神秘男子献媚，当晚她身着一件白色的超低胸短裙，结果“波涛汹涌”勾魂摄魄，惹得那名男子也是一个劲儿紧抱她的身体，沉浸在醉意当中。 安德森一向风骚，但这一次她显然是玩大了，因为她的**都已经露点了，她却浑然不知，可能是她的*太大了，裙子根本无法遮挡。而安德森不知道是不是故意在玩勾引男人的游戏，反正她丝毫不在乎，任由对方大摸她的**揩油。 与此同时，夜店里的其他客人也是一直对安德森侧目，可能是她的确秀色可餐让大家大饱眼福吧。尽管已经年过四十，安德森的身材却保持得很好，再加*天生风情万种，不发挥一下自己的强项也的确有点可惜。 帕梅拉·安德森作品 一、电影90年代 《攻占比佛利山》（1991年） 《好警察坏警察》（1993年） 《终极女蝎星》（1993年） 《原始正义》（1994年） 《**灵魂》（1995年） 《越空追击》（1996年） 二、电影20年代 《史酷比》（2002年，匿名登场） 《地球上的众生》（2003年，纪录片） 《波利死后》（2003年） 《没有规则》（2005年，匿名登场） 《波拉特》（2006年） 三、电视90年代 《家居装饰》（1991至1993年） 《海边守望者》（1992年至1997年） 《ediewithme：amickeyspillanesmikehammermystery》（1994年） 四、电视20年代 《vip》（2002年） 《惩恶者》（2003年至2004年，配音） 《恶搞帕米拉》（2005年） 《书店丽人》（2005至2006年） 两次出现在《乃出个未来》 第十二章 席琳·迪翁 席琳·迪翁（1968～至今），是最著名的法语和英语流行女歌手，有流行天后之称。 她获得过5次格莱美奖、12次世界音乐奖、7次美国音乐奖、7次美国告示牌、21次朱诺奖和39次félixaward音乐奖。席琳也被世界媒体誉为90年代至今的跨世纪天后歌手之一（另四位：惠特妮·休斯顿、麦当娜、仙妮亚·唐恩和玛丽亚·凯莉）。2008年5月22日席琳·迪翁在巴黎接受法国总统萨科齐亲自颁发的legiondhonneur骑士勋章。作为全球最畅销的女歌手，席琳·迪翁在全球的专辑销量已经超过了2亿张。 席琳·迪翁生平 全名：席琳——迪翁 英文名：celinedion 国籍：加拿大 职业：歌手 出生日期：1968年3月30日 社会地位：是一位著名的法语和英语流行女歌手，有流行天后之称 主要成就：作为全球最畅销的女歌手之一，席琳——狄翁在全球的专辑销量已经超过了2亿张。 主要作品：年度最佳专辑《fallingintoyou》；最佳年度歌曲：“myheartwillgoon”celinedion；beautyandthebeast、becauseyoulovedme、theprayer1998、iknewilovedyou等。 席琳·迪翁出生于加拿大魁北克省，是最著名的法语和英语流行女歌手，有流行天后之称。她获得过5次格莱美奖、12次世界音乐奖、7次美国音乐奖、7次美国告示牌、21次朱诺奖和39次félixaward音乐奖。席琳也被世界媒体誉为90年代至今的跨世纪天后歌手之一（另四位：惠特妮·休斯顿、麦当娜、珍妮特杰克逊和玛丽亚·凯莉）。2008年5月22日席琳·迪翁在巴黎接受法国总统萨科齐亲自颁发的legiondhonneur骑士勋章。作为全球最畅销的女歌手，席琳·迪翁在全球的专辑销量已经超过了2亿张。2010年《纽约时报》统计出全世界最富有的女歌星，席琳迪翁以59亿排名第四位，但是根据最新结果，席琳迪翁再次以77亿跨越了麦当娜，玛利亚凯利，还有芭芭拉史翠珊，成为了第一名。她在90年代至今的跨世纪天后歌手（另四位：惠特妮·休斯顿、麦当娜、仙妮亚·唐恩和玛丽亚·凯莉）中居首位，她是一位无可替代，举足轻重的世界女明星。 她从12岁起步入歌坛，15岁时推出了她首支法文单曲。首度以英语专辑“unison”登陆全球市场，其中单曲“wheredoe**yheartbeatnow”一举荣获全美排行第四名。 celine是唯一一位连续两张英文专辑销量都超过3000万以及连续5张专辑都超过2000万，连续7张超1000万的专辑的女艺人（史上有两位艺人拥有此纪录，另一位是迈克尔杰克逊）。 她是一位获得过格莱美奖、朱诺奖、奥斯卡奖的流行歌手，并偶尔参与作品的创作。在她的经纪人以及后来的丈夫renéangélil抵押了自己的房产来为celine的职业生涯努力后，celine成为了加拿**语地区的一名少女明星。她赢得了在1982年日本举行的yamaha世界歌曲节的比赛以及1988年的欧洲歌曲大赛，这使得她在部分亚洲地区和欧洲地区赢得了相当的知名度。她随后在1990年由sony公司发行的第一张英文专辑《unison》也使得她在使用英语的国度的音乐市场里获得了一席之地。在1996年的美国亚特兰大*上，她演唱了主题曲《thepowerofthedream》（梦想的力量），次年再为电影《泰坦尼克号》主唱主题曲《myheartwillgoon》（我心永恒）而为全世界歌迷所熟知，并一度创下每3秒钟便卖出一张专辑的纪录。 2001年，席琳生了一子，一偿为人母的心愿，2003年复出，2003年3月至2007年12月在拉斯维加斯举行了《新的一天……》演唱会，历时5年，共732场。一路走来，她已成为流行音乐世界最闪亮的明星。 席琳·迪翁2008至2009年《takingchances》世界巡回演唱会在2月14日从南非约翰尼斯堡起跑，这是席琳8年来第一次巡回演出，范围涵盖世界42座城市，北美55座城市，共97座城市。 celine的音乐受到了多种音乐风格的影响，包括流行、摇滚、福音、古典等等。同样，她也因为她的声音技巧而为人侧目。在她1999年宣布暂时退出娱乐圈之前，她推出了许多英语和法语的冠军歌曲，包括“imyourangel”“myheartwillgoon”等等作品。2002年celinedion带着全新专辑“anewdayhase”重新回到了音乐圈当中。2004年她赢得了世界音乐奖的钻石奖，表彰她成为“thebest-sellingfemaleartistofalltime”（全球最畅销的女艺人）。07年底，celine结束在美国赌城拉斯韦加斯的凯撒宫演唱秀“anewday……liveinlasvegas”，并发行英文专辑《takingchances》，随即引起全球热销。 席琳·迪翁的成长 一、童年趣事 celine是adhemarandthérèsedion家十四个孩子中最小的一个。celine的名字来自母亲怀孕的时候唱得一首歌。celine家在一个叫做charlemagne的小镇上，是一个贫穷的但是充满了快乐和温暖的家庭。在celine五岁的时候就因为在父母开的钢琴酒吧里唱歌而得到了兄弟姐妹们的喜爱和欣赏。在1994年的《people》杂志专访celine的时候，她说，“我想念我的家庭和我的家人，但我从不后悔我没有拥有一个很好的少年回忆，因为那时候我就有一个梦想：我想成为一名那样的巨星。” 二、名扬天下 二十世纪八十年代的后期，celine已经凭着“incognito”这张法语专辑确立了她本土流行女歌手的地位，赢得了一系列的“felixawards”，频频在电视上亮相，并且成为了第一个在法国获得金唱片认证的加拿大艺人。celine十八岁的时候，她在电视上看到了michaeljackson的表演，她对renéangéli表示希望成为像他那样的明星。虽然renéangéli对于她的才华深信不疑，但他觉得如果要打开世界的音乐市场，celine的形象必须有所改变。于是，celine被送到了英语语言学校来学习英文以及交谈技巧。celine一头扎进了学习当中，令人惊讶的在三个月内学会了常用的英语。 三、最近近况 celine纽约的发言人金简沃斯确认，在第六次人工受孕尝试后，celine终于成功怀孕，还是双胞胎！ celine于年初写了名为“yapasdemots”的歌曲，意为“theresnowords”。几周前，celine已经和marcdupré以及michelsardou分别录制完成了两个版本，mv将于产后拍摄。 音乐生涯 一、1990-1992职业突破 在celine开始学习英语一年之后，她用一张“unison”作了一次成功的进军英语音乐市场的尝试。她很幸运的和当时已经很有名的制作人如davidfoster，vitoluprano合作。“unison”这张专辑明显受到八十年代softrock风格的影响，作品也很适合*当代电台的播放，这种风格也一直在她后面的专辑中得到了延续。“unison”在美国获得的一般都是正面评价。entertainmentweekly的评论作者jimfaber撰文说这张专辑是一张令人宽慰的专辑，celine的声音朴实无华但是很有味道，并且celine很聪明的“剔除了一切超出她风格之外的音乐形式”。allmusicguide的评论作者stephenthomaserlwine宣称unison是一次“值得称道的、成熟的在美国的初次亮相”。这张专辑中单曲包括“wheredoesmyheartbeatnow”，一首中板的带有电吉他演奏的softrock流行歌曲作品，还有（iftherewas）anyotherway，以及专辑的同名曲unison。这张专辑使得celinedion在美国成为一颗冉冉升起的新星，在欧洲和亚洲也一样的成功。 然而这不算是celine真正的国际性突破。真正的突破是她和peabobryson合唱了迪斯尼动画电影《beautyandthebeast》的同名歌曲“beautyandthebeast”。这首歌体现了celine后来的音乐的一贯特点：受古典风格影响的流行歌曲和轻柔的配器。这首作品叫好又叫座，不但在美国billboard榜单上登顶，而且也赢得了奥斯卡最佳原创歌曲奖，和葛莱美的最佳流行合唱奖。由于首发单曲的成功，以及新专辑同davidfoster和dianewarren合作，专辑同“unison”一样取得了良好的评价。专辑中其他的也有其他有一定影响力的单曲，包括福音风格的“lovecanmovemountains”，“waterfromthemoon”，“ifyouaskedmeto”（实际上是pattilabette在1987年的专辑“licensetokill”中的一首歌的重新演绎），以及“didyougiveenoughlove”，同celinedion早期的一些歌曲一样，这张专辑的主题同样是关于爱的暗暗表露。 到1992年，“unison”“celinedion”专辑的成功和频频的媒体曝光让celine在美国和英国逐步走向明星的地位。她已经取得了她的众多目标之一：*英语国度的音乐市场并获得人们的认可。正当celine享受着在美国逐步成功的喜悦的时候，她的法语歌迷们开始批评她正在忽略他们。在flexawards上获得“年度英语艺人”大奖后，她公开的表示将不接受这个奖项，以此来表示希望和她的法语歌迷们重新的沟通起来。她自己给自己下定义，说她过去是，现在和将来也都是一个法语艺术家，而不是一个英语的艺术家。 除celine的事业逐渐成功之外，她的个人生活也有了一些的改变。renéangéli，她的经纪人，愿意把她经纪人的位置转换成为她的恋人。然而这段关系不的不在很长时间里保持秘密，因为他们害怕公众会为他们之间26岁的年龄差异而感到不可接受。 二、1993-1996建立声望 1993年celine终于公开的她同她的经纪人renéangéli处于恋爱的关系当中。这一公开出现在她的第三张英语专辑“thecolorofmylove”唱片文字的感谢部分里。出乎celine意料之外，并没有出现她害怕的对他们关系的指责，公众都非常愉快的接受了这对情侣，并给予他们祝福。最终他们订婚了，并且在1994年12月举行了盛大的婚礼。正如celine在唱片中对renéangéli吐露爱的心声一样，“thecolorofmylove”的主题都围绕着爱和浪漫，典型的代表就是排行榜的冠军“thepoweroflove”（翻唱自jenniferrush1985年的热门歌曲）和与cliffgriffin对唱的“whenifallinlove”，这张专辑正式确立了celinedion在欧洲的巨星地位。单曲“thinktwice”成为英国历史上第四支销量超过100万张的女艺人作品，并且同专辑一样连续5周同时占据了英国单曲榜和专辑榜的冠军，重现了自1965年thebeatles创下的而后从未出现过的排行榜盛景。“thinktwice”在冠军位置上还多停留了两周。 在*英语过度市场后，celine仍然保留着她法语的根，在她每张英语专辑之间她都发行一张法语专辑。这些专辑包括“dionchanteplamondon”，“agrave；lolympia”（livealbum1994），和“deux”（1995年发行，在美国被叫做thefrenchalbum），由于这些专辑都是法语的，因此在世界范围内商业上的成功很有限。但是celine的法语歌迷们都非常热烈的接受每一张专辑，一般的，这些法语作品比她的英语作品更为他们所喜爱和信赖。 九十年代中期是celine的音乐风格转变的时期，她逐渐的摆脱了rock的影响，而慢慢的向pop和soul风格靠近。她的歌一般都以非常轻柔的配器开始，演奏出优美的旋律，然后逐步的走向*，在此背景之下凸显出她优美的声音。这种新的声音使得批评家们皱起了眉毛，他们认为她在卖弄声音技巧，并且歌曲也不再鼓舞人心，大多是只注重取悦于听众的流行歌曲。结果，她一直不时的被媒体拿来同mariahcarey和whitneyhouston来进行不友好的比较。评论界认为，“thecolorofmylove”中的歌曲、歌词和mv都过于陈词滥调，与她以前的作品没有一脉相承。然而，来自评论界赞美的减少并没有影响到她声名的继续攀升，她的歌曲在各个国家的排行榜上依然成绩斐然。到九十年代中期，她已然成为世界上最畅销的艺人之一，成为如mariahcarey和shaniatwain这样的畅销女艺人中的一员。 三、1997-1999空前成功 celine于1996年发行的专辑“fallingintoyou”让她站到了流行乐坛的一个新高度。同davidfoster，dianewarren，aldonova等合作的这张专辑展现了celine音乐上的进一步成熟。这是一张试图取得更多听众接受的专辑，它加入了众多的音乐元素：华丽的管弦乐配器到非洲的船歌取样，并且采用了如西班牙吉他、长号、cavaquinho、萨克斯等乐器来制造出新的声音来。专辑中的歌曲涵盖了许多种不同风格的音乐类型，包括流行舞曲（dance-pop）、快板歌曲、福音、soft-rock歌曲以及感伤的民谣。“riverdeepmountainshigh”（翻唱自tinaturner作品）成功的运用了打击乐器；“itsallingbacktomenow”（翻唱自jimstainman作品）和“allbymyself”（翻唱自ericcarmen作品）都保留住了原作品的soft-rock味道，又加入了古典的钢琴来烘托气氛。由dianewarren执笔的作品“becauseyoulovedme”在加拿大获得了2周冠军，在美国则在冠军位置上停留了6周。 这张专辑得到的评论大部分来说都很正面，但也有少数不同的声音。danleroy撰文称fallingintoyou同celine之前的作品没有太大的区别；thelosangelestimes的评论家stephenholden和thenewyorktimes的评论家natalienichols都认为，fallingintoyou是一张刻意矫情的专辑，歌曲缺乏深层次的情感共鸣。其他的评论则对这张专辑大加赞美。其他的评论家如chuckeddy，erlewine及danieldurchholz称赞这张专辑是“引人注目的”、“充满激情的”、“绝对流行的”、“优美流畅的”、“制作精良的”。fallingintoyou这张专辑成为celine商业上最成功的专辑：它在14个国家的排行榜上登顶，成为有史以来最畅销的专辑之一。它也在葛莱美上赢得了“年度最佳专辑”、“年度最佳流行专辑”两项大奖。当celine被邀请在1996年亚特兰大*开幕式上献唱的时候，她在世界舞台上的地位更加的巩固了。 celine在1997年发行了全新的专辑“letstalkaboutlove”，这也正是专辑的最后一首歌的名字。正如这张专辑的名字所示，专辑说的仍旧是爱，延续了celine专辑的一贯主题。不过，celine也开始强调了人类之间的兄弟姐妹。朋友之爱，这点在歌曲“whereisthelove”和同名单曲“letstalkaboutlove”中得以体现。专辑中最成功的单曲非“myheartwillgoon”莫属了。这首情歌由jameshonor谱写，由jameshonor和著名制作人walterafanasieff共同制作，并作为了电影titanic的主题曲。“myheartwillgoon”是十年间最成功的单曲之一，也是为数不多的首周空降billboard单曲榜冠军的歌曲之一。为了宣传letstalkaboutlove，celinedion在1998年到1999年举行了世界巡回演唱会。巡回演唱会的评论基本上一边倒的充满了赞誉，并且焦点都在celine在舞台上一举一动，包括经常以手捶胸的动作，优雅的弯腰致礼，和其他让人眼花缭乱的动作。当然，有些人认为这些舞台上的表现太夸张，显得很傻，另一些人则认为这充分展现了celine在掌控舞台的非凡能力。这张专辑也取得了极大成功。 在二十世纪九十年代结束之前，celine又发行了另外两张成功的专辑：圣诞专辑“thesearespecialtimes”（史上最畅销女子圣诞专辑）和新歌精选“alltheway……adecadeofsong”，在thesearespecialtimes中，celine开始尝试参与歌曲的创作。这张专辑也是她受古典音乐影响最深的一张专辑，所有的歌曲几乎都是用了大型的管弦乐来伴奏。同rkelly对唱的“imyourangel”成为了celine第二首首周空降billboard冠军的歌曲，也成为了世界范围内的大热歌曲。alltheway……adecadeofsong汇集了她之前最成功的单曲以及七首全新的歌曲（包括了首发单曲thatsthewayitis，翻唱自robertaflack的名曲“thefirsttimeeverisawyourface”，和franksinatra合唱的“alltheway”）。 到二十世纪九十年代末为止，celine已经在世界范围内卖出超一亿张专辑，并且赢得了一系列的唱片工业的奖项。1998年4月，她被邀请参加vh1sdivasalive演唱会，同诸如arethafranklin，gloriaestefan，mariahcarey，shaniatwain这样的超级明星同台演唱，这巩固了她作为当代流行乐坛上最顶尖的女歌手之一的地位。她也从她的家乡获得了两项象征着最高荣誉的奖：“officeroftheorderofcanadaforoutstandingcontributiontotheworldofcontemporarymusic”“officerofthenationalorderofquebec”1999年，celinedion*了加拿大广播名人堂，并在葛莱美上以myheartwillgoon赢得了最佳流行女歌手奖和最引人注目的年度唱片奖。 同她的*专辑相比，celine的音乐风格和声音都有了引人注目的转变。早期影响甚深的soft-rock风格在后期的作品里不再显现出来，更多的则呈现出soul风格或者*当代抒情风格。但是，作为主题的“爱”则从始至终贯穿于她的所有专辑当中。在这个音乐进化的进程当中，对她的赞美也是逐渐减少，甚至有人说她是有史以来最华丽的“切小甜饼的刀”尽管她的专辑都取得了商业上的成功，但对她的专辑评价的最多的，是说她的作品几乎都是老一套，完全可以预见歌曲的风格和走向。在一篇对于let‘stalkaboutlove严厉批评的评论文章里，作者robo’connor如此写道：“从来不让我停止感到惊奇的，是这种陈腐到家的音乐，却被在唱片工业的流水线上工作的专业人士吹捧上天，——这是太经常的事情了……我不得不控制自己让myheartwillgoon这首歌能够4分多钟的播放顺畅的进行下去，我听这首歌的时候所想到就是那些正在沉没的船只。这张专辑听上去仿佛永远没有个完。如此看来，我这样害怕去看牙医是不是就显得不足为奇了？” celine的一些翻唱作品也同样的被人们严厉的批评着。thechicagotribune的撰稿人allisonstewart和allmusicguide的erlwine异口同声的批评翻唱自robertaflack的“thefirsttimeeverisawyouface”和同franksinatra合唱的“alltheway”是“极糟糕的”“仿佛有虫子在你身上爬一般的难受”。不过，评论界对于celine的声音技巧仍旧是大加赞赏，称其为“声音技术上的奇迹”。早期作品里表现出来那种朴实的声音已经基本上没有了，评论家stevedollar在评论thesearespecialtimes时写道，celine的声音如此卓然，如果她是一座山，那么世间几乎已经没有更高的山能超过她了。 四、2000-2002职业暂停 在二十世纪九十年代里发行了13张专辑之后，celine觉得自己应该安定下来。在她的最后发行的专辑alltheway……adecadeofsong中，她说，她已经经历了很多的事情，她觉得自己应该退后一步来更好的享受生活。另外，angélil被检查出有咽喉癌这件事情更促使她想要引退。在经过一系列的生育上的医学努力后，2001年1月她生下儿子rené-charlesangélil2002年的后半年，thenationalenquirer刊登了一条关于celine的不实报道。在一张celine和rené的合影照片下，杂志印上头条标题“celine——我怀了双胞胎！”celine随后向法院起诉了这家杂志，并请求2000万美元的赔偿。杂志的们迅速的在紧接着的一期杂志上发表了致歉声明和请求celine收回诉讼，并为美国癌症协会捐献了一些钱，以表彰celine和renéangélil同癌症作斗争的勇气和毅力。 2001年9月11日恐怖袭击后，celine回到了音乐的前台，在一场电视募捐演唱会中演唱了“godblessamerica”。billboard杂志的chucktaylor撰文写道，“这次表演……使得我们充分意识到她是当代最出色的歌唱者之一，她能完美的给我们呈现出震撼我们灵魂的情感。感人、意味深长、华丽优雅，我们已经寻找感动我们的方法已久，我们正需要分享这种音乐观念。”在2003年超级碗决赛之前的表演中celine又一次演唱了godblessamerica。 五、2002-2003重归音乐 2002年3月，celine以专辑“anewdayhase”的发行重新的回到了乐坛，结束了两年的引退期。专辑的主题是“全新的开始”，尽管专辑里没有呈现出太多的音乐风格，但一些流行舞曲风格的歌曲如“imalive”“sorryforlove”出现在了专辑里，其他的则基本上是*当代风格的歌曲。shaniatwain作为背景和音歌手也出现在了这张专辑里。歌曲“anewdayhase”“natureboy”“goodbyes（thesaddestword）”呈现出celine更为成熟的一面，这种改变源自于celine关于母亲的责任的新体会。按她的话说，“成为母亲的人才真正的长大”。anewdayhase再现了她在商业上的成功，专辑在超过个国家排行榜上登顶（其中首周空降美国流行排行榜）。然而，评论界依然对这张专辑进行了毫不留情的批评，认为这张专辑无法给人留下深刻印象，歌词也显得空洞毫无生气。rollingstone杂志评论家robsheffield称celinedion的音乐根本就没有改变；他称celine的音乐为“劣质的流行”，并说celine的声音仍然只是家具打光料，只有光鲜的外表。专辑中的同名曲“anewdayhase”以及翻唱自ettajames的“atlast”都被他认为是缺乏声音内在表现的例子。为了宣传这张专辑，celine举行了一场演唱会，参加表演的艺人还有destinyschild和brianmcknight在个人生活经历中继续得到启示的celine于2003年的春天又发行了一张英语专辑“oneheart”，这张专辑浓缩了她对于生命中的快乐的欣赏和感激之情。大量的流行舞曲类歌曲构成了oneheart的主体部分，与她以前曾经被广泛接受的令人感动的抒情流行歌曲完全不一样。尽管oneheart也取得了一定程度的成功，但这张专辑也暗示了celine没有能力超越她曾经创造出来的辉煌之墙，如“老套”“毫无新意”这样的词语也频频出现在即使最宽容的评论里。翻唱自royorbison的“idroveallnight”开始了celine同chrysler汽车公司的商业合作，这首歌融合了流行舞曲和摇滚风格，被宣传作是向cher八十年代作品的致敬，然而这首歌在取悦赞助商的同时也被人们无情的遗忘了。 到2004年，celine的音乐开始转向更加具有母性色彩。2004年10月发行的专辑miracle是celine同摄影家annegeddes跨媒体合作的一部分，合作的中心主题是表现婴儿和母亲。这张专辑由一些摇篮曲和散发着母性光芒的歌曲组成，其中最引人注目的作品是翻唱louisarmstrong的名曲“whatawonderfulworld”以及“beautifulboy”，这张专辑几乎没有引起任何反响。billboard杂志的chucktaylor撰文称单曲“beautifulboy是一个意料之外的珍品”，并表示celinedion是“经典的、全才的艺术家”，而entertainmentweekly的nancymiller则评论道“地球妈*整个表演都只是机会主义者的行为体现”。 2003年发行的法语专辑“1fille＆4types”（英文名译作onegirlandfourguys）获得了高于前两张回归专辑的评价。celine在这张专辑里努力的想要从“天后”的印象中走出来，重新的找来了jean-jacquesgoldman，gildasarzel，ericbenzi，和jacquesveneruso这些从前在法语专辑s‘ilsuffisaitd’aimer跟deux中有过合作的制作人来帮助她完成。这张专辑的主题是关于快乐和放松，celine本人把这张专辑定义成一张“充满愉悦的专辑”。专辑的封面呈现出celine完全随意、放松的状态，与她从前专辑封面上刻意选择的造型完全不同。这张专辑获得了评论界的普遍好评，allmusicguide的评论家stevenerlwine撰文指出，“celinedion回归了流行音乐的根本，演唱也表现出短期内的较高水平。”人们都在强烈希望有这张专辑的英语版，但唱片公司并没有进行这项工作。 尽管她的专辑仍然在取得成功，但随着她连续三张专辑thecollectorsseries-volume1（2000），anewdayhase（2002），以及oneheart（2003）在评论界并不成功，这种延续商业成功的趋势逐渐有缓慢下来的迹象。celine后期作品的在电台上的点播越来越少，这是由于celine的歌曲的主题和内容都只适合在当代*电台上播放，也只能获得很少的点播。电台对于celinedion，mariahcarey，whinteyhouston这样的流行歌手的支持越来越少了，它们的播放热点是那些快节奏的歌曲和r＆b歌曲。然而，到2005年为止，celinedion已经累计销售出了一亿七千五百万张唱片，在世界音乐奖上获得了钻石奖以表彰她成为史上销量最高的女艺人。 六、2003-2007驻唱赌城 早在2002年的时候，celine就已经宣布了她已经签了3年600场演出的合同，她将在赌城拉斯韦加斯的凯撒宫举行每周五场的名为“anewday”的演出。这种举动被人们认为是在她的新唱片销量不佳的情况下“近年来艺人中作出的最聪明的决定”。这种想法是在她引退期间观看dragone执导的时候萌生出来的，演唱会从2003年3月25日正式开始，在一个专门为她的演唱会设计的可容纳4000人的舞台上进行。这次的演出，由francodragone策划设计，融合了音乐、舞蹈、视觉特效，celine会在大批的伴舞和制造的视觉效果当中表演她最热门的歌曲。 评论家mikeweatherford认为，celine并没有如她应该的那样轻松，有时候，很难从旷大的舞台和大量的舞者中找到celine本人。不过，他仍然相信她的舞台已经有所改观，并且简单朴实的服装、布景等都可以把她的演唱会变成一场具有娱乐性的表演。演唱会也受到了观众们的广泛接受和好评，尽管门票非常的昂贵。自从2003年开始演出以来，几乎每晚的票都售完了。根据专业报纸thepollstar的报道，celine在2005年上半年卖出了322，000张票，票房收入总计达4390万美元，在billboard半年总结的票房排行榜上celine排名第二。到2005年6月为止，总共384场演出中有315场的票全部卖完。基于演唱会的成功，她的合同演唱到了2007年，创造了超过700场座无虚席的表演，具体酬劳没有公布。她现场表演的录音也汇编成了一张专辑作了商业发行，同样取得巨大成功。 七、2007年新的开始 07年底，celine结束在美国赌城拉斯韦加斯的凯撒宫演唱秀“anewday……liveinlasvegas”，并发行英文专辑《takingchances》，随即引起全球热销，在至少13个国家打进top12，成为billboard欧洲音乐排行榜的no12008年2月14日情人节，在非洲开始了2008年的“爱的契机”世界巡演。3月15日来到中国澳门，4月13日在上海顺利的进行了演出，这是她首次来到中国。2008年5月，celine开始了在欧洲的巡演。 2008年5月22日，法国总统萨科齐在总统府爱丽舍宫举行仪式，授予席琳迪翁荣誉骑士勋章。当天，席琳·迪翁在母亲、丈夫兼经纪人、儿子等众多亲友的陪伴下来到爱丽舍宫。她表示十分荣幸能够被授予骑士勋章。 2008年8月29日加拿大出身的女歌手席琳·迪翁（40岁），将用日语为吉永小百合（63岁）主演的影片《虚幻的邪马台国》（堤幸彦导演，11月1日公映）演唱插曲。2009年，celine第二次怀孕，暂停演艺事业！ 席琳·迪翁形象 一、衣着朴素 不像当代流行乐坛上大多数的时尚流行歌手，celine在她的mv、电视表演和出席公共场合的时候衣着总是很端庄低调，并且声言绝对不会穿太*的衣服。这也使得有些人认为她不是靠她的模样来吸引公众的注意或者促销唱片。实际上，她保守的个性、台风、音乐经常成为媒体取笑的对象，她经常在诸如madtv和saturdaynightlive这样的节目中被人一再的模仿。不过celine本人却并不在意媒体的这些嘲弄，“他们在花时间模仿我的时候，我被美化了。”她说，“我觉得那是个好的迹象。”celine经常被人认为是“diva”，因为她的歌在反串女人的表演中很受欢迎。 二、演唱风格 作为一个成功的艺人，celine在演唱风格和音乐技巧上影响了很多年轻的歌手，包括jessicasimpson和kellyclarkson在mtv音乐史上22个最伟大的声音评选当中celine排名第9，女歌手中排名第6，在covemagazine列举的100个最出色的流行歌手当中排名第4，这些都表示celine被广泛的认可为现代音乐历史上最伟大的声音表演艺术家之一。在muchmoremusic的“20名最顶尖的女歌手”节目中，celinedion排在whitneyhouston和mariahcarey之后名列第3，他们形容celine的声音是被录到的声音里“最有冲击力的声音之一”。 三、行事低调 celine极少因为争议而出现在媒体的聚光灯下。她说，“我的事业，我的工作，不是去评判人们，不是去伤害人们……我只是想通过我的音乐*人们的生活。”然而，在2005年卡特丽娜飓风灾难之后，celine出现在larrykinglive节目中，声泪俱下的强烈批评了美国总统布什关于伊拉克战争的合理和在帮助飓风灾难灾民的动作迟缓。她说，“为什么把飞机送到另一个国家而不费吹灰之力的杀死一个人、摧毁生命会这么的容易？”她相信任何关于飓风事件的种种解释都是不可接受的。她此后表示，“当我在larryking或者一些类似的大型的电视节目中的时候，他们把我放在那个位置，那对我来说很困难。我确实有我自己的观点，但是我只是歌手，我不是政治家。” 历年专辑 一、1981年lavoixdubondieu（法语） celinedion个人首张专辑，当时celinedion13岁。 12岁时，在母亲和哥哥的帮助下，她完成了第一首歌“cen‘etaitqu’unrêve”，（itwasonlyadream），并以这首初试啼声的美妙之作相逢了音乐人renéangéli。rene很快的意识到celine将会是未来世界级的明星，并决定抵押了他自己的房子筹集资金来为celine制作第一张专辑。1981年，他们发行了celine的第一张唱片“lavoixdubondieu”（thevoiceofgod），专辑中的歌曲由当时著名的法语歌曲制作人eddymarnay谱写。从此celine成为了魁北克省的明星。 曲目： 01lavoixdubondieu-3：22 02ausecours-3：31 03lamourviendra-4：20 04autourdemoi-3：00 05grandmaman-3：42 06cen‘étaitqu’unrêve-3：52 07seulunoiseaublanc-4：17 08t‘irel’aiguille-2：24 09lesrosesblanches-5：56 二、1987年incognito（法语） 这张专辑创造了许多记录，它是celine第一张在不同国家不同版本的专辑，也是第一张以cd为载体的新歌专辑。而只有8首歌曲的专辑却足足发行了7首单曲唱片，可见歌曲制作的精良。其中incognito、ontraverseunmirroir、delivre-moi和mecoeurfroid登上了魁北克榜销售的冠军宝座。同时，celine也凭此专辑夺得了1988年felix最佳专辑，最佳单曲和最佳表演奖。 曲目： 01incognito-4：39 02lolita（tropjeunepouraimer）-4：19 03ontraverseunmiroir-4：40 04partoutjetevois-4：09 05joursdefièvre-5：13 06dabord，chestquoiglamour？-4：24 07deliver-moi-4：19 meuncurfroid-5：13 三、1990年。 《unison》是celine一次成功的进军英语音乐市场的尝试。《unison》这张专辑明显受到八十年代softrock风格的影响，世界为celine而改变！她的首张英文专辑unison于1990年4月发行，那时她才刚开始学英文！她的首支ustop5hit‘wheredoesmyheartbeatnow？’使她在1991年初冲上了美国榜unison在美国成了金唱片并连续24周高居billboard4不下！此张专辑还在加拿大售出了超过600，000张，致使sony在全球16个国家发行了此专辑，sony向全球证明了celine是一颗新生的超级巨星！截止2007年1月31日，unison在美国卖出了张，在riaa上认证1p。全球销量统计为357万。 曲目： 01（iftherewas）anyotherway 02ifloveisoutthequestion 03wheredoesmyheartbeatnow 04thelasttoknow 05imlovingeverymomentwithyou 06lovebyanothername 07unison 08ifeeltoomuch 09ifwecouldstartover 10haveaheart 四、1992年celinedion celine第二张英语言专辑celinedion发行，更上一层楼地获得全美专辑榜第34名。当时此张专辑的累积销售已突破两百万张的双白金纪录，并产生了五首排行名曲，包括大家最耳熟能详的奥斯卡金像奖名曲beautyandthebeast（流行榜9、*抒情榜3），这首电影主题曲不仅在加拿大创下六白金唱片的销售纪录，在美国和澳洲也分获白金唱片及金唱片的成绩。且于1993年所举行的朱诺奖颁奖典礼上一举囊括“年度最佳女歌手”“年度单曲”“最畅销法语专辑”“最佳舞曲唱片”等4座大奖。截止2007年1月31日，《celinedion》在全美卖出张，在riaa上认证2p，全球销量约600万。 曲目： 01lovecanmovemountains（热门单曲榜36名、*榜第八名） 02showsomeemotion 03ifyouaskedmeto（热门单曲榜第四名、*抒情榜三周冠军） 04ifyoucouldseemenow（热门单曲榜29名、ac榜冠军） 05halfwaytoheaven 06didyougiveenoughlove 07ifiwereyou 08beautyandthebeast（withpeabobryson） 09iloveyou，goodbye 10littlebitoflove 11waterfromthemoon（*抒情歌曲榜11名） 12withthistear 13nothingbrokenbutmyheart 五、1993年thecolourofmylove celine以《thecolourofmylove》这张专辑实现使自己成为时代最重要的流行歌星之一。再一次，这张专集又包括另一首电影主题曲：她与英国歌手clivegriffin合唱出现在票房大胜的“sleeplessinseatle”为人锺爱的“whenifallinlove”。而另外还包括重新诠释1985年jenniferrush的金曲“poweroflove”。在商业上，《thecolorofmylove》成为了celinedion在美国的第一张多白金专辑，billboard最高排名达到4，专辑销量达600万张，翻唱自jenniferrush的1985年名曲《thepoweroflove》成为了celinedion在美国的第一支排行榜冠军单曲，并在1995年为她赢得了第二次的grammy最佳流行女歌手提名。单曲《thinktwice》也成为了celinedion第一支在英国排行榜上夺冠的歌曲，并蝉联7周，是在英国第一个单曲销量超过100万张的女艺人。专辑全球累计销量已超过2000万。截止2007年1月31日，《thecolourofmylove》在全美零售出张，在riaa认证6p。 曲目： 1thepoweroflove 2misled 3thinktwice 4onlyoneroad 5everybody‘stalkin’mybabydown 6nextplaneout 7realemotion 8whenifallinlove 9lovedoesntaskwhy 10refusetodance 11irememberla 12nolivingwithoutlovingyou 13lovinproof 14justwalkaway 15thecolourofmylove 六、1994年alolympia（现场录音） 此张最初发行于1994年的演唱会精选专辑，是celine的首张演唱会实况专辑，所收录的13首曲目，皆取自celine1994年9月28、29日在巴黎alolympia的演唱会实况录音。 曲目： 01desmotsquisonnent（04：15） 02wheredoesmyheartbeatnow（08：16） 03amourexisteencore（04：17） 04jedansedansmatete（04：27） 05callingyou（06：41） 06elle（03：12） 07medleydestarmania（06：33） 08bluesdubusinessman（07：04） 09filsdesuperman（04：27） 10lovecanmovemountains（05：25） 11ziggy（ungargonpasmelesautres）（03：19） 12poweroflove（06：08） 13quandonn‘aquel’amour（04：08） 七、1995年deux（法语） 此张发表于1995年5月的法语专辑（法语标题为deux），隆重请到在法国音乐界有教父之尊的当红制作人jeanjacquesgoldman*刀制作。收录的12首作品，包括分别已在法国单曲榜蝉连12周与7周冠军的单曲pourquetumaimesencore、jesaispas在内，曲风在流行、民谣、爵士及70年代的灵魂乐间*交融，交织成一张充满浓烈与激昂情意的作品，无怪乎专辑在法国首周进榜便荣登冠军宝座，并在榜首共待了40周之久，且最后是被celine自己的新英语专辑fallingintoyou所取代。1996年此辑不仅已在全球创下近6百万张销售，在英国以非英语唱片之姿破纪录地在该地夺得金唱片销售佳绩，更独独在法国一地就狂销400万张，除了成为有史以来最畅销的法语专辑外，亦是法国乐史上销量最多的专辑，全球销量近千万。 曲目： 1pourquetumaimesencore 2leballet 3regarde-moi 4jesaispas 5lameoiredabraham 6chercheencore 7destin 8lesderniersserontlespremiers 9jiraioutuirs 10jattendais 11prieepaenne 12vole 八、1996年fallingintoyou 《fallingintoyou》专辑成为当年度的最畅销专辑，在14个国家的排行榜上登顶，1995年发行单曲，1996年3月发行专集，同年由上海声像引进国内。分北美、欧洲、亚洲3个版本。第39届葛莱美——年度最佳专集最佳流行专集年度最畅销专集célinedion本人也因此专集获得最佳女艺人。这更是让整个亚洲乐迷认识她的一张专辑。全美销量超过1100万张连续在top10中停留了61周，在top100中停留了113周。并成为有史以来最畅销的专辑之一。《fallingintoyou》首周上榜2，此后一直保持着每周10万张以上的销售水平。截止2007年1月31日，《fallingintoyou》在全美零售张，在riaa上认证11p，此辑如今已在全球累积销售超过3300万张。 曲目： 1itsallingbacktomenow 2becauseyoulovedme 3fallingintoyou 4makeyouhappy 5seducesme 6allbymyself 7declarationoflove 8dreaminofyou 9iloveyou 10ifthatswhatittakes 11idontknow 12riverdeep，mountainhigh 13calltheman 14fly 九、1997年letstalkaboutlove 1997年celine发行了专辑《letstalkaboutlove》，这张专辑收集了十五首席琳的精彩歌曲。席琳已经引起了整个音乐界的注意，她的专辑“letstalkaboutlove”则把这种注意带到了这张收录有不凡演唱的的流行乐专辑。这张专辑分别曾在伦敦、纽约、洛杉矶等地录音，因为这样，“letstalkaboutlove”集合了一群特别的、伟大的歌手、作曲家和监制。这张专辑是celinedion最畅销的专辑之一，一首为电影《titanic（泰坦尼克号）》演唱的主题曲“myheartwillgoon”再次轰动全球。“tellhim”是这张专辑的第一首歌曲，是和传奇多栖天后芭芭拉，史翠珊一起的二重唱。这个惊人的合作在1997年学术音乐颁奖会后这首曲子创意会议上产生的。这两个非凡的嗓音汇合到一起，一定能感动听这首曲子的人。“immortality”，由beegees撰写。beegees甚至还为这首美妙的、能感动许多人的心的歌唱和音部分。这首歌是由waltera在纽约城里监制的。“ihateyoutheniloveyou”是60年代意大利的超级明星tonyrenis演唱的、在世界上风行一时的歌曲。在这张专辑里，“ihateyoutheniloveyou”由celinedion和世界著名男高音lucianopavarotti两人非凡的嗓音再度演唱出来，同样是那么地出色。截止2007年1月31日，《letstalkaboutlove》在全美零售出张，riaa认证10p。在全球范围内早已卖出超过3250万以上，成为欧洲史上最畅销女子专辑！ 曲目： 1reason 2immortality 3treatherlikealady 4whyohwhy 5loveisontheway 6tellhim-（celine＆barbarastreisand） 7amarhaciendoelamor 8whenineedyou 9milestogo（beforeisleep） 10us 11justalittlebitoflove 12myheartwillgoon（themefromtitanic） 13whereisthelove 14betheman（onthisnight） 15ihateyoutheniloveyou-dion，celine＆amp；lucianopavarotti 16letstalkaboutlove 十、1999年alltheway……adecadeofsong 《alltheway……adecadeofsong》1999年celine在其最当红之际，宣布当她于1999年12月31日完成在加拿大举行的个人跨世纪演唱会后，便将暂时告别歌坛，并以此精选辑做为她暂别乐坛前的超级献礼，为其乐坛生涯划上漂亮的休止符！此专辑可分为两个部分，前半段所精选的是celine自1990年进军英语国际乐坛10年来，9首最脍炙人口的畅销单曲。其中包括了：celinedion的首支排行冠军单曲[thepoweroflove]、与rkelly对唱的……等多首全美冠军单曲，以及[myheartwillgoon]等，分获葛莱美或奥斯卡奖“最佳电影主题曲”奖项殊荣的经典作品。此外，还有与[myheartwillgoon]分庭抗礼、同样精彩传奇的[toloveyoumore]。后半段收录了7首全新的优秀作品，包括：当红偶像backstreetboys，brineyspears的幕后推手maxmartin，kristianlundia共同为celine所打造的首支单曲[thatsthewayitis]：身为乡村天后shaniatwain的夫婿以及制作人并一手创造shania如今成就的robertjohn“mutt”lange，为celine谱写的浪漫抒情曲：[myheartwillgoon]金奖词曲创作者搭档再度为celine量身谱写[thenyoulookatme]……等。此辑除了绝对是20世纪最值得典藏的精选巨作外，还在即将到来的21世纪创造了全新的排行销售历史记录，在2002年突破1800万，据不完全统计，截止2007年1月31日，《alltheway……adecadeofsong》在全美soundscan上记录售出74793万张，总销量85793万张，riaa上认证7p全球销量已突破2200万大关！ 曲目： 1thepoweroflove 2ifyouaskedmeto 3beautyandthebeast 4becauseyoulovedme 5itsallingbacktomenow 6lovecanmovemountains 7toloveyoumore 8myheartwillgoon（lovethemefrom‘titanic’） 9imyourangel（duetwithrkelly） 10thatsthewayitis 11ifwallscouldtalk 12thefirsttimeeverisawyourface 13alltheway 14thenyoulookatme 15iwantyoutoneedme 16live 十一、2002年anewdayhase 2002年是席琳承诺乐迷们复出的时间，“……我只想唱歌，好好享受这一切，我的灵魂想表达自己，我的心想要唱歌。所以就让我的心和灵魂歌唱……”，她以满腔的爱与希望蕴育出另一个炽热的生命，她歌唱生涯中第八张英文专辑《anewdayhase真爱来临》，而专辑名称对于席琳有特别意义，她也希望能从某种角度鼓动、激励人们迎向未来。由17首新作组成的《anewdayhase》，席琳与过去超级制作群，包括：davidfoster、walterafanasieff、ricwake等精心打造出意境深远的浪漫情歌及色彩丰富的多样乐风。首支同名单曲《anewdayhase》，在细腻悠扬、情感丰沛的歌声中，感受到旺盛的生命能量，热烈地传送到世界每个角落。节奏轻快带来好心情的“imalive”；典型的激昂高亢情歌“isurrender”；令人潸然泪下的“goodbyes（thesaddestword）”；重新诠释natkingcole的旧作，仅在钢琴的伴奏下、轻柔吟唱出带有爵士风味的“natureboy”，及贴进心房**私语“atlast”，重唱glennmiller1941年经典作……“能透过音乐*他人的生命，对我来说是非常值得的，我也乐意一直持续唱下去。”席琳如是说，专辑一经推出便空降各国排行榜的no1，截止2007年1月31日，《anewdayhase》全美soundscan记录售出32*万张，riaa认证*，全球销量已破2000万。 曲目： 1imalive 2rightinfrontofyou 3haveyoueverbeeninlove 4rain，tax（itsinevitable） 5anewdayhase（radioremix） 6tendays 7goodbyes（thesaddestword） 8prayer 9isurrender 10atlast 11superlove 12sorryforlove 13aunexisteamor 14thegreatestreward 15whenthewrongonelovesyouright 16anewdayhase 17natureboy2003oneheart20031fille＆4types（法语） 十二、2007年takingchances（爱的契机） 唱片销量全球累计达一亿八千万张，获颁世界音乐奖“史上最畅销女歌手”的殊荣。荣获世界各大奖项达1069座：包括16个钻石、968个白金、riaa认证五座格莱美奖。当今流行乐坛最强音席琳狄翁全新作品，结束5年拉斯维加斯凯撒宫辉煌演出后的首张完整长度录音室英语大碟。专辑幕后阵容空前强大，包括lindaperry、ne-yo、johnshanks、benmoody等顶尖音乐人加盟创作，16首不同风格作品，挑战自我，展现全新席琳狄翁！触及内心深处最细腻情感，带您一起体验前所未有爱的冒险！这张专辑在全球销售超过400万张，美国超过100万！ 曲目： 1takingchances 2alone 3eyesonme 4mylove 5shadowoflove 6surprisesurprise 7thistime 8newdawn 9songforyou 10worldtobelievein 11can‘tfightthefeelin’ 12igotnothinleft 13rightnexttotherightone 14fadeaway 15thatsjustthewomaninme 16skiesofla 十三、2008年mylove 继1999首张精选《alltheway……adecadeofsong天长地久——世纪情歌精选》后，史上最强情歌天后集结自出道1990-2008畅销情歌爱的代言全新金选。 17首感动全球2亿人的爱情故事，收录beautyandthebeast、thepoweroflove、myheartwillgoon、allbymyself等歌迷最爱经典，及从未发行新曲thereesatime。 累积专辑总销量突破两亿张大关，历经五年时光、700场次全数售罄、超过三百万人参与《liveinvegas：anewday》世纪音乐盛会，celine一再创下难以打破的记录，拿下不败天后的宝座。双获世界音乐史上销售最佳女性流行艺人、传奇艺人大奖，以及5座葛莱美奖21座朱诺奖7座全美音乐奖7座billboard奖2座奥斯卡奖3座金球奖等后冠加冕，在好莱坞星光大道留下一颗专属星星、入籍mtv音乐界22位绝佳优嗓第九顺位，celine注定用她丰富情感唱腔所凝聚的瑰丽声韵，跨越种族、语言籓篱感动全球乐迷的心。 距离《alltheway……adecadeofsong天长地久——世纪情歌精选》九年之久再度推出精选全记录，是celine近三十年的音乐生涯中第二张正式英文精选，不同于以往，这次细挑横跨流行、灵魂、摇滚、节奏蓝调、福音、爵士与古典各领域的畅销永恒经典，镀金打造属于爱的代言作品，全是乐迷最锺爱的第一主打歌，另外超值附加首度曝光新单曲。 这张《myloveultimateessentialcollection》官方一共发行了三种不同版本：每种版本曲目数和编排都有区别。2008发行一张精选辑pletebest（只在日本发行）与一张新歌精选专辑mylove：essentialcollection。 pletebest是在日本销售超过20万张。 mylove：essentialcollection这张专辑在全球销售超过161万张。 职业成就和其他活动 一、业绩突出 celine在美国售出了超过5000万张专辑（根据riaa机构）实际销量54，567，173张。根据soundscan统计，从1991年到2006年4月30日止，全美唱片销量前4名）；在1996年至2001年间celine售出了至少3300万张专辑，celine在欧洲共售出超过4000万张英文录音室专辑和超3千万张法语唱片（根据ifpi机构，使其成为欧洲销量最高的女艺人）。 据不完全统计，celine在世界范围内卖出至少2亿1372万张专辑和4469万张单曲，她已然跻身音乐史上最高销量的女艺人之一。celine在1995-2005十年间成为最畅销艺人，根据soundscan统计，在2006年头4个月，celine在全美唱片销量为张，2005全年celine在全美唱片销量为张，在2002年3月到2006年3月期间，celine在全球唱片销量为张根据cria统计，celine在加拿大已售出超过1500万张专辑。 celine是同时代女歌手中首位获得奥斯卡奖和唯一一位拥有两首奥斯卡歌曲的艺人以及历史上在奥斯卡典礼表演最多的艺术家，也是唯一一位在同届奥斯卡典礼上演唱两首提名歌曲的艺人。 根据hello杂志在2002年的估计，celine的个人资产达到了32亿到4亿美元。 1998年celine在两天内被两个政府机构授予荣誉：4月30日她被她的家乡授予魁北克国家议会的议员资格；5月1日，她被加拿大国家议会授予议员资格。 2003年6月25日celine在多伦多的加拿大星光大道上留名；2004年1月在好莱坞星光大道上留名。 二、名曲集锦 “myheartwillgoon”所在的电影原声专辑“titanic”是历史上销量最高电影原声专辑。 celine演唱的《泰坦尼克号》主题曲《我心依旧》，创造了流行音乐历史上最大单曲唱片的销量纪录（1800万），成为有史以来唯一一位拥有过和同时拥有最大单曲唱片的销量纪录和女歌手专辑的最高销量纪录的女歌手。 celine因演唱日本连续剧《恋人啊！》主题曲[toloveyoumore]成为首位以英文演唱在日本公信排行榜（oricon）连续两周获得冠军歌曲的西洋艺人！ “deux”（thefrenchalbum）在世界范围内卖出了超过900万张，是历史上销量最高的法语专辑。 在美国，只有celinedion、britneyspears、madonna、mariahcarey、whitneyhouston、shaniatwain和thedixiechicks这些女艺人拥有多张钻石专辑（出货量超过1000万张）。 在英国单曲榜上，celine拥有2首冠军，13首top10，首top40。在英国专辑排行榜上，celine拥有5张冠军，10张top10，14张top40。 在美国billboardhot100单曲榜上，celine拥有4首冠军，12首top10，24首top100。在billboard专辑榜上，celine有4张冠军，12张top10。celinedion是音乐史上首位拥有4张连续录音室冠军专辑的女艺人，史上有两位女歌手拥有此纪录，另一位是布兰妮。 celine是英国历史上唯一一位拥有两只销量超百万单曲的女艺人。她1994年的单曲“thinktwice”卖出了超过200万，1998年的“myheartwillgoon”仅在英国一地就卖出了超过600万张。 2005年10月，celine的法语精选集“onnechangepas”写下了2005年法语专辑单周销量纪录：在第一个礼拜里，这张专辑卖出了108，000张。而专辑售周销量的纪录仍然是celine本人1995年的专辑“deux”（thefrenchalbum），首周卖出了超过600，000张。 三、全面发展 celine除在音乐上成功之外，也是一个有她授权的餐厅nickels的合伙人（此餐厅建立于1990年，但在2006年后celine便和这家餐厅没有关系了）。并且，她还拥有自己的英法双语杂志thecelinedionmagazine，拥有自己的香水品牌（香水由coty公司生产）。 四、热衷慈善 celine是世界上很多慈善组织的热心支持者。1982年，她就开始参与促进canadiancysticfibrosisfoundation（ccff）的发展。1993年她成为这个基金会国家名誉主席。她对于这个组织有着很深厚的感情，因为她的一个侄女因为这种病在16岁的时候就去世了。2003年，celine加入一个由各界名人政要参加的支持世界儿童日这个为了世界儿童的募捐活动。她也是很多健康和教育的基金会的主要支持者，包括tjmartell基金会和戴安娜王妃纪念基金会。 2009年，celine成为首批加入由杨澜打造的世界顶级会所-“君顶领袖会”会所的会员之一。 第十三章 丹尼尔·波特 丹尼尔·波特（1971～至今），加拿大歌手丹尼尔·波特，韩国混血艺人丹尼尔·亨利。 卡通影片《丘比特大闹十二星座》中也有一个人物叫丹尼尔。1983年，美国拍摄了一部电影《丹尼尔》。 英文名：danielpowter 国籍：加拿大 生存年代：1971年2月25日——至今 社会地位：加拿大歌手 星座：双鱼座 主要成就：《哈利波特》成就丹尼尔成最富年轻影星 主要作品：《糟糕的日子》、《丹尼尔·波特》等。 1971年2月25日，danielpowter出生于加拿大不列颠哥伦布省的okanaganvalley地区。在仅四岁的时候，danielpowter就开始在母亲的钢琴伴奏下学习练习小提琴。天资聪慧，进步神速的danielpowter不久之后就可以在学校举办的活动中演出，但这同时也招来了他一些同学的嫉妒。在有一次提着小提琴经过学校*场的时，danielpowter受到了一群人的围攻，这次事件严重打击了danielpowter对音乐的热情。因为患有诵读困难症，danielpowter还遭到了老师的侮辱，而在这之后，danielpowter再也没有碰过小提琴。 再次勾起danielpowter音乐热情的是家中父母收藏的thebeatles和fleetwoodmac乐队的唱片，而杜兰·杜兰（duranduran）和王子（prince）的音乐更是能令他感动。被这些丰富的音乐所打动的danielpowter开始试着学习弹钢琴，而他也一下就被这种“能够同时奏出多种音色”的乐器所着迷。依靠每天如痴如醉的练习，danielpowter的钢琴技艺进步神速，但直到临近中学毕业，danielpowter才和他的乐队首次演出。在由于诵读困难而辍学两年之后，danielpowter自己选择上了edmonton的grantmacewan学院学习音乐。在搬到温哥华之后，danielpowter结识了音乐道路上一位真正的伙伴杰夫·多森（jeffdawson）。志同道合的两人合作创作了多首歌曲并开始了和诸多热爱音乐的年轻人同样的工作：自费录制小样，到唱片公司自荐歌曲badday。在经历了漫长的等待之后，danielpowter终于得到warnerbros公司主席tomwhalley的赏识而成功签约。 另外波特专辑主打单曲《糟糕日子》（badday）还曾美国billboardhot100单曲榜中夺冠。 歌手丹尼尔·波特 一、夺美单曲榜冠军 加拿大男歌手丹尼尔·波特（danielpowter）的单曲《badday》成功超越了牙买加著名音乐人西恩·保罗（seanpaul）上周刚刚夺冠的单曲《temperature》，成为新一周billboardhot100单曲榜中的霸主，而seanpaul的《temperature》降至本周第二。这首《badday》是danielpowter在美国的第一首冠军单曲，而他的同名个人专辑《danielpowter》也将于4月11日在warnerbros在pop100单曲榜中，danielpowter的《badday》也势不可挡的战胜了英国著名女歌手纳塔莎·拜丁菲尔德（natashabedingfield）的单曲《unwritten》，而《unwritten》滑落到本周第三位。另外在本周的热门下载单曲榜中，《badday》也成功蝉联了冠军。 在hot100单曲榜中，第三到第五名的单曲没有任何变化，分别是ne-yo的《sosick》，詹姆斯·布朗特（jamesblunt）的《yourebeautiful》和玛丽·j·布里奇（maryjblige）的单曲《bewithoutyou》。其中，maryjblige的单曲《bewithoutyou》还在本周实现了对r＆b/hip-hop单曲榜冠军连续14周的垄断。自从*2006年之后，r＆b/hip-hop单曲榜中至今仍没有出现第二首冠军单曲。 natashabedingfield的单曲《unwritten》和demfranchizeboyz与lilpeanut＆charlay合作的单曲《leanwitit，rockwitit》分别名列本周的hot100单曲榜的第六和第七位，与上周的成绩持平。t-pain与麦克·琼斯（mikejones）合作的单曲《imnluv（witastripper）》排在本周第八位，与上周排名相同，而bubbasparxxx与yingyangtwins和mrcollipark合作的单曲《msnewbooty》从上周第13位上升到了本周第九位。r＆b天才少年克里斯·布朗（chrisbrown）的单曲《yo（excusememiss）》名列本周第十位，比上周下滑了一位。 theall-americanrejects乐队的单曲《movealong》是本周hot100单曲榜中销量增量最大的单曲，从上周第36位一下升到了本周第16位。说唱歌手ti的单曲《whatyouknow》是本周点播增量最大的单曲，从上周的第54位升到了本周第39位。 打榜成绩最好的新单曲是theafters的《beautifullove》，名列本周第69位。另外，其他本周新上榜的单曲还包括：出轨男孩乐队（falloutboy）的单曲《alittlemoretouchme》排在第91位；菲斯·希尔（faithhill）的《theluckyone》排在第92位；liljon与e-40＆seanpauloftheyoungbloodz合作的单曲《snapyofingers》名列第98位；wisin＆yandel的单曲《llamepaverte》排在第100位。 在其他分类单曲榜方面，wisin＆yandel的单曲《llamepaverte》在本周的拉丁单曲榜中连续第二周夺冠；而在本周的热门铃声单曲榜中，内利（nelly）与保罗·沃尔（paulwall）和ali＆gipp合作的单曲《grillz》连续第九周称霸；在乡村单曲榜中，rascalflatts组合的单曲《whathurtsthemost》超越了肯尼·切斯尼（kennychesney）的《livinginfastforward》成为本周的新科状元，而《livinginfastforward》降至本周第三位。 在摇滚单曲榜方面，珍珠果酱乐队（pearljam）的新单曲《worldwidesuicide》和godsmack乐队的单曲《speak》在本周的当代摇滚单曲榜和主流摇滚单曲榜中都分别蝉联了冠军。 二、大的创作型歌手 人们最早认识danielpowter就是从这首“badday”开始的，去年这首歌被可口可乐选为广告宣传曲，之后danielpowter的星途就开始大放光芒，一连攀上多个排行榜，在欧洲大行其道，成了各大电台热播的单曲。不过danielpowter真正引起世人关注还是在今年7月柏林的live8演唱会上，在那场打着拯救贫穷旗号的豪门盛宴上，danielpowter第一次在全世界面前自弹自唱，那一天再次成了daniel的“bestday”，随后就有了这张同名专辑。 听完整张专辑忍不住要把danielpowter和jamesblunt做个对比。两人的嗓音都非常独特，而且都属于直抒胸臆的创作型歌手，在有些唱法上非常地相似，第一次听“freeloop”，唱到“butidontknowenough……”时，我心说：我kao，这不就是jamesblunt么！不过jamesblunt的歌曲朴素、直接，几乎不做任何修饰，danielpowter则华丽得多，甚至肆意玩弄技巧，比如“suspect”、“lietome”里四处游移的假音；jamesblunt的歌很有点悲天悯人的气度，danielpowter则有点狡黠、玩世不恭，不过这应该是个错觉，从bbc的采访和“badday”中可以看出danielpowter其实是个既内向羞涩又积极乐观的人；就象jamesblunt的歌里总少不了吉他一样，danielpowter则离不开钢琴，这也是他的作品听起来更多变的原因之一；danielpowter还有一点让我很喜欢，就是他的歌前戏都很短，一带而过就直奔主题，“lostonthestoop”干脆就是一上来就开唱。 丹尼尔（danielpowter）这位总是带着毛帽，有着精湛的琴艺，外型有着浓浓都会时尚感的歌手，他以充满灵骚味的假音，在2006上半年将在美国乐坛发光发热。丹尼尔细腻独特的感受力及出色的琴艺，让他总是能够在平淡无奇的生活中，找到音乐创作的题材，因此有着“城市琴人丹尼尔”的称号。城市琴人丹尼尔（danielpowter）专辑在去年率先在美国地区之外发行，随即在欧洲各国就掀起一阵《badday疯》，在法国更是蝉连好几周的冠军，2005年的夏季单曲在英国金榜上蝉联了3周亚军，而当时强势压顶的冠军，就是同门师兄上尉诗人詹姆仕布朗特，蝉连5周单曲榜冠军的《youarebeautiful/美丽的你》。随着歌曲的窜红，《坏天气/badday》一曲被可口可乐用作为欧洲广告片的主题曲。 而“城市琴人丹尼尔（danielpowter）”的首张同名专辑，也即将在4月中于美国发行，早在今年的2月初，《坏天气/badday》就被热门歌曲比赛节目“美国偶像（americanidol）”选作为用来激励在决赛中不幸遭到淘汰的参赛者的歌曲，挟着这个节目平均高达3000万人次的收视率狂潮，歌曲以单曲形式在美国发行时迅速窜红，才发行5周就在全美热门单曲榜[hot100]与流行单曲榜中飞升至第5名，之后一路挺进亚军位置，但在当时冠军宝座，仍是狭路相逢的同门师兄上尉诗人詹姆仕布朗特。而好不容易就在本周在最新出炉的告示排流行单曲榜单里，丹尼尔终于以《坏天气/badday》拿下告示牌的冠军，开心地以坏天气打开好心情，摆脱*命运欢喜做一哥，一扫之前提名2005年欧洲mtv音乐奖最佳新人及全英音乐奖最佳国际突破艺人但都失利的阴霾。这位城市琴人丹尼尔（danielpowter）的好成绩不仅如此，同一时间日本也传来捷报，丹尼尔的单曲坏天气及同名专辑，双双拿下日本国际榜冠军，也让即将在4月中于美国发行出道同名大碟的丹尼尔，成为今年度做受瞩目的出道艺人。 不仅《坏天气/badday》一曲受欢迎，看过音乐录影带的人也都会被当中的剧情所深深感动而发出会心的一笑，很多看过的网友都说，跟“几米”的“向左走向右走”有点类似。这支乐录影带的剧情主要是在说，男女主角是在这个大城市当中，每天过着日复一日一样生活的上班族，慢慢已经失去对生命的热情。某天女主角心情极端不好，便在地下铁里的一面墙上画上一个淋雨的女孩，表达自己的坏心情，看到这副画的男主角，便调皮地在女孩手上加上一把伞，为她挡去大雨。隔天女主角看到这幅画便开心的笑了，在接连几天的对“画”里，女主角把男主角在墙上留下的问号，在问号另一边画出一半的爱心，将整个图连成一个完整的心型。两人便在一个坏天气里，带着好心情互约见面。其实在这支mv的背后还有一个小故事，那就是在拍摄这支音乐录影带的前一天，丹尼尔在温哥华的家里发生大火，整个房子付之一炬，他所有的家当都烧的精光。让他整个人down到了谷底，而其中最难过的部份就是重回火灾现场，看到所有之前对自己有意义的物品变成一堆灰烬时，整个人有说不出的失落感。但为了完成工作，在拍摄当天，丹尼尔还是准时出现，但当他要诠释坏心情时，完全不需要酝酿，一回想起被烧毁的爱居，马上就可以投入坏情绪里。 这首在全球都掀起热潮的单曲《坏天气/badday》，主要是在表达大城市里都会中的上班族，对于日复一日机械式的生感到疲累，道出现代人缺乏生活激情的感觉。这位来自加拿大的创作型歌手“城市琴人丹尼尔（danielpowter）”引发全球乐迷的共鸣。而首张首张同名专辑“danielpowter”，有着让人朗朗上口的特质，带着有感染力节奏，让人在听过一次后就在脑海中留下深刻的印象。为全球各地不快乐的城市人，打开一扇海阔天空的窗。 专辑名称：danielpowter 演唱歌手：danielpowter 专辑语言：english 专辑流派：r＆b 发行公司：warnerbros/wea 年月：2005年8月日 三、专辑介绍 加拿大吟唱诗人danielpowter，这位集所有特殊风格、才华、以及天真和嘲讽于一身的北国青年人，首支单曲“badday”如旋风般地在法国电台创下点播的奇迹，将近两个月蝉联榜首，更在法国当地造成一般dp（danielpowter）热潮。 “与众不同”是每个听过danielpowter首张同名专辑的人会有的第一个反应。“与众不同”并非意味着奇怪、诡异、古怪，而比较像是巧妙琢磨、前卫的流行乐。歌曲很吸引人，节奏具感染力、坚不可摧的和旋像钩子入你的脑袋里并且不放手。整张专辑的音乐是轻快活泼的，但danielpowter也特意展现立道优异的音乐技巧和古灵精怪的坦率。首张同名专辑将让你前面体验这位你不能古认识的音乐诗人。 dp是外表与内在兼备的全能歌手。钢琴的功力非常深厚，唱腔也有英国feel。新专辑的十首心情小品，均是他一手创作。正张专辑呈现了多元化的风貌，除了badday曲风较具pop气味以外，除了都稍带灵魂乐风之外，又适当加入了pumk等音乐元素，使每首歌都呈现出了极其个性化的“innerego”。值得一提的是。danielpowter驾奴自如的真假音切换，使每首歌曲跌荡起伏而不论单调，尤其是在描述谎言爱情的lietome中，更是得一淋漓尽致的发挥。 首支主打badday的mv描述的是一对相隔咫尺、却一直素不相识的男女，在各自生活中或喜或悲，并最终因为个性深处的切合而走进彼此的故事。而它又不仅仅是一出“向做走，向右走”的爱情小品，歌曲背后折射出来的现代人的生活观，则是可以使只意味深长的原因所在。 丹尼尔，波特可谓是大器晚成，直到自己34岁才发行了第一张个人专辑。丹尼尔？波特的首张专辑中的单曲《糟糕的日子》曾风靡一时，并借此开始走红。 第十四章 克里斯蒂安·坎贝尔 克里斯蒂安·坎贝尔（1972～至今），加拿大电影演员。 他在《天雷勾动地火》这一影片中走红。 生平 全名：克里斯蒂安·坎贝尔 英文名：christianbethunecampbell 国籍：加拿大 生存年代：1972年5月12日——至今 职业：电影演员 身高：179cm 星座：金牛座 配偶：阿美莉嘉·奥利沃americaolivo 社会地位：加拿大电影演员 主要成就：他在《天雷勾动地火》这一影片中走红。 主要作品：著有《天雷勾动地火》、《谢谢，晚安》等。 1972年5月12日生于加拿大多伦多。他在《天雷勾动地火》这一影片中走红。2000年他在《maxstee》中出演角色，2001年他与johnpaulpitoc联手出演电影《谢谢，晚安》。 人物解析 一、个人生活 坎贝尔出生于安大略省多伦多。坎贝尔的母亲，马妮（娘家姓弗），是一个瑜伽心理学家，来自荷兰阿姆斯特丹。 他的父亲格里坎贝尔，一个来自苏格兰格拉斯哥移民到加拿大东完的人，教高中戏剧课——先在韦斯特伍德中学（现林肯m亚历山大中学），后来在洛恩帕尔克中学，现在埃林代尔中学。坎贝尔的外祖父母经营一家戏院，公司在荷兰和，他的祖父母也是演员。 坎贝尔的父母离婚时，他才3岁。他的兄弟姐妹都是演员：内维·坎贝尔，演员亚历·坎贝尔和达米安麦当劳。他和姐姐与父亲居住弗（有两人监护权），定期去看望母亲。 二、影剧生涯 heismostfamousforplayingthecharactergabrielinthemovietrick 他在《天雷勾动地火》这一影片中走红。 hehasalsoactedinnumerousothertelevisionseriesandfilms 但他其它的作品并不在少数。 in2000heplayedmaxsteelinthehitkidsshowmaxsteelin2001，campbellteamedupwithtrickco-starjohnpaulpitocinthefeature-filmthankyou，good nightco-starringwithmarkhamillandsallykirkland 2000年他在maxstee中出演角色，2001年他与当年《天雷勾动地火》中的合作伙伴johnpaulpitoc联手出演电影《谢谢，晚安》，同台的还有markhamill和sallykirkland。 alongwithshannonelizabeth，hestarredinthe2008made-for-tvmovieyoubelongtome 2008年与shannonelizabeth同台出演电影《属于我》。 campbellplayedtherecastbobbywarneronallmychildrenfrom2004to2005，replacingbriangaskillfortheroleafteraseven-yearabsenceforthecharacter 2004-2005他代替briangaskill扮演了7年的角色。 beforeitsabruptcancellation，hehadastarringroleinthenbcdramathebookofdanielhehasalsostarredinshawnkusprettydeadgirlandthe1995filmpictureperfectinmay2010，hehadaguest-starringroleasvictimbenrooneyincsi：miamiseason8，episode21，“meltdown。” 他一直在奔波进取中，出演过不少影片，2010在csi剧集中友情客串过。 三、百老汇生涯 在台上，他的工作包括：jonathanlarsonmusical的“滴答，滴答……嘭！”这一节目，他曾在美国全国巡回演出，还有伦敦梅尼耶巧克力工厂（二零零五年七月——九月）。他还在reefermadness等所有舞台剧扮演主角麦哈珀：像showtimworkadaptation，reefermadness：themoviemusical。 四、扮演角色 2010-政客杰克casinojack（演员）bagmancasinojack布利斯的爱情eastfifthbliss（演员） 2008-如前所述ibid（演员）背叛thebetrayed（演员）captiveuntitledamandagusackproject 2007-一夜onenight（演员） 2006-phonesex（演员）汽车女盗banshee（演员）adrenalinistokokkino 2005-reefermadness：grassroots（演员）大麻狂热reefermadness：themoviemusical（演员） 2004-prettydeadgirl（演员） 2001-钢铁骑士maxsteel（演员）“maxsteel”“maxsteel” 1999-crueljustice（演员）cruellejusticekovaoikeus天雷勾动地火trick（演员） 1998-i‘vebeenwaitingforyou（演员）estabaesperándotejet’aitropattenduehairshirt（演员/制作人）casanovastapoikayst＆auml；v＆auml；ksihairshirt-verrücktnachcorey 1991-三只眼sazanaizu（演员）3x3eyessazaneyes 1990-我的孩子们allmychildren（演员）allmychildren：thesummerofseductionforcedudestin，la克里斯蒂安·坎贝尔杂谈 一、“最完美男女” 波兰专家称三围标准已过时，建身材新标准，身高与腰臀比例成衡量指标爱美之心，人皆有之。塑造完美身材一直是不少人热衷的话题。不过，自古以来，何谓完美身材，人们却莫衷一是。波兰哥但斯克大学的研究人员最近总结出了一套衡量完美体形的标准，根据这些标准，好莱坞影星克里斯蒂安·贝尔和英国名模纳奥米·坎贝尔分别当选体形最完美的男女。 这套审美标准摈弃了一些旧有观念，注重身体各部分粗细同身高及体重指数之间的关系，其中，大腿和小腿的粗细也成了重要指标。 研究人员将波兰一项全国选美比赛中24名入围者的身体指标同115名其他女性的身体指标进行了比较，得出的结论是：体重、身高和腰臀比虽然是常被用作衡量女性魅力的指标，但并不一定能筛选出万人迷，大腿周长同身高之比则是更为有效的一个指标。万人迷的这一指标数值比一般女性低12%，身材显得更苗条。另外，万人迷小腿上的脂肪厚度为15毫米，一般女性则为18毫米，万人迷的平均身高为174米，平均腰胸比为76%，腰臀比为70%。坎贝尔等模特的指标和这些数字很接近。 领导这项研究的雷泽克·珀科里卡说，女性身体的魅力大小是男性择偶的重要标准之一，相关指标揭示了人类进化路上的心理。 研究人员认为，对男性而言，身高、体重指数、腰臀比和腰胸比是极其重要的指标。理想身高是183米，大腿长度同躯干长度之比为1（这样显得很强健）。（综合《现代快报》等消息）完美例证纳奥米·坎贝尔身高：175米体重指数：2085胸围同身高之比：493%胸围同腰围之比：14大腿长度同躯干长度之比：14小腿周长同身高之比：195%克里斯蒂安·贝尔身高：188米体重指数：265胸围同身高之比：493%腰围同胸围之比：06大腿长度同躯干长度之比：1。 二、《88分钟》内拯救自己生命 本由《速度与激情》的编剧加里，汤普森原创，《88分钟》讲述了帕西诺扮演的大学教授有另一个身份——美国联邦调查局的法庭精神分析师，他收到了死亡威胁，得知自己只能再活88分钟。为了拯救自己的生命，教授必须依靠自己的能力和接受过的训练缩小嫌疑人范围，而嫌疑人中包括他的一个学生。这个学生被情人抛弃，是一个已经被判死刑的连环杀手…… 曾执导《油炸绿番茄》的导演乔恩，阿维奈将和“戏骨”阿尔，帕西诺在惊悚片《88分钟》中合作。阿维奈和帕西诺一向对挑选剧本有着严格要求，但他们这次的计划看起来却是一部商业大片。负责发行该片的emmett/furla影业公司发表声明说：“我们很激动能请到乔恩加入。我们相信乔恩和阿尔将碰撞出精彩的火花，拍出一部杰出的高概念（程式化运作）惊悚片。”阿维奈曾经担任过50多部电影的导演和制片人，他的新片《landoftheblind》已经投入了后期制作。主要演员：克里斯蒂安·坎贝尔。 三、与克里斯蒂安·坎贝尔合作2次以上的影人 1、约翰·保罗·波多克johnpaulpitoc 演员 合作作品（4）：鬼语者/thankyou，goodnight/犯罪现场迈阿密/天雷勾动地火 2、柯林·纳麦克corinnemec 导演/编剧/演员/制片 合作作品（4）：鬼语者/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约 3、erincahill 演员 合作作品（4）：鬼语者/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约 4、jasonbrooks 演员 合作作品（4）：鬼语者/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约 0人收藏 jasonolive 演员 合作作品（4）：第七天堂/犯罪现场迈阿密/犯罪现场调查：纽约/allmychildren 5、蒂姆·金尼timguinee 演员 合作作品（4）：鬼语者/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约 6、dardixon 演员 合作作品（4）：第七天堂/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约 7、凯莉·欧沃顿kellyoverton（i） 导演/编剧/演员/制片 合作作品（4）：犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约/allmychildren 8、mikeerwin（ii） 演员 合作作品（4）：鬼语者/第七天堂/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处 9、rickhoffman 演员 合作作品（4）：**华尔街/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约 sampage 演员 合作作品（4）：第七天堂/犯罪现场迈阿密/犯罪现场调查：纽约/allmychildren 10、人收藏 meganward 演员 合作作品（4）：鬼语者/第七天堂/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处 11、scottalansmith 编剧/演员/制片 合作作品（4）：第七天堂/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约 12、jrbourne 演员 合作作品（4）：犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/jeremiah/sideeffects 13、迈克尔·瑞利·伯克michaelreillyburke 演员 合作作品（4）：鬼语者/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约 14、斯黛西·海达克stacyhaiduk 演员/制片 合作作品（4）：犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/犯罪现场调查：纽约/allmychildren 15、donjeffcoat 编剧/演员/制片 合作作品（4）：第七天堂/海军罪案调查处/malibushores/犯罪现场调查：纽约 16、威廉姆·r·莫塞斯williamrmoses 演员/制片 合作作品（4）：鬼语者/第七天堂/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处 17、克里斯蒂娜·拉金christinelakin 演员/制片 合作作品（4）：第七天堂/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处/大麻狂热 18、arjaysmith 演员 合作作品（4）：鬼语者/第七天堂/犯罪现场迈阿密/海军罪案调查处 第十五章 米娅·科施娜 米娅·科施娜（1975～至今），加拿大演员。 生平 中文姓名：米娅·科施娜、米娅·科什纳、米亚·柯诗娜 英文名：miakirshner 国籍：加拿大 生存年代：1975年1月25日——至今 星座：水瓶座 家乡：加拿大安大略省多伦多 身高：53（160米） 眼睛：蓝色 头发：深棕色 宗教：犹太教 成名作：thelword 社会地位：加拿大演员 主要成就：2002年，在《stuff》杂志评选的“世界上最性感的102位女星”中，排在第38位。 主要作品：著有《吸血鬼日记》、《黑色大丽花》、《鸢尾的回忆》、《黑色姐妹帮》、《派对怪兽》等。 kirshner出生在加拿大安大略省多伦多，母亲etti是一名英语教师，父亲sheldonkirshner是thecanadianjewishnew的记者。kirshner的祖父是大*的幸存者。1946年，她的父亲出生在德国一个收容流浪者的营地，并在以色列邂逅了kirshner的母亲，一名保加利亚犹太难民。kirshner曾在蒙特利尔的麦吉尔大学就读，研究俄罗斯文学和20世纪的电影业。 米娅·科施娜事业 一、出演电影 1993年，kirshner在denysarcand的电影《爱欲残骸》（loveandhumanremains）中饰演了一个施虐狂，并赢得了最佳女配角的提名。一年后，她在atomegoyan的电影exotica中担任主角。1996年，她在thecrow：cityofangels中出演。 2001年，kirshner在连续剧《24小时》的前3集中饰演双性恋mandy。她会再次出现在该节目第二季的结局和下半年的第四季。此外，在2001年，kirshner在电影《*》中饰演一个学校里最冷漠的女孩。在marilynmanson的音乐taintedlove（也是电影的配乐）的mv中，她作为catherinewyler出演。 二、赢得支持 2006年，帕尔玛的《黑色大丽花》将伊丽莎白·肖特这个曾经轰动一时的名字带到了大银幕上。一个涉世未深的好莱坞新星，在1947年1月15日遭遇了一场至今未能破解的令人咋舌的谋杀案。于是，她开始成为了一个传说，成为无数人言说或书写的对象。kirshner在片中就饰演这位身世悲惨的女孩，虽然肖特并不是这部片子的主角，但kirshner出色的演技仍然让我们为之倾倒。 miakirshner最有名的角色就是在showtime出品的电视剧thelword中的jennyschecter，这部电视剧是关于一群生活在洛杉矶的拉拉们。kirshner在片中饰演一名由异性恋专为*的性格复杂而感性的女作家，由jenny的视角演绎出洛杉矶拉拉们的喜怒哀乐聚散离合，这个富有情感和张力的角色引起了很多影迷的支持和共鸣。 三、完成工作 kirshner已经与工作人员paulshoebridge、michaelsimons、以及作者jamesmackinnon共同完成了书籍《ilivehere》的工作。这本书讲述了从车臣、墨西哥、马拉维等地逃亡出来的难民的人生历程。 人物解析 一、评价 独辟蹊径，走别人不敢走的路，一直是加拿大姑娘米娅·科施娜的信条。米娅·科施娜是一个电视宠儿，曾连续演出了多部剧集，当然她的主角多半都是*甜姐儿。 涉足影坛后，科施娜在电影《*》中终于演了一个喜剧人物，一个在学校里人见人怕的铁姑娘。一年后，她又在浪漫喜剧影片《斯宾塞如是说》中充任主角，但这也只能看作是科施娜的即兴小品，却未必是她的志向所在。在《黑色姐妹帮》中，性感美艳的科施娜演起了蛇蝎美人。 二、迎来“拉拉”女星米娅科施娜 虽然临近圣诞假期，但美国的电视行业交易仍没因假期而停滞下来。有消息称，曾在《24小时》（24）和《拉字至上》（lword）中有过出色表演的米娅——科施娜（miakirshner）日前签约《吸血鬼日记》（vampirediairies）剧组，将在该剧中出演一名轮换角色。 科施娜将在剧中饰演马特——戴维斯（mattdavis）历史老师阿拉里克（alaric）甜美却也危险的妻子伊泽贝尔（isobel）。她将在下个月21日播出的这一集中首次亮相。 《吸血鬼日记》是cw电视台在今年秋季推出的一部新剧。新剧首播第一集就拿下了cw电视台历史最高收视纪录，并获得了全季22集预定。该剧播出10集后目前处于停播阶段，第11集将于明年1月21日回归。 三、轰动大银幕 2006年，帕尔玛的《黑色大丽花》将伊丽莎白·肖特这个曾经轰动一时的名字带到了大银幕上。一个涉世未深的好莱坞新星，在1947年1月15日遭遇了一场至今未能破解的令人咋舌的谋杀案。于是，她开始成为了一个传说，成为无数人言说或书写的对象。科施娜在片中就饰演这位身世悲惨的女孩，虽然肖特并不是这部片子的主角，但科施娜出色的演技仍然让我们为之倾倒。 成就和作品 一、获奖情况 1994年，因电影《爱欲残骸》获得吉尼金像奖（genieawards）最佳女配角提名。 2002年，因《*》获mtv电影最佳接吻奖（mtvmovieawardbestkiss）提名。 2002年，在《stuff》杂志评选的“世界上最性感的102位女星”中，排在第38位。 二、主要作品 吸血鬼日记（2010） 求精心切（2008） clem 黑色大丽花（2006） elizabethshort 拉字至上（2004） jennyschecter 鸢尾的回忆（2004） rebecca 派对怪兽（2003） natasha now＆forever（2002） angelawilson 黑色姐妹帮（2002） aliciacampbell 斯宾塞如是说（2001） melora *（2001） catherinewyler 天使之吻（2000） candice 无罪天使（2000） dominiquedenright 土星（1999） sarah 危机最前线（1997） lauriecallahan 浮世一生情（1997） kitty 乌鸦2：天使之城（1996） sarah 草竖琴（1995） mauderiordan 一级谋杀（1995） adultrosettayoung 性感俱乐部（1994） christina 爱欲残骸（1993） benita 三、参与电影 《*酒店》 《爱比恋更冷》 《黑暗的日子》 《怪兽大聚会》 《求精心切》 《黑色姐妹帮》 《连理枝》 《*》 《天使之恋》 《危机最前线》 《安娜，卡列尼娜》 《乌鸦2：天使之城》 《一级谋杀》 《性感俱乐部》 《蓝调传奇》 四、参与电视剧 《吸血僵尸惊情四百年》 《我的乖乖女》 《血沫冷》 《24》 《拉字至上》 《回来》 《吸血鬼日记》 第十六章 瑞安·雷诺兹 瑞安·雷诺兹（1976～至今），加拿大演员。 他是童星出身，十四五岁时在美国佛罗里达拍摄了尼克儿童频道播出的剧集《十五岁》，之后回到了温哥华，继续演出了一些不太知名的作品。 生平 全名：瑞安·雷诺兹 英文名：ryanrodneyreynolds 国籍：加拿大 生存年代：1976年10月日——至今 发色：老鼠色的褐色，被人熟知的是金色和紫色 星座：太阳天秤月亮天蝎 出生地：温哥华，不列颠哥伦比亚省，加拿大 父亲：jim（生意人） 母亲：tammy（销售员） 爱好：潜水，钓鱼，游泳，滑雪板 眼睛颜色：褐色 身高：1*cm 文身：手臂上有一个 耳洞：2个耳朵都有 妻子：斯嘉丽·约翰逊 社会地位：加拿大演员 主要成就：凭借潇洒、亲切的性格魅力和日益精湛的演技，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）受到越来越多的肯定和欢迎。 主要作品：著有《克鲁德一家》、《埋葬》、《爱情三选一》、《五路追杀令》、《板凳队员等。 瑞安·雷诺兹1976年生在加拿大温哥华，他的父亲曾是职业拳击手，后来成了位食品经销商。瑞安在家里四个男孩中排行老小。他是童星出身，十四五岁时在美国佛罗里达拍摄了尼克儿童频道播出的剧集《十五岁》，之后回到了温哥华，继续演出了一些不太知名的作品。刚刚成年的阶段，由于事业没有起色，瑞安曾打算放弃表演，但受到了温哥华老乡、演员克里斯·威廉·马丁的激励，二人一鼓作气收拾行囊来到洛杉矶。他们住在最便宜的旅馆，度过了一段艰苦的日子。曾有四个月，瑞安不得不驾驶一辆已经没有门的吉普车。 瑞安·雷诺兹事业 一、瑞安·雷诺兹角色 瑞安·雷诺兹1976年生在加拿大温哥华，他的父亲曾是职业拳击手，后来成了位食品经销商。瑞安在家里四个男孩中排行老小。他是童星出身，十四五岁时在美国佛罗里达拍摄了尼克儿童频道播出的剧集《十五岁》，之后回到了温哥华，继续演出了一些不太知名的作品。刚刚成年的阶段，由于事业没有起色，瑞安曾打算放弃表演，但受到了温哥华老乡、演员克里斯·威廉·马丁的激励，二人一鼓作气收拾行囊来到洛杉矶。他们住在最便宜的旅馆，度过了一段艰苦的日子。曾有四个月，瑞安不得不驾驶一辆已经没有门的吉普车。 1997年，他得到了电视剧《两男一女和披萨屋》中的角色，该剧险些在一季后就被砍掉，但低开高走，新编剧加入后逐渐取得了可观的人气，这为瑞安带来了更多角色。他出演了迈克尔·道格拉斯的《特务亲家》，主演加拿大影片《神鬼妙计》，并在好评喜剧片《寻堡奇遇》中客串一位护士。瑞安·雷诺兹外表并不是十分帅，但拥有容易让人上瘾的洒脱、亲切和懂事的魅力，不瘟不火的性感更加致命，自然也被很多爱情喜剧片相中。他与贾斯汀·朗合演过独立喜剧片《爱情服务生》，和艾米·斯马特在《朋友一场》中默契合作，两部片中还都有安娜·法瑞斯的身影。他还主演过两部动作片，分别是大卫·s·高耶执导的《刀锋战士3》和乔·卡纳汉执导的《呛烟高手》。他还在一部恐怖片翻拍作《鬼哭神嚎》中挑战过黑暗角色。 二、童星出身 2007年瑞安·雷诺兹主演了科幻片《九度空间》，与英国女星艾米丽·莫迪特、蕾切尔·薇姿分别合作了爱情喜剧片《混沌科学》和《确定地可能》，这些都让他的演技得到不少正面评价。他将在亲情伦理片《花园里的萤火虫》中与影后茱莉亚·罗伯兹对戏。新作还包括备受期待的动作片《金刚狼前传》，以及格雷格·莫托拉（《太坏了》）的新作《冒险园地》。2010年，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）在漫画改编电影《绿灯侠》中化身超级英雄，与布莱克·莱弗利（blakelively）联手保卫地球。瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）的演艺之路上没有一炮走红，而是在不断的尝试和挑战中逐渐成为海报网报友们关注和喜爱的明星。凭借潇洒、亲切的性格魅力和日益精湛的演技，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）受到越来越多的肯定和欢迎。 童星出身的瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）1976年出生于加拿大，1990年时便已开始在肥皂剧中扮演角色，但是很长一段时间内都没有知名作品。刚刚步入成年阶段时，由于事业没有起色，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）曾一度想放弃表演。1998年，凭借在电视剧《两男一女和披萨屋》（twoguys，agirlandapizzaplace）中扮演一位医学院学生，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）的事业有了转机，戏路也逐渐拓宽，在电视剧和电影界都有建树，不论参演喜剧片、爱情片还是动作片，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）的演技都得到了肯定。 三、事业成功 喜剧片是瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）最擅长的作品类型，他曾出演麦克尔·道格拉斯（michaeldouglas）的《特务亲家》，主演加拿大影片《神鬼妙计》，在喜剧片《寻堡奇遇》中客串一位护士。动作片方面，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）在《刀锋战士3》《呛烟高手》《金刚狼》中都有精彩演出。2007年，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）主演了科幻片《九度空间》，与英国女星艾米丽·莫迪特、瑞切尔·薇兹（rachelweisz）分别合作了爱情喜剧片《混沌科学》和《确定地可能》，这些都让他的演技得到不少正面评价。2008年，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）在亲情伦理片《花园里的萤火虫》中同影后朱莉亚·罗伯茨（juliaroberts）对戏。瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）还在一部恐怖片翻拍作《鬼哭神嚎》中挑战过黑暗角色。 瑞安·雷诺兹感情 一、爱情生活 2004年，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）同女歌手alanismorissette订婚，但是两人于2007年2月分手。随后，瑞安·雷诺兹（ryanreynolds）开始与斯嘉丽·约翰逊（scarlettjohansson）约会。 二、情感历程 同女歌手alanismorissette订婚的消息传出后，瑞安·雷诺兹的私生活开始受人关注，被小报记者追逐是让他非常苦恼的事情。如今他们已经分手，可是瑞安的曝光率却变本加厉，原因当然在于他身边的女友换成了当红女星斯嘉丽·约翰逊，二人也到了谈婚论嫁的地步。 2008年9月27日，斯嘉丽·约翰逊与瑞恩·雷诺兹结婚。 三、爱情结果 斯嘉丽与瑞恩交往将近一年，两人感情渐入佳境，加上男方已到了适婚年龄，因此传出他们准备在最近订婚，消息来源还透露，大家很快就会听到他们的好消息。 瑞恩——雷诺兹在去年2月和前未婚妻加拿大歌手艾拉妮丝——莫莉塞特解除婚约，到了4月他就被发现与斯嘉丽一起看电影，态度亲昵。至于金发美眉斯嘉丽绯闻始终不断，她的上一任男友即是男星乔许——哈奈特。尽管斯嘉丽与乔许已分手，但在乔许的手机里仍有一张斯嘉丽装成杀人狂，对烤火鸡挥刀的搞笑照片。 瑞恩·雷诺兹智慧之密码 一、优势 瑞恩·雷诺兹当然不是天生的动作影星。他是从一名即兴的喜剧演员踏上自己的表演事业的，后来进军电视连续剧《两个家伙》、《女孩和比萨店》最终以电影中的傻瓜形象走向荧屏的。但是当影迷们和影视业大亨在blade中看了他的精彩表演后，更别提他那*有形的六块腹肌了——简直是三位一体的完美组合，好莱坞应该为这一新出道的动作英雄腾出一席之地了。 二、对话瑞恩 q：怎样才能从一个叫范·韦尔德的职业丑角转变为一名杀人凶手呢？ a：你必须甘愿为之而奋斗。读过剧本后，我认为这一角色是动作和戏剧的超级组合，是我所读过的剧本中最伟大的组合。能与导演戴维相见我感到非常高兴并告诉他创造了一个27岁的印第安娜·琼斯。 q：在上次出演中你非常瘦，那么他们有没有怀疑过你能否胜任这一角色？ a：戴维提出的条件就是我必须增重9公斤才能与他想象中的主人公汉尼波王子的形象相接近。我发誓不会让他失望，我认为自己实现了这一诺言。 q：那么你是立即就开始训练了吗？ a：在与戴维见面后返回车中的路上我就开始做俯卧撑了！我明白自己几乎没有时间来做这些。以前曾做过一小段训练，但那还不及现在强度的万分之一。 q：听说主要有两位大教练帮助你：训练珍尼弗·洛佩兹的鲍比·斯托姆和前奥林匹克雪橇运动员。 a：这两个人都给了我很大的帮助。他们从来都不像严厉的中士，也没有严厉地指责过我。他们帮助我意识到了自己真正应该做什么，并使这一目标看起来很容易达到。还有他们从不介意我的发誓。 q：你的训练强度有多大呢？ a：我每天做500～1000次的仰卧起坐，然后做负重练习。我天生就是一个骨瘦如柴的人，因此不久后我们就完全放弃了有氧运动只集中于大重量训练。在每天的电影录制少于12～16个钟头时，我每天至少有2小时在健身房中。对精神的锻炼是最艰难的。 q：你肯定也经过了一番饮食大调整。那么你的饮食计划是什么样的呢？ a：在健身方面，我学到的80%都是饮食。我们的饮食以科学为基础，保证自己有足够的热量来获得肌肉，而不是脂肪。我的食物中含有大量的燕麦粥、鸡蛋、蛋白质棒、鸡肉、鱼或牛排。每天要进好多餐，当然含有大量的蛋白质而不是碳水化合物。同时我也不相信那些绝对不含碳水化合物的食品，这些对身体也没什么好处——这会使你变的暴躁不安。 q：是不是很难习惯这些因事？ a：起先是有一点，但是当开始正确的饮食后我惊奇地发现自己的身体好多了。 q：你的体型如此之好以至于有谣言称你曾做过腹部移植手术或腹肌弥补手术。 a：这是我一生中听过的最特别的吹捧。我认为这很好。 q：你最终获得了11kg肌肉并使体脂降到了3%。那么后来保持住这一水平了吗？ a：根本不可能！其实能够休息片刻也是很好的。但是就像我已习惯于懒散并且喜欢整天坐着一样，我们必须重新设定一些场景，因此他们又把我送进了健身房。然而我非常高兴，因为我发现自己喜欢上了这个灰色地带。现在我仍然每周去四五次，但是强度已没有那么大了。 q：那我们来谈谈电影。那些表演和绝技都是你亲自来做的吗？ a：除了穿过玻璃，每一件事都是我亲自做的。我的身体经受过猛力撞击并且被许多人丢来丢去的。每天回家后都得用冰来敷身体的某些部位。 q：你肯定已经多次出演了这种打斗场景。这些对电影很有意义吗？ a：是的，很有意义。就像跳舞一样，这些都是经过精心选择和设计的。虽然这样也还是有很高的体质要求。我很尊敬维利斯和triple这些人，他们是如此的擅长这些事情。 q：那么你现在在干什么呢？接手了另一部电影？ a：也不完全是。我在芝加哥拍摄重新制作的amityvillehorror。这与前一部影片不一样，它更忠实于原著。按计划将于明年春天上映。 q：你需要为这部影片重新塑造体型吗？ a：我的角色不是一个追杀吸血鬼者或什么的，因此不需要有极端的训练，但是我们希望他在体型上也尽可能具有恐吓性，因此我也努力保持很好的体型。 q：听说你要走进爱情的坟墓了？那大好日子是哪天呢（雷诺兹在2004年7月与歌手阿拉尼斯·莫瑞赛特订的婚）？ a：我们也翻来覆去地想过一些主意，但还是没有定下来呢。我们只是感到很幸福、很忙。现在生活确实很美好。 三、其他资料 婚姻状况：2008年9月27日与好莱坞性感女星斯嘉丽约翰逊秘密结婚 兄弟姐妹：瑞恩是4个男孩中最年轻的，3个兄弟中的2个是警察 宠物：2个狗分别叫jobeyandboogs 崇拜的偶像：neilyoung，albertbrooks＆stevemartin 最爱的旅游地点：bigsur，california加州 杂志评选：《人物》杂志2009年的最性感男士排名第二 第十七章 瑞秋·麦克亚当斯 瑞秋·麦克亚当斯（1978～至今），是一位具有甜美乖巧气质的加拿大女孩加拿大演员。 瑞秋·麦克亚当斯生平 全名：瑞秋·安妮·麦亚当斯 瑞切尔·麦克亚当斯 雷切尔·麦克亚当斯 英文名：rachelmcadams 昵称：rach 出生日期：1978-11-17 身高：5英尺5英寸（约165公分） 出生医院：圣·约瑟夫医院 毕业院校：约克大学 星座：天蝎座 家人：lancemcadams（爸爸）、sandymcadams（妈妈）、kayleenmcadams（妹妹）、danielmcadams（弟弟） 国籍：加拿大 生存年代：1978年11月17日——至今 社会地位：是加拿大演员 主要成就：已经充分获得观众和影评人认可的瑞秋如今所需要的或许就是一座小金人了…… 主要作品：著有惊奇四超人、小姐好辣等。 瑞秋·麦克亚当斯解析 一、个人喜好 喜爱的颜色：紫色 纹身：蝴蝶（背部） 祖籍爱尔兰，喜爱枫糖浆，喜欢逛vintage服饰店，对马过敏。 二、演艺生涯 瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）是一位具有甜美乖巧气质的加拿大女孩。2002年，瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）在影片《disneysthehotchic》里饰演的角色非常成功，一夜之间成为了全美国的青春偶像明星，这个神话般的女孩也因此吸引了好莱坞的注意。后来，瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）在热门青春喜剧片《meangirls》中饰演女主角美丽的校花，再次令人激赞她是位非常具有表演天赋的美女。从此，瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）的势头再没有什么力量能够阻挡，由于她出色的演技和自身的优雅与稳重，获得不少影片的邀约，每年都有作品推出，且喜剧、正剧都有不错的表现。 2004年，瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）出演了由美国著名的言情畅销书作家尼古拉·史帕克（nicholassparks）创作的同名小说改编而成的电影《恋恋笔记本》，这是个关于爱情和回忆的故事。瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）饰演女主角，虽然要比饰演男主角的瑞恩·高斯林（ryangosling）大2岁，不过他们都同样出生在加拿大，性格气质上非常接近。两人也因本片谱出恋曲，其后虽经历分手，但在2008年又重新复合。 三、美丽小金人 她曾经练过花样滑冰，她曾经在麦当劳打过工，她曾经与我们身边的任何一个女孩无异。 作为好莱坞式的花旦，瑞秋显然属于大器晚成，在人生的前22个年头里，她似乎一直默默无闻，但在这些年头里，她显然积累了足够的能量，为最终的爆发作好准备。 瑞秋是一个多面手，从拉拉队长到酒店经理再到富家千金，她能够轻松驾御各种截然不同的角色，尤其擅长喜剧表演。 自从《变身辣妹》《*女孩》与《恋恋笔记本》上映以来，瑞秋的势头就再没有什么力量能够阻挡，由于她出色的演技，由于她的优雅与稳重，也因为她的美丽。 已经充分获得观众和影评人认可的瑞秋如今所需要的或许就是一座小金人了…… 瑞秋·麦克亚当斯近况 一、有酒窝的瑞秋——麦克亚当斯 曾主演过经典爱情片《恋恋笔记本》的加拿大女星瑞秋，麦克亚当斯，迎来了属于她的一年。包括上月在国内上映的《国家要案》、近期在北美热映的《时间旅行者的妻子》以及圣诞档的《夏洛克，福尔摩斯》，大器晚成的麦克亚当斯用她投入的工作和迷人的酒窝，逐渐征服了好莱坞。 5年前，两位美丽的女孩从一部迪斯尼的青春喜剧《*女孩》中脱颖而出。如今，她们的名字都已经家喻户晓。不同的是，一位女孩在五年里接了一部比一部烂的戏，并时不时地进出戒疗所；而另一位女孩，似乎有意躲避着好莱坞的镁光灯，默默地享受着表演带来的快乐。 两位女孩，一位叫琳赛，洛翰，一位叫瑞秋，麦克亚当斯。虽然在出演《*女孩》时，扮演同学的麦克亚当斯实际年龄要比洛翰大了整整十岁，但她终究比曾经的天才童星在好莱坞留下了更深的足迹。 好莱坞的聚光灯没那么诱人 “自与梅丽尔，斯特里普合作后，我已经好久没遇到那么出色的女演员了！”2005年，当戴安，基顿与加拿大女演员瑞秋，麦克亚当斯合作出演了《斯通家族》后，感动地说了这么一句话。整个好莱坞也越来越认可有着一对迷人酒窝的麦克亚当斯。 2004年，麦克亚当斯在迪斯尼青春片《*女孩》中饰演的校花，几乎硬生生抢走了女主角琳赛，洛翰的戏份。从那时起，好莱坞便开始注意这个加拿大女孩。同年，她和瑞恩，高斯林主演了《恋恋笔记本》，这部俗套的爱情片却出人意料地在当年获得了意外的成功，而两位主角在戏外也延续了影片里的罗曼蒂克。之后，麦克亚当斯又成为了欧文，威尔逊2005年喜剧大片《婚礼傲客》里的梦中女郎。 今年，33岁的麦克亚当斯陆续有三部大片上映。打头阵的，便是最近在国内上映的《国家要案》。影片翻拍自bbc电视台的迷你电视剧。男主角原定布拉德，皮特，可由于2007年的编剧罢工，拉塞尔，克劳接替了辞演的皮特，饰演片中那位守旧的新闻记者，与麦克亚当斯饰演的年轻博客作者齐心协力，共同调查本，阿弗莱克饰演的议员的政治疑案。今年夏天，她还与澳洲男星艾里克，巴纳共同出演畅销小说改编的电影《时间旅行者的妻子》。而圣诞，她又将出现在盖，里奇执导的《夏洛克，福尔摩斯》中。 被誉为“新茱莉亚，罗伯茨”的麦克亚当斯，似乎还未对自己的大红大紫做好准备。“老实说，这一切都让我有些不知所措。”相比同龄的女星，名气更响的麦克亚当斯显得低调、友好的多，“面对这些突如其来的机会和成功，我得深呼一口气，一步一个脚印。希望我不会在重压下崩溃。” 当然，麦克亚当斯一直等待着她的机会，她曾先后拒绝了许多能帮助她一夜成名的橄榄枝，包括《时尚女魔头》里安妮，海瑟薇的角色、《皇家赌场》里伊娃，格林的角色，以及《钢铁侠》里格温妮丝，帕特洛的角色。显然，她并不觉得好莱坞的聚光灯那么诱人。她甚至拒绝了一期《名利场》的封面——原本杂志邀请她、凯拉，奈特莉和斯嘉丽，约翰逊共同拍摄一组大片（后两位最终与汤姆，福特拍摄了那组经典的封面大片）。麦克亚当斯只是觉得没那个必要。 爱情片“老兵”搭档老资格影星 《国家要案》便是麦克亚当斯多年等待的作品。演惯浪漫喜剧的她，当得知要与一众老资格的影星合作时，显得激动不已，“无论是最初的布拉德，皮特也好，还是拉塞尔，克劳也好，我都很开心！”在《国家要案》中，她不仅要与克劳和本，阿弗莱克演对手戏，奥斯卡影后海伦，米勒和西恩，潘的妻子罗宾，怀特，潘等配角也让她大开眼界。 “毫无疑问，我是剧组里最没经验的一位，所以有时我感觉自己就像是墙壁上的苍蝇。”麦克亚当斯说道，“看着海伦和克劳两人激情四溢的彪戏，我只能呆呆地坐在旁边。” 最初，制片方安排麦克亚当斯与海伦，米伦、拉塞尔，克劳开会排练，这也是她第一次见两位演技派大腕。“制片方对我说，就见个面，没什么特别的，可我真的吓到了。”麦克亚当斯回忆道，“那天，我吃了顿很好的早餐，做了个瑜珈，练习了我的呼吸技巧。但我还是很紧张和害羞。当我走进会议室和拉塞尔握手时，我都在发抖。我想他应该也注意到了，不过幸好他没说什么。” 为追求影片的真实，制片人特意安排演员们参观了《华盛顿邮报》的报社。“我此前不知道新闻媒体是怎么运作的。”麦克亚当斯说道，“亲身经历他们的选题会很有意思，‘大家有什么选题？那个选题进行的怎么样了？哦不，那选题没什么热点，没人关心它！’” 麦克亚当斯与艾里克，巴纳主演的《时间旅行者的妻子》也正在北美热映。该片根据奥德丽，尼芬格著名的同名畅销小说改编。麦克亚当斯饰演的克莱尔有一位特别的丈夫，遗传异常导致他一生都要穿梭在时间中。尽管会随时毫无预兆地和丈夫分开，克莱尔依然不顾一切地想要与她的真爱共同生活下去。 《时光旅行者的妻子》上映后，虽然口碑平平，但麦克亚当斯的表演仍然可圈可点。和经典的《恋恋笔记本》一样，《时光旅行者的妻子》是麦克亚当斯最得心应手的爱情题材。“麦克亚当斯也算是爱情电影的老兵了，她迷人的酒窝在同类型题材中屡试不爽。”《时代》杂志评论道。 不愿成为人群中的“白炽灯” 麦克亚当斯属于新生代中比较质朴的女星。虽然已经征服了好莱坞，可她却从不想搬去洛城定居。住在多伦多的她，出门骑单车，过着平和的生活。 1976年，麦克亚当斯出生于加拿大的安大略，父亲是个卡车司机，母亲是名护士。四岁起，她在滑冰方面显示了出色的能力，并参加了好几年的比赛。在学校，麦克亚当斯也很优秀，积极参演戏剧，并曾想继续攻读文化研究的硕士学位。不过，她的戏剧老师建议她应该考虑剧院工作。从多伦多的约克大学毕业后，麦克亚当斯迅速开始在银幕上活跃起来。 直到2004年出演了《*女孩》，麦克亚当斯才真正成名。而那时，她比片中演她同学的琳赛，洛翰大了整整10岁。大器晚成的她，却一直对自己颇有信心，“我不敢说我演的很好，但我确实很投入。有时，我在片场一待就是六个小时，自己却浑然不知。有时一天工作结束我才发现自己原来一整天都没吃饭。”麦克亚当斯说道，“以前我听《纽约时报》的播客，有个人谈到工作时的忘我状态，当你真的对某件事情很感兴趣，就会慢慢忘记其它所有的一切。在片场时的我，就是这样的状态。” 许多导演和评论家都非常喜欢平和的麦克亚当斯，认为她有着“白炽灯般的银幕表现力”。可私底下，她却谦逊有礼，从不会成为人群中的“白炽灯”。“我不喜欢成为人群中瞩目的焦点。”麦克亚当斯说道，“对我来说，表演是个持续积累的学习过程。我想退一步，好好观察自己的进步。” 最近，麦克亚当斯在伦敦完成了《夏洛克，福尔摩斯》的拍摄。“能在阿瑟，柯南道尔原著里的地方拍摄，太有优势了。有一次，我们真的就在一座维多利亚时期的地牢里拍戏，墙壁上都在滴水。整个感觉非常逼真。”麦克亚当斯说道，“它真的是部大片，是我拍过最大制作的影片，有着壮观的场景，以及美到令人窒息的戏服——从头到脚的绸缎、衬垫和紧身胸衣。” 麦克亚当斯最近透露，撇开她与福尔摩斯间的爱情，其实电影讲述的是福尔摩斯和华生间的“爱情”故事。她笑着说：“你们现在不会明白的，当你真正看了影片，你就会理解了。他们发展了一段可爱的男人间的感情。” 二、“福尔摩斯”主创介绍 瑞秋是一个多面手，从拉拉队长到酒店经理再到富家千金，她能够轻松驾御各种截然不同的角色，尤其擅长喜剧表演。 自从《变身辣妹》《*女孩》与《恋恋笔记本》上映以来，瑞秋的势头就再没有什么力量能够阻挡，由于她出色的演技，由于她的优雅与稳重，也因为她的美丽。如今，她又在《大侦探福尔摩斯》中扮演神偷女，与小罗伯特·唐尼在片中有大量对手戏。 三、搭档威尔逊 冬天刚刚结束距离夏季还有一段时间，大部分人们还有决定自己将会如何度过自己的这个夏天，但女星瑞秋——麦克亚当斯（rachelmcadams）显然已经做好了自己的夏日计划，日前有消息传出麦克亚当斯即将在今年夏天与欧文——威尔森（owenwilson）在伍迪——艾伦（woodyallen）的新电影中展开合作。 伍迪——艾伦新片星光闪耀： 麦克亚当斯与欧文——威尔森曾在2005年的喜剧片《婚礼傲客》（weddingcrashers）中有过合作，观众可以在当年的这部电影中感觉到两人之间强烈的化学反应。喜欢这对演员的影迷们马上可以再度在大银幕上见到他俩，目前已经确定麦克亚当斯与欧文——威尔森将会出演伍迪——艾伦还未命名的新电影，这部影片计划今年夏天在法国开始拍摄。片中除了会启用麦克亚当斯与欧文——威尔森之外，曾因主演《玫瑰人生》（lavieenrose）而摘得奥斯卡最佳女主角的法国女星玛丽昂——歌迪亚（marioncotillard）也将担当本片主演。另据报道，法国第一夫人卡拉——布鲁尼——萨科齐（carlabruni-sarkozy）也将有望在伍迪——艾伦的新片中当上一次客串演员。 麦克亚当斯繁忙的一年： 2010年对于瑞秋——麦克亚当斯来讲将会是繁忙的一年，去年她凭借主演《大侦探福尔摩斯》（sherlockholmes）而备受业界好评。今年，她还将与克里斯蒂安——贝尔（christianbale）、贾维尔——巴尔登（javierbardem）一同主演泰伦斯——马力克（terrencemalick）的一部尚未命名的新电影，并与哈里森——福特（harrisonford）共同出演了即将在今年10月28日全球公映的影片《早间主播》。 四、光彩照人登封面 瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）成为最新的《marieclaire》封面，一身橙衣的她造型清丽、明艳动人。 30岁的瑞秋·麦克亚当斯参加了该杂志的书友会，她也是该书友会的第一位名人嘉宾。瑞秋·麦克亚当斯选择讨论的书是芭芭拉·金索佛（barbarakingsolve）的《纵情夏日》（prodigalsummer），该书被誉为金索佛最性感也最容易亲近的作品。 瑞秋·麦克亚当称自己已经完全爱上了这本书：“三天不读就难受。” 五、好莱坞的珍稀动物 正如过去人们常把茱莉亚罗伯茨同梅格瑞恩相提并论，如今的瑞秋麦克亚当斯就像是瑞茜·威瑟斯彭的镜子。甚至这位来自加拿大的甜姐儿，还取代威瑟斯彭成为将于明年夏天上映的《早晨的荣誉》的女主角。 在好莱坞闯荡了七八年，瑞秋已然是爱情电影的老战士。这位曾多次对记者宣称“我是个不可救药的罗曼蒂克者”的女演员对于演绎恋人间的缠绵悱恻颇为得心应手，而她那迷人的酒窝也为她的银幕形象增色不少。 “我跟克莱尔一般爱浪漫” 瑞秋的上一部抗鼎之作是催人泪下的《恋恋笔记本》，提起这部感动了数亿观众的电影，她回忆道，“我是这类悲情故事的瘾君子。阅读它的剧本时，我止不住地涕泪横流。它写得真是太好了，以至于我对自己这种强烈的反应感到猝不及防。” 而目前仍在全世界各地热映的《时间旅行者的妻子》也是同样惹人感伤的故事。由于男主角亨利那令旁人欣羡、亲人困扰的痼疾——在电影里他是这么形容自己的，“我能穿越时间，但我无法控制。说发生就发生，但我希望不要再发生了”，他的妻子克莱尔成了一位永远生活在等待中的女士。这个故事堪称当代的牛郎织女故事，只不过造成爱侣河汉相隔的因素是时间。谈起自己饰演的妻子一角，瑞秋·麦克亚当斯不无同情：她知道自己想要什么却总是得不到。 六、黎明前的美丽秘籍 瑞秋·麦克亚当斯有一个黎明前的美丽秘籍，使她经常保持迷人的美貌。在最近的一次采访中她透露了在黎明前的黑暗中，她究竟在做些什么。今年31岁的瑞秋·麦克亚当斯黎明前做的事可能大多数人都做不到——她在天还没亮时就起床开始做瑜伽。 她在《风尚》最近的一次专访中说：“我最早是4：30开始，不过这已经是我的极限了。”该专访还提到了她不管去哪都骑自行车或步行的习惯，以及健康的饮食习惯。文中还讲了一个有趣的细节，麦克亚当斯总是如此美丽，但她却从未把自己的重心放在外貌上。 她说：“我母亲就从来不注重外表，她让我们按照自己的方式成长，她从未给教过我什么美丽之道之类的。” 按照这些说法，似乎瑞秋·麦克亚当斯不太可能会去做整形手术，但是在2009年9月，她也成了好莱坞明星整形相关报道中的焦点，人们从她的照片中推测她可能做过鼻整形。 整形医师paulnassif医生对网站说：“瑞秋·麦克亚当斯看起来似乎做过鼻整形。她的鼻子右中部鼻弓塌陷而导致鼻子变小，但看起来有点扭曲。她鼻子中部还有一个倒v畸形，换句话说是软骨塌陷。而且她的鼻子缩的有点过了，所以看起来还有点扁。” 但sherrelljaston医生却不这么认为，他在网站上说：“我不认为瑞秋·麦克亚当斯有做过任何整形手术，她很娇小清秀，看起来很自然，如果她做过整形的话，那么给她动手术的医生的技术简直太惊人了！我认为她的美貌给她带来了多种风情。” 七、好莱坞新秀 本期《elle》除了好莱坞新秀瑞秋·麦克亚当斯的访谈外，还有关于碧昂丝奥斯卡之行的一些报道。瑞秋·麦克亚当斯去年推掉了几部卖座大片的片约：《皇家赌场》、《碟中谍3》、《穿prada的恶魔》。瑞秋表示原因就是：“我不是为了拍电影而演电影，你必须热爱它才会去拍，电影并不是我的全部。” 至于她的男友是凭《半个纳尔逊》（halfnelson）获得奥斯卡最佳男主角提名的男星瑞恩·高斯林，瑞秋在采访中评价对方：“他是一个人从不做同一件事情两次的人。他很勇敢。”她还透露自己曾经是一名素食主义者：“我曾经好几年不吃肉。但后来我发觉我已经厌倦了这种生活。我想我只是一个普通人。” 八、街拍 瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）这位演技出众的加拿大女孩最近到底在做什么呢？瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）目前正在法国巴黎赶拍伍迪·艾伦（woodyallen）导演的电影《午夜巴黎》，是不是很期待呢？那么就一起去巴黎街头“探探班”吧。 瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）最近正在巴黎赶拍新戏《午夜巴黎》（midnightinparis）。这部由伍迪·艾伦（woodyallen）导演，玛丽昂·歌迪亚（marioncotillard）、阿德里安·布罗迪（adrienbrody）、迈克尔·辛（michaelsheen）等众多明星加盟的电影目前正在法国紧锣密鼓地拍摄中，瑞秋·麦克亚当斯（rachelmcadams）也在其中扮演重要角色哦！ 九、出演恐怖片 瑞秋·麦克亚当斯在出演《红眼航班》（redeye）之前已经接触过恐怖/惊悚类型的影片，但是，如果她真的出演《我们一直住在城堡里》（wehavealwayslivedinthecastle）一片中的角色的话，这将标志着她第一次正式地尝试恐怖电影。 根据pajiba网站（一个发表反面影评的网站）优秀人民的消息，传闻她已为片中的角色做好了准备，该片改编自雪莉·杰克逊（shirleyjackson）1962年的小说。 迈克尔·道格拉斯（michaeldouglas）好像已经确定了要扮演两个姐妹的叔叔（传言分别由mcadams和saoirseronan扮演），片中，在他们的家庭成员遭到毒害以后，他们都被强迫隔离。还不知道谁是导演，所以目前认为这只是一个谣传。 论及麦克亚当斯传说中的工作进度表时，她也有可能是markpellington和guillermodeltoro的《灵异孤儿院》重拍版的女主角，虽然这是一部快要开拍的影片，但是她不太可能与之签约，特别是在列出了她最近一些棘手的选择时，包括一部woodyallen的电影，一个terencemalick的项目，一部有关eliotness生活的电影，就稍具体的方面说，有《大侦探福尔摩斯》的续集。 十、与男子漫步巴黎街头 瑞秋——麦克亚当斯（rachelmcadams）和一名神秘男子漫步巴黎的街头。31岁的瑞秋——麦克亚当斯目前正在当地拍摄伍迪——艾伦执导的新片《午夜巴黎》。 第十八章 妮莉·费塔朵 妮莉·费塔朵（1978～至今），是一位葡萄牙裔的加拿大女歌手、歌曲创作者、演员。 妮莉·费塔朵以她2000年发行的《哇！妮莉》（whoa，nelly！）一举成名，其中收录了她获葛莱美奖的单曲《imlikeabird》。 生平 全名：妮莉·费塔朵 英文名：nellyfurtado 国籍：加拿大 生存年代：1978年12月2日——至今 星座：射手座 血型：o型 地区：美国 身高：155cm 职业：歌手，演员 爱好：唱歌，跳舞，游泳，晒太阳，听歌，弹钢琴 婚姻状况：未婚 社会地位：是一位葡萄牙裔的加拿大女歌手、歌曲创作者、演员。 主要成就：妮莉·费塔朵以大胆尝试不同的乐器、音效、曲风、语言还有唱腔闻名，因为她受到了多样的音乐口味与对不同文化的兴趣影响。 主要作品：著有专辑《哇！妮莉》、《解放》、《爱趴》、《哇！妮莉》、《少男杀手》（maneater）、《好好说》（sayitright）、《好景不常》等。 妮莉·金·费塔朵（nellykimfurtado，1978年12月2日）是一位葡萄牙裔的加拿大女歌手、歌曲创作者、演员。 妮莉·费塔朵以她2000年发行的《哇！妮莉》（whoa，nelly！）一举成名，其中收录了她获葛莱美奖的单曲《imlikeabird》。2003年发行了《故事书》（folklore）这张市场反应不佳的专辑之后，她以2006年发行的《解放》（loose）和专辑中的热门单曲，包括《爱趴》（promiscuous）、《少男杀手》（maneater）、《好好说》（sayitright）与《好景不常》（allgoodthings（etoanend）），而再度受到瞩目。时至今日，她已在全球销售了1500万张专辑（截至2007年4月）。 妮莉·费塔朵以大胆尝试不同的乐器、音效、曲风、语言还有唱腔闻名，因为她受到了多样的音乐口味与对不同文化的兴趣影响。 2cd全球白金盘：加收3首新歌3首全新跨刀3首。 全英音乐奖葛莱美奖朱诺奖最佳女歌手 全球25国白金以及金唱片、流行一次大解放 2006双单曲“maneater”与“promiscuous”同步空降英国金榜＆全美流行榜冠军 2007酷玩主唱跨刀抒情大作allgoodthings“timbaland跨刀最新冠军单曲”sayitright 全球乐评美丽绽放 全球乐评美丽绽放 音乐类型流行音乐，嘻哈音乐，民谣，triphop，节奏蓝调 出身地维多利亚，英属哥伦比亚 活跃年代2000年——至今 人物之解析 一、早年生活 妮莉·费塔朵出生于英属哥伦比亚维多利亚的一个葡萄牙移民家庭，双亲各为mariamanuela与antóniojoséfurtado。她的名字是来自于苏联的体*选手nelliekim。妮莉在四岁时在教堂的葡萄牙日上首次与妈妈共同献唱。9岁起逐渐开始接触伸缩喇叭、四弦琴，几年后也开始学习吉他与钢琴。12岁起，她开始写歌，且开始在葡萄牙*乐队中演奏。 与妮莉首次合作的音乐家是rapper与dj。高中二年级时在多伦多遇到了嘻哈团体crazycheese的团员tallisnewkirk，她在他们的专辑“jointheranks”中担任“waitin4thestreets”的主唱。1996年从高中毕业后，她搬到了多伦多，并与newkirk组成了一个trip-hop团体nelstar。最终，她认为triphop的曲风有过多种族隔离的意味，她也认为这样的曲风不能代表她的个性，更无法突显她的歌唱实力。因此，她离开了这个团体回到了家乡。 然而，她在搬回家乡之前，曾在1997年上过女性才艺节目honeyjam表演。而这场表演受到thephilosopherkings团员geraldeaton的注意。他连络上妮莉并邀请她一起写歌。之后，他与同样是团员的brainwest为妮莉录制了一卷demo带。这之后她虽然离开了多伦多，但随后又回到多伦多与eaton跟west录制更多歌曲。这些作品位她争取到了dreamworksrecords的一纸合约，在1999年妮莉发行了第一张单曲“partysjustbegun（again）”，这张单曲收录在“强迫入境（brokedownpalace）”的电影原声带里。 二、个人生活 2003年9月20日，妮莉·费塔朵在多伦多产下一女nevis，她的父亲是个dj，jaspergahunia。妮莉与gahunia曾为多年好友，交往了四年，到2005年分手。妮莉曾在blender杂志的专访提到：“我与gahunia仍然是好友，而且我们会共同承担养育nevis的责任。”nevis有四分之一菲律宾血统、四分之一印度血统、与二分之一的葡萄牙血统。 三、性向 2006年6月，妮莉接受了genre杂志的访问。当问及她“可曾受女人吸引”时，她回答道：“当然。女人美丽又性感。”她同时说道她了解每个人天生都是双性恋的主张，而她也支持超脱乐团主唱kurtcobain“大家都是同志”的主张。有人依此访问认为妮莉是双性恋者，但在2006年8月时，她坚称她“是异性恋，不过很开明。”她对这些话感到有些不好意思，并说：“我想我当时只是在跟那位记者开玩笑，我正在看一本有关中药的书，我想我当初有点离题。” 四、影响 妮莉在少年时期便接受各种曲风的音乐，包括节奏蓝调、嘻哈音乐、另类摇滚、newwave、alternativehiphop、triphop、世界音乐（包括葡萄牙的fado、巴西的bossanova、与印度音乐）等等各种音乐。曾给他带来影响的艺人有jeffbuckley、珍妮·杰克逊、绿洲、caetanoveloso、esthero、amaliarodrigues、nusratfatehalikhan、cornershop、tlc、玛莉·布莱姬、玛丽亚·凯莉、digablepls、delasoul、电台司令、玛丹娜、碧昂丝、thesmashingpumpkins、theverve、u2、恩雅、与beck。 她的音乐也同时受到她的居住地多伦多的影响，她将多伦多形容为“全世界文化最多元的城市”与一个“可以是任何一种文化面貌”的城市。 妮莉·费塔朵杂谈 一、回归自然 妮莉·费塔朵（nellyfurtado）在接受bbc专访时直言，她的上一张专辑——《loose》（释放）里那些搔首弄姿、扭腰晃臀的即兴热舞片段并不是她真正喜欢做的事。 妮莉·费塔朵自称没有舞蹈天分： 这个葡萄牙裔加拿大女歌手表示，她并没有什么舞蹈的天分，因此上一张专辑对她而言确实是个学习新事物的经验，她花了大量心力来完成那些舞蹈动作。不爱舞蹈或许能多少解释到费塔朵为什么在发行第四张专辑——《miplan》时风格上来了个一百八十度的大转变。 这一次，费塔朵将冰冷的鼓声合成器和爵士鼓全部踢出局，换成原声木吉他、沙锤和邦戈鼓。而最重要的一点，整张专辑清一色西班牙语。然而，西班牙语并不是费塔朵的母语，她出生以来接触的第一种语言是英语，直到4岁时，才开始学她父母的母语——葡萄牙语。事实上，这个格莱美奖的得主也坦白说她西班牙语的流利程度只有50%到60%，由此全西班牙语专辑对她而言是个非常大胆的尝试。她还透露，关于专辑的诞生还有个令人愉悦的偶遇。 去年，费塔朵在录音室努力想写一首名为《myplan》（我的计划）的抒情歌曲。也就是在那时，一个古巴裔加拿大歌手——艾力克斯·古巴（alexcuba）闯进了她的世界，机缘巧合下他们更一起创作歌曲。 艾力克斯听了费塔朵的半成品后，建议在歌曲中加入一些和旋律相配的西班牙语歌词，这正中费塔朵下怀。 费塔朵表示，西班牙流行乐最棒的地方就在于，它可以有非常戏剧性的变化，而这恰好允许你有极大的情感发挥空间。相反，英文歌，尤其是作为一个女歌手，如果你在歌曲中表现出愤怒的感情，那么你会被贴上“脾气很差”的标签，就像艾拉妮丝·莫莉特（alanismorissette）一样。又或者如果你的歌曲太过伤感，你可能会被说成是“太脆弱”和“多愁善感”。 “这次的新单曲《manosalaire》，我在开头部分用了非常愤怒的情绪，而到了副歌，又变得超级伤感。能够在一首歌里同时兼顾这两种情感的表达真是太棒了。”费塔朵说道，“如果是英文歌，那这将会将一起火车事故那么遭。” 新专辑瞄准拉丁市场： 拉丁美洲事实上是个巨大的唱片市场，去年的收益约518亿美元，但是对北美洲而言，意义不大，因为外语专辑通常在北美销量并不喜人。 即使是像夏奇拉（shakira）和安立奎·伊格莱希亚斯（enriqueiglesias）这样的大腕儿也要针对美国和英国市场另发英文版本的单曲。那么费塔朵在上一专辑取得1千万张的全球销量之后，为什么反而要冒险做出这样的改变呢？ “对我而言，所谓成功并不是以专辑销量为依据去判定的。”费塔朵真诚地说。 她表示，这张专辑对她而言就是一件乐事。因为她开始花时间在阿根廷、哥伦比亚、委内瑞拉等酷到不行的国家上。比如接受她整个歌唱生涯从未接触过的杂志和电台的采访等。“稍微转移了焦点事实上挺好的。” 费塔朵的此次采访，让人不禁觉得这个30岁的女人正为自己能卸掉上张专辑《losse》（释放）带来的名人重担而窃喜。她说她需要回到现实，因为上张专辑的成功已经令她花上整整2年时间在各地做公开巡演。 乌克兰基辅的最后一站演出结束后，费塔朵即刻飞回加拿大的家，重新在琐碎的日常生活中找回熟悉的自我——上午开车送4岁的女儿去学校，然后整个下午在家里做美味的鸡肉汤面。 2008年，她嫁给了古巴裔美国人——制作人demacio“demo”castellon。今年7月份他们也只是简单地“出去喝喝酒”来庆祝他们的结婚周年纪念日。随着新专辑《miplan》发行日期的渐渐逼近，费塔朵一家飞往葡萄牙做了个最后的休息，然后迎接新专辑所带来的一连串宣传活动。 关于主题：只有家庭琐事： 新专辑《miplan》中没有任何关于猎杀动物的曲目，但抒情歌部分零零散散有些关于家庭琐事的细节。 《suficientetiempo》（充足的时间）描写的是一个劳累过度的妻子努力想腾出时间与丈夫来个约会之夜。“整首歌都是关于（妻子）早上起床，家里乱成一团又没有食物。”费塔朵解释道，“而这时有人问我，难道就没有人为你买好食物放在家里吗？我说没有！我想表现真正的生活。如果你希望你的歌曲能与人们产生共鸣，那么你便需要过一个平凡的生活，洗你该洗的衣服。” 之前提过的单曲《manosalaire》（投降），则是讲述一对男女吵架，最后意识到争吵只会让事情变得更糟，因此举手投降。费塔朵认为，当争执发生，最重要的是成为第一个道歉的人。尽管有些时候确实需要对方开第一口。 “我常说，爱是简单的但感情关系的维持却很难。爱是强大的但关系仍是脆弱的。” 关于曲风：回归自然： 《miplan》回归到自然的状态，没有了过多乐器的赘饰，而以最简单的形式示人，感觉有些像歌手的第二张专辑《folklore》。 曲风上做了些小尝试，揉合了卡姆比亚、瑞格舞、巴恰塔以及佛朗明哥的特点。当然，令这位少男杀手受众人追捧的流行乐元素仍会有所保留。 墨西哥天后胡麗塔凡娜嘉斯（julietavenegas）、创作型歌手胡安·路易斯·格雷拉（juanluisguerra）以及conchabuika这些引领拉丁流行乐坛的歌手此次将代替三年前为《losse》跨刀制作的贾斯汀·汀布莱克（justintimberlake）和克里斯·马汀（chrismartin）成为费塔朵的制作团队。 但最重要的，费塔朵此次感觉更为放松和舒适，因为这是她自己的那杯茶。这位创作型歌手也透露，上次巡演中她最爱的时刻便是静静停下来唱歌的时刻。 “这张新专辑中，我有三位对西班牙语非常熟练的歌手做后盾。这一次没有舞者，这点非常开心因为我不需要再去想更多的东西。我可以仅在我想跳的时候才跳。” 妮莉·费塔朵的新专辑《miplan》（我的计划）以及单曲《manosalaire》（投降）都由环球唱片负责全球发行。 二、西班牙语新专辑 曾获格莱美大奖的加拿大著名创作女歌手兼制作人妮莉·费塔朵（nellyfurtado）自三年前推出过那张叫好又叫座的专辑《loose》之后，歌迷们终于可以在本年度再次听到她的新专辑了。据悉，她的第四张录音室专辑，同时也是一张全西班牙文专辑《miplan》将会在9月29日正式上市。 近日，这张新专辑的首波主打歌《manosalaire》亦正式与歌迷见面。歌曲名字的意思是“空中的手”。在这首充满着拉丁风味的歌曲中，nellyfurtado以第一人称的身份，跟情人诉说着爱情已经变质，但是情人对此并不理睬。而因为“我”对爱人付出了身心，所以最后即使感觉到彼此之间的爱已不如往昔，却依然无力离开。副歌部分歌词大意是“我无力与你对抗/所以我只能束手就缚/爱你是我唯一的志愿/我爱你将一如往昔。” 而nellyfurtado在谈到为何这张新专辑是全西班牙文的时候，她表示：“录制一张全西班牙文的专辑对我来说是一个很自然的事情。我一直想做一张西班牙文专辑，只是不知道该在何时以及如何开始。直到我在加拿大遇到一位名叫alexcuba的音乐人，我们因为机缘巧合得以一起创作歌曲。然后我发现我竟然开始用西班牙语在创作歌曲了。事情就是这样开始了。” 三、秘密完婚 引费塔朵的话说，他们已于今年2008年7月19日结婚，自己现在很快乐，对未来也很期待。 现年29岁的费塔朵2000年凭首张专辑《哇！妮莉》走红，并因此获得第44届格莱美最佳流行女歌手奖。2006年她与卡斯特利翁合作的专辑《解放》也大获成功，赢得2007年欧洲音乐电视奖年度最佳专辑奖。 费塔朵出生于加拿大西部城市维多利亚，父母均为葡萄牙移民。目前她有一个4岁的女儿。 四、宣传预防艾滋病 “stayingalive”是全球预防hiv和aids跨媒体活动的其中一个主题。mtv全球音乐电视台将于全球艾滋病日（12月1日），在全球54个频道，17个宽频和47个网站上首播30分钟的stayingalive48fest记录片节目mtv中国频道将在12月1日下午4点和晚上10点播出！ 节目由拥有葡萄牙籍血统、来自加拿大的格兰美最佳创作才女，妮莉费塔朵（nellyfurtado）主持，各国际重磅巨星齐出面支持，包括刚刚在哥本哈根夺得两项mtv欧洲音乐大奖的新流行天王贾斯汀（justintimberlake），r＆b天后艾莉西亚凯斯（aliciakeys），风月俏佳人的万人迷理查吉尔（richardgere），2001年和christinaaguilera，lil\kim，pink四人合唱的单曲《ladymarmalade》获得了第44届格莱美最佳流行乐合唱奖的mya以及and加拿大国宝级黑人女歌手fefedobson等等。 五、《解放》发行一周年登陆中国 妮莉——费塔朵/nellyfurtado新专辑《解放/loose》自2006年6月12日发行以来，便横扫国际市场，其势头之强劲，令全世界的音乐人与歌*不自禁大喊：“哇，妮莉！” 在《解放/loose》中，美式嘻哈、80年代的欧洲新浪潮音乐，与妮莉/nelly的拉丁血统冲撞出精彩的音乐火花；而将民谣nelly带到这个新境界的幕后功臣，就是曾经成功打造艾莉雅、蜜西艾略特、贾斯汀的超级制作人timbaland。nelly表示：“不同的制作人就像不同的衣服。没试穿过，就永远不知道穿在身上会是什么样子。”而这次由timbaland为她量身订制的新衣，即将引发一股专属nelly的全新音乐时尚风。与拉丁天王juanes胡安尼斯共同摇摆拉丁节奏的“tebusque”，以及在williams的建议下采用raggaeton节奏、并首次以葡萄牙文饶舌的“nohayigual”，将再延烧今夏拉丁乐潮。更令人惊喜的当属coldplay酷玩乐团主唱chrismartin量身订作的“allgoodthings（etoanend）”，可见这张专辑为求音乐完整性所做的努力，也让《解放/loose》被视为再度问鼎葛莱美的重量级巨片！ nelly成绩大汇报： 新专辑《解放/loose》在过去的一年当中全球销量突破560万，仅在英国地区就超过190万，这样的惊人销售数字使nelly成为销量最大的国际一线女艺人。 新专辑《解放/loose》在加拿大获得5份白金唱片认证，在爱尔兰、俄罗斯及瑞士获得4份白金唱片认证，在德国和波兰获得3份白金唱片，在英国、奥地利、秘鲁、捷克共和国、葡萄牙、罗马尼亚、澳大利亚、新西兰及南非获得2份白金唱片认证，在美国、荷兰、匈牙利、挪威、瑞典及新加坡获得1份白金认证。除此之外，nelly在希腊、印度、印度尼西亚、马来西亚、菲律宾以及墨西哥获得黄金唱片认证。nelly的脚步已经遍布全世界，这种实力无人可及！ 新专辑《解放/loose》横扫世界各大榜单，纷纷空降各专辑排行榜冠军宝座，包括：欧洲、美国、加拿大、瑞士和新西兰专辑排行榜。除此之外，一口气拿下了秘鲁、捷克共和国、希腊、匈牙利、爱尔兰以及新加坡专辑排行榜的亚军位置。 新专辑《解放/loose》中主打单曲“sayitright”在著名的欧洲专辑点播榜单上蝉联5周冠军宝座，另外在法国、挪威、罗马尼亚和德国、荷兰、瑞士也都摘下了单曲点播榜的冠军桂冠。 六、timbaland和妮莉费塔朵合唱 乐坛重量级人物、r＆b王牌制作人timbaland和葡萄牙裔加拿大唱作女歌手妮莉·费塔朵（nellyfurtado）将在本届全美音乐大奖颁奖典礼上同台献唱。届时，两位重量级人物定会带来非凡的听觉盛宴。美国媒体预测，2009年度美国音乐大奖颁奖典礼将比以往任何一届都要隆重和精彩。 timbaland和妮莉·费塔朵将一起演绎歌曲《morningafterdark》。该单曲被收录在timbaland将于12月8日发行的新专辑《shockvalueii》之中，并且是该专辑的首支主打单曲。和timbaland和妮莉·费塔朵一起演唱这首单曲的还有timbaland最新捧红的艺人soshy。 拉丁女神夏奇拉（shakira）也在全美音乐大奖颁奖典礼表演嘉宾之列，她要演唱的曲目是由timbaland和美国hip-hop大腕李尔·韦恩（lilwayne）创作的《giveituptome》。据报道，李尔·韦恩唱片厂牌“youngmoney”旗下年轻艺人德雷克（drake）将首次参加全美音乐大奖颁奖典礼。 此前曾有媒体披露，珍妮·杰克逊（jjackson）、惠特尼·休斯顿（whitneyhouston）、蕾哈娜（rihanna）、白人饶舌天王艾米纳姆（eminem） 说唱大佬jay-z、ladygaga、r＆b天后玛丽·布莱姬（maryjblige）、乡村男歌手凯斯·厄本（keithurban）、灵魂乐才女阿丽西亚·凯斯（aliciakeys）、珍妮弗·洛佩兹（jenniferlopez）、黑眼豆豆（blackeyedpeas）、“美国偶像”的各届优质学员——凯莉·克拉克森（kellyclarkson）、乡村小天后凯莉·安德伍德（carrieunderwood）、绿日乐队（greenday）、摇滚组合道奇乐队（daughtry）和“美国偶像”的亚当·兰伯特（adamlambert）均是此届颁奖典礼的表演嘉宾。 七、出席mtv欧洲音乐大奖 妮莉——费塔朵（nellyfurtado（听歌））、歌手justice与来自象牙海岸的足球选手didierdrogba都将会于当地时间11月1日晚出席在德国慕尼黑（munich）举行的2007年mtv欧洲音乐大奖（mtveuropemusicawards2007）。这几位是最新加入颁奖圣典的名单，足球得分高手drogba与arsenal的守门员jenslehmann将会一起颁奖。 妮莉则会在观众席中等待，看她被提名的三个奖项中是否会获奖，还有jaredleto所组的30秒上火星乐团（30secondstomars（听歌））则将角逐最佳摇滚艺人奖项，此外，justice、maximopark乐团、雷姆斯汀乐团（remmstein）也会出席。 八、歌曲抄袭 在youtube网站上有一名自称为“timbalandrips”的网友上传了一支录影带，在录影带中，这名网友宣称提姆巴兰（timbaland）在妮莉费塔朵（nellyfurtado）的《解放（loose）》专辑里所制作的歌曲“doit”，是抄袭自一名芬兰制作人jannesuni的作品“acidjazzedevening”。在timbalandrips的录影带中，他先放了一段suni的原创作品，接下来继续播放一段提姆巴兰制作的成品，并且用电脑画面来比较两段乐曲的雷同性，在录影带的结尾还打出一行字：“这么合也太怪了吧……？”过没多久，第二支指控提姆巴兰抄袭的影带也被上传到网上，在这支录影带中，网友宣称提姆巴兰在去年制作的一支手机铃声旋律“blockparty”同样也是抄袭自suni的作品。在suni自己的官网上也做出了同样的指控，suni并且表示：“我从去年九月就开始跟法律顾问讨论这件事，我希望这星期能让大家知道更多相关的讯息。”suni在官网上一样宣称他在2000年以tempest的笔名为一个芬兰电脑音乐工作者的聚会“assembly”所写的“acidjazzedevening”被提姆巴兰抄袭。根据suni的说法，“acidjazzedevening”在当年芬兰的电子音乐比赛“oldskoolmusic”中还击败了其他参赛作品夺得冠军，而这首歌曲跟其他参赛作品早就被上传到网站上，suni在官网上的声明中解释道，是一个非营利机构，他们提供电子艺术工作者一个发表作品的平台，所以suni愿意把作品放在该网站上播放。但是suni也强调，他从没放弃该作品的著作权，也从没同意过让任何人将他的作品拿去在商业范畴使用。 近几年来提姆巴兰开始积极寻找其他合作的创作者/制作人，其中也不乏电子乐界的音乐人。不过也有传闻指出他和scottstorch的合作关系因为在贾斯汀的专辑里只把scott列为“crymeariver”的键盘乐器手，而将提姆巴兰列为唯一的制作人，因此出现裂痕。至于在提姆巴兰为妮莉费塔朵所制作的解放专辑中，提姆巴兰也和新进制作人nate“danjahandz”hills共同合作了几首歌曲，他甚至还公开称nate是继承他衣钵的得意弟子。但目前suni只有指控提姆巴兰抄袭，并没有把nate以及提姆巴兰的制作公司同列为抄袭嫌疑人。提姆巴兰本人以及他的唱片公司到目前为止尚未针对这项指控做出任何回应，而到截稿时间为止，suni也还没针对提姆巴兰或他的唱片公司提出正式的法律控诉。 妮莉·费塔朵之音乐 一、多伦多与多样的音乐品味 妮莉称赞多伦多的文化多样性，并提到她毋须等到网络革命就能认识世界音乐；她从五岁开始便接触世界音乐并持续地接触新的音乐类型。 “我知道总是有个音乐类型是我未接触的。这对我来说，有如生命的象征。我感觉到如果接触了各种不同的音乐，便能接触各种不同的人。这是很有趣的——我让歌迷接触不同的东西，他们也将渐渐打开自己的心胸。我的心胸就是永远开阔的。” 二、演艺事业 妮莉在中学时便开始在学校的舞台剧中演出。她曾在csi犯罪现场：纽约的“someburiedbones”一集中饰演avabrandt的角色，avabrandt在剧中是个神偷与家庭暴力的受害者。她也曾客串日间连续剧onelifetolive，她在剧中于俱乐部里，与saukrates一同表演数首她的歌曲。妮莉也参与了葡萄牙语连续剧floribella（重拍自阿根廷的floricienta一剧）的演出。 三、音乐作品 主条目：妮莉·费塔朵音乐作品 1、《loose》 2、《promiscuous》 3、《whoa，nelly！》 4、《folklore》 5、《definethegreatline》 6、《takingthelongway》 7、《undertheironsea》 8、《hopesandfears》 9、《thebigbang》 10、《lightpolesandpinetrees》 11、《decemberunderground》 12、《stelsewhere》 13、《journeyofagemini》 14、《corinnebaileyrae》 15、《imgoingtotellyouasecret》 16、《cars》 17、《fromtharootatodatoota》 18、《highschoolmusical》 四、专辑 2000：whoa，nelly！2003：folklore2006：loose 五、单曲 thefollowingsinglesreachednumberoneintheus，theunitedkingdom，thenetherlands，canada，germany，newzealandand/ornorwaytheirpeakpositionsareshownalongwiththeirpeakpositionsfortheunitedworldchartandaustraliaforafullsinglesdiscography，seenellyfurtadodiscography 第十九章 瑞恩·高斯林 瑞恩·高斯林（1980～至今），歌手身份出道，后来转行从影。 人们习惯给他的标签一样，超实力，潜力无限，他赋予每个角色以鲜活的生命，同时又有浓厚的个人味道，就算只是小小的配角，也让人过目难忘。 生平 全名：瑞恩·高斯林 英文名：ryangosling 国籍：加拿大 星座：天蝎座 职业：演员 生存年代：1980年11月12日——至今 社会地位：瑞恩·高斯林以歌手身份出道，后来转行从影。 主要成就：2006年，他凭借在《半个尼尔森》中的表演获得了奥斯卡影帝的提名。 主要作品：著有《数字谋杀案》、《利蓝的美国》、《恋恋笔记本》、《半个尼尔森》等。 瑞恩·高斯林以歌手身份出道，后来转行从影。他曾在丹泽尔·华盛顿主演的《光辉岁月》中扮演过小配角，在2001年的独立制作《信徒》中瑞安作为主角出演犹太新纳粹小组中成员，该片在当年的圣丹斯电影节上荣获评委会大奖，瑞安凭此角色获独立精神奖提名，在电影《数字谋杀案》中，他的角色始终穿着红色的皮夹克，一副偶像造型显示出他内心的自信与浮华。但瑞安的雄心并不止于此，他在《利蓝的美国》和《恋恋笔记本》中的精彩表演被评论界封为“梅尔·吉布森的*人”。2006年，他凭借在《半个尼尔森》中的表演获得了奥斯卡影帝的提名。 在好莱坞众多俊男里，他不算是特别漂亮的，但是他没有哪一部电影中不是光芒四射的，如同某期《看电影》中所言，如果还有一个天才，请叫他瑞恩高斯林，也如同人们习惯给他的标签一样，超实力，潜力无限，他赋予每个角色以鲜活的生命，同时又有浓厚的个人味道，就算只是小小的配角，也让人过目难忘。 布莱恩·亚当斯情感 一、旧情复炽 曾获得过奥斯卡最佳男主角提名的瑞恩——高斯林（ryangosling）看起来又和前女友瑞秋——麦克亚当斯（rachelmcadams）复合了！昨晚上，这一对昔日的金童女友被看到一同出现在加拿大多伦多的一家名为格雷斯的酒店里。据目击者称，两人是挽着手的。 这个消息的可信度还是很高的，因为就在几个星期前，瑞恩——高斯林首次以dj的身份亮相“绿色大门”，瑞秋——麦克亚当斯就在亲临现场捧场，而瑞恩——高斯林当天也因为瑞秋的出现而表现得很兴奋。 瑞恩——高斯林和瑞秋——麦克亚当斯自2004年开始约会，2007年决定分手，他们的分手让大多数粉丝感到伤心，因为他们实在是很般配的一对。他们是在合作电影《恋恋笔记本》（notebook）时擦出的火花，两人还凭此片获得了那年mtv颁奖典礼上的“最佳接吻”奖，当时，两人在领奖时再次为观众封上激情而又浪漫的一吻。两人能复合相信也是很多影迷希望看到的。 二、公开恋情 好莱坞不仅是个明星制造工厂，同时还是恋爱速配中心，为明星之间缔结连理创造了大把的机会。如今在茱莉与皮特，瑞茜与杰克之后，我们又看到了一对崭新的恋人组合，“蛛蛛女”克丝汀·邓斯特与瑞恩·高斯林。 克丝汀·邓斯特是在离开犹他州勒戒所之后与瑞安相识的，两人似乎颇为投缘，进展神速，很快便开始了约会。克丝汀与瑞恩两周前在一家餐厅约会时被媒体拍到，从而将二人的恋情曝光。 不过据一位在场人士透露，这二人约会时一直是公开亲热，似乎根本没有隐瞒恋情的打算。25岁的克丝汀·邓斯特在去年与摇滚歌手约翰妮·巴内尔分手后一直保持单身，而27岁的瑞恩·高斯林与女友瑞秋·麦克亚当斯07年4月结束后也没有再谈感情。如今这两个人组合在一起，不知是否能够像几位“前辈”那样也创造出一段现代爱情神话。 三、订婚 刚刚庆祝了自己26岁生日的女演员西耶娜——米勒（siennamiller），和威尔士男演员瑞恩斯——伊凡斯（rhysifans，还记得《诺丁山》里休——格兰特的那个打扮总是很怪异的室友吗，就是他扮演的。）订婚了。 知情者透露，西耶娜——米勒和rhysifans在威尔士度过的圣诞节。 在西耶娜——米勒生日之前，知情人就透露给英国的《太阳报》关于瑞恩斯——伊凡斯的计划：他为西耶娜准备了10份礼物，它们都是浪漫之夜计划的一部分。 知情人还补充说：“瑞恩斯——伊凡斯一直对他的计划守口如瓶，但是一位威尔士设计师说，瑞恩斯——伊凡斯让他设计一份工艺考究的戒指，而这已经说明了一切。” 瑞恩·高斯林近况 一、联手穆里根一身血污拍摄《drive》 2010年10月19日，凯瑞——穆里根和瑞恩——高斯林在洛杉矶拍摄新片《drive》，29岁的瑞恩——高斯林一身血污，应该是在拍摄一场车祸场景。 凯瑞——穆里根将会在2011年棕榈泉国际电影节上获得突破表现奖。 二、为演技超群的瑞恩高斯林盖一座楼 在年轻一代的演员中，我最喜欢的无疑是瑞恩高斯林（ryangosling），决定从今天起为他盖一座楼，喜欢他的筒子们都进来聊聊，欢迎带图。 他的表演很有灵性，能精确地展现出各种角色不同的心理、情感、性格，赋予每个角色以鲜活的生命。他在不同的电影中有着多变的造型，加上不露表演痕迹，似乎一切都是那么自然，让观众深深地被角色吸引，忘了是在看表演。 三、瑞恩高斯林变身乐队仔 好莱坞影星都喜欢在业余时间玩乐队，这包括了来自加拿大的瑞恩·高斯林。4日他同队友zachshields参加了洛杉矶的fyffest音乐剧，与一群小丑装扮的孩子们一起表演了歌曲《mybodysazombieforyou》。当日瑞恩的好友，女星蕾切尔·比尔森也现身台下助阵。 四、第79届奥斯卡最佳男主角提名 帅无标准，美由心生，在好莱坞，这条定律更多的时候顺从于“以貌取人”，然而这倒是非常客观与理智的进化。老实说，瑞恩·高斯林可真算不上帅，虽然一米八五的身高、匀称的身形确实出众，但要是看他那对可爱八字眉，实在是让我们有些泄气，而那张憨厚老实的脸更无法让我们把他同“英俊小生”几个字联系在一起。瑞恩·高斯林那一脸似笑非笑的表情实在显得有点儿愚蠢，让你一看到那张笑脸就想上去拍拍他。即便如此，我们必须承认瑞恩虽然算不上标准的帅哥，他的笑容也让我们捉摸不透，但却充满安全感。 当瑞恩·高斯林这个年纪的好莱坞男星们都在凭帅气的外形打拼的时候，他则完全把力量用在演技的磨炼上了，这也算是一条无奈的明智之路。瑞恩·高斯林其实并非其貌不扬，但总是缺乏一种让人一见倾心的感觉，如果说对于无法改变的先天条件，想要出人投地，也只有创造出自己独特的表演风格才有机会。 也许是从小就不喜欢循规蹈矩的原因，瑞恩·高斯林的表演也是自由流畅、无拘无束的。而演员加里·奥德曼一直以来都是瑞恩·高斯林的偶像，这两个人在某种程度上还有些相似，那就是他们都不喜欢按常理出牌。 半路出家： 1998年，18岁的瑞恩·高斯林加入老鼠俱乐部成为一名歌手，与布兰妮、贾斯汀隶属同门，对音乐有相当大抱负的瑞恩还精力充沛地加入“少年海格斯”乐队，并担任吉它手，然而，音乐圈的竞争并没有激发出瑞恩·高斯林的才华，他一直都是个混在二、三线的歌手。时隔两年，瑞恩·高斯林玩票地出现在丹泽尔·华盛顿主演的《冲锋陷阵》中，扮演了一个小配角，正是这口螃蟹的滋味，让他发现了自己身上沸腾的**，瑞恩·高斯林就此半路出家，没有任何缓冲地从歌手转行做了演员。接下来，在独立制作《信徒》中，瑞恩·高斯林作为主角，出演了犹太新纳粹小组成员，该片在当年的圣丹斯电影节上荣获评委会大奖，瑞恩·高斯林凭此角色获独立精神奖提名。 近年来的《恋恋笔记本》、《停留》、《数字谋杀案》等几部影片让瑞恩·高斯林迅速走红，凭借2006年的影片《半个纳尔逊》，瑞恩·高斯林出现在了12月12日美国广播影评人协会宣布的最佳男演员的提名名单中，他的精彩表演被评论界封为“梅尔·吉布森的*人”。虽然他是个既有表演天赋又很努力的演员，但出道至今拍摄的影片无一不与俗套挂钩。 天生缺爱： 童年时的瑞恩·高斯林不仅是个淘小子，而且学习成绩差的惊人，因此，他经常遭到同学的嘲笑，也经常被欺负，所以，母亲干脆让瑞恩退学在家中跟自己学习文化知识。在家中自学的经历让瑞恩·高斯林从小就缺乏一种来自外界的关爱，也少了很多该有的友谊，以至于他养成了善于在影片中培养感情的习惯，并且对象都是比自己大的女人。与桑德拉·布洛克的恋情让瑞恩·高斯林加入了好莱坞盛行的姐弟恋行列，虽然当时这对“姐弟恋”成了一段佳话，但却以失败告终。 与桑德拉·布洛克分手后，瑞恩重投好莱坞王老五行列成为抢手货，先后与名媛帕里斯·希尔顿和《x战警3》中的女星法米克·詹森传出绯闻，而在影片《恋恋笔记本》中，他与青春女星蕾切尔·麦克亚当斯假戏真做，让瑞恩的又一次新恋情闪亮登场。这对郎才女貌的情侣时常手牵手在大街小巷出现，是人们颇为看好的一对小情侣。谁能想到，那个曾经在班里的“打郎生”，终于在演艺圈这个万众瞩目的领域中找到了自信。 凭演技上位： 在2002年上映的电影《数字谋杀案》中，瑞恩扮演了一个圆滑而富有魅力的毛头小子理查德，他用英俊的外貌和天生的聪慧*在自己生活的圈子中，片中那从始至终穿在身上的红色皮衣，俨然一副偶像做派。尽管这个狂妄自大、充满邪气的富家公子相当讨人喜欢，然而背地里，面色苍白的理查德却是个对犯罪学有偏执的狂热的高中生天才，与同样有这方面爱好的同学一起策划实施了一场完美的谋杀案。在当时，美国校园暴力事件日益猖獗的大背景下，表现学生心理与真实生存环境的影片不胜枚举，除了女主角、饰演女警察的是以演技著称的桑德拉·布洛克之外，可以说这部《数字谋杀案》全无看点，然而这个有些变态的学生角色却没有因此而落得平庸，瑞恩·高斯林的那种对一切都满不在乎、平静的眼底总有那么一抹似笑非笑的邪恶始终让观众不寒而栗，阴郁的帅气也着实让银幕上出现了一抹亮色。瑞恩在片中将一个家境富裕却缺乏教育、最终在自己的偏执臆想中越陷越深的高中生演绎得丝丝入扣，尤其是与女主角桑德拉·布洛克斗法的对手戏，让我们感觉到这个注定没有好下场的配角身上本性的那一面，警察与嫌疑犯之间互相试探对方底线心理战术，斗智斗勇的言谈举止被瑞恩表现的有层次分明又一气呵成。好事成双，正是因为在《数字谋杀案》中的精彩表现，瑞恩·高斯林虏获了女影星桑德拉·布洛克的芳心，两人籍此开始出双入对。 时隔三年，在热门影片《停留》中，瑞恩·高斯林扮演了一个号称三日后就要自杀的迷茫青年画家，这依然是一个学生角色，比《数字谋杀案》当中的理查德更多了份让人窒息的压抑，神经质的欲言又止，倔强又绝望的惩罚自己，瑞恩·高斯林硬是把伊万·麦克格雷的光彩盖了下去。许多人喜欢《停留》的原因并不是因为伊万·麦克格雷娴熟的演技，也不是纳奥米·沃茨惊悚的美丽，而是因为瑞恩·高斯林独特的魅力，那个迷茫、神经、有暴力倾向的亨利，颠覆了瑞恩·高斯林从前的所有角色，让大部分观众找到了躲在心底最深层的那个自己。 瑞恩·高斯林并不是病态角色专业户，电影《恋恋笔记本》中他就阳光了一把，在影片中，他变成了一个穷尽一生去执着追求爱的人。瑞恩·高斯林饰演的诺阿是个淳朴的男孩，他在游乐场遇见了来自查尔斯顿上层社会的女孩爱丽丝，并一见钟情，而且这一爱就是几十年。19岁的初恋神彩飞扬、激情无限，也许是因为戏假情真，瑞恩的表演异常流畅，情到浓时，你中有我，我中有你，包括那一点点只属于初恋时所特有的生涩都拿捏得非常精准。影片的上映让瑞恩·高斯林的表演获得了一致的肯定，并被冠以演技派小生的名号，尽管如此，大部分媒体还是评论这是一部剧本故事老套的庸作。但瑞恩却有着不同的想法：“尽管它是一部简单、易懂的爱情片，但有时生活的简单和你所想追求的生活，就已经足够复杂的了。”的确，《恋恋笔记本》是一部久违大银幕的爱情电影，它展示了人人都熟悉的画面，甜蜜而美好。影片中两位年轻的男女主角瑞恩和蕾切尔·麦克亚当斯那一场又一场热火朝天的吻戏，还让他们荣获了mtv奖最佳接吻奖。或许正是因为他们在片中那激情的热吻，让桑德拉·布洛克倍感失落，瑞恩也与戏中的搭档蕾切尔开始了新的恋情。除了获得了奖项之外，这部电影也让瑞恩·高斯林得了个专爱搞合作女艺人的名声。 五、瑞恩·高斯林街拍特集 曾凭借《半个尼尔森》（halfnelson）获得奥斯卡影帝提名的瑞恩·高斯林（ryangosling）最初以歌手身份出道，后来转行从影。他在好莱坞众多俊男里不算是特别漂亮的，但他没有哪一部电影中不是光芒四射。如同某期《看电影》杂志中所言，如果还有一个天才，请叫他瑞恩·高斯林（ryangosling）。这样一位在每部影片中都能给人留下深刻印象的演技派男星，平日里又是怎样的呢？依旧让你过目难忘或是平凡无奇，我们来看看他的街拍特集你就有答案了。 六、高斯林和邓斯特片场吞云吐雾 正在纽约曼哈顿卡尔——舒尔茨公园热拍的《所有美好的东西》（allgoodthings），近日*拍摄攻坚阶段。偶像明星瑞恩——高斯林和克里斯腾——邓斯特双双*片场，吞云吐雾，举手投足充满个性。 瑞恩——高斯林在当下的好莱坞，已成为年轻一代里最具实力的男演员之一，近几年随着《半个纳尔逊》、《充气娃娃之恋》等精品的相继推出、奥斯卡影帝的顺利入围，高斯林业已获得了自由选择剧本的权力。在本片中，他一改《半个纳尔逊》、《充气娃娃之恋》里的颓废衰男形象，打扮得油头粉面，而在神态气质上又恢复到了《信徒》时的尖锐凌厉。对于高斯林在《所有美好的东西》中嚣张地抽烟，导演安德鲁表示，这并不会影响影片的分级，在后期制作中，他将有选择地剪辑抽烟镜头，以应对好莱坞银幕的“禁烟”风头。 瑞恩·高斯林最近拍摄情况 一、《充气娃娃之恋》爱如潮水 《充气娃娃之恋》larsandtherealgirl：2007年10月上映的独立电影。该片故事讲述孤僻的拉斯从*网上订了个人偶，随后这个人偶*了拉斯的生活，“她”成了拉斯的公开女友。拉斯的亲友们一时手足无措，不知怎样面对这个塑胶娃娃，也不知道如何治愈拉斯。 该片讲的是心理不健全的人的故事，但故事基调十分轻松诙谐。该片男主角由凭《半个尼尔森》享誉全球的加拿大青年演员瑞恩·高斯林出演。他演的拉斯爱如潮水，情感收放自如，令人刮目相看！本片导演克雷格·格里斯佩导演了16年的电视广告，他执导的这部《充气娃娃之恋》和后来的商业喜剧片《恶爸临门》都风格轻松，充满人情味儿。看来此君一反迈克尔·贝一族的钱腥风格，玩儿起了大众文艺。 市面d9正片185：1可变形，画面对比度和色彩都很完好。正片伴有英语杜比51和西班牙语杜比20音轨。花絮有幕后特辑和删节片段等节目。 二、出演《可爱的骨头》 在《可爱的骨头》（lovelybones）开拍前一天，由梦工厂出品、彼德——杰克逊执导的这部影片突然换下主演——扮演小女孩苏茜爸爸的瑞恩——高斯林（ryangosling），取而代之的是马克——沃尔伯格（markwahlberg）。 在此消息披露之前，瑞恩——高斯林已经为这个角色增加了20磅的体重，并留起了大胡子。有消息称，这次换人是因为创作上的分歧。 《可爱的骨头》根据2002年艾丽斯——希伯德（alicesebold）同名畅销小说改编，故事说的是一个被邻居*杀害的小女孩苏茜死后仍然在复仇的**和期盼看到家人朋友从悲伤中复原的愿望之间挣扎。13岁的爱尔兰小演员西尔莎——罗南（saoirseronan）将扮演苏茜（susiesalmon），瑞切尔——威兹（rachelweisz）扮演她的妈妈，苏珊——萨兰登（susansarandon）扮演她的奶奶，斯坦利——塔奇（stanleytucci）扮演凶手，迈克尔——因佩里奥利（michaelimperioli）扮演侦探。 该片今天正式在宾夕法尼亚开机，而前不久沃尔伯格刚刚在此完成沙亚马兰（mnightshyamalan）《灵异事件》（thehappening）一片的拍摄。这也是沃尔伯格第一次与杰克逊合作电影，除了此片沃尔伯格最近还接下达伦——阿罗诺夫斯基（darrenaronofsky）的新片《拳击手》（thefighter），在片中将与布拉德——皮特（bradpitt）合作。 三、加盟《达拉斯俱乐部》扮艾滋病患者 前年以《半个纳尔逊》入围奥斯卡影帝，去年与导演克雷格·吉斯派成功合作《充气娃娃之恋》的瑞恩·高斯林，近日将再度携手吉斯派，推出一部根据真人真事改编的电影《达拉斯顾客俱乐部》（dallasbuyersclub），该片由环球电影公司出品。 《达拉斯顾客俱乐部》早在2002年便被提上拍摄日程，原定由马克·福斯特（《余温之恋》导演）执导，布拉德·皮特担当男主角，但是由于种种原因而被搁浅。今年，《充气娃娃之恋》的导演吉斯派看中的该剧本，并说动高斯林扮演这个表演空间很大的角色。 带有传记电影风格的《达拉斯顾客俱乐部》，讲述了德克萨斯州人罗恩·伍德罗夫在被查出患有艾滋病后，不放弃生存的希望，在最后六个月内无私帮助他人的故事。尽管在熟悉罗恩的人眼中，他只是个喜欢花天酒地酒鬼，但他在生命最后时刻所展现出来的对生命的尊重，以及对他人的帮助，与他的外表并不一致。高斯林尤其喜欢挑战这种性格复杂的角色，因此《达拉斯顾客俱乐部》几乎就是为他量身定做的。可以预见，这种以男主角个人撑场的电影，也是高斯林竞争各种奖项的又一次契机。 《达拉斯顾客俱乐部》预计于下半年开机，2009年初上映。 四、出演《达拉斯顾客俱乐部》绝症病人 《达拉斯顾客俱乐部》的剧本早在2003年下半年就*环球电影公司的视野，原计划由马克——福斯特执导，布拉德——皮特主演，但是由于资金问题和编剧人选的问题始终没有解决，因为最终未能投入拍摄。今年，《充气娃娃之恋》的导演克雷格——吉斯派对这个故事发生了兴趣，经过对老朋友瑞恩——高斯林的反复游说，最终确定了筹拍本片的计划。 《达拉斯顾客俱乐部》是一部根据真人真事改编而成的电影，讲述了德克萨斯州人罗恩——伍德洛夫被查出患有爱滋病后，在所剩的六个月短暂生命里，靠药物解救自己并帮助他人的故事。在罗恩——伍德洛夫的家人看来，他只是个潦倒的酒鬼，即使是他在1992年去世后，这种印象也没有改变。事实上，他对生命的尊重和抗争以及对他人的无私帮助，与他外表所呈现出来的个性并不相同。这种性格带有双面性的复杂角色，对已在独立艺术片中淘练多年的瑞恩——高斯林来说，又是一次展示演技的机会——高斯林早前曾以《信徒》的光头激进分子形象震撼圣丹斯，以《恋恋笔记本》的青春型男角色迷倒好莱坞，凭胡子拉碴的老师《半个纳尔逊》杀进奥斯卡，以微微发福的自闭男人演绎《充气娃娃之恋》，几乎可以胜任各种角色的高斯林，对于扮演憔悴和痛苦到极点的罗恩——伍德洛夫来说，完全是驾轻就熟。 《达拉斯顾客俱乐部》由马克——阿伯汉姆担当执行制片人。 五、与米歇尔携手《蓝*人节》 好莱坞当红演技派小生瑞恩·高斯林（ryangosling），将与希斯·莱杰的前女友米歇尔·威廉姆斯（michellewilliams）合作一部爱情题材独立电影《蓝*人节》（bluevalentine）。该片由曾执导过《金属》和《双胞胎兄弟》的德里克——斯安弗朗斯执导，影片将在纽约和宾夕法尼亚州取景拍摄。 《蓝*人节》由德里克·斯安弗朗斯、卡米·德拉维格尼和乔伊——科蒂斯联合撰写剧本，影片讲述了一对夫妇在婚姻面临重大危机时的抉择，瑞恩·高斯林和米歇尔·威廉姆斯将出演这对婚姻破碎的夫妻。出品方之一trio曾与瑞恩·高斯林合作过低成本独立电影《半个纳尔逊》，此片曾让高斯林顺利杀入第79届奥斯卡最佳男主角的决赛圈。 现年28岁的瑞恩·高斯林是最近几年窜红的演技新生代之一，2004年主演的《恋恋笔记本》让他声名大噪，在《半个纳尔逊》让他获得奥斯卡提名后，此年又出演了好评如潮的《充气娃娃之恋》。他新近完成的作品是与克丽斯藤·邓斯特合作的《一切美好的事》，影片将在今年上映。米歇尔·威廉姆斯与莱杰的恋情曾是好莱坞一短佳话，她曾以《断背山》获得奥斯卡最佳女配角提名，去年主演的《温迪与露西》佳评不断，被视为奥斯卡影后的遗珠之一。她新近完成的电影包括《燃烧弹》、《猛犸象》以及马丁——塞科西斯的《禁闭岛》。 六、有望扮演“绿灯侠” 主演过《恋恋笔记本》、《充气娃娃之恋》等片的演技派小生瑞恩·高斯林（ryangosling）被华纳相中，有望扮演漫画英雄“绿灯侠”（greenlantern）。 “绿灯侠”问世于上世纪40年代，说的是宇宙间有一群维护宇宙治安的“绿灯军团”，每个成员都配备了一枚神奇的戒指，可以让他们随心所欲的变出各种东西或实现任何目的，但每枚戒指都需要从一盏绿灯中定期补充能量，而灯的能量来自于全宇宙的中心、也是“绿灯军团”的总部——oa星。 如果瑞恩·高斯林确定会加盟，他将扮演哈尔·乔丹（haljordan），此人原本是一名试飞员，后被飞船在地球坠毁的绿灯侠abinsur的戒指召唤成为“绿灯侠”、负责保卫地球和银河地区的治安。在多年的战斗中他立下了赫赫功劳，被称为“史上最伟大的绿灯侠”，同时也是“正义联盟”（jla）的创立者之一。 《绿灯侠》由格里格·伯兰蒂（gregberlanti）执导。 七、高斯林邓斯特吞云吐雾携手《所有美好的东西》 正在纽约曼哈顿卡尔——舒尔茨公园热拍的《所有美好的东西》（allgoodthings），近日*拍摄攻坚阶段。偶像明星瑞恩——高斯林和克里斯腾——邓斯特双双*片场，吞云吐雾，举手投足充满个性。此片由新锐导演安德鲁——嘉瑞兹基执导，预计在明年上映。 《所有美好的东西》实际上展示了不美好的东西。故事发生在上世纪八十年代，瑞恩——高斯林扮演的纽约某财团继承人，爱上了由邓斯特饰演的漂亮女孩。不过，这个女孩的背景却十分复杂，在与高斯林相处了一段时间之后便神秘失踪。经过重重调查，高斯林才发现，这个女孩的身后隐藏着难以想象的秘密。本片是一部独立电影，对于从独立电影圈起家的高斯林和邓斯特来说，选择这部题材独特的小制作，为他们提供了发挥演技的好机会。尤其是对于拍了三集《蜘蛛侠》的邓斯特来说，需要一部电影让她找回《*之死》时的表演灵感。 瑞恩——高斯林在当下的好莱坞，已成为年轻一代里最具实力的男演员之一，近几年随着《半个纳尔逊》、《充气娃娃之恋》等精品的相继推出、奥斯卡影帝的顺利入围，高斯林业已获得了自由选择剧本的权力。在本片中，他一改《半个纳尔逊》、《充气娃娃之恋》里的颓废衰男形象，打扮得油头粉面，而在神态气质上又恢复到了《信徒》时的尖锐凌厉。对于高斯林在《所有美好的东西》中嚣张地抽烟，导演安德鲁表示，这并不会影响影片的分级，在后期制作中，他将有选择地剪辑抽烟镜头，以应对好莱坞银幕的“禁烟”风头。 《所有美好的东西》将在三个月内完成前期拍摄，下半年进行后期制作。目前，美国独立影片集团韦恩斯坦影业已买断了本片的北美发行权。 八、希安——拉博夫与瑞恩——高斯林新片出演亲兄弟 由《末日危途》导演约翰——赫尔克特执导的新片《最潮湿的村落》（thewettestcountyintheworld），日前物色到了两大男主角的扮演者——当红男星希安——拉博夫与瑞恩——高斯林，他们将有可能在片中扮演一对亲兄弟。目前，约翰正忙着宣传《末日危途》，希安正在拍摄《华尔街续集：金钱永不崩塌》，整个剧组的拍摄计划尚未具体落实。 《最潮湿的村落》根据马特——本多拉特的小说改编而来，故事从1928年讲起，讲述了经济大萧条时期在弗吉尼亚州一对兄弟之间的恩怨情仇。除了希安——拉博夫与瑞恩——高斯林有望扮演兄弟外，还有一群实力派演员也表现出了对该片的兴趣，包括女星斯嘉丽——约翰逊、《阳光小美女》和《血色黑金》的男配角保罗——达诺，以及去年凭《革命之路》获得奥斯卡最佳男配角提名的迈克尔——沙南，但这些演员目前尚未正式加盟剧组。 《最潮湿的村落》最大看点莫过于好莱坞最当红的两大青年男星的对手戏，希安凭借《变形金刚》一炮而红之后，最近三年行情极佳，主演了《鹰眼》、《华尔街续集》、《夺宝奇兵4》和《纽约，我爱你》等一系列电影；高斯林自从《生死停留》和《恋恋笔记本》之后，也急速窜红，2006年的《半个纳尔逊》为他赢得了奥斯卡最佳男主角提名，之后的《充气娃娃之恋》也反响卓著，今年的新片有《一切美好的事》。《最潮湿的村落》将于明年年初正式被提上拍摄日程，预计2011年暑期上映。 九、清减瑞恩·高斯林亮相 电影《不速之客》（thevisitor）首映礼2日在纽约举行。片中演员haazsleiman、hiamabbass现身。好莱坞“金牌配角”斯蒂夫·巴斯米（stevebuscemi）、曾获奥斯卡最佳女配角提名的帕特里西娅·克拉克森（patriciaclarkson）、斯坦利·塔奇（stanleytucci）、布莱思·丹纳（blythedanner）、毕比·诺维尔什（bebeneuwirth）、瑞恩·高斯林（ryangosling）、詹妮弗·米索尼（jennifermissoni）等人纷纷出席。 十、作品年表 蓝*人节bluevalentine（2010） 所有美好的东西allgoodthings（2009） 达拉斯买家俱乐部thedallasbuyersclub（2009） 充气娃娃之恋larsandrealgirl（2007） 破绽fracture（2007） 半个尼尔森halfneslon（2006） 停留stay（2005） 恋恋笔记本thenotebook（2004） 利蓝的美国theunitedstatesofleland（2003） 数字谋杀案murderbynumbers（2002） 信徒thebelivers（2001） 光辉岁月rememberthetitans（2000） 布瑞克高中breakerhigh（1997） frankensteinandme（1996） 第二十章 海登·克里斯滕森 海登·克里斯滕森（1981～至今），是一位获金球奖提名的加拿大籍电视和电影演员。 他后来因饰演《星球大战》前传系列电影的男主角天行者阿纳金（达斯·维德）和《时空骇客》男主角戴维·莱斯而获得了国际声誉。 人物生平 英文名：haydenchristensen 国籍：加拿大 生存年代：1981年4月19日——至今 身高：185厘米 家庭状况：父母，一兄一姐一妹 银幕初吻：娜塔莉·波特曼 最喜欢的运动：弹簧垫运动 社会地位：是一位获金球奖提名的加拿大籍电视和电影演员。 主要成就：2002年金球奖最佳男主角提名 主要作品：著有《星战前传2》、《雾里的困境》等。 海登·克里斯滕森（英文、法文、丹麦文、瑞典文：haydenchristensen，1981年4月19日出生）是一位获金球奖提名的加拿大籍电视和电影演员。他年少时就出现在加拿大的电视节目中，并于1990年代转战美国。在《生命如屋》的山姆·门罗之前，他扮演的都是次要角色。他后来因饰演《星球大战》前传系列电影的男主角天行者阿纳金（达斯·维德）和《时空骇客》男主角戴维·莱斯而获得了国际声誉。 主要身份：演员 家庭状况：父母、一兄一姐一妹 血统：英国、丹麦（父亲一方）；意大利、瑞典（母亲一方） 银幕初吻：娜塔莉·波特曼 眼睛颜色：蓝＆绿 发色：金色＆棕色 父母：父亲david母亲aliechristensen 姐妹：姐姐hejsachristensen、妹妹kaylenchristensen 兄弟：哥哥tovechristensen 宠物：小兔，2只长尾鹦鹉，分别叫alex和。 车子：pearlwhite1986，jaguarxjc，black2003jaguars-typer 对自己影响深刻的：curiousge，theprincessbride，disneysrobinhood 梦想的工作：如果后来不去学习表演的话会成为一名建筑师 崇尚：健康而充满野心的思想 最喜欢的颜色：蓝色 最喜欢的食物：批萨，意大利通心粉，妈妈做的虾，甜土豆 最喜欢的城市：lakeo，italy 最喜欢的运动：曲棍球，足球，网球，弹簧垫运动，山地自行车 最喜欢的音乐：rapandeverything 最喜欢的乐队：ourladypeace，outkast＆eminem 最喜欢的车：bmw 最喜欢的电视节目：《辛普森家族》（thesimpsons） 最喜欢的演员：joelando＆kevinkline 最爱看的书：threetalesfromthelifeofknulpbyhermannhesse，siddharthabyhermannhesse 最喜欢的星战角色：尤达（yoda） 星战中最喜欢的一部：《武士复仇》（returnofthejedi） 最害怕的：蜜蜂，失去任何一个亲人 海登·克里斯滕森演绎事业 一、*影视 2000年，《星战》系列片的缔造者乔治·卢卡斯（gelucas）对外宣布，《星战前传2》中的安纳金·天行者将由来自加拿大的年仅19岁的新人海登·克里斯滕森饰演，一时间全世界都将目光集中到了这位少年的身上，想弄懂他身上究竟有什么东西吸引了卢卡斯，竟能击败包括莱昂纳多·迪卡普里奥等在内的400多位竞争者？ 海登·克里斯滕森1981年4月19日出生于加拿大的温哥华市，7、8岁时被老哥按在椅子上，然后一口气放完《星球大战》3部曲的录影带，从此，他就成了忠实的星战迷。12岁时被意外选中担任广告模特，之后开始涉足电视剧，并曾在苏菲亚·科波拉的电影*作《*自杀》中扮演过角色。在前往《星战前传2》试镜的路上，海登竟然紧张得不停呕吐！但是他那邻家男孩的天真笑容、俊美少年的细致轮廓、成年男子的健美体魄以及皱眉时散发的阴暗气息，使卢卡斯钦定他为天行者安纳金的不二人选。爱笑的他在拍片时常常笑场，还会自行替光剑决斗配音效，惹得卢卡斯要他住嘴。而拍动作场面时他一下子跌倒，一下子裤子裂开，为片厂带来许多笑声。 海登·克里斯滕森1981年4月19日出生于加拿大的温哥华。这位年轻的加拿大籍演员13岁时就出现在一系列的电视剧集。他第一个机会出现在福克斯家庭电视网的剧集《高地》（higherground，2000）里。在这部电视剧里他展现了自己的天赋，扮演一位被自己继母骚扰并走上吸毒道路的青年。 二、轰动电影界 之后他出现在电视电影《雾里的困境》（trappedinapurplehaze，2000），主演的还有他的朋友乔纳森·杰克逊（jonathanjackson）。2000年5月12号，海登宣布他将在星战的两部前传《星球大战前传2：克隆人的进攻》（starwars：episodeii-attackoftheclones，2002）和《星球大战前传3：西斯的复仇》（starwars：episodeiii-revengeofthesith，2005）中扮演天行者安纳金。导演乔治·卢卡斯之所以选中海登是因为他感觉他非常有才华，而且能和女演员娜塔丽·波特曼（natalieportman）在表演上擦出火花。卢卡斯选择了一位不知名的演员，而不是莱昂纳多·迪卡普里奥（leonardodicaprio）或乔纳森·杰克逊，或者其他四百个候选人的做法使得整个电影界大吃一惊。 三、闪亮新星 在成为年成版的天行者安纳金后，海登一夜之间成为好莱坞最热门的闪亮新星。 在此之前海登几乎是个默默无名的加拿大演员，曾出演苏菲亚·柯波拉执导的《*自杀》，比较有知名度的影片是《高地》、《情系屋檐下》。 《星战前传2》的选角工作曾在美国搞得轰轰烈烈，成千上万的星战迷们对此投入了巨大的兴趣，有的网站甚至将当时最走红的年青明星罗列出来，供网友们票选。这不仅仅是因为这个系列巨片在全球无可比拟的号召力，也因为在第二集中，年青的安纳金将与比他年长高贵的阿米达拉女王经历浪漫的爱情。美丽、睿智的女演员娜塔丽·波特曼扮演了阿米达拉女王，她也使得安纳金这一角色更加诱人，人人都想知道谁将是她在新片中的心上人。 当人们议论纷纷之时，卢卡斯的星战官方网站正式向公众宣布了新的安纳金，同时也公布了海登与娜塔丽一同拍摄的定装照。海登幸运地成为了卢卡斯电影神话里的明星。 《星球大战》的导演乔治·卢卡斯曾经这样评价海登·克里斯滕森：“这个男孩拥有天真而又充满邪恶的气质。”是的，当我们想亲自验证那天真中的邪恶、而将黑武士的面罩揭掉后，我们才发现，眼前的这张如此英俊又略带忧郁的面孔毫无邪恶可言。然而，当你开始试着解读这个年轻人的时候，你会惊奇的发现，眼前这个个性犹如天空一样明朗、举止犹如绅士一般彬彬有礼的海登·克里斯滕森就像天行者安纳金一样，把抱负和邪恶深深埋藏在心里，再把它们统统塞到面具背后。 海登·克里斯滕森的名字总是和星战鼻祖乔治·卢卡斯连在一起，原因很简单，他们是千里马与伯乐，没有乔治·卢卡斯的垂青，海登·克里斯滕森也许至今还是个默默无闻*在肥皂剧中的傻小子。因为在《星战前传》里扮演主角天行者安纳金，海登得以声名大噪，也让他从一个无名小卒一炮而红。对于海登来说，星战前传系列就是自己生命中那最灿烂的焰火，照亮了他赖以生存的天空。 第二十一章 塞斯·罗根 塞斯·罗根（1982～至今），是加拿大出色演员。 青年时代就开始从事单口喜剧表演，16岁时还在温哥华业余喜剧大赛中获得过第二名。 塞斯·罗根生平 全名：塞斯·罗根 英文名：sethrogen 国籍：加拿大 生存年代：1982年4月15日——至今 社会地位：加拿大出色演员 星座：白羊座 性别：男 角色：演员，编剧 主要成就：出演过很多电影，拥有很多奖项。 主要作品：著有《青蜂侠》、《大战外星人》、《监视与报告》、《我要做警察》、《非亲兄弟》等。 1982年出生在加拿大的温哥华，青年时代就开始从事单口喜剧表演，16岁时还在温哥华业余喜剧大赛中获得过第二名。搬到洛衫机之后罗根有幸出演了制片人贾德·阿帕图的两部喜剧剧集《怪胎们》（freaksandgeeks）和《undeclared》，其中后者罗根也参与了幕后故事创作。两部剧集收获了不错的口碑，但都只播出了一季，塞斯·罗根依然继续着默默无闻的生活。 塞斯·罗根状况 一、生活佳作 中间他曾凭借《daaligshow》最后一季的剧本和其他作者们一起获得一个艾美奖的提名，接下来则在贾德·阿帕图的护航之下投身大银幕，首先是担任阿帕图一鸣惊人的导演*作《四十岁的老处男》中的主要配角以及合作制片人，凭借片中可圈可点的演技罗根又得到了环球电影的首肯，得以在阿帕图的第二部影片《一夜大肚》（knockedup）中出任男主角；将一部爱情喜剧交到罗根这这般长相对不起观众的男演员手中，在史蒂夫·卡瑞尔的成功之前简直可以说是一件无法想象的事，但现在塞斯·罗根也做到了。该片虽然不具备像《四十岁的老处男》那样拥有成为传世经典的实力，但依然是一部不可多得的贴近生活的佳作。 二、构想剧本 塞斯·罗根还曾出演过影片《死亡幻觉》（donniedarko）、《同居三人行》（you，meanddupree）以及贾德·阿帕图制片的《王牌播音员》和《超级坏》等等，《超级坏》可谓是一部带着罗根半自传性质的影片，多年前他便开始构想剧本，现在交给了新生代喜剧明星乔纳·希尔和迈克尔·塞拉共同主演；此外罗根还为接下来阿帕图担任合作制片的影片《drillbittaylor》创作剧本，由欧文·威尔逊出演。 三、即将完婚 好莱坞喜剧明星塞斯·罗根近日传来喜讯，向相恋六年的女友劳伦·米勒求婚成功，这对情侣大婚在即。 劳伦客串过塞斯的数部影片，此外她还是几部短片电影的制片人、编剧和导演。塞斯·罗根这位与贾德·阿帕图合作拍摄过多部爱情喜剧的“搞笑男”主动向媒体透露说，在他向女友劳伦·米勒提出求婚的问题之后得到了肯定的回答，尔后不久就有知情人向《life＆style》介绍说：“他求婚的时候还是让她感到很意外，她都已经准备放弃希望，也就是不指望能听到这个问题了。” 这是塞斯·罗根在拜访了劳伦的家人之后才向她求婚的，结果也得到了女方家长的祝福，据称“她的家人都很喜欢他，每个人都巴不得快点儿筹备婚礼。”现年28岁的塞斯与同岁的劳伦自2004年在一起，感情一直很稳定。此前塞斯·罗根也曾向媒体说过：“我有一个漂亮到自己都觉得配不上的女友。” 后来在贾德·阿帕图的护航之下投身大银幕，首先是担任阿帕图一鸣惊人的导演*作《四十岁的老处男》中的主要配角以及合作制片人，凭借片中可圈可点的演技罗根又得到了环球电影的首肯，得以在阿帕图的第二部影片《一夜大肚》中出任男主角，更是名声大噪。 塞斯·罗根还出演过影片《死亡幻觉》、《同居三人行》以及贾德·阿帕图制片的《王牌播音员》和《太坏了》等等，《太坏了》可谓是一部带着罗根半自传性质的影片，多年前他便开始构想剧本，现在交给了新生代喜剧明星乔纳·希尔和迈克尔·塞拉共同主演。近年来他还出演了《*自拍》、《菠萝快车》、《滑稽人物》等作品。 主演过《一夜大肚》、《波罗快车》等电影的美国喜剧男星塞斯——罗根和编剧/女演员劳伦——米勒（laurenmiller）订婚了！塞斯——罗根的朋友透露：“他给了劳伦一个充满惊喜的求婚，劳伦一直等着塞斯的求婚等得都要放弃希望了。” 塞斯——罗根和劳伦——米勒从2004年就开始交往，上周，两人去波士顿探望家人的时候，塞斯——罗根向劳伦——米勒求婚。“劳伦的家人很喜欢塞斯，大家都非常高兴。”朋友继续说。 塞斯·罗根杂谈 一、吸金“劳模” 美国《福布斯》杂志披露，喜剧明星塞斯·罗根（sethrogen）在最近5年的时间里，主演了10部电影作品，并拿到了高达892亿美元的片酬收入，成为好莱坞当之无愧的吸金“劳模”。 在《福布斯》杂志公布的这份好莱坞十位最努力工作演员的名单中，塞斯·罗根在最近5年的时间出演10部电影，从而以892亿美元的片酬收入排名第一。 塞斯·罗根的这些作品包括，《太坏了》（superbad）、《一夜大肚》（knockedup）、《菠萝快车》（pineappleexpress）、《我要做警察》（observeandreport）、《滑稽人物》（funnypeople）和《*自拍》（zachandmirimakeaporno）等。 排名第二位的摩根·弗里曼（anfreeman），这位黑人男演员，最近5年的时间里参演了《蝙蝠侠前传2：黑暗骑士》（thedarkknight）、《蝙蝠侠5：前传》（batmanbegins）和《成事在人》（i女ictus）等9部电影，不过，由于摩根·弗里曼片酬太低，他仅拿到了1168亿美元的收入。 马特·达蒙（mattdamon）排名第三，他在《成事在人》、《谍影重重3》（thebourneultimatum）和《无间行者》（thedeparted）等8部电影中，获得了696亿美元的片酬。 另外七位入围这份“劳模”榜单的明星分别是：威尔·法瑞尔（willferrell）、小罗伯特·唐尼（robertdowneyjr）、塞缪尔·杰克逊（samuelljackson）、桑德拉·布洛克（sandrabullock）、梅丽尔·斯特里普（merylstreep）、希亚·拉博夫（shialabeouf）和克里斯蒂安·贝尔（christianbale）。 二、自传喜剧 去年曾凭《意外之孕》红遍好莱坞的胖子塞斯——罗根，近日与mandate影片公司签下了一部名为《抗癌的我》（imwithcancer）的影片合约，他将以制片人兼演员的身份参与这部电影的制作。塞斯的老搭档伊万——格德伯格与本——卡林将联合担当制片人。 《抗癌的我》根据威尔——里瑟尔的同名自传改编，讲述了威尔在25岁那年不幸被查出患有癌症，后来一直以积极心态抗癌，最终战胜病魔的故事。与以往癌症题材的电影完全不同的是，该片从头到尾都充满着浓烈的喜剧调调，使得塞斯——罗根在猎涉此片之前曾心怀疑虑——有人指出，癌症作为一个令人无比痛苦的绝症，不应该在银幕上被处理成喜剧。不过对剧本质量和分寸颇有信心的罗根却不以为然，他表示，《抗癌的我》虽然用颇具喜感的镜头对准了一个人在癌症治疗过程中的种种经历，但全片并没有丝毫嘲弄的意思，相反，它传达了一种更为积极的生活态度，值得每一个抗癌人士的借鉴。塞斯——罗根除担当制片和剧本监督之外，还将在片中扮演一个角色。威尔——里瑟尔本人也将担任本片的制片人之一。 1982年出生于加拿大的塞斯——罗根，虽然外型肥胖，但喜剧功底不俗，尤其是*贾德——阿帕图的工作团队后迎来了事业颠峰，05年制作并出演了红极一时的《四十岁老处男》，07年担当《意外之孕》的男主角后被视为好莱坞最具前途的喜剧明星，其后来又主演的《太坏了》同样评价很高。塞斯——罗根由于在*娱乐圈时就常以编剧、制作和表演等多重身份出现，因此最近两年随着事业的发展，他也越来越偏好幕后工作，《抗癌的我》便是其早就想拍的电影，虽然他并非主演，但拉来mandate出资拍摄已显现了他在圈内的号召力。 三、超市大作战 这个胖子又来了。塞斯·罗根无疑是好莱坞新生代喜剧圈的领军人物，他和贾德·阿帕图组成的“烂仔帮”可谓是所向披靡，无往不利。罗根一直保持着非常高的出产率，从阿帕图一鸣惊人的导演*作《四十岁的老处男》开始，罗根就用他独特的“膘”悍演技征服了大批观众，随后在阿帕图的第二部影片《一夜大肚》（knockedup）中他就光荣地从男配角荣升男主角；这部影片的大获成功终于让罗根走进了一线喜剧男演员的行列，通过他的成长经历，我们可以鉴证一个奇迹的发生。放眼二十一世纪初的电影市场，一部爱情喜剧必然要搭配俊男美女。而像他这般长相对不起观众，体型足以被健身中心写进反面教材的演员，估计在初试阶段就会被扔进垃圾桶。史蒂夫·卡瑞尔可以算是一个开路者，而塞斯·罗根则进一步地将其发扬光大！ 不过对于塞斯·罗根本人来说，爱情喜剧可不是他最终的发展领域。他不断地试图在喜剧表演上有所突破，《超级坏》上映后立马开始席卷票房，这是一部带着罗根半自传性质的影片，这回他参与了剧本编写，而这个构想工作他已经进行了数年。去年一部《菠萝特快》让“小绿魔”詹姆斯——弗朗哥也过了一把喜剧瘾，今年罗根的作品更是接连不断，这不由他配音的《怪兽大战外星人》刚刚上映，这部《我要做警察》就要拍马上映了。 不过大家先不要老盯着罗根的那一身肥肉发呆，这边还有一个喜剧小天后等着哪！那就是大名鼎鼎的安娜·法瑞丝！这个长相无比清纯的小女生实在是厉害，《惊声尖笑》系列虽然越拍越低俗，但系列男主角不断地换，安娜却成为雷打不动的第一女主角——因为就跟劳拉和《古墓丽影》的关系一样，她俨然已经是《惊声尖笑》的代名词。随后一连串的《我的超级前女友》、《笑脸》、《妈*宝贝》等奠定了她新生代喜剧女皇的地位，虽然她的上一部影片《校园兔女郎》反响一般，但对于她的表演影评界还是给予了一致的肯定。这回新生代小天皇小天后汇聚一堂，展开超市大战，不知会碰撞出怎样的火花呢？ 影片简评： 说实话，看到《我要做警察》的剧情，估计百分之九十的人都会想起前几个月上映的影片《百货战警》，首先两位主角都是商场保安。其次，都暗恋着身边的一位“同僚”。第三，连剧情都异常相似，一位歹徒冲进商场，我们的保安大展拳脚。最后，两人都是走膘肥体壮路线的…… 事实上，《百货战警》原本定下的第一男主角就是塞斯·罗根，但当《百货战警》正式开始拍摄后，因为种种原因，更内部风传是因为罗根的理念与影片方向不合，最终退出了拍摄计划。虽然这两部影片非常相似，但《百货战警》可是pg-13级，《我要做警察》则直接飙升至令人吐血的r级。不知是露点男的风雅镜头触及了分级评委的神经还是片中脏话黄段让小朋友退避三舍，但听闻剧组内部消息说他们本来打算制作pg-13，但终究还是无法“抑制”地成了r级。对于一部喜剧片来说，这可不是一个好消息。毕竟和卖弄青春床戏为主的性喜剧不同，但想来罗根和安娜往那里一站，这些问题也都烟消云散了。 但换个角度来想，这也算是一个不大不小的宣传噱头，当被问及到和《百货战警》相似的问题时，看看罗根是怎么回答的？“我想观众应该不会因为一部电影的主角是商场保安，另一部电影的主角也是商场保安，就觉得他们是一部电影吧。这两部电影除了这一点是一样的之外，其他方面有着太多太多的不同，其他的先不说，我觉得《我要做警察》里面的主角更不像一个英雄，他在故事里对付的人也只是一些小毛贼……而且，最重要的是，这部电影相当的儿童不宜。” 看见没有？只要你会用，再废的柴也能变成搞笑利器！更何况前段时间罗根才上过*的封面，宣告自己正是“性”趣盎然。虽然咱是82年的，但我有30岁的面孔。虽然我体型抱歉，但要拍*照样专业！管他是没心没肺地恶搞，还是拙劣地模仿武打枪战，甚至还沾染了一丝黑帮气息，反正高兴就好！ 四、加盟莎拉——波利新片 演而优则导的加拿大演员莎拉——波利已经开始筹备电影《跳一支华尔兹》（takethewaltz）的拍摄，男女主角分别由塞斯——罗根（sethrogen）和米歇尔——威廉姆斯（michellewilliams）担任。 虽然有不少演员跨行做导演，但是能真正坐上导演位子的演员并不多见。演员兼导演的茱蒂——福斯特（jodiefoster）和早前执导了*作《轮滑女孩》（whipit）的德鲁——巴里摩尔（drewbarrymore）便是其中较为成功的例子，但比起莎拉——波利（sarahpolley）来说却稍显逊色。 莎拉——波利曾出演过多部影片，包括《狗男女》（go）、《活死人的黎明》（dawnofthedead）、《人兽嫁接》（splice）等。而早在她执导电影《柳暗花明》（awayfromher）的时候就显示出了她的导演天赋。目前，她又将执导新作《跳一支华尔兹》（takethewaltz）。 这部计划中的新作由莎拉亲自创作剧本，该剧本被评为2009年度“好莱坞剧本黑名单”最佳未制作剧本。这个所谓的“黑名单”并非贬义，能收入其中的必定是好莱坞最热门的剧本。电影《跳一支华尔兹》的故事讲述了一位年轻女子沉沦于*的乐趣之中，并且渐渐意识到自己对于蜜月期的浪漫关系非常上瘾，她在与丈夫结婚五年之后，在一次商务旅行中遇到了一名男子（由塞斯饰演），于是两人很快就勾搭上了。据悉，导演莎拉——波利还将物色一位明星以完成这段三角恋关系的爱情故事。 目前尚不清楚该片属于爱情喜剧又或者更倾向于剧情片，但是对于喜剧届新生代演员的塞斯——罗根（sethrogen）来说无疑是个表现的好机会，他曾参与过贾德——阿帕图（juddapatow）执导的电影《滑稽人物》（funnypeople）的演出。日前，莎拉——波利正在圣丹斯电影节宣传她的新片《人兽嫁接》（splice）。 电影《柳暗花明》（awayfromher）的剧本由莎拉——波利亲自创作，她也因出演片中角色而获得2008年奥斯卡提名，此次执导新片将会带给观众什么样的火花也很值得期待。据悉，电影预计今年夏季开拍。 五、配音大解析 螳螂小侠： 螳螂小侠个头太小，以至于电影里他和不会武功的阿波过招时，只见他把阿波耍弄得左摔右撞，却丝毫不见他“矫健”的踪影。反而，我们对他记忆最深刻的，是他在给阿波针灸疗伤的场景，他一根一根地将针戳进阿波身体，最后戳进一根，正说着话的阿波突然嘴歪脸斜，扑倒在地，只见阿波的后背，密密麻麻插着银针，这景象，叫我们想不笑都不行。而螳螂不笑，小心翼翼说，扎错穴道了。 塞斯·罗根（sethrogen）： 螳螂这针灸场景中的冷幽默，简直就是另一个塞斯·罗根。塞斯·罗根在《一夜大肚》里把人肚子搞大，自己却一脸无辜；在《超级坏》中成为一个不正经，笨得连老头也抓不住的警察——这个近来在一系列卖座喜剧中越来越让人觉得脸熟的家伙，最擅长这种不经意挠人痒痒，叫人止不住要哈哈大笑的角色。叫他来给螳螂配音，不免是要以小小的身躯抢一回风头的。 六、*举动现真情 影片幕后： 这部由独立制片业的龙头韦恩斯坦强力打造的影片，出自导演凯文·史密斯之手。这位曾打造《疯狂店员》和《怒犯天条》等名气影片的胖子导演，曾两次在影片分级的问题上与美国电影协会mpaa成功地*，并最终取得胜利。最初的一部电影《疯狂店员》开始被评nc-17，后来让他争取到了r级。最近的一部《新泽西姑娘》最初被评r级，最后也在他的巧舌善辩之下改为了pg-13级。此番，在这部《*自拍》再度被定级为nc-17时，大胖子导演“重新出山”与mpaa的众老将一番争辩之后，又获成功。这已是凯文·史密斯第三次在其作品评级问题上申诉成功了。 事实上，凯文·史密斯的初衷也不是将影片拍成nc-17的电影，至少为了商业放映也不会这么做。不过，影片中演员杰森·缪斯和*女星凯蒂·摩根的两段床戏倒是给了mpaa官员们不小的视觉冲击。还好，聪明的凯文及时对这两段戏进行了删改。最终只留下了短暂的激情瞬间。终于令mpaa开金口放行。 关于导演： 再说大胖子导演凯文·史密斯。这位三十多岁的新泽西人。在十四年前以他的第一部小制作影片《疯狂店员》赢得了名利双收的优异成绩。当年圣丹斯电影节上的大获全胜，戛纳影展上的获奖连连。让凯文一步便站稳了在好莱坞导演圈中的脚跟。从一个便利店店员走向上职业导演之路。随后，他的第二部作品《耍酷一族》虽然没能如前作那般取得高票房的成绩，但却在随后的录影带租售市场上佳绩频频。并且经过两部影片的洗礼，喜欢他的影迷群体迅速壮大。这部影片还为他赢得了独立精神奖的最佳剧本奖和最佳男配角奖，凯文再次赢得荣誉的同时，还赢得了自己的挚爱之妻珍妮佛。此后，凯文“时断时续”地推出自己的大银幕作品，包括著名的《怒犯天条》、《白烂*客》和《泽西女孩》等等。两年前，凯文还推出了自己的成名作《疯狂店员》的续集。 事实上，除了其最知名的导演身份之外，凯文·史密斯在多年来一直在尝试和体会着电影里其它行当的乐趣。而除了这之中幕后的制片和编剧之外，这位一连胡须的可爱胖导演，还常常让自己的水缸型身材出现在自己的电影作品之中。聚光灯下的表演以及录音室里的配音等工作让他过足了第七艺术的瘾。如今，除了电影里的几乎所有工作之外，凯文还拥有自己的一家漫画书店，并在闲暇时为一些杂志撰稿。 七、与女星玩“暧昧” 美国某杂志4月刊封面曝光。此次的封面一改往日主打性感美女的手法，而是弄了一个男女搭配的组合。《菠萝快车》男星塞斯·罗根成为了近十年来唯一一位登上杂志封面的男星，他横陈在美国电视名嘴霍普·多拉兹基的“身下”，高高仰望美女，作出垂涎三尺的模样。而霍普则是摆出梦露的经典造型，欲盖弥彰的样子十分性感。 此外，周星驰早前辞去执导好莱坞电影《青蜂侠》，但他仍有机会饰演“加藤”一角。17日，塞斯·罗根在美国出席一个首映时，被记者问到有关“加藤”一角的人选时，他表示现在仍不知道由哪位演员演出，电影公司高层也没任何指示，似暗示周星驰未必会演这个角色。 作品年表 青蜂侠（2010）brittreid/greenho 大战外星人（2009）bob（voice） 监视与报告（2009）ronniebarnhardt 滑稽人物（2009） 我要做警察（2008） 第80届奥斯卡颁奖典礼（2008）himself-presenter 菠萝快车（2008）daledenton *自拍（2008）zack 非亲兄弟（2008）sportinggoodsmanager 霍顿与无名氏（2008）（voice） 奇幻精灵事件簿（2008） 功夫熊猫（2008）mantis（voice） 怪物史莱克3（2007）shipcaptain（voice） 一夜大肚（2007）benstone 太坏了（2007）officermichaels 星战迷友（2007） assumetheposition201withmrwuhl（2007）himself 同居三人行（2006）neil 四十岁的老处男（2005）cal 王牌播音员（2004）eagercameraman 死亡幻觉（2001）rickydanforth 叛逆校园（2001）rongarner（17episodes，2001-2002） 怪胎们（1999）kenmiller 第二十二章 麦克布雷 麦克布雷（1975～至今），是一位加拿大著名流行爵士乐歌手，也是一位影视演员。 2003年，他的专辑《麦可·布伯雷》打进了加拿大、英国和澳大利亚三地的当年流行音乐销售榜的前十名，同时在美国市场也有不错的成绩。而布伯雷在2004年的专辑《与我共遨游》（eflywithme）在billboard杂志和澳大利亚40大专辑均榜上有名。2005年，布伯雷的专辑《是时候了》（itstime）令他在美国打响了名堂。 生平 全名：麦可·史提芬·布伯雷 英文名：michaelbuble 国籍：加拿大 生存年代：1975年9月9日——至今 社会地位：是一位加拿大著名流行爵士乐歌手，也是一位影视演员。 主要成就：布伯雷发行数张单曲，很多都在英语国家大受欢迎，且高据各地的排行榜。 主要作品：著有专辑《与我共遨游》（eflywithme）、专辑《麦可·布伯雷》、专辑《是时候了》（itstime）等。 布伯雷出生在一个意大利裔的家庭里，自小就是听着祖父的爵士乐录音长大的，虽然他最初喜欢的是摇滚乐和其他现代音乐。他最终选择了爵士乐，并在祖父鼓励下，很早便开始登台。最初一次他参加温哥华区的一个新秀才艺比赛时，虽然赢了，但因为年龄不及下限，而被取消资格。17岁那年，布伯雷参加了全加拿大的青年新秀选秀会，并获的了冠军。 事业上的麦克布雷 一、步入乐坛 布伯雷参加了全加拿大的青年新秀选秀会，并获的了冠军。自此以后，布伯雷正式步入乐坛，但上述的成就并不能令布伯雷的音乐事业一帆风顺。最初几年，布伯雷主要都是在一些歌舞厅和街头表演中出现。另外偶尔在电视上亮相，还录制了几张独立唱片。2000年他为电影《herestolife》所作的歌曲令他获得两个金尼奖。 二、事业渐见起色 布伯雷在2000年迎来了事业的转机。当年加拿大前总理马丁·布赖恩·马尔罗尼的女儿出嫁，马尔罗尼邀请布伯雷在其女的婚礼上献唱，并让他结识了华纳兄弟娱乐公司的录音监制大卫·福斯特。福斯特随即邀请布伯雷加入华纳旗下143唱片公司，并在2001年起亲自监制布伯雷的专辑《麦可·布伯雷》的录音，里面包含了不同年代的爵士乐经典歌曲。自此布伯雷的歌唱事业日渐有起色，而这次婚礼成为他事业的转折点，布伯雷亦因此被加拿大人昵称为“婚礼主唱”（theweddingsinger）。 三、《是时候了》：渐为主流所容 2003年，专辑《麦可·布伯雷》正式发布，很快便在各大流行榜占据高位，且很快成为白金唱片，还登上了billboard200销量排行榜的前50位。在英国和加拿大的流行榜上，《麦可·布伯雷》很快达到头十位，而在澳大利亚更曾高据第一位。该专辑曾获得2004年朱诺奖的最佳专辑提名，而布伯雷本人获得当届朱诺奖的最佳新人奖。 其后布伯雷发行数张单曲，很多都在英语国家大受欢迎，且高据各地的排行榜。 四、个人其他信息 他的经理人是布鲁斯·阿伦（bruceallen）； 对花生有敏感反应； 由于有一来自丹麦的早年好友，因此常吃丹麦菜，且喜欢喝丹麦蒸馏酒（schnapps）。他曾在一场于丹麦举行的演唱会上提到，他熟悉丹麦文化和其饮酒歌，还懂一些丹麦语。 布伯雷曾与英国性感模特儿米歇尔·马什（michellemarsh）曾有一段情，但二人于2006年10月分手，其后马什曾向《每日星报》爆光恋情内幕。 08年英国选秀节目xfactor的冠军leonjackson视他为英雄。 麦克布雷杂谈 一、2010朱诺奖揭晓麦可·布雷drake各获四项大奖 在美国时间举办第45届乡村音乐学院奖的同时，加拿大也在本月18月举行“加拿大格莱美”之美誉的“朱诺音乐颁奖礼”，而加拿大超级天王麦可·布雷（michaelbuble）与知名说唱歌手drake在颁奖典礼上笑傲群雄，各获得四项大奖。 现年34岁的加拿大爵士歌手麦可·布雷（michaelbuble）获得了“最受歌迷喜爱奖”（junofanchoiceaward），同时布雷的单曲《haventmetyouyet》获得了年度最佳单曲奖和年度最佳专辑奖。在“朱诺音乐奖”举行的前一天，布雷还参加了一个非电视转播的音乐颁奖典礼，被大会授予年度最佳流行乐专辑奖。在接受奖项时，布雷再次发挥他的幽默天分：“七年前我出席颁奖礼时自己还是一个充满梦想的小胖墩，但自己今天晚上来到这里却已经是一个秃顶的中年男人了，现在最大的梦想是拥有和比伯一样的头发。” 而说唱歌手drake击败dannyfernandes、shiloh、carlyraejepsen和贾斯汀·比伯（justinbieber）斩获年度最佳新人奖，有意思的是drake上台领奖时指着台下贾斯汀·比伯说道：“比伯，我看到你所有付出的汗水，这个奖项我希望能够和你一起分享，你是值得的。”此外，drake凭借个人专辑《sofargone》获得今年的最佳摇滚专辑奖。 还有其他获得一项以上奖项的加拿大歌手包括索马里裔歌手柯南（knaan）和知名音乐人metric。此外凭借《onlybythenight》入围的里昂国王乐队（kingsofleon）脱颖而出，击败早前大热的苏珊大妈，乡村人气小天后泰勒·斯威夫，布兰妮，黑眼豆豆等巨星，斩获最佳国际专辑奖项。 2010年加拿大朱诺音乐颁奖礼部分获奖名单 年度最佳专辑（albumoftheyear） michaelbuble《crazylove》 最受歌迷喜爱奖（junofanchoiceaward） michaelbuble 年度最佳新人（newartistoftheyear） drake 年度最佳创作人（songwriteroftheyear） knaan 年度最佳组合（groupoftheyear） metric 年度最佳单曲（singleoftheyear） michaelbuble《haventmetyouyet》 最佳摇滚专辑（raprecordingoftheyear） drake《sofargone》 最佳国际专辑（internationalalbumoftheyear） kingsofleon《onlybythenight》 年度最佳新人组合（newgroupoftheyear） arkells 年度最佳乡村专辑（countryalbumoftheyear） johnnyreid《dancewithme》 年度另类专辑奖（adultalternativealbumoftheyear） joelplaskett《three》 年度另类专辑奖（alternativealbumoftheyear metric《fantasies》 年度最佳流行专辑（popalbumoftheyear） michaelbublé《crazylove》 年度最佳摇滚专辑（rockablumoftheyear） billytalent《iii》 二、第39届朱诺音乐奖提名揭晓麦克·布雷获6项提名 有“加拿大格莱美”之美誉的“朱诺音乐奖”昨日在多伦多的thefairmontroyalyork酒店举行新闻发布会并公布了2010朱诺音乐奖提名名单。麦可·布雷（michaelbuble）、知名说唱歌手drake和加拿大天才少年歌手贾斯汀·比伯（justinbieber）获得最多奖项提名。 加拿大爵士歌手麦可·布雷再次成为今年大奖最闪亮的一颗星，共获得6项提名，其中与gtereno、johnnyreid、maximelandry和nickelback角逐今年的最受歌迷喜爱奖（fanchoiceaward），另外最佳单曲奖竞争也较为激烈，分别是麦可·布雷与流行乐队billytalent、加拿大饶舌歌手classified、drake及组合themagicalhip。而麦可·布雷凭借着《haventmetyouyet》这首年度大热歌曲面对着dianakrall、johnnyreid，贾斯汀·比伯（justinbieber）和billytalent四位实力歌手角逐今年的最佳年度专辑。其余三项提名分别是最佳填词人、最佳流行音乐和年度最佳歌手。 提名名单中，说唱歌手drake除了与麦可·布雷（michaelbuble）角逐最佳单曲奖外，还获得其余三项提名，分别与dannyfernandes，shiloh，carlyraejepsen和贾斯汀·比伯（justinbieber）角逐年度最佳艺人奖，此外，凭借与美国说唱歌手big合作的《stillfly》和个人专辑《sofargone》双双入选角逐今年的最佳摇滚专辑。 值得一提的是，在今年的提名名单上还有黑眼豆豆乐队（blackeyedpeas），布兰妮·斯皮尔斯（britneyspears），美国摇滚乐队kingsofleon、苏珊大妈（susanboyle）和泰勒·斯威夫特（taylorswift）角逐今年“最佳国际专辑奖”。 据悉，本届朱诺音乐奖本奖励上，麦可·布雷，说唱歌手drake和加拿大天才少年歌手贾斯汀·比伯（justinbieber）将现场演出，分别和加拿大知名音乐人billytalent，bluerodeo，johnnyreid和metric共同演绎经典金曲。 据悉，2010年朱诺奖音乐颁奖礼将于4月18日在加拿大纽芬兰的省会stjohns的themileonecentre举行，届时颁奖礼前一日将公布由歌迷选出的最受歌迷喜爱奖。 三、加拿大歌手麦可布雷michaelbuble推出新专辑crazylove 继2008年在麦迪逊花园广场成功献出了其生涯大秀之后，麦可布雷紧接筹备录制他第四张录音室大碟“crazylove”，已经以几张前作打通了传统流行乐、当代情歌、融合爵士、摇摆乐与古典浪漫派乐风的音乐界线的麦可布雷，再度藉由“crazylove”复兴三零年代摇摆乐绝代风华。由心碎至极的crymeariver开头，不同于原唱名爵士女伶ellafitzgerald的版本，麦可布雷以自我风格诠释出一份炽热灼人的动人伤悲；选自于爱尔兰民谣大师vanmorrison作品的专辑同名曲，绝对可成为home的二部曲，牵起一样的厚实情感，但不同于home的是，crazylove表达着对爱人深刻无法取代的甜蜜爱恋；麦可布雷、amyfoster与alanchang继home之后二度合写的首支主打haven‘tmetyouyet，以轻柔活泼的钢琴节奏贯穿，是首轻松入耳的轻快歌曲；麦可布雷更让老鹰合唱团的heartachetonight摇身一变以bigband绚丽改装，令人惊喜满分；另邀请到灵魂乐团体sharonjones＆thedap-kings合唱名作baby（you’vegotwhatittakes），那舒服的摇摆乐音，在蓝调风格的吉他点缀之下，实在很陶醉。每首经由麦可布雷诠释的乐章总是绽放新鲜光彩，让听众为他那热情如火、柔情似水的歌唱技巧给一再掳获。无怪乎此辑在发行后，立即空降告示牌专辑榜榜首，并蝉联双周冠军，再度证明了这位新浪漫主义歌手的歌曲魅力。 出生于加拿大温哥华的麦可布雷（michaelbublé），经由加拿大总理的推荐后，遇到了他的伯乐——超级制作人davidfoster，随后加盟华纳，2003年发行了主流唱片公司旗下的首张专辑“michaelbublé温柔本色”，以传统流行唱法诠释50到80年代的流行经典、令人耳目一新，在美国、加拿大、澳洲、欧洲、英国等地皆得到白金与多白金的唱片认证。2005年的第二张专辑“itstime时时刻刻”依然佳评如潮，在多国拿下冠军，全球大卖5百多万张，在告示牌爵士专辑榜上维持80周冠军，并在全美年度专辑销售统计排名中排名第3。而2007年的第三张专辑“callmeirresponsible真情失控”，更是一发不可收拾地席卷全球，几乎到了是人手一张的程度，空降美国告示牌专辑榜亚军，在15个国家的专辑榜拿下了冠军，全球开出600万张的销售量，更为麦可布雷赢得第一座葛莱美最佳流行男歌手奖。魅力无敌的麦可布雷，早已是一位不可不知的音乐奇迹，更被喻为是瘦皮猴法兰克辛纳屈的*人，这位新浪漫主义歌手，把传统流行乐的隽永深情带到了当代乐坛，营造了歌者与听者可以咀嚼与分享歌曲情感的私密空间，为流行歌曲注入了不一样的浪漫情趣。 cd 01crymeariver 02allofme 03giaonmymind 04crazylove 05haventmetyouyet 06allidoisdreamofyou 07holdon 08heartachetonight 09yourenobodytillsomebodylovesyou 10baby（youvegotwhatittakes） 11atthismoment 12stardust 13whateverittakes（bonustrack） dvd themakingofcrazylove 四、麦可布雷用柔情歌声温暖情人节 麦克布雷用他那如丝绒般柔滑的迷人嗓音和柔情的歌声为这缤纷的节日增添温暖气氛，陪伴歌迷度过一个温柔又浪漫的佳节。 在去年9月中旬时受菲律宾当地华纳唱片，以及电台、电讯公司和五星级饭店的邀请，麦可特地专程到马尼拉做为期近一周的访问和表演。上次台湾华纳唱片公司，亦远赴马尼拉共赴此盛会，并也在当时邀请麦可能够前来台湾亲自与台湾歌迷会面，由于麦可的宣传行程非常紧凑，因此非常可惜无法顺道来台湾，但由于麦可当时的宣传行程一路从东南亚、澳洲、纽西兰、英国、日本到美国，满满的行程已安排至今年2月底，当时在马尼拉接受台湾华纳唱片公司访问时，麦可希望大家耐心等候他，在不久的将来，他一定会到歌迷中来，和喜爱他的歌迷们来个甜蜜的亲吻和拥抱。 五、麦可布雷钓名模太肉脚被当断背男 加拿大歌手麦可布雷（michaelbuble）刚推出新专辑《痴狂烈爱》，新歌《爱在未来式》（haventmetyouyet）mv内举不避亲，拉他的阿根廷名模女友露薏丝安娜（luisanalopilato）入镜晒恩爱；但两人初识时，她还以为他是同志！ 从男伴下手； 34岁的他和prada恶魔秘书埃米莉布朗交往3年，去年7月分手，4个月后，他在演唱会后台结识露薏丝安娜，他笑说：我们几乎是一见钟情，但当时她身旁有男伴，我以为是她男友，只好一直跟他聊天，还夸他『长得真帅』、『你们真是绝配』，害她误会我的性倾向。我得知她没男友，立刻约她。他的新专辑已在台发行。 六、麦可布雷走出分手阴霾 一度为情所伤的爵士歌手麦可布雷（michaelbuble）终于走出分手阴霾。华纳音乐表示，麦可布雷的新专辑在美国发行第1周就空降billboard专辑榜第1名，最近还积极准备世界巡演。 有法兰克辛纳屈*人之称的爵士歌手麦可布雷，以迷人的嗓音著称。前3张专辑在全球的总销售量高达2100万张，第3张专辑更在2007年为他赢得第1座葛莱美“佳流行男歌手”奖。 就在麦可布雷的音乐事业如日中天时，现实生活中与他交往3年的女友埃米莉布朗特（emilyblunt），也就是电影《穿着prada的恶魔》中饰演秘书的女演员却决定分手。 据华纳唱片表示，麦可布雷的前女友在分手不久后和别人结婚，发生了“新郎不是他”的结局。麦可布雷一时无法接受而大受打击，心情忧郁很久，后来还接受医生的心理咨询治疗忧郁症状。 麦可布雷后来全心投入他所热爱的音乐事业，藉此走出分手阴霾。华纳音乐指出，麦可布雷非常讨厌重复进录音室录制歌曲，将1首歌分成1小节1小节的唱，再加以修饰，他觉得这种多次加工的歌曲很没意思。 因此，华纳音乐说，麦可布雷这次带着整组乐团一起进录音室，每首歌最多只录2、3次。华纳唱片表示，麦可布雷称这样的歌是“有机”音乐anicmusic），因为每次听都会有不同的好滋味。 华纳唱片还指出，麦可布雷对新专辑的满意度，在接受纽约时报专访时就展现出来。记者要他谈谈新专辑，麦可布雷居然说“没什么好谈的，我决定现在放专辑给你听，听完你就懂了！” 麦可布雷的新专辑《痴狂烈爱》把30年代摇摆乐盛行的方式带回流行乐坛。他也翻唱了老鹰合唱团的《heartachetonight》，把这首抒情摇滚金曲改编成华丽的大乐团演出，另有一番风味。 七、“浪漫新贵”麦可——布雷打破音乐界线引领新潮 来自加拿大温哥华的新浪漫主义歌手麦可·布雷，有着一把如丝绒般柔滑的男中音，在2003年推出首张同名专辑后，很快晋身为新传统流行歌唱风潮的耀眼新贵。 被誉为franksinatra*人的麦可·布雷，把传统流行乐的隽永深情带到了当代乐坛，复兴了歌手透过麦克风谈情说爱的绝代风华，营造了歌者与听者可以咀嚼与分享歌曲情感的私密空间，为流行歌曲注入了不一样的浪漫情趣。2003年，在首张专辑《michaelbuble》中，他以一种非常恣意随性、自我陶醉的歌唱方式，打通了传统流行乐、当代情歌、融合爵士、摇摆乐与古典浪漫派乐风的音乐界线，该专辑至今已在全球累积了超过300万张的销售纪录。不仅如此，麦可·布雷获得了2004年加拿大朱诺（juno）音乐奖年度专辑的提名，更一举抱回年度新进艺人大奖。 2005年春天，麦可·布雷发行第二张个人大碟《it‘stime》，除了恩师davidfoster与格莱美奖录音师humbertogatica外，应邀加入制作与伴奏的阵容还包括流行及爵士乐界制作名匠tommylipuma、拥有11座格莱美奖的录音大师alschmitt，以及被赞誉为自chetbaker以来最性感的小号乐手chrisbotti。专辑中，麦可·布雷选唱的歌曲跨越了上世纪30至70年代，透过他独到的嗓音触感诠释，这些经典再次绽放出耀眼的光彩。《it’stime》发行首周即拿下6个国家的排行冠军，并荣登英美专辑榜前10名。 在最新专辑《真情失控》中，麦可·布雷除了倾情演绎两首新创作歌曲——《everything》和《lost》，仍然重新诠释了不少经典歌曲，包括极富吸引力的《me＆mrsjones》、诗人歌手李欧纳·柯恩的知名作《imyourman》等。 八、麦可·布雷强势蝉联专辑榜电影原声带空降亚军 billboard专辑榜在本周依然有一些“疯狂”，因为michaelbublé的新专辑《crazylove》（译为：疯狂的爱）不仅蝉联了冠军宝座，同时在本周一周中狂卖了20万3千张这样的好成绩，而上一周他凭借仅仅3天的销售量夺魁。本周的成绩成就了michael歌手生涯以来第二强的单周销量，他自己的记录则是2007年的专辑《callmeirresponsible》，当时的单周销量则有21万3千张。 《crazylove》的强势，使得原声专辑《thetwilightsaga：newmoon》只能屈居亚军，这张专辑本周首周上榜，卖出了11万5千张的成绩。值得一提的是因为提前在网路上泄露，所以这张专辑不得不将原本的发片日期10月20日提前到了10月16日。如果下周能击败即将发行的乡村天王timmcgraw，这张原声带很可能会登顶专辑榜。 本周专辑榜当中另外一个强势进榜的新专辑来自theflaminglips的《embryonic》，首周卖出3万2千张排名第8，成为乐队历史上最高排名的专辑。而他们上一张专辑2006年的《atwarwiththemystics》当时虽然只排名第11位，但是首周的销量却有4万8千张。 r＆b小天王mario的第4张专辑《dna》本周首周上榜卖出3万2千张，以微弱的劣势紧随其后排名第9，同时空降r＆b/hip-hop专辑榜的亚军。这也是mario第2张全美top10专辑，上一次还是他在2002年发行的同名专辑，当时同样最高排名在第9位。而他上一张大碟2007年发行的《go》则仅仅最高排名在第21位，虽然名次不高，但是销量却比新专辑翻了一番，首周有7万7千张。 除了几张新上榜的专辑以外，jay-z的《theblueprint3》本周以5万5千张的成绩跃升到第3，老将barbrastreisand的《loveistheanswer》则以4万9千张的成绩守住第4的排名。人气小天后mileycyrus的ep《thetimeofourlives》小跳3名来到第5，销量4万张。blackeyedpeas的长销专辑《theend》则同样以4万张的成绩从上周的位飙升到本周的第6。今年为止卖得最好的唱片taylorswift的第2张大碟《fearless》则从第10位再次回温到第7，销量依然有3万3千张。天后mariahcarey的新作《memoirsofanimperfectangel》再跌3位，已经在top10的最边缘，本周销售量再次下滑43%，只有3万1千张。 九、展露温柔本色代言新浪漫主义 无法言喻的迷人歌喉，难以置信的纯熟诠释，让全世界为他屏住呼吸；随时绽放的阳光笑容，优雅自在的翩翩风度，令全世界都被他征服；他是21世纪新浪漫主义的代言人，乐坛数十年难得一见的优质男歌手，魅力四射宛如歌王法兰克辛纳屈再世；他就是michaelbuble（麦克·布雷）。 美国《时人杂志》称赞他“如丝绒般柔滑的男中音，独具品味地轻触你心”，《纽约邮报》称赞他“这个令人注目、充满感情的低音歌手使人想起年轻的法兰克辛纳屈”，《洛杉矶时报》也称赞他“天生的中低音与动感的舞台表演，麦克布雷以轻松自在的自信，与他的听众分享他活泼的诠释风味”。当你亲耳听到麦克布雷（michaelbuble）的倾情演唱时，你就会明白，以上这些溢美之词都不为过。不过，当你在报刊杂志上看到他的照片时，你还是会惊诧于眼前这位有着金棕色的卷发、超级会放电的大眼睛，笑容亲切又带点稚气的大男孩，竟有如此成熟迷人的中低嗓音，以及炉火纯青的精熟唱功。而今他将用他的温柔本色融化每颗冰封寒冷的心，带你回到上个世纪的浪漫年代。 个人作品 一、专辑列表 《第一支舞》（firstdance，1996年） 《babalu》（2001年） 《梦》（dream，2002年） 《爱情趴趴走》原声大碟（downwithlovesoundtrack，2003年） 《完全布伯雷》（totallybublé，2003年） 《麦可·布伯雷》（michaelbublé，2003年） 《下雪吧！》（letitsnow！ep，2003年） 《随我飞翔》（eflywithmecddvd现场录音，2004年） 《是时候了》（itstime，2005年） 《捕捉活动》（caughtintheactcddvd现场录音，2005年） 《爱相随》（withloveep，2006年） 《叫我不负责任》（callmeirresponsible，2007年） 《疯狂的爱》（crazylove，2009年） 二、2004年单曲列表 《蜘蛛侠》主题曲（spidermantheme，自蜘蛛侠ii） 《sway》（自《麦可·布伯雷》） 三、2005年单曲列表 《感觉良好》（feelinggood，自《是时候了》） 《家》（home，自《是时候了》） 四、影视列表 《二重唱》（duets，2000年） 《温柔本色》（totallyblonde，2001年） 《雪行者》（thesnowwalker，2003年） 《拉斯维加斯》（lasvegas，2005年） 《dakath＆kimcode》（2005年） 五、firstdance（1996）唱片详情 1：learnintheblues 2：ivegotyouundermyskin 3：justonemoredance 4：allofme 5：onestepatatime 6：illbeseeingyou albumneverreleased，producedin1996 infopublishedwithmr＆mrsbublésapproval！ 六、dream（2002）唱片详情 1：dream 2：anemaecore 3：illneversmileagain 4：stardust 5：youalwayshurttheoneyoulove 6：dontbeababy，baby 7：mariaelena 8：daddyslittlegirl 9：paperdoll 10：surrender 11：tillthen 12：youbelongtome 13：iwishyoulove 七、babalu（2001）唱片详情 1：spidermantheme 2：youmusthavebeenabeautifulbaby 3：youllneverknow 4：lazyriver 5：ohmarie 6：canthelpfallinginlove 7：billbailey 8：buenasera 9：whenyouresmiling 10：whatawonderfulworld 11：dontgetaroundmuchanymore 12：macktheknife 13：lavieenrose（instrumental） 八、michaelbuble（2003）唱片详情 1：fever 2：moondance 3：kissingafool 4：foronceinmylife 5：howcanyoumendabrokenheart 6：summerwind 7：youllneverfindanotherlove 8：crazylittlethingcalledlove 9：putyourheadonmyshoudler 10：sway 11：thewayyoulooktonight 12：eflywithme 13：thatsall 九、letitsnow（2003）唱片详情 1：letitsnow 2：christmassong 3：grown-upchristmaslist 4：illbehomeforchristmas 5：whitechristmas 十、christmaslimitededitionboxset（2003）唱片详情 1：fever 2：moondance 3：kissingafool 4：foronceinmylife 5：howcanyoumendabrokenheart 6：summerwind 7：youllneverfindanotherlove 8：crazylittlethingcalledlove 9：putyourheadonmyshoudler 10：sway 11：thewayyoulooktonight 12：eflywithme 13：thatsall 十一、eflywithme[2004]唱片详情 1：niceneasy 2：canthelpfallinginlove 3：myfunnyvalentine 4：macktheknife 5：fever 6：youllneverknow 7：foronceinmylife 8：moondance 十二、[dvd]唱片详情 1：eflywithme 2：foronceinmylife 3：youllneverknow 4：kissingafool 5：sway 6：macktheknife 7：thatsall 8：fever 9：howdoyoumendabrokenheart 10：thewayyoulooktonight 11：moondance 12：myfunnyvalentine 十三、itstime（2005）唱片详情 1：feelinggood 2：afoggyday（inlondontown） 3：youdontknowme 4：quando，quando，quando——withnellyfurtado 5：home 6：cantbuymelove 7：themoreiseeyou 8：savethelastdanceforme 9：tryalittletenderness 10：howsweetitis 11：asongforyou 12：ivegotyouundermyskin 13：youandi 14：dreamalittledream 15：macktheknife 第二十三章 艾伦·佩姬 艾伦·佩姬（1987～至今），是加拿大演员。 爱伦·佩姬在2007年拍摄了小制作影片《朱诺》，主演爱伦·佩姬因此红遍美国，被封为“国民偶像”。 英文名：ellenpage 国籍：加拿大 生存年代：1987年2月21日——至今 社会地位：是加拿大演员 星座：双鱼座 种族：白人 身高：5英尺1英寸（155m） 头发颜色：深棕色 眼睛颜色：浅棕色 父亲：丹尼斯·佩姬（dennispage），职业是图形设计师 母亲：是玛莎·菲尔波茨（marthaphillpotts），职业是教师 目前居住地：哈利法克斯 爱好：篮球、英式足球、高山速降滑雪、田径、自行车运动、滑雪板、跑步、游泳、吉他 最喜欢的女演员：katewinslet，catherinekeener，samanthamorton，lauralinney 最喜欢的电影：《400blowsandbadlands》，《mysummeroflove》，《thankyouforsmoking》 最喜欢的剧集：《theoffice》，《familyguy》，《thesimpsons 最喜欢的音乐：neilyoungponyclub，catpower，radiohead，joannanewsome，pattismith，beethoven 最喜欢的书籍：《anaturalhistoryofthesenses》（dianeackerman）、《thespellofthesensuous》（davidabram）、《thewind-upbirdchronicle》（harukimurakami）、《themoon》（whalelight） 最喜欢的食物：寿司 主要成就：曾被评为“最佳剧情类电视剧新演员奖”、“最佳青少年剧集表演奖”、整体表演奖等。 主要作品：《x战警3》、《杰克与魔女》、《最贫穷的哈佛女孩》等。 1987年2月21日出生于加拿大新斯科舍省省府哈利法克斯，她从很小时就意识到自己喜欢表演，10岁*当地著名的neptunetheatreschool学习，同年即被温暖感人的电视剧《pitpony》挑中，该片为爱伦·佩基在2000年赢得了“最佳剧情类电视剧新演员奖（女）”（youngartistaward-bestperformanceinatvdramaseries-leadingyoungactress）、“最佳青少年剧集表演奖”（geminiaward-bestperformanceinachildrensoryouthprogramorseries）两项提名，接下来爱伦·佩基在加拿大广受欢迎的电视剧《trailerparkboys》中担任配角，它为爱伦·佩基赢得了第二次geminiaward提名“整体表演奖”（bestensemblecast）。 星路历程 一、塑造人气 她出演了一些配角，如在电视剧《rideauhall》、电影《homelesstoharvard：thelizmurraystory》、《goingforbroke》、《mrsashboroscat》（该片让她第一次赢得了geminiaward的“最佳青少年剧集表演奖”）、《touch＆go》以及《lovethatboy》等中，然而2003年爱伦·佩姬成为了整个加拿大家喻户晓的名字之一，她在影片《断线的亲情》（marionbridge）中的表演获得了“杰出表演奖”的肯定，合作的演员以及评论家同样都对她的表现不吝赞美之词。接下来的一年，爱伦·佩姬出现在了喜剧片《wilbywonderful》和《idownloadedaghost》中，此外这位年轻的加拿大人还在英德合作影片《mouthtomouth》中扮演主要角色，2004年爱伦·佩姬出演加热门科幻电视剧集《创世纪》，在第一、二季中塑造了人气角色lilithsandstr？m。 二、最佳女主角 2005年，她从将近300人的角逐中脱颖而出成为惊悚剧情片《水果硬糖》的女主角，并用16天完成了拍摄。该片在2005年圣丹斯电影节上首映成功并且引发了巨大的争议，然而人们对于爱伦·佩姬让人无法描述的表演一致给予高度的评价，这个角色也为她将来的发展彻底地扫除了障碍。如今真正的少年表演天才爱伦·佩姬的名气已经不仅仅是在加拿大，全世界都有喜欢她的影迷，而且被看到是好莱坞最具潜力的新星之一。《x战警3》的导演brettratner在看完了爱伦·佩姬在《水果硬糖》中的表现之后决定用她而不是先前考虑出演kittypryde（alias‘shadowcat’）一角的katiestuart、sumelakay和麦琪·格雷斯（maggiegrace，热门电视剧《lost》里的shannon），并且大大地加强了戏分，于是才有了这个超级可爱和酷的可以穿墙而过的变种人“隐型猫”。2007年，艾伦出演了贾森·雷特曼的独立喜剧《朱诺》，影片获得了如潮好评，艾伦在其中的表现无可挑剔，与凯特·布兰切特、朱莉·克里斯蒂、玛丽昂·歌迪亚、劳拉·琳妮一起被提名第80届奥斯卡最佳女主角。 闲暇时间艾伦喜欢作大量的运动，并于2005年从哈利法克斯shambhalaschool毕业。 三、逐渐成功 爱伦·佩姬1987年2月21日出生于加拿大新斯科舍省省府哈利法克斯，她从很小时就意识到自己喜欢表演，10岁*当地著名的neptunetheatreschool学习，同年即被温暖感人的电视剧《pitpony》挑中。 爱伦·佩姬在加拿大广受欢迎的电视剧《trailerparkboys》中担任配角，它为爱伦·佩姬赢得了第二次geminiaward提名“整体表演奖”。 之后她出演一些配角，如在电视剧《rideauhall》、电影《homelesstoharvard：thelizmurraystory》、《goingforbroke》、《mrsashborocat》、《touch＆go》以及《lovethatboy》等中。 2003年爱伦·佩姬成为了整个加拿大家喻户晓的名字之一，她在影片《断线的亲情》中的表演获得了“杰出表演奖”的肯定，合作的演员以及评论家同样都对她的表现不吝赞美之词。 2004年，爱伦·佩姬出现在了喜剧片《wilbywonderful》和《idownloadedaghost》中，此外这位年轻的加拿大人还在英德合作影片《嘴对嘴》中扮演主要角色。 2004年爱伦·佩姬出演加热门科幻电视剧集《创世纪》，在第一、二季中塑造了人气角色。 2005年，她从将近300人的角逐中脱颖而出成为惊悚剧情片《水果硬糖》的女主角，并用16天完成了拍摄。该片在当年圣丹斯电影节上首映成功并且引发了巨大的争议，然而人们对于爱伦·佩基让人无法描述的表演一致给予高度的评价，这个角色也为她将来的发展彻底地扫除了障碍。 2006年，执导《x战警3》的导演在看完了爱伦·佩姬在《水果硬糖》中的表现之后决定用她而不是先前考虑出演kittypryde一角的katiestuart、sumelakay和麦琪·格雷斯，并且大大地加强了戏分，于是才有了这个超级可爱和酷的可以穿墙而过的变种人“隐型猫”。 2007年，艾伦出演了贾森·雷特曼的独立喜剧《朱诺》，影片获得了如潮好评，艾伦在其中的表现无可挑剔，与凯特·布兰切特、朱莉·克里斯蒂、玛丽昂·歌迪亚、劳拉·琳妮一起被提名第80届奥斯卡最佳女主角。 第二十四章 艾斯黛拉·沃伦 艾斯黛拉·沃伦（1978～1939），是加拿大模特、演员。 全名：艾斯黛拉·沃伦 英文名：estellawarren 国籍：加拿大 星座：摩羯座 身高：175cm 体重：120lbs 三围：b86cmw61cm86cm 兴趣：骑马、钢琴、唱歌、游泳 婚姻状况：未婚 生存年代：1978年12月日——至今 社会地位：是加拿大模特、演员 主要作品：《两个世界》、《倒霉鬼》、《抢钱袋鼠》、《飞驰》、《香水》、《不是冤家不上床》等。 她22岁，出生于加拿大安大略省 后来转入影坛发展的世界超模，被著名男性杂志《maxim》列为世界100位顶级模特之首。至于外形吗，看看照片就知道了——是不是与莎朗·斯通大姐有几分神似？ 沃伦受到娱乐界的注意，是因为她在一则夏奈尔no5香水的广告中的诱人姿态。好象为夏奈尔no5做过广告的女人都会红，沃伦是不是也不例外？ 艾斯黛拉·沃伦新闻 一、艾斯黛拉沃伦取悦男友 《人猿星球》中的女主角之一，名模艾斯黛拉·沃伦（estellawarren）日前同男友出现在纽约一家酒吧中，酒酣耳热情浓之时，这位“人类美女”的扮演者为了取悦男友，情不自禁地当众在男友腿上跳起了脱衣艳舞，逐件脱掉上装直至上身一丝不挂，后被酒吧侍者制止才没有再继续下去。 艾斯黛拉同男友彼得·伯格当天晚上出现在纽约一家名为“常胜”的酒吧，坐在一个灯光相对较昏暗的角落中卿卿我我。突然，“醉”倒在美酒和浓情中的艾斯黛拉不管酒吧中是否还有其他客人，就在男友跟前扭腰摆臀，忘情跳起了火辣、充满*挑逗意味的艳舞，一边跳一边将身上的衣服逐件脱掉，令其他顾客震惊不已的同时又大大饱了回眼福。至酒吧领班发现这一幕前往制止这一不雅行为并要求对方穿上衣服时，艾斯黛拉上身已经完全**，“犹如一根剥了皮的香蕉”。清醒过来意识到并非在自己家里的艾斯黛拉和彼得向领班道歉后匆匆忙忙离开。 二、魔鬼身材 名模艾斯黛拉·沃伦（estellawarren），chanel系列广告让她踏入名模之列，后进军影坛登上事业另一高峰。她还被著名男性杂志《maxim》列为世界100位顶级模特之首。 三、酷到底的艾斯黛拉 在电影*作是与史泰龙主演赛车片《飞驰》（driven），然后将在影片《人猿星球》（ploftheapes）中扮演为数不多的几个人类之一。此外还有时装片《香水》（perfume）和青春片《混乱》（tangled）两部片约。 作品介绍 一、影视作品 2005年：《不是冤家不上床》herminorthing 2004年：《两个世界》thetwoworlds 2003年：《倒霉鬼》thecooler 2001年：《抢钱袋鼠》kangaroojack 2001年：《混乱》tangled 2001年：《人猿星球》ploftheapes 2001年：《飞驰》driven 2001年：《香水》perfume 二、2001年-2003年参演作品 冷却者（2003）charlene 抢钱袋鼠（2003）jessie 控诉（2003）kimberlyjansen 混乱（2001）elisestevens perfume（2001）arrianne 决战猩球（2001）daena 生死极速（2001）sophiasimone 三、2004年-2008年参演作品 九月再见（2008）lindsay irreversi（2007）kat 冰球拉拉队（2006）jessica 追击（2004）emilykeats blowingsmoke（2004）fayegrainger 邪恶遗迹（2004）kristygoodman 第二十五章 艾薇儿·拉维尼 艾薇儿·拉维尼（1984～至今），加拿大流行摇滚歌手、歌曲创作者及演员。 并以歌曲《滑板男孩》（skaterboy）出名。她的两张专辑，《展翅高飞》与《酷到骨子里》在数个国家的音乐排行榜上达到最前列。2006年，艾薇儿入选了《加拿大商业杂志》在好莱坞最有影响力的加拿大人。 全名：艾薇儿·拉维尼 英文名：avrilramonalavignewhibley 国籍：加拿大 生存年代：1984年9月27日——至今 社会地位：加拿大流行摇滚歌手、歌曲创作者及演员。 主要成就：她的两张专辑，《展翅高飞》与《酷到骨子里》在数个国家的音乐排行榜上达到最前列。2006年，艾薇儿入选了《加拿大商业杂志》在好莱坞最有影响力的加拿大人。 主要作品：touchthesky、worldtome、thequintespirit、templeoflife、tworivers、losinggrip、plicated、sk8erboi、i‘mwithyou、anythingbutordinary、thingsi’llneversay等。 爱好：滑板、唱歌、写歌、冰球吉他 宠物：一只名叫“sam”的迷你小笨狗 大牌粉丝：yui（日本小天后），justinbieber，eminem，justintimberlake，pink，freddurst，taylorswift，mariaarredondo，林俊杰，后弦，郭采洁，郭静，黄英，胡歌，杨紫，潘辰以及日本歌手宇野实彩子，还有新加坡双胞胎歌手by2和张嘉倪，张韶涵。 纹身的地方：左手腕一颗星星，右手腕一个粉色爱心d，右手臂一颗红色实心星星和一颗蓝色实心星星，右侧背部一颗实心星星，左胯一颗空心星星，左腿小腿一颗空心星星，耳朵上，*处字母mmva，左手臂abbeydawn，左手一个新纹“30”，右手一个新纹音乐符号，左腕一个闪电（和新男友brody的一致），右臂xxv字母。 喜欢的工作：警察 最喜爱的食物：pizza 最喜爱的电影：“misscongeniality”、“8mile”喜爱的演员：sandrabullock、tobeymaguire 最喜爱的歌手：alanismorissette/marilynmanson最喜爱的品牌：dickies，osiris 最喜爱购物的地方：tillys，pacsun，hottopic，oranyskateshops 最爱的颜色：桃红色、红色和黑色 最爱的运动：冰球、滑板 音乐制作人：sum41，beachboys，alanismorissette，googoodolls，matchbox20，systemofadown 最喜欢的旅行的地方：newzealand，sardinia，amsterdam代表色：粉红、紫色、黑色 标志性的：avril对音乐、时尚、个性以及性感的定义被年青人所普遍接受和模仿，而她则是领头人。 可信的：avril是难得一见的集演唱、创作、表演于一身的艺人，她富于激情活力。 世界性的：avril的吸引力是跨越年龄、性别、地域和文化界线的。 处事态度：积极向上，充满乐观进取精神，但没人是完美的，所以有时也会情绪低落。 原本avril的首张专辑“letgo”名为“anythingbutordinary”“plicated”只试唱了3次就灌录完成。 其中“myworld”部分的歌词是avril在上数学代数（algebra）堂时作的。 avril是用右手戴手表的，avril经常说“我不是要求反叛（punk）” 10岁时已经加入冰球队。 14岁首次作个人演出 第一次开始学吉他：12岁学习她爸爸的6弦管吉他 avril是家里的*，*通常不怎么受父母关注，所以她的性格之所以与众不同有一部分原因是因为想得到父母更多的关爱。（相信每个小孩都希望这样）avril喜欢用木吉他作曲，但喜欢用电吉他演出。 avril就读的中学是napaneedistrictsecondaryschool avril并不是不喜欢歌迷学她的衣着，这点在杂志上澄清过。 avril喜欢拆礼物的时刻。 avril希望有个龙的纹身在她的背或左手上。 avril不单善于歌唱，还有艺术，avril喜欢星星和骷髅——就像她的官方网站的那些。 avril有哮喘（asthma）。 avril曾创作一首打油诗“oops！iscrewedmyrecordproduceragain”（改自歌曲“oops！ididitagain”） avril曾经不喜欢钢琴，当她的家人叫她去学钢琴时，她说“不是嘛！钢琴太女人了！我想玩的是摇滚（rock）音乐……fuckthepiano” avril不太精於电脑，每次她上网的时候都要找evan帮手。 14岁首次在教堂作个人圣咏：“neartotheheartofgod。” avril小时候已经学签名，“因为我知道我一定会成名，我现在还能签得超快。” avril害怕乘飞机。 avril曾经在树上跌下所以脚曾经断了。 avril在中学的时候不是万人迷，avril给一个男同学嘲说女孩不会捉鱼，后来给人发现她和一大群女孩在湖边捉了78条鱼。 avril不喜欢当潮流的“跟屁虫”，她穿戴她喜欢的衣服和饰物。 avril不是每刻也在闹事，她很会尊重别人，在台上也是。 avril14岁的时候就教自己学溜冰。 avril喜欢在车上唱歌就像在“sk8terboy”里一样。“我小时候就已经这样做，而且每次事后都总会被人责备。” avril喜欢穿著黑白条纹的短袜，avril是全球最美丽的50人中的第15名 avril是全球十大鬼才音乐人中唯一入榜的女性 avril腹部有曼森爱我的字样 出道经历 一、早期生活（1984-2000） 拥有法国血统的加拿大天主教徒约翰·拉维尼（父）与朱迪·拉维尼（母）在安大略省（ontario）belleville生下了艾薇儿。艾薇儿五岁时跟随家人迁居到安大略省的napanee，在那儿的一个唱诗班唱歌并于十二岁时自学了吉它。 当她在安大略省kingston的一家chapters连锁书店唱乡村歌曲时，艾薇儿的演唱和表演才能被她的第一位经纪人clifffabri所发现。在一次lennox社区剧院的演出中，avril被当地乡村歌手stevemedd所看中，stevemedd邀请她去唱他的歌touchthesky（收录在他1999年的专辑quintespirit中），之后avril还为他后面的专辑mywindowtoyou（2000年发行）唱了templeoflife和tworivers。 二、明星之路letgo（2001-2003） 在16岁时，爱丽斯塔唱片（aristarecords）的“艺术家与曲目”（a＆r）代表kenkrongard与她签约。kenkrongard把艾薇儿带到纽约市的一个录音室录音，并邀请了他的老板，爱丽斯塔高层之一antonio“la”reid，去听她的演唱。antonio“la”reid肯定了艾薇儿的音乐才能，并让她完成了她的第一张专辑。《letgo》（2002）曾被报道为：“早期为她写歌但她没有满意，最后lavigne搬到了california（加利福尼亚州）losangeles（洛杉矶）与clifmagness和歌曲创作团队thematrix共同创作专辑，与她一起工作的还有sheenaeaston与克里斯丁。”她说她的第一张专辑《letgo》是一张包含“数首摇滚歌曲”的流行音乐（pop）专辑，并表达希望创作更多摇滚歌曲的愿望。arista在美国2002年6月4日发布了这张专辑，在那儿的排行榜达到第2位并在澳大利亚、加拿大和英国的排行榜上得到第一（使得lavigne这位年轻的女艺术家拥有了英国第一专辑）。这张专辑在不到六个月的时间里获得了riaa（唱片工业协会）的四次白金认证，到2004年十二月时已在全球销售了一千五百万张。 四张单曲发布时都取得了很好的结果。“plicated”在澳大利亚取得排名第一的同时，在美国的“热门单曲100（ushot100）”上取得了第二的位置，也是加拿大2002年销售量最好的单曲。“sk8erboi”在美国进了前十，在澳大利亚和加拿大都是第一，“imwithyou”在美国进了前五，同时“losinggrip”在加拿大和台湾分别取得了第一和前十，在智利也进了前二十。媒体总是拿艾薇儿与艾拉妮丝·莫莉塞特比较，她也是加拿大人，同时也是一个像vanessacarlton和michellebranch的创作型歌手，她与艾薇儿在相同的时期出现并流行，也是面向青年音乐市场推出的创作型歌手。 艾薇儿在2002mtv音乐录像带大奖（videomusicawards）上获得了“最佳新人（bestnewartist）”称号，在2003年的junoawards上获得了六个提名中的四个奖项，也获得了在世界音乐大奖（worldmusicaward）上“世界唱片销量最高的加拿大艺术家（worldsbest-sellingcanadianartist）”的称号，同时也获得了八项格莱美奖（grammyawards）的提名。 三、大众认同undermyskin（2003-2005） undermyskin（2004）是艾薇儿的第二张专辑。undermyskin，在2004年5月25日的美国发行。在美国、英国、德国、日本、澳大利亚、加拿大、西班牙、爱尔兰、泰国、韩国和香港均取得了第一，在美国发行的第一周就售出了38万张。lavigne和加拿大创作型歌手chantalkreviazuk合作了大部分歌曲，其中几首是艾薇儿与benmoody（evanescence乐队的前成员）和marvelous3乐队的butchwalker合作的，剩下的是艾薇儿与她的前首席吉它手evantaubenfeld合作的。kreviazuk的丈夫，ourladypeace的首席歌手rainemaida与butchwalker和dongilmore也参与了这张专辑的制作。主打歌don‘ttellme在阿根廷取得第一，在加拿大和英国取得了前五，在巴西和澳大利亚取得了前十。myhappyending在美国取得前十，也是她第三次在美国取得前十，但是第三首单曲nobody’shome虽然在加拿大取得了第一，但在美国没进前四十。最后一张单曲hewasn‘t是她在放出plicated这张单曲后第八次在加拿大取得第一，但这张单曲在英国没有成功地*前二十，并且没有在美国发布。艾薇儿在2004年worldmusicawards上获得了世界最佳流行/摇滚艺术家（world’sbestpop/rockartist）和世界唱片销量最高的加拿大艺术家（worldsbest-sellingcanadianartist）两项大奖。她在2005年获得了junoaward的五项提名，并获得了其中的三项，包括：歌迷选择奖（fanchoiceaward），年度艺术家（artistoftheyear）和年度最佳流行专辑（popalbumoftheyear）。她也在第18届annualnickelodeon青少年选择奖（annualnickelodeonkidschoiceawards）获得了最受欢迎的女星歌手（favouritefemalesinger）的称号。 艾薇儿参与创作，凯莉·克莱森（kellyclarkson）所演唱的breakaway，公主日记2：皇家婚约（theprincessdiaries2：royalengagement（2004））的主题歌，并在不久之后收录进了凯莉·克莱森的第二张专辑中。当breakaway被当作单曲单独发布时，获得了美国音乐排行榜的第六位，并确立了凯莉·克莱森在乐坛中的地位。 第二十六章 杰伊·巴鲁切尔 杰伊·巴鲁切尔（1982～至今），加拿大演员。 生平 全名：杰伊·巴鲁切尔 英文名：jaybaruchel 国籍：加拿大 生存年代：1982年4月9日——至今 社会地位：加拿大演员 星座：白羊座 身高：182cm 家庭成员：一妹 主要成就：杰伊的表演事业从12岁亮相地方台的电视剧起步，97年至98年间和同样来自加拿大的伊丽莎·库斯伯特搭档主持过一档名为《儿童热门技艺》的少儿节目，2000年通过热门影片《几近成名》中的一个小角色而登上了大银幕。 主要作品：著有《星战迷友》、《热带惊雷》、《一夜大肚》、《鬼一般的科迪》、《百万美元宝贝》、《复仇游戏》、《叛逆校园》、《几近成名》、《正义联盟justiceleagueofamerica》等。 杰伊·巴鲁切尔1982年生在加拿大渥太华，父母分别是一位自由自家和一位古董商人，有着犹太和苏格兰血统，家中杰伊还有一位小妹妹。杰伊的表演事业从12岁亮相地方台的电视剧起步，97年至98年间和同样来自加拿大的伊丽莎·库斯伯特搭档主持过一档名为《儿童热门技艺》的少儿节目，2000年通过热门影片《几近成名》中的一个小角色而登上了大银幕。 演绎事业 一、初演电影 杰伊·巴鲁切尔便通过试镜得到了贾德·阿帕图的大学校园生活喜剧《叛逆校园》中主角角色，出演一位单纯可爱的大学新生。02年又和当红青春偶像詹姆斯·范德比克一起出演了影片《*磁场》，04年巴鲁切尔在影片《百万宝贝》中得到了和三位影帝影后对戏的机会，导演克林特·伊斯特伍德的奥斯卡最佳影片获奖感言中，杰伊甚至听到了自己的名字。 二、小角色 05年主演的新剧《justlegal》中杰伊·巴鲁切尔一改以往孱弱男孩形象饰演一位天才律师，但是该剧仅播出了八集便被取消。之后他又和“吉尔莫女孩”阿丽克西斯·布莱德尔一起主演了独立影片《imreedfish》，并出现在星战粉丝文化题材影片《星战迷友》中。贾德·阿帕图导演、《叛逆校园》中合作过的塞斯·罗根主演的《一夜大肚》里也有一个小角色。 三、上升阶段 而在本·斯蒂勒自导自演的喜剧片《热带惊雷》中，巴鲁切尔也将与斯蒂勒本人、小罗伯特·唐尼、杰克·布莱克以及比尔·哈德尔一起出演五位为了出演的越战题材影片体验生活、不想却卷入了真的战争的好莱坞小演员，与四位内功深厚的实力派演员和喜剧达人合作也是次难得的好机会，jay的事业目前处在上升阶段。 杂谈 一、任幕后主脑 关于美国四大运动之一的冰球喜剧《呆子》（goon）公布了他们初步定下的卡司阵容：《金刚狼》男星列维·施瑞博尔和《歪小子斯科特》女星艾丽森·皮尔加盟。此外，搞怪明星西恩·威廉·斯科特、杰伊·巴鲁切尔以及马克·安德烈·格隆丁均已确定加盟。 体育类喜剧一直都是美国影片的一个很重要的主题，是宣扬团队精神和个人英雄主义的熔炉，低迷的经济和灰暗的人生态度需要这样的喜剧来做个“心脏起搏”，让人为之一振。关于美国四大运动之一的冰球喜剧《呆子》（goon）公布了他们初步定下的卡司阵容：《金刚狼》男星列维·施瑞博尔和《歪小子斯科特》女星艾丽森·皮尔加盟。列维的角色现在还不得而知，不过艾莉森·皮尔将肯定作为女主角出演。此外，搞怪明星西恩·威廉·斯科特、杰伊·巴鲁切尔以及马克·安德烈·格隆丁均已确定加盟。 《呆子》讲述了一个底层人物追逐人生、胜利和自我的故事。dougglatt，一个保镖（由西恩·威廉·斯科特饰演），他看了1994年英国政治惊险小说大师frederickforsyth的小说《上帝的拳头》之后深受感动，在发现他的滑冰和左弧线球技能之后，他加入了一个低迷的冰球队并且激励他们重新出发，冲击前所未有的梦想中的成绩。杰伊·巴鲁切尔将饰演西恩最好的朋友，而马克——安德烈·格隆丁的角色将是一个法加混血冰球明星。 《呆子》的剧本由杰伊·巴鲁切尔和埃文·戈登伯格合作完成，michaeldowse将执导该片。巴鲁切尔在谈到这部片子时形容它为“史上最残酷的，最粗暴的，爆最多粗口的，最赞的冰球电影。”“一个比《愤怒的公牛》更有趣的片子。很*，很真实，他是除却那些废话连篇的冰球电影的陈词滥调以外的关于冰球的一切。这是冰球迷们想要的一部坏小子电影，这是他们一生在等待的电影。它将是1977年的电影《slapshot》之后最好的冰球电影。” 除了编剧和出演，巴鲁切尔还将出任联合制作人。而他和戈登伯格的这个剧本是受到dougsmith和adamfrattasio的作品《goon：thetruestoryofanunlikelyjourneyintominorleaguehockey》 二、《巫师学徒》人物海报 在当代的美国纽约的曼哈顿街区里隐居着一位魔法巫师巴尔萨泽·布莱克（尼古拉斯·凯奇饰），他和女巫维罗妮卡（莫妮卡·贝鲁奇饰）一直与自己的宿敌马克西姆·霍瓦斯（阿尔弗雷德·莫里纳饰）在纽约的街头巷尾里对抗着。许多年来一直未分胜负，但是由于马克西姆凭借黑暗力量日益强大，巴尔萨泽深感自己不再是他的对手，因此他决定要训练学徒来继承自己的衣钵，可被他寄予厚望的新徒弟戴夫·斯特特勒（杰伊·巴鲁切尔饰）怎么看都不是这块料，他整天想着的不是魔法，而是心仪的女生贝蒂（泰莉莎·帕尔墨饰）。于是，为了将他训练成可以与黑暗势力对抗的魔法巫师，巴尔萨泽开始了一系列可以调动戴夫生存勇气的训练计划…… 三、获奖情况 2007美国喜剧艺术节评委会发现电影： 最佳演员：《imreedfish》 最佳男演员：《imreedfish》 四、作品年表 《驯龙高手续集howtotrainyourdragonsequel》（2013）……hiccup（voice） 《jay和seth对抗末世jayandsethvstheapocalypse》（2012）……担任编剧和主演 《pig》（2012）……担任导演和编剧 《正义联盟justiceleagueofamerica》（2011）……maxwelllord 《无痛侠johnnyklutz》（2011）……担任编剧和主演 《thegoon》（2011） 《凶邻goodneighbours》（2011） 《驯龙高手howtotrainyourdragon》（2010）……hiccup（voice） 《巫师学徒thesorcerersapprentice》（2010）……davestutl 《我配不*shesoutofmyleague》（2010）……kirk 《notredamedegrace》（2010） 《博物馆奇妙夜2nightatthemuseum：battleofthesmithsonian》（2009）……sailorjoeymotorola 《托洛茨基》（2009）……leon 《爱情无限谱》（2008）……tal 《真实时光》（2008）……andyhayes 《热带惊雷》（2008）……kevinsandusky 《星战迷友》（2008）……windows 《一夜大肚》（2007）……jay 《刚刚入土》（2007）……oliverzinck 《我是瑞德·费什》（2006）……imreedfish 《鬼一般的科迪》（2005）……art 《百万美元宝贝》（2004）……dangerbarch 《复仇游戏》（2003）……jeremycurran 《*磁场》（2002）……harry 《叛逆校园》（2001）……stevenkarp 《几近成名》（2000）……vicmunoz 第二十七章 卢克·马可法莱恩 卢克·马可法莱恩（1980～至今），是一名加拿大籍演员和歌手。 luke的音乐天赋有古典大提琴和小号等。 生平 全名：卢克·马可法莱恩 英文名：lukemacfarlane 国籍：加拿大 生存年代：1980年1月19日——至今 社会地位：是一名加拿大籍演员和歌手 星座：摩羯座 身高：62（188m） 主要成就：在afterelton网*/双性恋男士眼中全球100位最性感男士中lukemacfarlane连续三年排名前四。 主要作品：著有《铁路/金山》、《那个地方/伊拉克/那时那地》、《呼叫无门》等。 lukemacfarlane是一名加拿大籍演员和歌手，他的父亲thomas（已过世）是西安大略大学（theuniversityofwesternontario）学生健康服务中心的监督，他的母亲penny是伦敦医院的一名心理健康科护士，他和龙凤胎妹妹ruth以及姐姐rebecca曾就读于伦敦中心中学。 表演生涯 一、演绎自己的角色 luke在太平洋皮尔森联合世界书院（lesterbpearsonschool）上艺术小学，之后在纽约朱利亚德学院（juilliard）学习戏剧。在2003从戏剧部毕业之前，他先后主演过《romeo＆juliet》，《richardiii》，《theschoolofnight》，《bluewindow》，《thegrapesofwrath》，《asyoulikeit》等戏剧作品。他是2003年11月14日至12月20日在playwrightshorizons剧场上演的《juvenilia》的四位主演之一。2004年5月在vineyard剧院上演的《wheredowelive》美国首映上，luke饰演了主角。这部作品被2005glaad媒体奖表彰为百老汇和非百老汇杰出纽约戏剧。2006年夏天，lukemacfarlane和jillclayburgh及hamishlinklater再次在playwrightshorizons剧院演出了非百老汇作品《thebusyworldishushed》。2007年2月7日至11日，他在史格博文化中心（skirballculturalcenter）为洛杉矶首映重新演绎了自己的角色thomas。 二、电视剧 电视剧方面，lukemacfarlane最为人知的角色恐怕就是在abc《brothers＆sisters》里扮演的scottywandell，他是剧中其中一位“brothers”，由matthewrhys扮演的kevinwalker的丈夫。还有2005年fx的电视剧集《overthere》中的pvtfrank“dim”dumphy。luke是fx试播节目《supremecourtships》最后一个加入的演员，他在其中扮演保守派allenmoore，但这部试播剧并没有在2007至2008季被fox广播公司看中。luke近来在分为两部的电影剧集《ironroad》中扮演主角，该剧在中国拍摄了5周后转战英国哥伦比亚拍摄了2周，拍摄档期从2007年4月下旬到6月中旬，在加拿大小规模上映，之后在cbs播出。 三、音乐剧 luke曾和edenespinosa，fredwillard，vickilewisanddavidblue等一起在洛杉矶hayworth剧院演出了纪念howardashman的音乐剧《dreamstuff》，这场只演出一晚的表演是由abc电视台《丑女贝蒂》的演员michaelurie执导。 四、音乐生涯 lukemacfarlane是fellownameless乐队的主唱和歌曲创作者，这只乐队是他和太平洋皮尔森联合世界书院的一些同学成立的，乐队最初的名字是从词典里随机挑选的slipnaught，因为当时乐队要上台表演而他们还没有给取名字。后因为乐队成员不喜欢slipnaught就改为fellownameless，所以，fellownameless就在伦敦中心中学正式诞生。乐队曾录制了一张半录音室，半现场的地下专辑，之后又录制了另外10首歌曲，但并未被发行，其中有3首是为maverick唱片公司录制。乐队曾参与maverick唱片公司的dannystricka＆r演出，但并未被重视。之后渐被淡忘的fellownameless先后进行了两次重组，并取消了lukemacfarlane的主唱位置。2004年第二季度，乐队在新歌手matthewpearn的加盟下推出了新作品《vanaprimer》，从2006年3月开始，乐队在保留原先三名成员的情况下，以新名字cancelwinter继续奋斗。luke的其他音乐天赋还有古典大提琴和小号。 卢克·马可法莱恩杂谈 一、和孙俪拍床戏很紧张 中加巨制《金山》本月即将登陆内地，该片未映先火，除了凭借其巨大的国际阵容外，还因一个大“花边”而成为话题——片中男一号卢克·马可法莱恩是米帅的绯闻男友，他参演该片还是听了米帅的建议！ 近年来在好莱坞发展风生水起的加拿大籍演员卢克·马可法莱恩因为与米帅的“绯闻”而倍受关注。当米勒刚刚身陷*绯闻时，他就被拍到与米勒同进同出，难免让人浮想联翩。 米勒凭借《越狱》一下成了十几亿中国观众眼中的娱乐宠儿，随便来中国摆个pose，就能有上百万进账。吃到甜头的他意识到，美国娱乐圈残酷打拼未必大红大紫，中国这块热土却是催红欧美新秀的宝地。 在《金山》的制作期间，米勒就曾劝马可法莱恩一定要重视中国市场，而为了帮助自己这个亲密伙伴成功上位，为其作品在中国的上映添柴，米勒甚至一改面对绯闻拍桌子骂人的坏脾气，不再回避与卢克·马可法莱恩的关系，以便给中国娱乐圈提供更多的“料”。 不过与卢克·马可法莱恩还是希望自己能摆脱绯闻，靠真实实力来征服中国观众。此次在《金山》中，他扮演铁路大亨的公子，与女扮男装的孙俪诠释一对不被历史、世俗允许的“悲情情侣”。片中，他充分发挥了自然细腻的表演风格与几位主演的对手戏都拿捏的相当精准。 卢克·马可法莱恩在片中有一段与孙俪的“床戏”。他笑称，虽然镜头拍摄的其实非常保守，但自己还是感觉很紧张。但孙俪是非常体贴的一个演员，即使语言交流不是那么畅通，但是她非常会照顾卢克的感受，知道表演的尺度。而孙俪提起这段戏，也夸卢克对尺度把握十分好，看来两人的对手戏十分“来电”。 对于自己扮演的男主人公james，卢克·马可法莱恩感受颇深，他表示：“一个急于证明自己的铁路大亨的公子，要去千里之外一无所知的中国，这段经历在何时都可以被称作神奇。” 对于该片在中国上映，卢克·马可法莱恩也表示将争取来华亲自为首映助阵。他表示，该片在横店拍摄期间，对中国留下了深刻的感情：“庞大的拍摄基地以及敬业认真的中国工作人员都给我留下了深刻印象。我很希望再去中国看看。” 《金山》讲述了十九世纪末，加拿大政府到中国招募劳工，修建一条贯穿加拿大南北铁路的故事；该片揭示了一段不为人知的真实历史，着重表现了在那个历史时期广大劳工的血与泪以及他们的贡献。 二、靠实力征服观众 不过与卢克·马可法莱恩还是希望自己能摆脱绯闻，靠真实实力来征服中国观众。此次在《金山》中，他扮演铁路大亨的公子，与女扮男装的孙俪诠释一对不被历史、世俗允许的“悲情情侣”。片中，他充分发挥了自然细腻的表演风格与几位主演的对手戏都拿捏的相当精准。 卢克·马可法莱恩在片中有一段与孙俪的“床戏”。他笑称，虽然镜头拍摄的其实非常保守，但自己还是感觉很紧张。但孙俪是非常体贴的一个演员，即使语言交流不是那么畅通，但是她非常会照顾卢克的感受，知道表演的尺度。而孙俪提起这段戏，也夸卢克对尺度把握十分好，看来两人的对手戏十分“来电”。对于自己扮演的男主人公james，卢克·马可法莱恩感受颇深，他表示：“一个急于证明自己的铁路大亨的公子，要去千里之外一无所知的中国，这段经历在何时都可以被称作神奇。” 对于该片在中国上映，卢克·马可法莱恩也表示将争取来华亲自为首映助阵。他表示，该片在横店拍摄期间，对中国留下了深刻的感情：“庞大的拍摄基地以及敬业认真的中国工作人员都给我留下了深刻印象。我很希望再去中国看看。”《金山》讲述了十九世纪末，加拿大政府到中国招募劳工，修建一条贯穿加拿大南北铁路的故事；该片揭示了一段不为人知的真实历史，着重表现了在那个历史时期广大劳工的血与泪以及他们的贡献。 三、公开同志身份 在电视剧《兄弟姐妹》中扮演男*scotty的卢克·马可法莱恩，曾经因为被拍到与《越狱》男主角温特沃什·米勒约会而被外界盛传其本身也是一名同志，但是卢克本人从未正式公开过自己的同志身份。在早前接受加拿大媒体《globe＆mail》采访时，卢克第一次正式承认了自己是名*的事实。 如今住在洛杉矶的卢克虽然早就和家人以及好友坦白了他的同志身份，但是他一直不敢向外界公开。即便是在接受采访之初他也仍然没有考虑过这个问题，因为他不知道这会给他带来怎样的影响。“我不知道这会对我的职业产生怎样的影响，这是让我最害怕的，但是我想我也不该总是担心未来会发生什么，因为这才是真实的我。在洛杉矶的这三年里，我一直在想如果公开的话，将会是怎样，我该如何做到坦诚地面对自己，所以这是我第一次公开这件事。” 在提到将在下个月播出本季大结局的电视剧《兄弟姐妹》时，卢克透露他将会和剧中的男朋友kevinwalker穿上礼服，彼此宣誓，举行一场同志婚礼。“从一个局外者的角度以及一个同志的角度来看，这都是非常令人激动的时刻。因为这不仅是电视史上具有纪念意义的一刻，也是对于文化的一种冲击。尽管是在如今这样一个开放的社会，在电视上播出同志婚礼的场面仍然会令人侧目。更重要的是，这并不是关于两个男*，而是两个深爱对方，决定将自己奉献给对方的人，他们的结合和其他所有夫妻的理由都是一样的。”当被问及现在是否有男朋友时，卢克并没有正面回答，他说这是他的私事，他是不会与事业混为一谈的，不过他很希望自己有天也能够与心爱的人结婚。 《兄弟姐妹》第二季的结局将于美国当地时间5月11日在abc电视台播出，卢克保证那将会是个与众不同的星期天。 四、米帅为男友探路 米勒在中国的“火”，是所有北美剧集推广商们都未曾预料到的。而卢克·马可法莱恩的“火”，同样也是超出了所有围绕在美剧周边做些艺人花边的媒体们的盘算。米勒刚刚身陷*绯闻，被媒体拍到了与卢克·马可法莱恩同进同出的暧昧照片，就惹得天下大乱，一时间将卢克·马可法莱恩这个名字炒得沸沸扬扬，弄得世人皆知。米勒为此吐了口水、拍了桌子、骂了人，就差没挥拳头直砸老记们的鼻梁骨，但他却不得不在中国这块新发掘的商业福地作出新的选择，那就是不再回避两人之间的话题，全身心地为马克·马可法莱恩即将在中国放映的影片《金山》打气，充当摇旗呐喊的角色。 《金山》是怎样的一部电影，我想全国影迷还不能确切知晓它的架构与概念。但一说孙俪在加拿大所拍摄的那部集好莱坞、加拿大、中国香港、内地四方联袂打造，还令孙俪拿到了罗马影后的合拍大片，大家好歹算是心里有了个数。这是孙俪第一部自己担任女主角的电影，同样也是卢克·马可法莱恩的第一次，事实上卢克与米勒传出*绯闻被媒体偷拍到照片，就是在这部影片的筹备阶段，所以才有大量的传闻，说他与米勒之间的所谓绯闻，疑为《金山》的电影推广方所做出的精心炒作。 马可法莱恩也是美剧目前当红的小生，事业正逐步向上拓展。出演《金山》，我想不仅仅是受好莱坞教父级艺人彼德·奥图的影响，另外的一个因素尚未得到重视，那就是，与他发生*绯闻关系的《越狱》男主角米勒。在美剧越来越泛滥，而且行业竞争开始显现得格外残酷的阶段，年轻艺人的发展受到了相当苛刻的制约，但米勒却能墙内开花墙外香，靠一部在全美并不被十分看好的系列剧《越狱》在东方蹿红，成为炙手可热的红男，这个现象开始为正在事业转型期的马可法莱恩指出了一条拓展的明路。 东方，也可以直接说是中国市场，逐渐升温起来的娱乐环境成为全美影视艺人新发掘出来的生存土壤。米勒不能想象自己怎样会成为十几亿人眼中的娱乐宠儿，更无法想象自己的身价是如何从每集几千美元一下子上升到下了飞机仅在闪光灯前“喀嚓”一下就能有上百万元进帐。在《金山》的制作期间，米勒劝马可法莱恩一定要重视起这个神奇的娱乐土壤，一定要珍惜这个与中国近距离接触的机遇，他的这番言论最终促成了马可法莱恩在《金山》中的卖命演出，大玩动作身手与世纪恋情，或许他坚信自己在中国的人气指数终究有天会超越米勒，成为美剧跨界东方市场的新“顽主”。 10月16号，米勒来华，还没等屁股坐热就开始破除禁忌，为绯闻中正逐渐升温的马可法莱恩摇旗呐喊，开始强调马可法莱恩的市场魅力与竞争实力，开始放言《金山》一定会火过《越狱》，最终他会凭借这股热力成为中国大众心目中的新宠儿，盖过自己的风头。说到这，我们不由觉得两人这越描越不清白的暧昧关系也太不一般了些，米勒不仅成了马可法莱恩的前哨，而且还全部承揽了其代言人的角色。 是不打自招了？还是在陆续炒作？米勒一反常态的表现又开始让我们憧憬起了两个多月后，新年期间马可法莱恩也将带着他的《金山》靠近中国。到时候，相信所有关于两人之间的话题会遍布各大媒体的头条，为这部投资过亿的跨国大片增添无数别样的颜色。在两人为这一进一出的双簧乐此不疲的时候，最显寂寞的应该是该片另外的几个重量级人物，影坛新贵孙俪、老牌天王梁家辉、已经获得奥斯卡终身成就奖的好莱坞教父级艺人彼得·奥图、凭借《马语者》、《侏罗纪公园》、《钢琴课》等强片在全美人尽皆知的山姆·尼尔，还有陪伴吴宇森走过二十多年英雄之路的王牌影人胡大为。他们会缔造的无数精彩，或许都会陆续在米勒的强势花边绯闻的攻势下被淹没。 2009年的2月14日，情人节，电影《金山》的中国首映日。让我们瞪大眼睛看一看，马可法莱恩的手到底是牵着柔情似水的孙俪，还是伸向了那个几乎是横飞进来插了一重脚的迈顿沃什·艾尔·米勒。相信那时候，无论媒体与影迷，都会有个极为特别的情人节度过。 卢克马可法莱恩参演作品 一、影视作品 2008-《ironroad》（中译名《铁路/金山》）……jamesnichol 2007-《supremecourtships》（暂无中译名）……allen 2006-《brothers＆sisters》（中译名《兄弟姐妹》）……scottywandell 2006-《trappedashes》（中译名《呼叫无门》）……vincent（“mytwin-theworm”部分） 2006-《recalled》（暂无中译名）……lieutenantsefton 2005-《overthere》（中译名《那个地方/伊拉克/那时那地》……pvtfrank‘dim’dumphy（13episodes） 2004-《“tannerontanner”》（暂无中译名）……stuartdebarge（4episodes） 2004-《kinsey》（中译名《金赛性学教授/性学大师：金赛博士/引人入性》）……brucekinsey（asthomaslukemacfarlane） 二、原声音轨 “overthere”（1episode，2005）——followthemoney（2005）电视插曲（作者：“howl”） 三、相关演出 “entertainmenttonight”……himself（1episode，2008） ……akaet（usa：informaltitle） ……akaetweekend（australia：weekendtitle） ……akaentertainmentthisweek（weekendtitle） ……akathisweekinentertainment（usa：weekendtitle） episodedated9may2008（2008）tvepisode……himself 四、个人生活 lukemacfarlane是一位出柜的同志。 在afterelton网*/双性恋男士眼中全球100位最性感男士中lukemacfarlane连续三年排名前四。 第二十八章 安娜·帕奎因 安娜·帕奎因（1982～至今），是一个极富表演天赋的女演员奥地利医生兼心理学家，精神分析学派的创始人。 安娜·帕奎因现在已经成为众多大制作电影中的明星，包括为她赢得第一个奥斯卡奖的电影《钢琴别恋》。 全名：安娜·帕奎因 英文名：annapaquin 国籍：加拿大 身高：165cm 星座：狮子座 地域：欧美 职业：演员 家人：brianpaquin（爸爸）、marypaquin（妈妈）、andrewpaquin（哥哥） 毕业学校：哥伦比亚大学？ 喜欢的艺人：thebeatles、nineinchnails 生存年代：1982年7月24日——至今 社会地位：是一个极富表演天赋的女演员 主要成就：安娜·帕奎因现在已经成为众多大制作电影中的明星，包括为她赢得第一个奥斯卡奖的电影《钢琴别恋》。 主要作品：著有《开放日》、《浪漫主义者》、《飞翔入爱》、《变形记》、《勇敢的护士》、《黑暗darkness》等。 安娜·帕奎因（annapaquin）于1982年7月24日出生于加拿大中南部的温尼伯湖，不过她却是在新西兰长大。安娜是一个极富表演天赋的女演员，在成为演员之前她唯一的表演经历就是在学校时曾经扮演过一个人人都烦的人。 安娜·帕奎因现在已经成为众多大制作电影中的明星，包括为她赢得第一个奥斯卡奖的电影《钢琴别恋》（thepiano，1993），还有在1996年的《简爱》（janeeyre，1996）里扮演小时候的简，和在温馨家庭片《返家十万里》（flyawayhome，1996）中扮演amyalden（就在这一年安娜的父母离婚）。 这之后安娜出演过一系列各种类型的影片，但都没有给人留下深刻印象。直到2000年她出现在《x战警》中，我们才发现那个当年在钢琴上跳舞的小女孩已经成为了一个早熟的少女。帕奎因继续出现在《x战警》2和3中，表现也愈加成熟。2009年凭电影《真爱如血》获得第66届美国金球奖剧情类最佳女演员。如今最为引人注目的作品是现时在美国hbo电视剧热播的电视剧：《真爱如血》中饰演苏琪·斯塔克豪斯（sookiestackhouse），一个爱上了吸血鬼的酒吧侍应生，她与剧中男主角史蒂芬·莫耶也因此相恋，并订婚。在2009年因这个角色而得到了金球奖的最佳戏剧类电视系列剧女主角。 从影经历 一、儿童演员 1993年，年仅11岁的安娜因为在影片《钢琴别恋（thepiano）》中的出色表演而征服了全世界，而她也凭借该片而出人意料地获得了1993年奥斯卡最佳女配角奖。不过，对安娜来说，《钢琴别恋》只是她在表演事业上成功的开始。1996年，安娜主演了由佛朗哥·泽费雷利执导的《简爱（janeeyre）》和由卡洛尔·鲍拉德执导的《返家十万里（flyawayhome）》。在这两部影片中，极富表演天赋和幽默感的安娜再次证明，她是一个实力派演员。 二、青少年演员 1998年，年仅16岁的安娜实现了一个大转变——从儿童演员向青少年演员的转变，并与著名影星肖恩·潘、凯文·斯佩西和梅格·赖安共同主演了影片《浮世男女（hurlyburly）》。1999年，她又与黛安·雷因、维戈·莫尔滕森和利夫·施莱伯共同主演了影片《月球漫步（awalkonthemoon）》。2000年，在表演上已经能够把问题青少年刻画得维妙维肖的安娜主演了时下最浒的科幻影片《x战警（x-men）》；同年，她还出演了由卡梅隆——克罗执导的影片《成名之路（almostfamous）》和由古斯·凡桑特执导的影片《寻找福雷斯特（findingforrester）》。 三、最佳女演员 安娜·帕奎因现在已经成为众多大制作电影中的明星，包括为她赢得第一个奥斯卡奖的电影《钢琴别恋》（thepiano，1993），还有在1996年的《简爱》里扮演小时候的简，和在温馨家庭片《返家十万里》（flyawayhome，1996）中扮演amyalden（就在这一年安娜的父母离婚）。这之后安娜出演过一系列各种类型的影片，但都没有给人留下深刻印象。直到2000年她出现在《x战警》中，我们才发现那个当年在钢琴上跳舞的小女孩已经成为了一个早熟的少女。帕奎因继续出现在《x战警》2和3中，表现也愈加成熟。2009年凭电影《真爱如血》获得第66届美国金球奖剧情类最佳女演。 第二十九章 伊丽莎·库斯伯特 伊丽莎·库斯伯特（1982～至今），是加拿大演员。 出生于加拿大亚伯达省卡尔加里市。后移居至魁北克省隆基市greenfieldpark区，并在那儿长大*。曾经做过腿部服饰模特（footmodel，模特的一种，与此相应的还有handmodel）。2001年凭借电视剧“幸运女孩”获gemini最佳表演奖。 伊丽莎·库斯伯特生平 全名：伊丽莎·库斯伯特 英文名：elishacuthbert 国籍：加拿大 生存年代：1982年11月30日——至今 社会地位：加拿大演员 主要成就：曾经做过腿部服饰模特（footmodel，模特的一种，与此相应的还有handmodel），2001年凭借电视剧“幸运女孩”获gemini最佳表演奖。 主要作品：《thegirlnextdoor邻家女孩》、《oldschool单身男子俱乐部》、《反恐24小时》，《mysassygirl》等。 elishacuthbert： 译名：伊丽莎·库斯伯特/伊莉莎·卡丝柏 全名：elishaanncuthbert 呢称：heesh 出生地：卡尔加里（加拿大西南部城市） 出生年：1982年 生日：11月30日 星座：射手座 职业：演员 身高：52＆frac12；（159m） 头发：金色 眼睛：蓝色 现居住地：洛杉矶 爱好：滑雪、画画、摄影 地区：美国 血型：ab型 鞋子尺寸：6us 语言：英语，法语 家人：kevincuthbert（爸爸）、patriciacuthbert（妈妈）jonathancuthbert（弟弟）、lee-anncuthbert（妹妹） 17岁移居到洛杉矶。 1997年，在《流行科学大进击：逃生专家》（popularmechanicsforkids）中的扮演一名通讯记者，由于表现出色，赢得演员新人奖，同时还得到了当时美国第一夫人希拉里·克林顿的青睐，邀她前往白宫亲自接见。 与路克·威尔森共同出演了《单身男子俱乐部》（oldschool）； 与兰迪·奎德共同出演了《给上司的一封信》（mailtothechief）。 此外还有《airspeed》、《timeatthetop》、电视剧《luckgirl》和恐怖片《believe》。 2003年，凭借在《真爱至上》（loveactually）中的表演，使得她的观众群进一步扩大了。 2004年，青春剧《邻家女孩》（thegirlnextdoor）。 一个字就能概括elisha过去、现在以及未来两年的生活：忙！她就像一个不知疲倦的陀螺，从7岁开始就高速运转，不曾停歇。elisha出生在与美国相邻的加拿大，1990年初，刚刚过完7岁生日的她成了童装模特，elisha的父母没有什么“望女成凤”的花花肠子，实在是因为这个大女儿的性格太过顽劣，不好管教，才想出这么一招来分散她那旺盛的精力。至于elisha为什么很少提及这段经历，那是因为当时最受青睐的并非她那张甜美可爱的面容，而是她那对骨骼匀称、比例适中的小脚丫……脚比脸值钱，确实没什么好炫耀的。 如果说当模特的时候，elisha还有时间做一些小孩子该做的事情的话，例如过家家、和其他小朋友疯跑、按时上学放学、每天睡眠保证八小时……那么到了1997年，年仅14岁的elisha被选为加拿大最热门的电视节目《流行科学大进击：逃生专家》（popularmechanicsforkids）的主持人后，她就正式和自己美妙的孩提时代说拜拜了。整整三年时间，elisha奔走于世界各地：跑到北极去看海豹；在加勒比海底与鲨鱼嬉戏；走进热带雨林与野兽共舞……最绝的一次是她曾亲自驾驶过一艘航空母舰，elisha将一个孩子能够想象得到的事情做了个遍，也许你会认为这很酷，其实和鲨鱼嬉戏那集录制的过程中，坚强如elisha者也吓哭了鼻子。满世界颠来跑去已经很辛苦了，更别提在这期间，elisha还参演了三部电视剧和五部电影作品，并且顺利地完成了高中的学业。在这种工作强度的包围下，elisha连睡觉的时间都少得可怜——那时候她最大的愿望，就是美美地睡上一觉，睡到自然醒。在电视中那个什么都敢做的小姑娘引起了当时还是美国第一夫人的希拉里·克林顿的好奇心，特别邀请elisha去白宫一同喝了下午茶，可惜有人并不领情：“白宫冷冰冰的一点都不好玩，有那时间还不如在柔软的大床上美美地睡上一觉呢，就算是回家看看妈妈也好。” 这么满世界地走了一遭之后，elishacuthbert明显感觉到加拿大已经无法给予自己足够的上升空间了，正好这个时候节目的合同到期了，而elisha也高中毕业了，她决定像大多数“淘金者”一样，去洛杉矶碰碰运气……2000年，elisha在加拿大拍完最后一部本土作品——电视电影《幸运女孩》（luckygirl）之后，动身来到洛杉矶。不过，elisha和其他人不一样，并非全无目的地像乱头苍蝇一样，永无止境地等待好运砸到脑袋上，她给了自己一个期限：6个月，如果6个月后她仍然没有找到工作，就回去。她还记得自己的第一个试镜就是《蜘蛛侠》，当然，这个角色最后的人选是与她同龄的克尔斯滕·邓斯特，但elisha一直倔强地认为邓斯特只不过是占据了地理优势而已。时间一点点从指缝间流走，期限的最后一周，elisha开始打包行李，准备迈向永远都张开双臂等待自己的家，却突然收到电视剧集《反恐24小时》的剧本…… elisha顺理成章地成了《反恐24小时》中基弗·萨瑟兰那个最爱惹事生非的女儿，在第一季中，elisha仍然“老实”地维持着纯情的领家女孩形象，由于剧集本身的特殊性，需要她整整一季都要穿同一件t恤衫，没什么造型上的变化，倒是可以让elisha专心找萨瑟兰老爸的麻烦。到了第二季，编导们终于发现了elisha骨子里的媚气，以挖掘她的性感指数为乐，与剧集本身的反恐题材可心说是“相映成辉”，虽然elisha在剧里经历的净是一些被绑架、被枪击、被逮捕、再次被绑架的无聊戏份，但第二季她的戏份却明显吃重，只是编剧一给美女写本子，智商就容易负增长，于是到了第三季，elisha的女儿角色开始招人烦……与此同时，elisha在加拿大的最后一部作品《幸运女孩》也大放异彩，她将一个16岁沉迷于赌博的女学生演绎得惟妙惟肖，最终在“双子星”颁奖典礼中捧回了最佳剧情类女主角——“双子星”就是加拿大的“艾美奖”。 伊丽莎·库斯伯特所获荣誉 一、2002年-2005年 2005年《男人帮》年度百大性感美女排名第。 2004年性感美女排名第14位 2003年《男人帮》03年百大性感美女排名第14名 2002年《stuff》杂志评出的世界102位性感美女中排名。 2002年《maxim》杂志百大性感美女排名84位 二、2006年-2007年 2007年editiontop99women排名第。 2006年askmen百大性感美女排名第10位 2006年《maxim》杂志百大性感美女排名92位 2006年英国fhm百大性感美女排名22位 2006年获得了由aghaircosmetics举办的加拿大名人最佳发型评选中的最性感发型奖 三、2008年-2009年 2009年fhm百位最性感女性排名第。 2008年maxim百位性感女性排名第。 2008年《fhm》男人帮全球最性感女星排第4位 四、获得奖励 加拿大双子星：最佳剧情类女主角 伊丽莎·库斯伯特作品 一、影视剧作 2008thesixwivesofhenrylefay亨利和他的六个老婆 2008cattale小猫回家 2008电影：《mysassygirl我的野蛮女友》 2007captivity囚禁 2007hewasaquietman曾经安静的男人 2005《houseofwax恐怖蜡像馆》 2005thequiet沉默 2004电影：《thegirlnextdoor邻家女孩》 2003loveactually真爱至上 2003电影：《oldschool单身男子俱乐部》 2001热门电视剧：《反恐24小时》 2000mailtothechief白宫网友 2000believe 1998airspeed 1998nicotheunicorn 1998dancingonthemoon 2001luckygirl幸运女孩 1999mailtothechief 1999whogetsthehouse 1999timeatthetop 19*livewithregisandkathielee 二、个人语录 我觉得我就像辛普森一家中的一员。（她必须在福克斯《24》表演过程从头到尾穿戴同一套戏服、装备） 我认为无论做什么事都不能半途而废。 在洛杉矶，“我很幸运，我在十一岁的时候，就已经意识到我将来准备干什么了。” 三、关于elisha的7问7答 1知道elisha的电子邮件地址吗 不知道 2elisha有没有myspace的账号？ 没有，但是她有个冰球博客 3elisha有自己的官方网站吗？ 没有，但是有n多的影迷网（难道她还需要官方的？） 4elisha现在有男朋友吗？ 有的，那家伙叫。 5elisha是不是有个双胞胎姐妹？ 没有的，那时来自imdb的谣传 6elisha是不是吸烟？ 从很多图片来看，她确实吸烟，不过我们没权利在这方面指责或赞扬她。 7elisha养宠物吗？ 据我们所知她养了一条狗，不过这消息来自几年前的一篇专栏文章 第三十章 卡梅隆·布莱特 卡梅隆·布莱特（1993～至今），是加拿大优秀演员。 他与奥斯卡影后妮可·基德曼的对手戏让人对这个十几岁的男孩刮目相看。 人物生平 全名：卡梅隆·布莱特（卡梅隆·布莱特/卡梅隆·布赖/卡梅伦·布莱特） 英文名：camerondouglascrigger 国籍：加拿大 生存年代：1993年1月26日——至今 星座：水瓶座 圈内好友：祖蒂·弗兰jodelleferland 社会地位：加拿大优秀演员 主要成就：曾获美国广播影评人协会举办的影评人大奖公最佳男新人提名。 主要作品：著有《美国事情》、《致命围困》、《暮光之城2》、《走出阴影》、《神奇的圣诞之旅》等。 生于1993年1月26日，加拿大大不列颠哥伦比亚省维多利亚。2004年在影片《重生》中，剧组召集了超过千名以上的住在纽约和加拿大的孩子，而卡梅隆·布莱特的试镜充分的表现出了一个*的智慧和神态，所以，他与奥斯卡影后妮可·基德曼的对手戏让人对这个十几岁的男孩刮目相看。 卡梅隆·布莱特事业 一、刮目相看 2004年在影片《重生》中，剧组召集了超过千名以上的住在纽约和加拿大的孩子，而卡梅隆·布莱特的试镜充分的表现出了一个*的智慧和神态，所以，他与奥斯卡影后妮可·基德曼的对手戏让人对这个十几岁的男孩刮目相看。在《重生》之前，他所出演的《蝴蝶效应》和《天赐》等给人留下了深刻的印象。 二、童星 卡梅隆·布莱特cameronbright：年仅12岁的他却已经参加过10多部电视和电影的拍摄，看起来苍白、孱弱的小男孩绝对可以称得上是2004年的超级童星，除了在蝴蝶效应中有出色发挥之外，他还在天赐灵婴中和罗伯特·德尼罗合作。而今年，他在重生birth中和妮可·基德曼的共浴戏更是炒的沸沸扬扬。卡梅隆现在在童星界的知名度不用怀疑，唯一值得担忧的是他演的片子大都是与灵界有关，希望他不要被局限在这种模式里，毕竟还小，要走的演绎之路还很长。 三、演绎之路 卡梅隆·布莱特的出色演绎大家都毋庸置疑的，观众们无论大人还是孩子都非常喜欢他。导演和其他演员对他的演技都是对他赞赏的，卡梅隆·布莱特的演艺生涯还很漫长，观众们也期待他能够有更多的作品，希望他在演绎之路走的更好、更稳。 卡梅隆·布莱特成绩 一、主演作品 2010暮光之城3：月食eclipsealec大卫·斯雷德 2009暮光之城2：新月newmoonalec克里斯·韦兹 2009美国事情 2009致命围困 2007走出阴影 2007朱诺 2007神奇的圣诞之旅 2006致命紫罗兰/紫外线ultravioletsix科特·维莫尔 2006x战警：背水一战x-men：thelaststandleec 2006持续惊恐/夺命枪火runningscaredolegyugorsky韦恩·克莱默 2006未知loneherokid 2005感谢你抽烟thankyouforsmoking 2004蝴蝶效应thebutterflyeffecttommymiller 2004天赐/天赐灵婴godsendadamduncan尼克，海姆 2004重生/转世情缘birthyoungsean 2002我的兄弟守护者mybrotherskeeperyoungellis 二、电影作品（2002年） “nightvisions”……youngtimmalone shadowrealm（ascameroncrigger）……tim “darkangel”-sheaintheavy（2002）tvepisode（ascameroncrigger）……johnny mybrotherskeeper（ascameroncrigger）……youngellis thechristmassecret（ascameroncrigger）……youngjerry “higherground”-innocence……youngpeter 三、电影作品（2005年-2007年） “the4400”-thewrathofgrahamtvepisode……grahamholt 2005-2006 “stargatesg-1”-thefourthhorseman：part2（2006）tvepisode……orlin-thefourthhorseman：part1（2005）tvepisode……orlin 四、电影作品（2000年-2010年） 暮光之城3：月食 eclipse——饰。 暮光之城2：新月newmoon——饰。 美国情事anamericanaffair——饰adamstafford 致命围困/墙中有鬼walledin——饰。 第三十一章 贾斯汀·比伯 贾斯汀·比伯（1994～至今），是人气正在迅速上升的加拿大少年歌手。 贾斯汀·比伯的个人单曲《onetime》一经推出便迅速火爆，第二首单曲《onelesslonelygirl》首周上榜便空降billboardhot100榜单第16位。他不仅在音乐上有惊人的才华：创作、打鼓、跳舞、弹吉他、弹琴、小号样样行，而且长相很萌很帅气。15岁的贾斯汀·比伯先是在视频网站youtube上“唱红”了自己，然后被经纪人scooterbraun发掘，在与天王亚瑟小子（usher）商量后，scooterbraun迅速签下了贾斯汀·比伯。现在，他已经是亚瑟小子的“得意门生”了。 生平 全名：贾斯汀·比伯 英文名：justinbieber 国籍：加拿大 生存年代：1994年3月1日——至今 社会地位：加拿大少年歌手 职业：歌手 经纪公司：小岛唱片 语言：英语、法语 血型：a型 主要成就：他不仅在音乐上有惊人的才华：创作、打鼓、跳舞、弹吉他、弹琴、小号样样行，而且长相很萌很帅气。 主要作品：著有单曲《onetime》、《onelesslonelygirl》《baby》《neversaynever》等。 贾斯汀·比伯，加拿大少年歌手，早期因为在youtube翻唱其他艺人的歌曲而出名，目前已与小岛唱片（islandrecords）签约，是一位很帅很萌的全能音乐艺人。 居住在美国佐治亚州亚特兰大，并已于2009年11月17日发行他的第一张专辑——myworld10。截止发行后第五周，该唱片已在美国售出超过522，000张，并在加拿大被认证为铂金唱片。 专辑的第二部分已2010年3月日发行。同时，由于销售成绩不错，justin已在2010年4月12日发行《myworld》的升级版——《myworld（20）》。 2010年youtube全球视频点击率排行第一，超越ladygaga现已拥有大量粉丝。 趣味贾斯汀·比伯 一、个人资料 昵称：jb，j-beebs，bieber，beebs，bee，jbiebs（国外）b宝、j宝、宝（中国）粉丝昵称：belieber（b宝的粉丝的昵称那是全宇宙公认的，belieber是由believebieber组合而成。在b宝的twitter上经常出现。） 国籍：加拿大居住地：atlantabotanical（亚特兰大）（在加拿大的斯特拉特福（加拿大安大略省西南部城市）长大） 生日：1994年3月1日 星座：双鱼座 身高：172m还在长高中） 鞋码：目前size75（us码41，uk码42） 家庭：爸爸jeremybieber，妈妈pattie（父母离婚，父亲再婚）妹妹jazmyn（2008年5月30日出生），弟弟jaxon（2009年11月20日出生） 初恋：13岁（资料来源：《baby》歌词：wheniwas13，ihadmyfirstlove在我十三岁那年，我迎来了我的初恋） 初吻：13岁，在学校的舞会上，和朋友为了十元打赌时给了一个完全不认识的女生 害怕：狭窄封闭的地方，不能活动的地方（因为小时候曾被锁在玩具箱中，后来又有2个小时困在电梯里）——即患有幽闭恐惧症，（有时候被fans围着不能到别的地方他也很无奈）。 师傅：usher（亚瑟小子，黑人r＆b歌手） 日常的好朋友：ryanbutler，christianbeadles（小钢牙，前女友caitlin的弟弟），miki（taylorswift在twitter上表示认识miki，但说到朋友还是有点过头，miki虽然是名义上的朋友，但是也是b宝的受教者。请粉丝们及时改动b宝的行程，谢谢！）taylorswift（泰勒·斯威夫特），mileycyrus（是在《hannahmontana》中饰演hannahmontana的女生）selenagomez 爱好：音乐、滑板、跳舞、篮球和开车。 血统：法国，德国 特长：创作，架子鼓，跳舞，吉他，钢琴，小号，b-box（最喜欢吉他） 线：现处于变声期，略微沙哑 偶像：michaeljackson（迈克尔·杰克逊）、boyziimen、usher（亚瑟小子）、成龙、chucknorris（查克·诺里斯）、taylorswift（泰勒·斯威夫特）、avrillavigne（艾薇儿·拉维妮）demilovato（黛米，洛瓦托） 二、最喜爱的事情 喜欢的艺人：michaeljackson、beyonce、taylorswift、rihanna、kimkardashian、britneyspears（布兰妮·斯皮尔斯/布兰妮）、t-boe、lifehouse、mai-k（仓木麻衣）、ne-yo、chrisbrown、justintimberlake、avrillavigne（艾薇儿·拉维妮）、hilaryduff（希拉莉·达芙）、emmawatson 最喜欢的歌曲类型：r＆b、hiphop、rap、舞曲、teen-poppop 最喜欢的颜色：蓝色、紫色（更喜欢紫色） 最喜欢的食物：意大利面、中餐、蜂糖浆（比较爱甜食） 最喜欢的数字：6、9、13、18 最喜欢的运动：曲棍球，橄榄球，高尔夫，篮球，足球，滑板，单车，冲浪 最喜欢的节日：圣诞节 最喜欢的歌曲：《up》，《neversaynever》，《favouritegirl》（这首是他以前喜欢的）《downtoearth》《thatshouldbeme》《usmile》 最爱做的动作：左手在右胸前做一个v手势、两只手拇指向下做心的动作、甩甩头发，摆一些可爱姿势 最喜欢的果汁：橙汁 最喜欢的口味：香草，心情好也会点草莓 最喜欢的单词：shawty，vitaminwater 最喜欢的眼睛颜色：棕色 最喜欢的电影：rocky 最喜欢的电视节目：smallville（但是很少看电视，经常跟朋友出去玩） 最喜欢的度假地方：巴哈马，日本 最喜欢的女生类型：两个人在一起要有话讲，不然即使你身材再辣也没用。（比伯在新西兰访谈中说的） 最喜欢的电玩：mariokart 最喜欢的篮球队：clevelandcavaliers 最喜欢的曲棍球队：mapleleafs 前女友：caitlinbeadles、还有其他两个 圈内好友：mileycyrus、taylorswift、selenagomez、jonasbrothers、jadensmith、usher（师父）、seankingston，demilovato（黛米，瓦洛托） 纹身：在左腰下方有一个海鸥的纹身（家族纹身）（他不喜欢别人讨论他的纹身） 三、justinbieber百科全书 1他说他不想长胡子，因为他会觉得很奇怪 2他早上脾气会暴躁一点，对别人也冷冷的，直到他充好电就清醒了 3他有了驾照，不过是第二次才通过的 4纹身时没有流一滴眼泪，不过他说了是有点痛，但没有那么糟糕 5被问到什么让你脚踏实地时，他回答“重力” 6他说他的fans就像是他的菠菜 7他最喜欢的三明治是火鸡馅的 8他最害怕的动物是蜘蛛 9他说他从未紧张过，因为他从小就希望成为焦点 成名的贾斯汀·比伯 一、出道经历 justinbieber在12岁时，获得了斯特拉当地歌唱比赛第二名。他自学了钢琴、鼓、吉他和小号。为了让一些不能出席看他表演的家人和朋友看到自己的表演，在2007年年底和他的母亲在youtube上传的自己影片和翻唱歌曲。justinbieber很快被一个多伦多的一家名为rapiddiscoverymedia公司发现，并在youtube和myspace申请了帐户和制作，和推行他的影片。 scooterbraun看到justinbieber的录像，飞往比耶贝到亚特兰大（atlanta），乔治亚州（gia），会见了r＆b歌手/歌手亚瑟小子（usher）。bieber引起了亚瑟小子的极大的兴趣，让bieber与安东尼拉雷音唱片在港岛2008年10月签约。据报道，bieber最终与亚瑟小子（usher）签约。 全球人气小天王，这一长串极有分量的头衔都是用来形容这位浓眉大眼、用厚厚刘海遮住前额的90后的。他的发型已经成为流行的标志，成为了时下众多年轻人争相模仿的对象。 比伯并没有帅到无以复加的俊朗外形，在很多人眼里，这个小孩甚至还未发育成熟，但在最新出炉的《人物》杂志年度“全球最美人物”评选中，他竟然也入选男星榜单。同时，资历和经历尚浅的他已经频繁出入各大音乐颁奖典礼，与乐坛赫赫有名的巨星们平起平坐，让人难以置信。要知道，就在不久前前贾斯汀·比伯还只是一个默默无闻、喜欢唱歌的平凡男孩。 1994年，比伯出生于加拿大安大略省一个单亲家庭。他很小就有表演天赋，与其他同龄人一样，渴望受到关注。从五岁起他就无师自通，自学了钢琴、打鼓、吉他和小号，才华横溢的比伯还非常热爱唱歌，他的歌声清脆而优美。 12岁那年，比伯参加了当地的一次唱歌比赛并获得第二名的好成绩。赛后，比伯的母亲把比赛的片段放到了视频网站youtube上，最初的目的是让住在其他地方的亲戚们可以看到比伯的表演，不料却意外被亚特兰大资深音乐经纪人斯科特·布劳恩看到。 2007年的一天，布劳恩正躺在床上上网，无意间点到了比伯的家庭视频——比伯正深情并茂地唱着阿瑞萨·富兰克林的歌曲《respect》。“当时比伯的账户下只有六七个视频，每个也不过有几千的浏览量。但当我听到他清脆的歌声，就觉得他真是个罕有的天才，我欣喜得快要疯掉了。”布劳恩这样形容当时的心情，敏锐的职业直觉告诉他：比伯有巨大潜质和可塑性。于是，他很快联系到了比伯的母亲，说服她带着比伯一起飞到亚特兰大与自己碰面。 这是母子俩第一次坐飞机。布劳恩说：“比伯的家庭并不富裕，他的母亲为了生计做过很多份不同的工作，还时常需要家中的长辈贴补家用。”两周之后，经过几个回合的谈判，布劳恩最终签下了当时年仅13岁的贾斯汀·比伯，成为他的经纪人。 一开始，布劳恩还想走包装童星的常规路线。他走访了好几家主流厂牌，想要找到合作者一起经营包装比伯，但是每一家都拒绝了。尽管这些唱片公司也认同比伯的天赋和潜质，但在经济不景气的大环境下，大家都格外谨慎，不想冒险。布劳恩回忆：“他们都认为比伯是个出色的歌手并有惊人的天赋，但是他没有迪斯尼频道的支持，也从来没上过电视，对大众来说，比伯只是个乳臭未干的无名小卒。即便他的歌声很动听，也不足以让唱片公司冒险。毕竟为未经市场检验的少年发行唱片需要极大的魄力。” 吃了闭门羹之后，布劳恩开始将目光转向新媒体。他和比伯花了近半年时间在网络上建立了强大的粉丝基地。在youtube上发布新歌让歌迷订阅，并以更自由的方式直接从youtube和twitter上与歌迷建立真实又真诚的连接。 与此同时，流行歌手亚瑟小子的巡演经纪人找到了布劳恩，询问他是否签下了一位极具潜质的新艺人。当布劳恩把比伯在youtube上的视频给亚瑟小子和islanddefjam音乐集团主席兼首席执行官安东尼奥·雷德看时，二人马上表示愿意签下比伯。雷德说：“虽然这个孩子缺乏电视平台，但也许通过《美国偶像》和《歌舞青春》等选秀节目来推出艺人的方式太过时了。虽然我们知道那些上过迪斯尼频道的孩子都很有才华，但大众普遍是因为‘童星’或‘电视明星’的身份而接受他们，其次才是歌手。而比伯不同，他是以音乐为先的。”于是，雷德、亚瑟小子和布劳恩强强联手，决定用各自不同的专长和经验一起从市场定位、歌曲选择、专业声乐训练、舞蹈等多个角度为比伯量身打造属于他的音乐。布劳恩更是为比伯预约了顶级的流行乐制作人兼创作者特里基·斯图尔特等人为他的音乐出谋划策，而这些新鲜出炉的音乐都是第一时间在网络（而不是电台、电视台）让歌迷欣赏。 公司数据表明，他在短短的几个月内，就为公司谋利近7亿美元，这是让人难以至信的事实！ 2010年，贾斯汀·比伯为成龙新电影《功夫梦》唱出了自己的新歌《neversaynever》，为自己的成名道路加上了新的一笔！ 二、“比伯效应”风靡互联网 2009年11月，在比伯推出他的首张包含7首歌曲的唱片《我的世界》之前，他的youtube账户已经拥有5000万固定订阅用户。不仅是音乐，关于他的一切都是微博twitter上的热议话题。他的粉丝对比伯的生活和爱好如数家珍。“他最喜欢的颜色是蓝色和紫色”、“他最喜欢的三明治是火鸡馅的”、“他很怕蜘蛛”……歌迷们谈论起比伯时的那种口吻，更像是在谈论学校里自己暗恋已久的男生。在之前没有任何电视曝光的情况下，比伯却出人意料地把他在网络上积累的超高人气直接*为市场强劲的购买力。比伯的第一张个人专辑《myworld》发行首周，就以137万张的销量登上“公告牌专辑榜”第六名，截至目前已经卖出超过100万张。四首单曲《onetime》、《onelesslonelygirl》、《favoritegirl》和《loveme》在专辑发行前也都打入了单曲榜，这些成绩都使比伯成为首位在首张专辑发行前就有多达四首歌打入单曲榜前四十名的艺人。专辑发行后，其中的七首歌全部入榜，歌曲的销售额总和超过330万美元。 比伯的舞台教练瑞恩说：“歌迷们对他很有兴趣，因为他们之前就一直在网络上观看他唱歌的视频。比伯有他自己对音乐的独特感觉。” “比伯效应”在全世界迅速升温，唱片公司趁热打铁。今年3月，刚过完16岁生日的比伯再推新专辑《我的世界20》，这张专辑在发行当周就卖出了283万张的好成绩，一举登顶，这也是他个人生涯首次拿下公告牌专辑冠军。 “他在网络上的歌迷群太巨大了，我们最大的挑战是如何才能让与我们合作的传统媒体确信这个孩子果真有如此大的魅力。”islanddefjam音乐集团主管gabrielaschwartz表示。 有很多艺人，他们在网络上很受关注，但是却没有办法利用网络效应赚钱，但比伯却轻而易举地做到了。歌迷在网络上对比伯的关注也延续到传统媒体中。top40whtz纽约项目主管sharondatsur描述了2009年9月比伯做客该电台时的场景：“聊天一开始，整个系统就几乎瘫痪了，我们从未有过做节目时几次被迫中断的情况。”所到之处，比伯总能引起一阵骚乱。好几次歌迷见面会都因为歌迷人数太多、现场失控而临时取消。 曾经，参加电视台的选秀节目成为新人破茧而出的最基本途径。缺少迪斯尼或儿童频道的预热，欠缺《歌舞青春》或《美国偶像》这些高收视率电视节目的上镜经验，都会使一个童星的出道变得举步维艰。于是，人们开始*更返璞归真的童星的出现。观众们在问：“能给我们一个真实的少男歌手，而非花枝招展的电视明星吗？” 于是，比伯的出现刚好填补了这个空白。他是被脚踏实地培育出来的，没有电视或电影等与唱歌并行的平台做铺垫，而是实打实以音乐童星的身份横空出世，这本身就更具实力。 三、这朵“花儿”为什么这样红 很多人不理解为什么比伯会这么红。畅销书《名人崇拜》的作者库珀·劳伦斯是这样解读的：“比伯和今天我们所看到的年轻男明星的气质不同，他很特别，他保持了中规中矩的邻家男孩形象。大多数未成年男孩都迫不及待地想成为摇滚男，朋客范儿、披头散发、吸烟喝酒。这类男生不容易给女生好感。而比伯在很多方面都很干净，无不良嗜好，和那些坏男孩不同，他能给人安全感。”更重要的是，比伯懂得在什么时候做什么事情。他曾说：“16岁就该有16岁的样。我一辈子只有一次16岁，所以我必须要爱它。” 你会发现，不管娱乐圈变得怎样乌烟瘴气、绯闻横飞，这类单纯走亲民优质偶像路线的男明星总有市场，因为他们恰好扮演了那些青春期女孩们的“梦中情人”或“完美男友”形象。一位来自加利福尼亚的15岁粉丝marissanegrete说：“他穿的衣服就是我们平时会穿的衣服，不会让人产生距离感。我们现在很少能找到与自己年龄相仿的青春偶像。我觉得他就是我的同学，很亲切。”比伯同时还具有讨年轻女孩喜欢的幽默感，就像任何一个十几岁的男孩那样喜欢搞怪。既有优质偶像乖巧的一面，又带一点俏皮和酷劲，这正是比伯能够迷倒众多女孩的原因。 即便是现在比伯有了数以万计的追随者，他仍然会在微博上跟自己的歌迷交流，回复他们的留言和提问。“我仍然像以前一样使用微博，有人给我留言说：我已经放弃了，你不跟我说话。我就会简单地回给他一个消息：别放弃。你知道吗？这将会改变他们的生活。” 在经过八个月旋风般令人头晕目眩的生活后，这一切并没有让比伯的个性产生翻天覆地的变化。他仍然很洒脱，看待很多问题时拥有和他年龄不相称的成熟。有一些对比伯走红不屑一顾的人在网络上留言恶意中伤，他仍然泰然处之：“喜欢我的人多过恨我的人，所以我无所谓。我只希望认真做好我的音乐。” 不过最近比伯遇到了一点小小的麻烦。他在5月初把与美国偶像亚军金·卡戴珊的合影贴在自己的博客上，并把她描述为自己心中理想的女友。此举马上引发比伯歌迷的强烈抗议。金·卡戴珊给比伯留言说：“我收到大量来自你歌迷的死亡威胁，这太令人难以置信了。” 目前，比伯的日程表正排得越来越满，除了参加各种节目、通告、颁奖典礼、录制唱片、排练，他每天还必须要学习三个小时。“学校糟透了”，他一边吃着外卖午饭一边叛逆地说道，听完生物课之后他还要赶去为《17岁》杂志拍片。他的助理要保证每周至少有一天不给他安排活动，只让他放松一下或者做些运动。 《纽约时报》记者问比伯：“如果当初没有把视频传到网上，你觉得自己现在会在哪里？” “也许在家，心灰意冷。” “对于生活的变化，你感到紧张不安吗？” “我从未真正紧张过，从小我就是个希望成为焦点的孩子。” 贾斯汀·比伯无疑用事实证明了自己是web20时代的宠儿。但是也许他还没时间来好好消化眼下正发生的一切，因为下一分钟，他可能就会被工作人员簇拥着离开，赶往下一个演出场所。 四、成就和奖项 1、bieber在奥巴马就职典礼庆祝会上担任表演嘉宾。 2、2009年12月25日justinbieber为奥巴马夫妇献上《somedayatchristmas》。 3、2009年在vma音乐颁奖典礼上为泰勒·斯威夫特致词。 4、2010年grammy（格莱美）与ke$ha为bonjovi致辞（于格莱美全集约63：30秒出现）。 5、2010年参加演唱了wearetheworld25forhaiti。 6、2010年3月27日二十三届kidschoiceawards上表演《baby》。 7、2010年3月日davidletterman上表演《baby》。 8、2010年4月10日，nbcsaturdaynightlive表演《baby》/《usmile》以及与tinafey合作一个短片。 9、2010年5月1日justinbieber参加了白宫晚宴。 10、2010年5月11日参加了美国著名的oprahtalkshow。 11、2010年5月参加美国偶像，进行表演。 12、2010年5月17日参加theellenshow。 13、2010年6月8日为《功夫梦》成龙新片献唱主题曲neversaynever[mv]《永不放弃》。 14、2010年6月20日参加mmvas的演出献唱《baby》和《somebodytolove》。（somebodytolove也是他最喜欢的歌曲之一） 15、2010年6月日开始他的“myworld”tour。 16、2010年7月客串csi第11季，饰演问题少年。 17、2010年8月8日美国2010年青少年选择奖所获奖项： 最佳突破男艺人：贾斯汀——比伯 最佳流行专辑：《myworld20》贾斯汀——比伯 最佳夏天音乐男星：贾斯汀——比伯 18、2010年9月13日洛杉矶讯，当地时间9月12日，第27届mtv音乐录影带颁奖礼（mtvvideomusicawards）举行。贾斯汀·比伯（justinbieber）获得最佳新人奖（thebestnewartistaward）。并在室外表演baby和somebodytolove和打架子鼓。